Искусство Гомеровской Греции
Ю.Колпинский
Древнейший
начальный период развития греческого искусства носит название гомеровского (12
- 8 вв. до н.э.). Это время отразилось в эпических поэмах - «Илиаде» и
«Одиссее», автором которых древние греки считали легендарного поэта Гомера.
Хотя поэмы Гомера сложились в своем окончательном виде позднее (в 8 - 7 вв. до
н.э.) - в них рассказывается о более древних общественных отношениях,
характерных для времени разложения первобытно-общинного строя и зарождения
рабовладельческого общества.
В
гомеровский период греческое общество в целом сохраняло еще родовой строй.
Рядовые члены племени и рода были свободными земледельцами, отчасти пастухами.
Некоторое развитие получили ремесла, носившие преимущественно сельский
характер.
Но
постепенный переход к железным орудиям, улучшение методов ведения сельского
хозяйства повышали производительность труда и создавали условия для накопления
богатств, развития имущественного неравенства и рабства. Однако рабство в эту
эпоху носило еще эпизодический и патриархальный характер, рабский труд
применялся (особенно вначале) преимущественно в хозяйстве племенного вождя и
военного предводителя — басилевса.
Басилевс
являлся главой племени; он объединял в своем лице судейскую, военную и
жреческую власть. Басилевс управлял общиной совместно с советом родовых
старейшин, - называемым буле. В наиболее важных случаях созывалось народное
собрание — агора, состоявшее из всех свободных членов общины.
Племена,
расселившиеся в конце 2 тысячелетия до н.э. на территории современной Греции,
находились тогда еще на поздней ступени развития доклассового общества. Поэтому
искусство и культура гомеровского периода складывались в процессе переработки и
развития тех, по существу еще первобытных, навыков и представлений, которые
принесли с собой греческие племена, лишь в малой степени усвоившие традиции
более высокой и зрелой художественной культуры Эгейского мира.
Однако
некоторые сказания и мифологические образы, сложившиеся в культуре Эгейского
мира, вошли в круг мифологических и поэтических представлений древних греков,
так же как различные события истории Эгейского мира получили
образно-мифологическое претворение в сказаниях и в эпосе древних греков (миф о Минотавре,
троянский эпический цикл и др.). Зародившаяся в гомеровский период
монументальная архитектура древнегреческих храмов использовала и по-своему
переработала сложившийся в Микенах и Тиринфе тип мегарона — зала с сенями и
портиком. Некоторые технические навыки и опыт микенских зодчих также были
использованы греческими мастерами. Но в целом весь эстетический и образный
строй искусства Эгейского мира, его живописный, утонченно экспрессивный
характер и орнаментальные, узорные формы были чужды художественному сознанию
древних греков, первоначально стоявших на более ранней ступени общественного
развития, чем перешедшие к рабовладению государства Эгейского мира.
12
- 8 вв. до н.э. были эпохой сложения греческой мифологии. Мифологический
характер сознания древних греков получил в этот период свое наиболее полное и
последовательное выражение в эпической поэзии. В больших циклах эпических песен
нашли отражение представления народа о его жизни в прошлом и настоящем, о богах
и героях, о происхождении земли и неба так же, как и народные идеалы доблести и
благородства. Позже, уже в период архаики, эти устные песни были сведены в
большие художественно завершенные поэмы.
Древний
эпос наряду с неразрывно связанной с ним мифологией выразил в своих образах
жизнь народа и его духовные стремления, оказав огромное влияние на все
последующее развитие греческой культуры. Его темы и сюжеты, переосмысленные в
соответствии с духом времени, разрабатывались в драме и лирике, отражались в
скульптуре, живописи, рисунках на вазах.
Изобразительные
искусства и архитектура гомеровской Греции при всем их непосредственно народном
происхождении не достигли ни широты охвата общественной жизни, ни
художественного совершенства эпической поэзии.
Самыми
ранними (из дошедших до нас) художественными произведениями являются вазы
«геометрического стиля», украшенные геометрическим орнаментом, нанесенным
коричневой краской по бледножелтоватому фону глиняного сосуда. Орнамент
покрывал вазу обычно в верхней ее части рядом кольцевых поясов, иногда заполнявших
всю ее поверхность. Наиболее полное представление о «геометрическом стиле» дают
так называемые дипилонские вазы, относящиеся к 9 - 8 вв. до н.э. и найденные
археологами на древнем кладбище близ Дипилонских ворот в Афинах (илл. 112). Эти
очень большие сосуды, высотой иногда почти в рост человека, имели погребальное
и культовое назначение, по форме повторяя глиняные сосуды, служившие для
хранения больших количеств зерна или растительного масла. На дипилонских
амфорах орнамент особенно обилен: узор состоит чаще всего из чисто
геометрических мотивов, в частности плетенки-меандра (меандровый орнамент
сохранялся в качестве орнаментального мотива и на всем протяжении развития
греческого искусства). Кроме геометрического орнамента широко применялся
схематизированный растительный и животный орнамент. Фигуры животных (птиц,
зверей, например лани и др.) многократно повторяются на протяжении отдельных
полос орнамента, придавая изображению ясный, хотя и однообразный ритмический
строй.
Важной
особенностью более поздних дипилонских ваз (8 в. до н.э.) является введение в
узор примитивных сюжетных изображений со схематизированными, сведенными почти к
геометрическому знаку фигурами людей. Эти сюжетные мотивы очень разнообразны
(обряд оплакивания умершего, состязание колесниц, плывущие суда и т. п.). При
всей своей схематичности и примитивности фигуры людей и особенно животных
обладают известной выразительностью в передаче общего характера движения и
наглядностью рассказа. Если по сравнению с росписями крито-микенских ваз
изображения на дипилонских вазах более грубы и примитивны, то по отношению к
искусству доклассового общества они безусловно знаменуют шаг вперед.
Скульптура
гомеровского времени дошла до нас лишь в виде мелкой пластики, большей частью
явно культового характера. Эти небольшие статуэтки, изображающие богов или
героев, делались из терракоты, слоновой кости или бронзы. Найденные в Беотии
терракотовые статуэтки, сплошь покрытые орнаментом, отличаются примитивностью и
нерасчлененностью форм; отдельные части тела едва намечены, другие непомерно
выделены. Такова, например, фигура сидящей богини с ребенком: ее ноги слиты с
сиденьем (троном или скамьей), нос огромен и подобен клюву, передача
анатомического строения тела совершенно не интересует мастера.
Наряду
с терракотовыми статуэтками существовали и бронзовые. «Геракл и кентавр» и
«Конь», найденные в Олимпии и относящиеся к концу гомеровского периода (илл.
113 а), дают очень наглядное представление о наивной примитивности и схематизме
этой мелкой бронзовой пластики, предназначавшейся для посвящений богам.
Статуэтка так называемого «Аполлона» из Беотии (8 в. до н.э.) своими вытянутыми
пропорциями и общим построением фигуры напоминает изображения человека в
крито-микенском искусстве, но резко отличается от них фронтальной застылостью и
схематической условностью передачи лица и тела.
Монументальная
скульптура гомеровской Греции до нашего времени не дошла. О ее характере можно
судить по описаниям древних авторов. Основным видом Этой скульптуры были так
называемые ксоаны — идолы, выполненные из дерева или камня и представлявшие
собой, повидимому, грубо обработанный ствол дерева или блок камня, завершенный
еле намеченным изображением головы и черт лица. Некоторое понятие об этой
скульптуре могут дать геометрически упрощенные бронзовые изображения богов,
найденные при раскопках храма в Дреросе на Крите, построенного в 8 в. до н.э.
дорийцами, уже задолго до того поселившимися на этом острове.
Чертами
более живого отношения к реальному миру обладают лишь некоторые терракотовые
статуэтки из Беотии, относящиеся к 8 в., как, например, статуэтка, изображающая
крестьянина с плутом (илл. 113 6); несмотря на наивность решения, эта группа
сравнительно более правдива по мотиву движения и менее связана неподвижностью и
условностью искусства гомеровского периода. В такого рода изображениях можно
видеть некоторую параллель созданному в то же время эпосу Гесиода, воспевающему
крестьянский труд, хотя и здесь изобразительное искусство выглядит очень сильно
отставшим от литературы.
К
8 в., а возможно еще и к 9 в. до н.э., относятся и древнейшие остатки
памятников ранней греческой архитектуры (храм Артемиды Орфии в Спарте, храм в
Термосе в Этолии, упоминавшийся храм в Дреросе на Крите). В них использовались
некоторые традиции микенской архитектуры, главным образом общий план, подобный
мегарону; очаг-жертвенник помещался внутри храма; на фасаде, как и в мегароне,
ставились две колонны. Наиболее древние из этих сооружений имели стены из
сырцового кирпича и деревянного каркаса, поставленные на каменном цоколе.
Сохранились остатки керамической облицовки верхних частей храма. В целом
архитектура Греции в гомеровский период находилась на начальной ступени своего
развития.
Список литературы
Для
подготовки данной работы были использованы материалы с сайта http://artyx.ru/