Реферат по предмету "Культура и искусство"


Основные растения и термины паркового дизайна

Содержание
1. Значениетерминов садово-паркового искусства
1.1 Икебана
1.2 Имплювий
1.3 Инь («тьма» кит.), ян («свет»кит.)
1.4 Ипподром
1.5 Итальянский сад
1.6 Кабинет
2. Историяразвития культуры заданного растения
2.1 Барвинок
2.2 Бархатноедерево
2.3 Бульденеж
2.4 Габитус
2.5 Братстворозариев
Список использованной литературы

1. Значениетерминов садово-паркового искусства
1.1 Икебана
ИКЕБАНА—традиционное японское искусство аранжировки цветов. Дословно икебана — это«цветы, которые живут».
Растительныйматериал (собственно аранжировка ветвей, цветов и трав) конструируется викебане по строгим нормам, её стилистическое своеобразие выражено наиболее яркотем или иным соотношением основных конструктивных элементов — «ветвей». Обычноих три, но бывает и от двух до девяти. Особенности стиля икебаны находятвоплощение и в характере геометрической фигуры, которую она образует, и ворганизации пространства, в абрисе пустот между основными конструктивнымиэлементами.
Подобносредневековому тексту, икебана может быть «прочитана» и на самом глубинномфилософско-религиозном уровне, предстать, как образ идеального мира и бытьвоспринята как соединение нескольких символов, содержащих нравственный урок;она может быть и нежным любовным или дружеским посланием и вызывать восхищениесвоей красотой.
Викебане нашли образное воплощение единство и борьба противоположностей — силинь (тьмы) и янь (света). В искусстве икебаны области инь и янь имеютмногоплановую символику: и отвлеченно космическую, когда они выступают как силытьмы и света, и в известном смысле эротическую, так как диалог междурастениями, отнесенными к мужской или женской части композиции, осознаетсянередко как образ любовного свидания.
Многообразиюформ, которые составляют композицию икебаны, не уступает ее цветовое богатство,которое имеет столь же глубокий символический смысл, как и геометрическиефигуры и линии.
Зеленыйцвет является олицетворением весны и вместе с тем символизирует восток, ибо тамрождаются день, и весна как начало года. Зеленый цвет ассоциируется с планетойЮпитер, имеющей таинственный голубовато-зеленый цвет.
Огоньвоплощает красный цвет — цвет лета, юга и планеты Марс.
Белыйцвет символизирует осень — время вызревания белоснежного риса, он соответствуетпервоэлементу металлу (раскаленному добела), его связывают с западом и белесымцветом Луны и сиянием планеты Венера.
Самоетемное, глухое время года — зима — ассоциируется с черным цветом, с водой (стемными глубокими водами), с наименее яркой планетой Меркурий.
Символикажелтого (золотого) цвета связана с концом лета, олицетворяющим животворящиесилы стихии, землю. Он воплощает также идею центра и ассоциируется с планетойСатурн.
Отдельныйсемантический ряд в искусстве икебаны образуют геометрические символы. Линейнографическая и объемно-пространственная структуры икебаны — едва ли не самаяглавная ее часть. Важнейшей геометрической формой в ней является треугольник,который претворяется в ее композициях во всех вариантах. Треугольниксимволизирует в икебане плодоносящие силы матери-Земли, священную гору Сумеру;триаду Небо, Земля, Человек, рождение — жизнь — смерть, тело — ум — душу.
Прошлоевоплощают полностью распустившиеся цветы, стручки, засохшие листья, настоящееолицетворяют цветы, лишь начинающие распускаться, и свежие зеленые побеги,будущее — бутоны и набухшие почки.
Временагода — основная временная парадигма: весна — энергичные изгибы ветвей; лето —пышное цветение, буйная зелень; осень — редко поставленные тонкие ветви илистебли; зима — «спящая» природа.
Символикацветов и деревьев, их сочетаний в икебане образует сложный язык. Так, сосна ироза — это вечная молодость и долголетие, сосна и родея (омото) — молодость ивечность, сосна и пион — молодость и процветание, пион и бамбук — процветание имир, цветы капусты (хаботан), хризантема, орхидея — радость.
Семантикаикебаны, аллегорическое и символическое значение ее элементов, как мы видим,неразрывно связаны с эстетическими качествами.
Веточкибамбука, сосны и сливы часто группируют вместе, и они олицетворяют долголетие,так как все эти растения остаются зелеными и в холодную пору.
СимволомЯпонии являются цветы хризантемы. Естественно, что эти цветы — частый мотивикебаны: искусство составления композиций из хризантем продумано японскимимастерами с особой тщательностью. Философско-поэтические ассоциации, связанныес этим цветком, особенно многоплановы и глубоки. Хризантемы уподобляют одинокимвершинам с их чувством собственного достоинства и покоем, они словноблагородные люди с их чувством долга. Такие растения уникальны — онивозвышаются над пошлостью и воплощают сущность осени.
Веткаабрикосового дерева также нередко используется в икебане, это растениевыступает как символ красоты и изящества женщины: глаза японок часто сравниваютс яйцевидными зернышками абрикоса. Цветущая ветка яблони выражает пожеланиемира в семье, который воцаряется благодаря добродетели жены и матери, икебана ввиде натюрморта из нескольких яблок знаменует вечное согласие. Жасминолицетворяет сладостность наслаждения жизнью, ее полноту и терпкий аромат. Эторастение используется в чайной церемонии. Белизна его цветов, совершенствокаждого лепестка, сильный запах очерчивают своеобразие жасмина как знакаподлинного бытия и стремления насладиться им, обрести это бытие.
Следующиедвенадцать растений, собранные в одной композиции, воплощают полноту жизни, ееритм, олицетворяют двенадцать месяцев года: слива, персик, пион, вишня,магнолия, гранат, лотос, груша, мальва, хризантема, гортензия и мак. Четыревремени года чаще всего претворены в композициях из пионов (весна), лотосов(лето), хризантем (осень), веточек сливы (зима).
Существенноотметить, что ряд растений никогда не включается в праздничные композиции.Таковы, например, осенние листья клена, чайные листья, цветы пурпурного цвета,японская роза, пионы, нестойкие разновидности вечнозеленых растений, которымипо традиции украшают алтарь в буддийском храме.
Икебана –классическое японское искусство, возникшее более 600 лет назад и первоначальнобывшее буддийским ритуалом возложения подношений в храмах. К середине XV века споявлением первых классических стилей икебана приобрела статус искусства иобрела независимость от религиозного содержания ритуалов, хотя это продолжалоподразумеваться в подтексте. Первые учителя и ученики были священниками иаристократией, но с течением времени появилось множество школ, новых стилей иикебана таким образом стала достоянием всего японского народа.
Проникновениебуддизма в Японию и появление искусства икебаны
В VI веке вЯпонию проникло буддийское учение, принесшее с собой ритуал возложения цветовна алтарь в честь Будды. В Индии ритуал сводился к рассыпанию лепестков, но вЯпонии к X веку цветы стали подносить в вазах или на подставках, а исполнителемритуала стало духовенство.
Появлениепервой школы
Старейшаяшкола икебаны берёт своё начало от священника храма Роккакудо в Киото, которыйбыл настолько искусен в составлении композиций, что его совета и наставленийискали другие священники. Поскольку он жил возле озера (по-японски звучит какikenobo), то это название (Ikenobo) и закрепилось за мастерами икебаны,учившимся у этого священника или жившими в этой местности.
Развитиеновых стилей
К XV векуцветочные композиции распространились и развились настолько, что стали уделомне только императорского двора и знати, но и популярны в народе. Это положилоначало закреплению требований к композиции и форме, которые были записаныстарейшим Sendensho (1443-1536).
С течениемвремени икебана стала завсегдатаем фестивалей и выставок. Правила составлениякомпозиции были закреплены, а материалы должны были быть объединены совершенноопределёнными способами. В этих ранних формах икебаны высокий центральныйстебель должен был сопровождаться двумя более короткими, что представляло собойнебо, человека и землю. В каждой школе икебаны для них были свои специфическиеназвания, но в 1545 году школа Ikenobo создала стиль rikka, сформулировав семьосновных способов расположения стеблей, применяющихся в том или ином видеаранжировки.
В течениепериода Момояма (1560-1600) было построено множество замков, которые былиукрашены композициями в стиле rikka – он считался наиболее подходящим. Вообщепериод Момояма славился своей вычурной обстановкой, которой противопоставляласьскромность и непритязательность обстановки чайных домиков и проводимых в нихцеремониях, завоёвывающих всё большую популярность. Этот стиль называлсяchabana.
К 1600 годурелигиозное значение икебаны уменьшилось и цветочные композиции стали выполнятьисключительно декоративную функцию. В период Эдо (начало XVII – середина XIXвв.) простота стиля chabana помогла создать стиль nageire. Композиции в этомстиле казались небрежно поставленными или даже вброшенными в корзинку.
Созданиетаких небрежных композиций привело к появлению стиля seika или, как егоназывали в школе Ikenobo, shoka. Этот стиль характеризуется плотным узлом изтрёх стеблей, образующих ассиметричный треугольник. Такая форма сейчассчитается классикой жанра, поэтому школы, в которых её преподают, такженазывают классическими.
Начиная с XIXвека, мастера икебаны обладали всё увеличивающимся влиянием в обществе, а доэтого времени стать мастером и вообще заниматься аранжировкой могли толькомужчины (как это обычно водится в Японии), но в настоящее время женщины так жеимеют право учиться этому искусству.
Увеличениечисла школ
В это времятакже стали появляться новые школы, каждая из которых видела что-то своё встандартизированной композиции seika. Ikenobo, например, закрепляла стеблиисключительно в нижней части, используя komi, или придавала палке форму вилки,чтобы удержать стебли вместе. Koryu поместила komi под наклоном, а стеблиразмещала под меньшим углом. Enshu увеличила кривизну стеблей, искусственноформируя нужный излом.
Стильmoribana: школа Ohara
События XXвека перевернули и представления об икебане – теперь она считалась обязательнойсоставляющей досуга благородной и образованной японской женщины. Унсин Охара(Unshin Ohara), профессор школы Ikenobo в Кобэ (Kobe) изобрёл новую формуаранжировки в низкой вазе/подставке с использованием некоторых западных цветовс укороченным стеблем. Он попросил, чтобы школа включила эту форму в учебныйплан, но школа отказалась. Тем не менее работа Охары была высоко оценена и емуразрешили преподавать новую форму в своей собственной школе – с тем условием,что ему удастся набрать учеников. Нетрудно догадаться, что школа Ikenoboсомневалась в том, что ученики у Охары появятся. Тем не менее, несмотря натакой явный скептицизм, выставка Охары в универмаге в Кобэ пользовалась успехоми, соответственно, ученики у него появились.
Новый стильбыло решено назвать moribana («сложенный вверх») и он являлся полнойпротивоположностью seika. Новый стиль стал настолько популярным, что к 1915году его включило в учебный план большинство школ.
Современныешколы
Такжевозникли и другие школы – Косу Тсудзи (Koshu Tsujii), последователь новой школыMoribana, был приглашён для восстановления школы в храме Дайкакудзи(Daikakuji), которая и теперь известная как школа Saga. Помимо икебаны в школеSaga преподаются и другие искусства, например, каллиграфия. Тока Адати (ChokaAdachi) основал свой собственный стиль (стиль Adachi), используя наработкишколы Moribana.
Приблизительнов то же самое время возник ещё один новый стиль, который привлёк к себевнимание своим свободным подходом к композиции и яркостью используемыхкомпонентов. Этот стиль известен как «художественный стиль» и егооснователем является Иссотэй Нисикава (Issotei Nishikawa).
Главнымпоследователем этого стиля был Софу Тэсигахара, основавший школу Sogetsu в 1926году. Другим деятелем нового веяния в искусстве икебаны был создатель школыIchiyo, который предложил размещать композиции не только в нише токонома.
В настоящеевремя лидерами являются три школы – Ikenobo, Ohara и Sogetsu, но по всей ЯпонииМинистерством просвещения зарегистрировано более двух тысяч различных школ.
1.2 Имплювий
Имплювий (также имплювиум, лат.: «impluvium»от «in» «в» +«pluvia» дождь, букв. «водосбор») — архитектурная составляющаясредиземноморского дома. Впервые возник в древнеиталийском и древнеримскомжилище домусе, затем стал необычайно популярен в древнеримской идревнегреческой архитектуре античности, когда в условиях засушливого климата вцелях экономии воды древний очаг на дне атриума был убран, и на его местепоявился четырёхугольный неглубокий бассейн -имплювий. Дождевая вода стекала внего по четырёхскатному черепичному проёму в крыше под названием комплювий.Глубина имплювия была небольшой — около 30 см. Поначалу его воды использовалисьдля хозяйственных нужд, затем в роскошных виллах римской знати имплювии былиуглублены и превратились в настоящие бассейны, известные нам сегодня. Дождевая водасчиталась также мягкой для тела. Углубления, напоминающие имплювий найдены и уюжноамериканских индейцев, которые таким образом, видимо, также запасали воду.
Имплювий (отлат. «impluo» — падать дождем) — четырёхугольный неглубокий бассейн вцентре атрия, куда из комплювия попадала дождевая вода. Из имплювия поводосточным трубам, проложенных под полом, вода устремлялась в какую-нибудьдомашнюю цистерну, откуда ее брали для хозяйственных нужд. В зависимости отдохода хозяев дома мог быть украшен мозаиками, статуэтками и даже фонтанами.
Источник: www.pompeii.ru/casa/impluvium.htm
Атрий(атриум, от лат. ater — темный, черный) — средняя часть древнеиталийского идревнеримского жилища, представляющая собой закрытый внутренний двор, кудавыходили остальные помещения. Первоначально в центре атрия находился очаг, акрыша над ним имела отверстие для выхода дыма, в связи с чем стены атриячернели от копоти — отсюда и его название. Затем вместо очага появилсячетырёхугольный неглубокий бассейн (имплювий), над которым оставлялосьотверстие для стока дождевой воды (комплювий). В эпоху поздней республики иимперии атрий стал одним из парадных помещений римского дома. В великолепноматрии дома Веттиев соблюдены почти все условия этрусского атрия (за исключениемналичия таблинума) — от входа сквозь вестибул и атрий прекрасно видно заднююстену уютного перистиля, украшенную сохранившимися до сих пор росписями.  Саматрий изысканно декорирован в IV стиле: черные фризы с изображениями мальчиковпо низу стен, над ними — красные панели с живописными вставками. Расписанытакже столбы и узкие простенки. Пол покрыт лавовым цементом и расцвечен белойтессерой.

1.3 Инь(«тьма» кит.), ян («свет» кит.)
/>
Рис.1.1. Даосская монада, изображающая концепцию Инь-ян
Инь и ян (кит. трад. 陰陽, упр. 阴阳, пиньинь yīn yáng; яп. ин-ё)— одна из основных концепций древнекитайской философии.
В современнойфилософии Ян и Инь — высшие архетипы: Ян — белое, мужское, внешнее, небесное,доброе; Инь — чёрное, женское, внутреннее, земное, злое.
В «Книгеперемен» («И цзин») ян и инь служили для выражения светлого и тёмного, твёрдогои мягкого, мужского и женского начал в природе. В процессе развития китайскойфилософии ян и инь все более символизировали взаимодействие крайних противоположностей:света и тьмы, дня и ночи, солнца и луны, неба и земли, жары и холода,положительного и отрицательного и т. д. Исключительно абстрактное значениеинь-ян получили в спекулятивных схемах неоконфуцианства, особенно в учении о«ли» (кит. 禮) — абсолютном законе. Концепция о взаимодействии полярныхсил инь-ян, которые рассматриваются как основные космические силы движения, какпервопричины постоянной изменчивости в природе, составляет главное содержаниебольшинства диалектических схем китайских философов. Учение о дуализме сил инь-ян— непременный элемент диалектических построений в китайской философии. В 5-3вв. до н.э. в древнем Китае существовала философская школа инь ян цзя.Представления об инь-ян нашли также разнообразное применение в разработкетеоретических основ китайской медицины, химии, музыки и т. д.
Открытый вКитае несколько тысячелетий назад, этот принцип первоначально базировался нафизическом мышлении. Однако по мере развития он стал более метафизическимпонятием. В японской же философии сохранился физический подход, поэтому делениеобъектов по инь-ян-свойствам у китайцев и японцев различаются[1]. Вновояпонской религии оомото-кё это понятия божественных Идзу (огонь, ё) и Мидзу(вода, ин).
Единаяизначальная материя тайцзи порождает две противоположные субстанции — ян и инь,которые едины и неделимы. Первоначально «инь» означало «северный, теневой», а«ян» — «южный, солнечный склон горы». Позднее инь воспринималось какнегативное, холодное, темное и женское, а ян — как позитивное, светлое, теплоеи мужское начало.
В трактате«Ней-цзин» по этому поводу говорится: «Чистая субстанция ян претворяется внебе; мутная субстанция инь претворяется в земле… Небо — это субстанция ян, аземля — это субстанция инь. Солнце — это субстанция ян, а Луна — это субстанцияинь… Субстанция инь — это покой, а субстанция ян — это подвижность. Субстанцияян рождает, а субстанция инь взращивает. Субстанция ян трансформируетдыхание-ци, а субстанция инь формирует телесную форму».
Пять стихий и трикруга: зелеными стрелками обозначен круг порождения, красными — кругпреодоления, синими — круг контроля (погашения)
Взаимодействиеи борьба этих начал порождают пять стихий (первоэлементов) — у син: воду,огонь, дерево, металл и землю, из которых возникает все многообразиематериального мира — «десять тысяч вещей» — вань у, включая человека. Пятьстихий находятся в постоянном движении и гармонии, взаимном порождении (водапорождает дерево, дерево — огонь, огонь — землю, земля — металл, а металл —воду) и взаимном преодолении (вода тушит огонь, огонь плавит металл, металлразрушает дерево, дерево — землю, а земля засыпает воду).
Мировоззренческуюоснову древней китайской медицины составляло учение о двух противоположныхНачалах инь и ян. Первоначально иероглифы, используемые для их написания,обозначали явления повседневной жизни. Например, инь означало затемненнуюсторону предмета, ян — освещенную. Позже инь и ян стали рассматриваться как«силы» или «энергии», или как материальныевзаимодополняющие явления (стороны) предметного мира, в связи с чем любоеявление, любое существо и каждое из его состояний можно отнести к двум противоположнымформам — инь или ян. Все то, что можно отнести к сильному, горячему, твердому,тяжелому, высокому, блестящему, а также те или иные весомые признаки — это ян,а все противоположное — инь. Так, деятельность и покой, свет и тьма,возбуждение и торможение, неосязаемость и телесность и многие другие парывзаимопротивоположных явлений, предметов и свойств могут быть восприняты спозиции концепции инь — ян как единство и борьба двух противоположностей, или«полярных сил» — ян (активная сила) и инь (пассивная сила). При этомни ян, ни инь не могут существовать изолированно друг от друга. С помощьюконцепции инь — ян можно выразить противоположные стороны явления. Например,летом царит жара (ян), после летнего солнцеворота постепенно начинаетпреобладать погода инь, которая борется с жарой (ян) и ограничивает ее; зимаявляется вершиной холода (инь), а после зимнего солнцеворота постепенноустанавливается погода як, ограничивая инь зимы. В классическом китайскоммедицинском трактате «Лей-цзин фу-и», относящемся к периоду династииМин (1368-1644 гг.), говорится, что состояние повышенной активности следуетрегулировать покоем; если ян достигло кульминационного пункта, его следуетпреодолевать с помощью инь. В этом находит выражение взаимный контроль покоя идвижения, т. е. инь и ян.
Одно изосновных положений концепции инь — ян заключается в том, что инь и ян находятсяв состоянии противоборства и ограничивают друг друга. Если одна сторонапреобладает, возникает недостаток другой стороны и, наоборот, при ослабленииодной стороны наступает чрезмерное усиление другой. Без этой борьбы невозможеннеобходимый контроль противоположностей. В книге «Су-вэнь» написано,что инь борется внутри, а ян вызывает волнение снаружи (т. е. указывается нато, что инь ведает внутренней средой, а ян — внешними проявлениями). В этой жекниге написано, что когда инь и ян противоборствуют друг с другом вверху ивнизу, возникают явления пустоты и заполнения; при этом инь и ян «сменяютдруг друга» (т. е. оба противоположных начала никогда не остаются безвзаимодействия и противоречий, более того, они противоборствуют и вытесняютдруг, друга). Постоянная борьба и стремление к вытеснению друг друга,существующие между инь и ян, являются движущей силой изменения и развитиявещей.
Как полярныепротивоположности инь и ян зависят друг от друга; например, ян означает верх,инь — низ (без верха не может быть и низа, и наоборот). В соответствии страдиционными древними представлениями левая сторона тела соответствует ян, аправая — инь («без правой стороны нет левой, без левой нет правой»);жара соответствует ян, холод — инь («без жары нет холода, без холода нетжары»). Переполнение, или избыточная функция, соответствует ян;опорожнение, или слабость функции, соответствует инь («без переполнениянет опорожнения, без пустоты нет наполнения»). Традиционная восточнаямедицина учитывает многочисленные соотношения в человеческом организме и вприроде, основанные на отношениях между инь и ян. Каждая из сторон создаетважнейшее условие существования другой стороны. Эта взаимозависимость инь и янобозначается в китайском языке «взаимным корнем» и раскрываетпредставление о том, что инь и ян служат друг для друга производным началом, т.е. взаимно вызывают друг друга: инь не в состоянии произвести себя, нуждаетсядля этого в ян, и наоборот.
В отношенииструктур и функций человеческого организма инь означает материальныесоставляющие тела, а ян — его функции. Деятельность организма относится ккатегории ян, а пищевые вещества — к инь: инь сохраняется внутри и являетсяматериальной основой для ян, а ян внешне функционирует как проявлениедеятельности инь. Поскольку материальное начало находится внутри тела, втрадиционной медицине говорится шнъ внутри". Поскольку функции телапроявляются преимущественно с внешней стороны тела, говорят: «ян сидитснаружи»; ян становится, таким образом, «вестником инь». Всоответствии с представлениями современной западной медицины структуры органов,находящихся внутри организма, образуют материальную основу различных функций,что в традиционной медицине находит выражение в словах: «инь являетсясторожем ян».
Инь и янникогда не находятся в покое; они постоянно дополняют и изменяют друг друга. Повосточным представлениям действует правило: «Если ян отступает,увеличивается инь, а если отступает инь, происходит увеличение ян».Например, погода претерпевает изменения от зимы через весну к лету, становясьвсе жарче, — это соответствует отступлению инь и нарастанию ян; при похолоданиипогоды от лета через осень к зиме происходит процесс, равнозначный отступлениюян при увеличении инь. В традиционной медицине считается, что функции органов(ян) возникают за счет потребления продуктов питания (инь), при этом происходитувеличение ян и ослабление инь. В то же время обмен веществ, полученных с продуктамипитания (инь), требует расхода некоторого количества энергии (ян). В этомслучае происходит усиление инь и ослабление ян. В нормальных условиях этипроцессы находятся в равновесии. Если же ослабление или усиление переходитизвестные границы, может нарушиться состояние равновесия — возникает избытокинь или ян, что ведет к возникновению различных патологических процессов.
Обе стороныотношений между инь и ян могут претерпевать развитие, которое выражается в ихпревращении в собственную противоположность. Так, инь может превратиться в ян,а ян — в инь, и если процессы сокращения и увеличения инь и ян состоят вколичественных изменениях, процесс превращения инь и ян (и наоборот)представляет собой изменение качества. В книге «Су-вэнь» говорится:«Когда инь достигает максимума, он превращается в ян… Когда холоддостигает своей вершины, он становится жаром, когда жар достиг вершины,возникает холод». Однако инь не может претерпеть превращения без наличиянекоторого количества ян, а ян не может подвергнуться превращению без инь, т.е. условием того, что превращение вообще может произойти, является наличиеопределенного количества противоположного начала. Таким образом, концепция инь- ян включает следующие элементы, дополняющие друг друга и не мыслящиеся другбез друга:
1) наличиепротивоположности между инь и ян;
2)взаимозависимость инь и ян;
3) взаимныедополнение и ограничение инь и ян;
4) взаимноепревращение инь и ян.
Диалектическуюмодель инь — ян необходимо рассматривать в единстве ее отдельных элементов, неупуская из виду их внутреннюю зависимость и взаимное влияние. Нужно учитыватьтакже то, что оба полюса (инь и ян) могут быть как причиной, так и следствием.
Концепция инь- ян служит основой не только теоретических представлений древней восточноймедицины, но и основой диагностики и лечения. При этом исходили из следующихположений. В основе жизнедеятельности человеческого организма лежитуравновешенное соотношение инь и ян, полная «гармония» их проявления.Нарушение этого равновесия ведет к патологии, выражаясь (в общем виде) либо впреобладании ян или инь, либо в ослаблении ян или инь. В целом, любоефизическое или психическое состояние, при котором наблюдается избыточность посравнению с принятой нормой, относят к ян-состояниям, а недостаточность — кинь-состояниям (например, жар это ян-состояние, а озноб — инь-состояние).Другими словами, все типичные симптомы различных болезненных состояний можноразбить на две основные группы, определяющие два из основных,«руководящих», синдромов — ян-синдром и инь-синдром.
Исходя изпринципа равновесия инь и ян главной задачей лечения являлось восстановлениенарушенного баланса инь — ян, обеспечение «гармонии» (что, посовременным представлениям, является задачей восстановления гомеостаза,стимуляции защитных сил и реактивной способности организма), чему древниевосточные медики придавали основное значение.
Таблица 1.
Ян
Инь
Ян
Инь
Ян
Инь Солнце Луна Твердый Мягкий Длинный Короткий Небо Земля Светлый Темный Радостный Печальный Мужской Женский Большой Малый Внешний Внутренний Сильный Слабый Тяжелый Легкий Полный Худой Горячий Холодный Высокий Низкий Подвижный Статичный
Как видно изтаблицы, инь и ян — это две взаимодополняющие противоположности, причем каждаяимеет свои атрибуты и поля энергии. Инь и ян не могут существовать друг бездруга. Это взаимодействие противоположностей — традиционный символ вселенной.Светлая сторона круга — это ян, но в нем есть и темная точка энергии инь.Энергия инь — темная сторона круга, она также содержит светлую точку — энергиюян. Там, где инь и ян находятся в равновесии, существует дао. Эти два началадолжны находиться в совершенной гармонии, поэтому им нужно уделять многовнимания. Если где-то равновесие инь и ян сильно нарушено, то это местосчитается неблагоприятным либо вообще непригодным для жилья человека. Например,жаркие бесплодные пустыни — чистый ян, а холодные антарктические ледники — чистый инь, и там не может жить человек.
Каждыйчеловек также обладает индивидуальным балансом инь-ян. У энергичного,общительного, шумного человека явно преобладает ян, а у застенчивого изамкнутого — инь. Поэтому застенчивому человеку будет очень неуютно в доме илив другом месте, где преобладает ян, и наоборот. Это тоже надо учитывать. Вводяв обстановку противоположные своим качества, вы сможете добиться прекрасногорезультата, развеяв уныние или успокоив бурные эмоции.
Таблица 2
Инь в природе
Ян в природе Тьма, покой, безжизненность, смерть Свет, яркость, активность, жизнь Луна, ночное время суток Солнце, дневное освещение Холод, долины, застойная вода Огонь, возвышенный рельеф местности, горы Женственность, пассивность, слабость, мягкость, уступчивость Мужественность, движение, доминирование, твердость
Таблица 3
Инь в доме и офисе
Ян в доме и офисе Темные цвета Светлые цвета Приглушенные тона Яркие тона Плавные изогнутые линии Прямые линии и углы Мягкая мебель Офисная мебель Приглушенное освещение Яркое освещение Сырость, подвалы Сухость, чердаки, мансарды Низкая мебель (диваны) Высокая мебель (стенки, шкафы) Мягкие подушки Деревянные скамьи Тишина (спальня, туалет) Громкий звук (кухня, гостиная) Прохлада (окна, вентиляторы) Тепло (печи, батареи отопления) Неподвижность (тяжелая мебель) Подвижность (мебель на колесиках)
 «Чистаясубстанция ян претворяется в небе; мутная субстанция инь претворяется вземле… Солнце — это субстанция ян, а Луна — это субстанция инь… Субстанцияинь — это покой, а субстанция ян — это подвижность. Субстанция ян рождает, асубстанция инь взращивает...»
«Ней-цзин»
Вдревнекитайской мифологии и натурфилософии инь-ян («тай цзы», Великий Предел) —символ созидательного единства противоположностей во Вселенной. Его изображалив виде круга, образа бесконечности, разделенного волнистой линией на двеполовины — темную и светлую. Симметрично расположенные внутри круга две точки —светлая на темном фоне и темная на светлом — говорили о том, что каждая из двухвеликих сил Вселенной несет в себе зародыш противоположного начала. Темное и светлоеполя, обозначающие соответственно инь и ян, симметричны, но эта симметрия не статична.Она предполагает постоянное движение по кругу — когда одно из двух началдостигает своего пика, оно уже готово отступить: «Ян, достигнув пика своегоразвития, отступает перед лицом инь. Инь, достигнув пика своего развития,отступает перед лицом ян».
«Концепцияинь и ян — двух противоположных и взаимодополняющих начал — пронизывает все в китайскойкультурной традиции, от системы управления государством и отношений междулюдьми до правил питания и саморегуляции. Она же распространяется и на весьмасложную схему взаимоотношений между человеком и духовным миром… Концепция иньи ян как нельзя более точно передает восприятие китайцами и внешнего мира, и миравнутри себя». (А. Маслов)
Попредставлениям древних китайцев, все проявления Дао порождены динамическимчередованием и взаимодействием этих противоположных сил. Разделению Неба и Землипредшествовало состояние первозданной целостности мира. Этот исток всего сущегоназывался Хаосом («хунъдунъ») или Беспредельным («у цзи»). Чтобы началосьсоздание мира, хаос должен был дифференцироваться. Прежде всего, он распался надва основных элемента — ян и инь. Взаимодействие этих элементов привело к образованиюпредметов видимой природы.
«Первоначальноинь и ян означали соответственно теневой и солнечный склоны горы (такоепонимание можно, в частности, встретить в „И цзине“) — и эта символика какнельзя лучше отражала суть этих двух начал. С одной стороны, они представляютлишь разные склоны одной горы, не сводимые друг к другу, но и не отличающиесядруг от друга; с другой стороны, их качественное различие обуславливается не внутреннейприродой самого склона, а некоей третьей силой — солнцем, которое поочередноосвещает оба склона». (А. Маслов)
Сэпохи Чжоу китайцы стали рассматривать небо как воплощение ян, а землю — инь.«Ци Неба и Земли, собираясь, образует единство, а разделяясь, образует инь и ян»,— гласила традиционная формула. Солнце и Луна, «Тай Ян» и «Тай Инь», Великий Яни Великий Инь, образуют пару противоположностей, дающих начало формам Неба.
/>
Ужев древности ян и инь дали жизнь целому ряду космологических символов. Силу ян соотносилис небом, солнцем, теплом, светом, духом, жизнью, активным и мужским началом,левой стороной, нечетными числами. Ян символизирует все светлое, сухое и высокое:гора, небеса, солнечные животные и птицы. Инь — это изначальные воды,пассивное, женское начало, луна, душа, глубина, отрицательное, мягкое и уступчивое,север, тьма, смерть, четные числа. В области человеческого мышления инь — этоинтуитивный женский ум, ян — четкий рациональный рассудок мужчины. Инь —неподвижность погруженного в созерцание мудреца, ян — созидательнаядеятельность правителя. Контраст инь и ян не только является принципом,организующим всю китайскую культуру, но также отражается в двух основныхфилософских направлениях Китая. Конфуцианство отдает предпочтение всемурациональному, мужскому, активному. Даосизм же, напротив, предпочитаетинтуитивное, женское, мистическое.
Крайнееян и крайнее инь соотносятся со стихиями Огня и Воды. Цикл их взаимныхпревращений включает две промежуточные стадии, символизируемые стихиями Металлаи Дерева. Образуется круг трансформаций инь и ян, имеющий, как любаяокружность, свой центр. Эмблемой центра выступает стихия Земли. Так ВеликийПредел разворачивается в пятеричную структуру, которая объединяет в себедвоичность инь-ян и триаду творения, а потому является емким символоммироздания.
Одноиз важнейших понятий традиционного китайского мировоззрения — сань цай — «триматерии», «три дара», «три богатства»: Небо, Земля и соединяющий их Человек. В циклесвоего развития Хаос порождает два начала мироздания — Небо и Землю, а получаетзавершение в Человеке. В «Дао дэ цзин» сказано: «Одно рождает два; два рождаеттри; три рождает всю тьму вещей». Человек, по китайским понятиям, стоит в центремироздания, на нем замыкается, им держится мировой поток бытия. «Из всеобъемлющегохарактера Дао, вмещающего в себя и макрокосм, и микрокосм, в „Каноне Перемен“следует представление о человеке как центре событий: личность, осознающая своюответственность, может быть на равных с силами космоса — Небом и Землей… В тоймере, в какой личности, осознающей свою ответственность, дано влиять на ходвещей, изменчивость перестает быть коварной нераспознаваемой западней,становясь органическим миропорядком, который находится в согласии с человеческойприродой. Поэтому человеку отводится далеко не ничтожная роль». (ГельмутВильгельм, «Перемены»)
Такимобразом, все сущее есть не что иное, как превращение единого потока бытия,проекция Великого Пути, в конечном счете — «превращенное единое». Оба начала —инь и ян — включены в круг всеобщего циклического обращения и изменения.
/>Вдревнекитайской мифологии и натурфилософии темное начало (инь) ипротивоположное ему светлое начало (ян) всегда выступали в парном сочетании.Первоначально инь означало, видимо, теневой (северный) склон горы. Впоследствиипри распространении бинарной классификации инь стало символом женского начала,севера, тьмы, смерти, земли, луны, четных чисел и т.п. А ян, первоначально,видимо, означавшее светлый (южный) склон горы, соответственно сталосимволизировать мужское начало, юг, свет, жизнь, небо, солнце, нечетные числа ит.п.
Кчислу древнейших подобных парных символов относятся раковины-каури (женскоеначало — инь) и нефрит (мужское начало -ян). Предполагают, что в основе этойсимволики лежат архаические представления о плодородии, размножении и офаллическом культе. Эта древнейшая символика, подчеркивающая дуализм мужского иженского начал, получила иконографическое выражение на древних бронзовыхсосудах в виде фаллосообразных выступов и вульвообразных овалов.
 Непозднее чем с эпохи Чжоу китайцы стали рассматривать небо как воплощение ян, аземлю — инь. Весь процесс мироздания и бытия рассматривался китайцами какрезультат взаимодействия, но не противоборства инь и ян, которые стремятся другк другу, причем кульминацией этого считается полное слияние неба и земли.
СистемаИнь и Ян была основой древнего и средневекового китайского мировоззрения,широко использовалась даосами и в народной религии для классификации духов, пригаданиях и т.п.1.4 ИпподромИпподром (др.-греч. ἱππόδρομος, от ἵππος — лошадь и δρόμος — бег, площадь для состязаний в беге) — комплекссооружений для испытаний рысистых и скаковых лошадей и соревнований по конномуспорту; учреждение, их организующее. Прототипом современных ипподромов являютсядревнегреческие ипподромы. Также на ипподромах проводят выставки и выводкилошадей.
Ипподромыделятся на:
· скаковые— только для проведения скачек
· беговые— только для проведения рысистых бегов или бегов иноходцев
· комбинированные— для проведения и тех и других испытанийОписание
Чтобы снизитьвоздействие центробежной силы, в поворотах беговой дорожки делают виражи снаклоном внутрь на 10-12°. На внутренней бровке дорожки устанавливают столбы,указывающие место стартов на различные дистанции, а также отмечающие участкидистанции, прохождение которых должно фиксироваться. На крупных ипподромахвнутри круга оборудуют специальную трассу для стипль-чеза с постояннымипрепятствиями. Там же обычно оборудуют площадки для проведения различныхконноспортивных соревнований и игр.
Вдольфинишного отрезка дорожки расположены трибуны для зрителей. Судейская вышканаходится против финишного столба. Вблизи трибун отводят огороженное место(паддок) для седловки или запрягания лошадей и выводки их перед стартом. Здесьже оборудуют помещения для технического обслуживания (весы и др.).
На территорииипподрома или неподалеку от него располагают конюшни для лошадей, ветеринарныйлазарет, карантин, кузницу, хозяйственные службы. Крупные ипподромы оснащенысовременными техническими средствами, позволяющими получать полную и точнуюинформацию о ходе испытаний, включая приборы для записи на пленку,автоматической фиксации резвости рысаков, фотофиниш, электротабло дляинформации зрителей, автоматизированную систему взаимных пари, автостарты и т.д.Скаковой ипподром
Скаковой кругдля верховых лошадей должен иметь такую же ширину и общую длину не менее 1600 мс финишной прямой не короче 400 м. Покрытие скаковой дорожки может бытьпесчаным или травяным. Скаковая дорожка разделена на 500-метровые отрезки,время прохождение которых во время скачки фиксируется судейской комиссией.Жокею и тренеру такое разделение помогает грамотно разложить силы лошади подистанции.Беговой ипподром
Для испытанийрысаков оборудуется беговая дорожка шириной не менее 15 и длиной не короче 800с финишной прямой от 250 м и более. Покрытие беговых ипподромов бываетразнообразным: гранитная крошка, грунт, шлаковая, асбестовая крошка, бываетвсепогодное покрытие, не намокающее даже в дождливую погоду. Часто рядом сосновной дорожкой оборудуется одна или несколько тренировочных с разнымипокрытиями.
Беговой кругв России разделён, в отличие от скакового, на 400-метровые отрезки, называемыечетвертями. Поскольку в России для рысаков классической считается дистанция1600 м, в ней четыре четверти по 400 метров. Если рысаки бегут на дистанцию2400 м, она разделена на шесть таких четвертей. Дистанция 3200 м, такжевстречающаяся на беговых ипподромах России делится, соответственно, на восемьчетвертей.
Российские ипподромы
В России 8крупных и реально действующих ипподромов и 28 так называемых ГЗК — государственных заводских конюшен с ипподромами, на которых не действуеттотализатор.
В Россиипервый ипподром был открыт в 1826 году в городе Лебедянь Тамбовской губернии(сейчас Липецкая область). Одним из старейших в Европе так же является Московскийипподром, открытый 1834 году.
Крупнейшимиипподромами в России считаются:
· ЦентральныйМосковский ипподром (ЦМИ) — комбинированный
· Казанскийипподром — комбинированный
· Пятигорскийипподром — скаковой
· Раменскийреспубликанский ипподром — беговой
· Алтайскийкраевой ипподром — комбинированныйИсторические ипподромы · ПлощадьАхмедие
· ЦиркусМаксимус
Пло́щадьСултанахме́т (Ахмедие́, Ипподро́м; тур. SultanahmetMeydanı) — главная площадь Стамбула, расположенная висторическом центре города в микрорайоне Султанахмет района Фатих. Состоит издвух частей: площади между Айя-Софией и Голубой мечетью и непосредственноплощади Ипподрома (тур. At Meydanı),на которой до нашего времени сохранились колонны и обелиски, установленные в византийскийпериод и Немецкий фонтан, подаренный городу и султану Абдул-Хамиду II кайзером ВильгельмомII.
Часть площадиСултанахмет находится на месте древнего Ипподрома, строительство которого былоначато римским императором Септимием Севером в 203 году, когда город ещёназывался Византием. В 330—334 годах император Константин, создавая новуюстолицу, полностью перестраивает Ипподром. После перестройки размер сооружениясоставлял около 450 метров в длину и 120 метров в ширину, вместимость ипподромасоставляла около 100 000 человек. Вход на ипподром был с северной стороны,примерно там, где сейчас установлен Немецкий фонтан. Ипподром украшалазнаменитая квадрига, вывезенная в 1204 году в Венецию.
На ипподромепроводились гонки колесниц, которые по своему накалу страстей приводили ккрупным потасовкам среди болельшиков, а иногда и бунтам. Болельщики зрелищ(гладиаторских боёв, а затем, с введением христианства — цирков и ипподромов)как старой Римской, так и в Восточной империях делились на несколькогруппировок по цветам, в частности, колесниц, за которые болели и которые имисодержались: красные, белые, синие, зелёные. На протяжении нескольких вековсамыми крупными и влиятельными были две основные категории — «голубые» (венеты)и «зелёные» (прасины).
Обычноимператоры благоволили какой-либо группировке. Анастасий I — венетам, ЮстинианВеликий — прасинам, а его жена императрица Феодора в детстве, после смерти своегоотца — смотрителя зверей «синих» — была ими отвергнута, и семье дали кров иработу «зелёные». Только император-философ Марк Аврелий однажды заявил, что егосердце никогда не поддерживало ни прасинов, ни венетов.
Самый крупныйбунт объединившихся венетов и прасинов, который получил название восстание«Ника», произошёл при правлении императора Юстиниана в 532 году. В результатеКонстантинополь был существенно разрушен и при подавлении восстания было убитоболее 35 000 человек.
После завоеваниятурками Константинополя в 1453 году, Ипподром использовался лишь в качествеместа проведения различных представлений, ярмарок и других увеселительныхмероприятий. Янычары организовывали здесь представления и протесты.
Египетскийобелиск или обелискФеодосия (тур. Dikilitaş) был привезён из Луксора в 390 годупо приказу императора Феодосия I и был установлен на Ипподроме на специальноизготовленном мраморном постаменте. На постаменте изображены разные сцены сучастием императора Феодосия и сцена установки обелиска на Ипподроме. Обелискявляется самой старой «постройкой» Стамбула, его возраст датируется XVI векомдо н. э., он изготовлен из бело-розового асуанского гранита, его вес достигает300 тонн. На всех сторонах обелиска имеются египетские иероглифы, изображающиегероические деяния фараона Тутмоса III, в верхней части изображён фараон и бог Амон.При перевозке оригинал обелиска длиною 32,5 м, был укорочен, в настоящее времяего высота вместе с пьедесталом достигает 18,80 метров.
Змеинаяколонна (тур. Yılanlı Sütun) была привезена из дельфийскогосвятилища Аполлона в Греции в 326 году по приказу императора КонстантинаВеликого. Колонна символизировала победу 479 года до н. э. греческихгородов-государств над персами при Платеях. В оригинале эта колонна, высотой6,5 метров, состояла из трёх переплетенных змей и была увенчана трехногойзолотой чашей, причём сами змеи были вылиты из бронзовых щитов павших персов.Чаша была утеряна в античные времена, а змеиные головы были разбиты в 1700 году.Сегодня одна из этих голов находится среди экспонатов Стамбульскогоархеологического музея. В византийские времена колонна использовалась вкачестве фонтана и имела 29 ажурных углублений на бронзовом основании. Внастоящее время высота колонны составляет 5 метров.
Колосс(Ажурная каменная колонна) (тур. ÖrmeDikilitaş или Konstantin Dikilitaşı, англ. Walled Obelisk) был построен из каменных блоков по приказуимператора Константина VII в честь памяти своего деда Василия I. Первоначальнаявысота колонны была 32 метра, она была покрыта позолоченными бронзовыми (подругой версии — медными) листами, которые были содраны и переплавленыкрестоносцами во время 4-го крестового похода (1204 год). В настоящее времявысота колонны составляет 21 метр.
Немецкийфонтан (тур. Alman Çeşmesi, нем. Deutscher Brunnen) является подарком немецкого кайзераВильгельма II, который посетил Стамбул в 1898 году. Фонтан сделали в Германии ив разобранном виде привезли и установили на площади Ипподром в 1900 году.Фонтан выполнен в неовизантийском стиле в виде восьмиугольника и украшен изнутризолотыми мозаиками. На внутренней стороне купола, поддерживаемого колоннами,можно увидеть монограмму султана Абдул-Хамида II и инициалы кайзера ВильгельмаII.
Большой цирк(лат. Circus Maximus) — самый обширный ипподромв Древнем Риме. Располагался в долине между Авентином и Палатином. Всоревнованиях на ипподроме могло одновременно принимать участие двенадцатьколесниц. Согласно легенде, именно на этом месте произошло похищение сабинянок.
Считается,что состязания на колесницах были впервые проведены здесь ещё царём ТарквиниемПриском (ок. 500 до н.э.). Долина между Палатином и Авентином, длиною в 600 ишириною около 150 м, издревле, благодаря своему положению у самой древней частигорода и чрезвычайно удобной конфигурации местности, служила местом конныхристаний, связанных с древнейшими играми Рима (так. назыв. лат. ludi Romani). До 329 г. до н. э. приспособленияхдля скачек в этом месте не упоминались; очевидно, кроме арены и временных местдля почётных зрителей, на месте цирка не было никаких построек. Весьмавозможно, что долина обрабатывалась и давала урожаи, как показывают древнейшиесвятилища сельских богов — (алтарь Конса(англ.)русск., святилище триады Seia, Segetia, Tutilina), сохранившиесяи после формирования цирка.
Весьмавероятно, что игры давались только после конца жатвы (в 366 г. до н. э. ludiRomani фиксированы были на сентябрь). Только в 329 г. выстроен был старт — лат.carceres — из дерева с пестрой окраской.Постоянной spina не было, меты были деревянные. Упоминания о постановке статуй,о постройке ворот, о возобновлении carceres и мет, о постановке аппарата сяйцами для счета туров (лат. missus),о приобретении клеток для зверей и т. п. появляются после пунических войн. При Цезарерасширена площадь цирка и вырыт канал (лат. euripus) вокруг арены.
В те временасостязания колесниц проходили по прямой — доехав до конца арены колесницыразворачивались и мчались в обратную сторону. Позже, с развитиемканализационной системы Рима, под ареной был проложен большой тоннель (примерно4,5 метров в высоту и 2,5 метра в ширину), в результате чего со временем наарене образовался «хребет». Выравнивание земли на арене перед каждымсоревнованием стоили существенных трудозатрат, и поэтому соревнования уже немогли проводиться по старой схеме. Правила соревнований были изменены, иколесницы стали ездить не по прямой, а по кольцу, огибая «хребет»арены. Новый способ проведения конных соревнований быстро прижился, и с тех порконные скачки стали проводиться на кольцевых ипподромах.
Юлий Цезарьрасширил Большой цирк до 600 метров в длину, так что на нём могло разместиться250 тысяч зрителей (ещё столько же могли наблюдать за соревнованиями стоя). Всередине короткой и полукруглой стороны описанного ограждения арены находилисьворота, через которые выезжали из Цирка победители на скачках (лат. porta triumphalis). На противоположном конце арены стоялитри башни (лат. oppida); в средней были проделаны такжеворота, служившие для въезда колесниц внутрь Цирка (лат. porta pompae); между нею и боковыми башнями былустроен, справа и слева, расположенный по дуге круга ряд стойл (лат. carceres) для колесниц и лошадей. По серединеарены тянулась длинная и узкая платформа (лат. spina) с полукружиями на обоих концах и стоявшими на нихконусообразными столбами (лат. metae).Эта платформа была украшена сперва одним, а потом двумя обелисками; оба ониуцелели и сохранились до наших дней; первый, вывезенный из Египта и водруженныйАвгустом, высится теперь на Пьяцца дель Пополо; второй, ещё больший,поставленный Константином Великим, перенесён в 1588 г. на площадь перед Латеранскимдворцом. Кроме обелисков, на платформе в двух местах было помещено на небольшихпостаментах (без сомнения, в честь покровителя ристалищ Нептуна Eqnestris) посеми изваяний дельфинов, изрыгавших воду в небольшие бассейны, и отдельно отэтих фигур, на особых подставках, по семи шаров (лат. ova).
Своейпостоянной архитектурной формой Большой цирк обязан Августу. Ряд мест наближайших ступенях был предоставлен сенаторам и всадникам; зрителей пускали наосновании особых, ненумерованных бронзовых марок-билетов. К этому времениотносится описание Дионисия Галикарнасского. Согласно этому описанию, нижнийэтаж мест для зрелищ был каменный, верхние два — деревянные; внешние аркадыбыли одноэтажные, в них помещались лавки, трактиры и т. п. Carceresпредставляли собой портик с двенадцатью арками для ворот и средним порталом. Клавдийсоздал мраморные carceres и золоченые меты; Нерон в 63 году приказал засыпатьЦезарев канал, чтобы дать больше места всадникам. Пожар 64 года уничтожил,вероятно, только деревянные части; в 68 году в цирке вновь даются роскошныепразднества. В 81 году Титом были выстроены великолепные ворота на южнойкороткой стороне цирка.
Эпохой вжизни цирка было правление Траяна, расширившего места для зрителей в оченьзначительной мере, частью на месте выстроенной Домицианом, а теперьуничтоженной императорской ложи. Домициан проложил дорогу от цирка в своемудворцу.[2] И после Траяна значительная часть мест была сплошьдеревянная, как показывают повторные случаи обвалов, стоившие жизни тысячамзрителей. При Константине цирк был основательно реставрирован; spina украсиласьновым обелиском, вывезенным из Гелиополя.
Ещё в VI векеТеодорих поддерживал цирк; последние игры дал Тотила в 549 году. Наиболеемассивное цирковое сооружение — арка Тита — стояло до XII в., но уже в XVI в.от цирка оставалось не более, чем осталось к XIX веку, когда долину цирказастроили зданиями газовой фабрики. В Средневековье каменные сооружения циркабыли разобраны на постройку новых зданий. Тем не менее территория цирка никогдаполностью не застраивалась, и до сих пор здесь проводятся общественныемероприятия (напр., рок-концерты).1.5 Итальянский садИтальянский сад — стиль или тип сада, характерный для эпохи Возрождения феодальной Италии,унаследованный от Римской эпохи.
Итальянскийстиль сада, получивший свое распространение в эпоху Возрождения (XV век н.э.),называют также Медицейским. Этот термин образован от названия одного изизвестнейших итальянских родов — Медичи, представители которого долгое времяправили Флоренцией. Медицейский тип садов имел регулярную планировку, как ифранцузский сад, однако, основным отличием было то, что при проработке садаочень большое внимание уделялось также и архитектурным сооружениям. Такимобразом, вилла являлась определенной композиционной составляющей и имела четкуювзаимосвязь с окружающим ландшафтом.
Воснове итальянского сада лежат два понятия: строгая геометрия и камень. Этотвид дизайна основан на городской планировке древнего Рима. Он расположен насеми холмах и террасы и подпорки возводили из камня. Да и практически всеархитектурные сооружения Рима строились из этого материала.
Итальянскийсад – это отражения городского римского дизайна в ландшафтном. Все элементы икомпозиции строятся из камня, начиная от дорожек и забора и заканчивая домом. Каменныекомпозиции придадут саду древнюю красоту и величие. Для итальянского сада нуженсолнечный участок. Если можно сделать террасирование участка, то это будетидеальным воплощением этого стиля.
Изцветовой гаммы в итальянском саду предпочитают темно-зеленые оттенки. Из-зацвета и климата в итальянских садах главенствующую роль заняли такие растениякак лавр и самшит. Отличным сочетанием с главной цветовой гаммой сочетаютсярозовый, серый и золотистые цвета. Поэтому хорошо вписываются в итальянский садрозы, магнолии, оливковые и цитрусовые деревья. Запахи этих растений напоминаютСредиземноморье, откуда и пошел этот вид дизайна.
Безусловно,Италия всегда оказывала мощное влияние на мировую культуру и, еслиприсмотреться, то наличие этого самого влияния можно увидеть как вхудожественном, поэтическом, так и садово-парковом искусстве разных странЕвропы, в частности, в России. Возьмем к примеру садово-парковые ансамблиПетергофа и Павловска, Царского села и Архангельского.
Итальянскийсад, подобно более позднему французскому, имеет регулярную планировку, но, вотличие от французского, располагается ступенями на более сложном рельефехолмов и предгорий, ведь Рим издревле известен как город, стоящий на семихолмах. Если перепад высот в Вашем саду недостаточен, то рельеф можно создатьпри помощи искусственно насыпанных террас и подпорных стенок. Подпорные стенкилучше всего сложить из камня. Много камня — одна из отличительных особенностейитальянского сада. Именно из камня римляне строили дворец, замок или дом, изкамня выполнялась и ограда, а также многочисленные павильоны в парке, гроты,каскады и фонтаны, лестницы и пандусы для соединения террас, находящихся наразных уровнях, парапеты, балюстрады и т.д. Каменными были декоративные ифункциональные элементы: отдельные статуи и целые скульптурные группы, вазоны,скамьи. Мощение площадок, различных аллей и дорожек снова-таки выполнялось изкамня. Из этого вытекает одно очень интересное свойство итальянского сада — этозвук! Благодаря изобилию камня создается очень хороший резонанс и все чтопроисходит в саду, начиная от журчания воды, бегущей по каменному ложу,ступеням, и заканчивая звуком шагов, отдающихся эхом в пространстве, все этосоздает неповторимое ощущение отдаленности от внешнего мира и сосредоточения навнутренней реальности сада.
Важнымзначением обладает и цвет. В итальянском саду преобладает темно-зеленый цветвечнозеленых растений — пиний, самшита, лавра и других. Он изумительносочетается с разнообразными бежевыми, серыми, золотистыми и розоватымиоттенками камня. Добавим к этому цвет стволов деревьев и кустарников, различныенотки зеленого, например такие как, серебристый оттенок листвы оливковых деревьев,плюс яркие пятна цветущих растений, что особенно характерно для весеннегопериода (который, кстати, в Италии начинается уже с февраля!). Общую картинувеликолепно дополняют миндаль, цитрусовые, магнолии, рододендроны, наконец,розы, нередкие и любимые и в наших садах. Все это многообразие делает сад нетолько нарядным и колоритным, но и создает неповторимый насыщенный и свежийаромат юга. Выведенные сегодня новые сорта вышеперечисленных растений (кроме,наверное, магнолии) вполне подходят для использования в нашем климате, ацитрусовые растения даже итальянцы предпочитают выращивать в кадках, чтопозволяет защитить их от зимних морозов благодаря возможности перенести назимовку в теплое помещение. Пикантный серебристый оттенок можно достичь посадивв нашем саду лох серебристый.
Безусловно,невозможно представить себе итальянский сад, впрочем как и французский ианглийский, без применения незаменимого топиарного искусства. И опять-таки повремени возникновения топиарного искусства Италия и здесь опережает страныЕвропы: еще со времен Древнего Рима. В наших условиях возможно использованиефигурной стрижки. Существуют быстрорастущие формы хвойных, а также лиственныхдеревьев и кустарников, хорошо переносящих стрижку. К подобным относятсянекоторые сорта туи, ель обыкновенная, из лиственных — барбарис, дерен, сортаспиреи и другие.
Итальянскийдизайн сада всегда предполагал использование художественной фигурной стрижкикустов, чтобы установить сильную, вечнозеленую структуру в итальянском саду. Ссамого начала истории развития итальянского сада итальянские садовые дизайнерысформировывали вечнозеленые растения и в симметричные, с тупыми углами ипредставительные формы, чтобы выдвинуть на первый план входы, подчеркнутьгеометрические особенности или углы и т.д. Даже в римские времена растения былипосажены и формировали искусственные формы, чтобы выдвинуть на первый план иподчеркнуть воображаемый контроль римлянина над природой, и этот факт оказывалвлияние на формирование системы итальянского сада в средние века и впоследующие эпохи. Использование фигурной стрижки кустов распространилось в16-ом и 17-ом столетиях по всей Европе, но особенно в Италии, Франции иГолландии. Итальянские садовые дизайнеры всегда отличались определенныммоделированием точности во всех аспектах своего дизайна, поскольку этообращается к потребности итальянцев в чистых линиях и остром моделировании.Прекрасные примеры фигурной стрижки кустов в итальянских садах могут бытьнайдены в таких садах, как Boboli, La Bagnaia или Вилла Gamberaia.
Естьразличные растения, которые приспособлены к тому, чтобы быть подстриженными вформы, которые иначе не присутствовали бы в естественном мире. Такие растениякак Самшит (Buxus sempervirens), Тис (Taxus baccata), Каменный Дуб (Quercusilex) и Лавр залива (Laurus nobilis) были среди наиболее привилегированныхрастений для садов и парков еще с римских времен. Эти растения могутпротивостоять постоянной стрижке, обеспечивать гладкие поверхности и всостоянии сформировать здоровую вечнозеленую структуру, которая может легкобыть сформирована в квадратные преграды, сферы и даже треугольники.
Урастений, пригодных для фигурной стрижки кустов должна быть естественно плотнаяструктура роста, которая хорошо будет «отвечать» на стрижку в трудных формах, атакже эти растения должны обладать стойкостью к болезням. Растения для фигурнойстрижки должны быть долговечными, чтобы обеспечить сформированную структуру напротяжении многих лет. Упомянутые выше растения являются особенно медленными вросте, что помогает в сохранении их формы.
Современныйитальянский проект сада все еще принимает использование фигурной стрижкикустов, и многие эксперты считают, что фигурная стрижка кустов фундаментальнадля того, чтобы связать области в пределах проектируемого сада, и это жизненноважно для того, чтобы добавить легкую элегантность и класс саду или парку.Фигурная стрижка кустов ясно представляет вмешательство человека, поскольку безруки человека такие формы не могли бы существовать, поэтому для определенныхобластей – это прекрасный выход, в тоже время есть области, где фигурнаястрижка неприемлема. Области ближе к дому и полезной площади вообщепредоставляют себя хорошо для использования фигурной стрижки кустов, посколькуприсутствие человека чувствуется больше в таких областях. Области около домачасто продолжают архитектуру дома в сад и поэтому ясно удовлетворяют болееформальному и изящному чувству.
Фигурнаястрижка кустов, в форме формального хеджирования, является существенной вустановлении чувства классического итальянского сада, и даже современныйитальянский проект сада должен, конечно, все еще принимать использованиенекоторой формы фигурной стрижки кустов, чтобы обеспечить структуру сада, вобщем. Формальное хеджирование и фигурную стрижку кустов вообще можно считатьстоль же важными элементом для пейзажного архитектора, как стены для обычногоархитектора или инженера. Они обеспечивают основание, на котором остальнаячасть сада может быть разработана и построена, и являются обязательнымэлементом при создании сада в итальянском стиле!
Итальянскийстильв ландшафтном дизайне — одно из самых романтических решений для сада. В этомможно убедиться, побывав на Аппенинском полуострове и обратив внимание на егоестественную природу. Морской простор и высоченные каменистые уступы, чистые,как слеза горные ручьи и круглый год зеленые растения — вечный источниквдохновения для создателей садов.
Еще в ДревнемРиме были сформированы основные традиции итальянского сада. Древние толстосумыимели привычку располагать свои загородные виллы на гористых склонах вблизиморского берега, откуда открывался потрясающий вид на морскую гладь и скалистыеокрестности.
В современныхусловиях, несмотря на некоторый дефицит площади и отсутствие в обозримомпространстве Средиземного моря, также можно устроить сад в итальянском стиле.Для этого прекрасно подойдет хорошо освещенный солнцем участок с естественнымуклоном, где оборудуются две террасы — верхняя и нижняя. Верхняя террасавыкладывается плиткой, желательно конечно итальянской, но при отсутствиифинансовых возможностей подойдет и природный плитняк. На нижней террасе можнооборудовать водоем с небольшим фонтаном, по периметру которого отлично будутсмотреться кусты парковых роз. Для украшения ограды итальянского сада подойдуткустарники, отличающиеся красивым цветением. Это, например, махровый миндаль,гортензия метельчатая и древовидная, а также душистый жасмин и различные сортаспиреи. Нижний ярус сада хорошо оформить низкорослыми кустарниками, такими какайва и спирея японские, зверобой, стефанандра и ракитник русский. Отлично будутсмотреться в итальянском саду и хвойные растения: сосна Веймутова очень похожана пинию (итальянскую сосну), а вместо кипариса можно высадить тую западную.Основными посадками в романтическом итальянском саду должны быть кустарники, авот деревьями не стоит злоупотреблять. Лучше всего посадить всего одно дерево.Между густыми посадками кустарников у ограды хорошо будет выглядеть пристенныйфонтан, а саму ограду в этом месте можно увить лианами — амурским или девичьимвиноградом. Верхнюю мощеную террасу можно приспособить под семейные чаепития.Для этого установите там легкий стол и стулья. В Италии климат значительноотличается от нашего, и там предпочитают иметь в саду большое количествовечнозеленых лиственных растений. В России же это не всегда возможно из-заболее прохладных погодных условий. Заменить эту красоту можно контейнерами сдеревцами лавра, лимона, лавро-вишни, самшита или падуба. Такие контейнеры назиму перемещаются в помещение, а в теплое время года будут радовать своей красотой.
Сады Боболи (итал. Giardino di Boboli) — знаменитый парк во Флоренции,один из лучших парковых ансамблей итальянского Ренессанса.
Сады Боболинаходятся на склонах холма Боболи за палаццо Питти, главной резиденцией великихгерцогов Тосканы Медичи и являются одним из самых известных произведенийсадово-паркового искусства XVI в. В соответствии со вкусами того времени паркразделяют длинные осевые дорожки, широкие гравийные дорожки, он украшендекоративными элементами из камня, роскошными статуями и фонтанами. Сады Боболиразделяются на получастную и публичную зону гротами, нимфами, открытыми садовымихрамами с колоннадами, выполненными в классическом стиле. Необычной для своеговремени особенностью садов Боболи являются открывающиеся из них великолепныевиды на город. Широкий доступ в сады был открыт в 1766 г.
Сады Боболибыли заложены по указанию Элеоноры Толедской, супруги великого герцога Козимо I.Обустройство парка было поручено Никколо Триболо, а после его смерти в 1550 г.его работу продолжил Бартоломео Амманати, в проектировании и возведениинескольких гротов участвовал и Джорджо Вазари. Скульптуры для садов Боболивыполнил Бернардо Буонталенти, которому также принадлежит проект грота водворе, отделяющего дворец от садов.
Главнаяосевая дорожка, ведущая между кипарисами и каменными дубами к тыльному фасадупалаццо Питти, начинается внизу у амфитеатра, напоминающего по своей формеполовину классического ипподрома, и поднимается вверх на холм Боболи. В этомамфитеатре проходили самые первые оперные спектакли в мире. В центре амфитеатранаходится древнеегипетский обелиск из Луксора, привезённый сюда с римской виллыМедичи. Эту главную дорожку венчают фонтан Нептуна, который флорентийцы шутливоназывают фонтаном с вилкой, и скульптура Стольдо Лоренци. Другая осевая дорожкав правом углу от главной дорожки ведёт через целый ряд террас и фонтанов.
Сады Боболинесколько раз подвергались реконструкции. Свою нынешнюю площадь в 4,5 га паркобрёл в XVII в. В настоящее время сады Боболи являются музеем садовой скульптурыпод открытым небом, где представлены как античные древности, так и произведенияXVI и XVII вв.
Вилла Gamberaia. Уникальная историческая виллаГамберая — излюбленное место отдыха королевских семей Европы и многихзнаменитостей. Великолепием виллы наслаждались принцесса Диана с принцемЧарлзом, президент Франции Валери Жискар д'Эстен, министр культуры Франции ДжекЛанг и другие.
Эксклюзивнаявилла возвышается на холмах Флоренции, в десяти минутах езды от центра города.У виллы, погруженной в спокойствие загородной жизни, исключительное положение спанорамным видом на Флоренцию и долину Арно. Уникальность дизайна знаменитыхсадов виллы захватывает дыхание. Вилла с богатой историей раскрывает свои тайныпостепенно и является истинной жемчужиной Тосканы. Тоскана – самая красивая исамая богатая памятниками культуры область Италии.
Возвышающаясяна холмах Сеттиньяно, с восхитительным видом на Флоренцию и окружающую долинуАрно, вилла Гамберая знаменита своими великолепными садами, отмечаемыми повсему миру ведущими ландшафтными архитекторами.
Вилла,построенная в тосканском стиле в начале семнадцатого века знатным флорентийцемЗаноби Лапи, совмещает интересные архитектурные черты городских палаццо изагородных вилл.
Вдевятнадцатом веке элитная усадьба перешла в собственность Маркези Каппони. Кэтому времени дом и сады приобрели характерные элементы, запечатлённые назнаменитой гравюре Джузеппе Цоки (1744): кипарисовую аллею, лужайку для моднойаристократической игры боулинг грин, нимфеум, сад с рельефным гротом, рощи,цветники и лимонную аллею.
В концедевятнадцатого века принцесса Джованна Гика начала трансформацию узорной клумбыв великолепный водный партер, прилегающий своим южным краем к величественнойкипарисовой аркаде. Элегантные формы фигурной стрижки были созданы впоследующие десятилетия Матильдой Ледиярд Касс, баронессой фон Кеттелер. Послевторой мировой войны вилла перешла в собственность Марчелло Марки и затем егонаследника, Луиджи Залума и семье, которые продолжают работу по восстановлениюи сохранению уникальной жемчужины Тосканы.
Ландшафтныйдизайн знаменитых садов виллы Гамберая сегодня изучают во всем мире.
GeoffreyJellicoe, The Studies of a Landscape Designer over 80 years, vol. I, (Woodbridge, Suffolk 1993) p.26(сокр.пер): “Безусловно фантазия флорентийской семьи Каппони была оригинальна иизобретательна. Сначала, в 1570 году, они создали ассиметричные сады с красивойдеталировкой в Arcetri, с видомна Флоренцию и в 1717 году они окончательно собрали и завершили медленноразвивающийся комплекс виллы Гамберая, чья концепция ландшафтного дизайна садапо общепринятому мнению самая продуманная из всех, которую знал западный мир”.
Borgo LaBagnaia. Отель находится в самом сердце Тосканы, на территории фамильногопоместья Borgo la Bagnaia, основанного в 1445 году. Здесь, среди живописныхпологих холмов, царят тишина и спокойствие. Пейзаж, в котором сплелись воединоприрода и история, напоминает фрески эпохи Возрождения. Общая территориявладений составляет 1100 гектаров, и почти половину ее занимает старинный лес.
Гостиничныйкомплекс включает в себя старинное поселение Ла-Банья (La Bagnaia), таможеннуюстанцию XII века Ла-Филетта (La Filetta), высокотехнологичный Конгресс-центр испа-центр «Buddha». Реставрация зданий была произведена с большим уважениемк истории и традициям местной архитектуры. Все несущие конструкции сохранилисьв первозданном виде, а строительные материалы были выбраны в строгомсоответствии с историческими образцами.
Еще допостройки отеля поместье было широко известно как место проведения престижныхсоревнований по конному спорту. И в наше время ежегодно на главной площадиСиены при огромном стечении зрителей проводятся скачки Пальо-ди-Сиена — красочное представление, корни которого уходят далеко в историю.
1.6 Кабинет
Кабинетв боскете — участок регулярного парка, ограниченный стенками из стриженыхдеревьев (иногда включал в себя беседку, скульптуру, бассейн).
Боскет (фр. bosquet, от итал. boschetto — лесок, рощицаhttp://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%91%D0%BE%D1%81%D0%BA%D0%B5%D1%82- cite_note-BSE-0) —элемент ландшафтного дизайна, участок регулярного парка или посаженная вдекоративных целях густая группа деревьев или кустов, которые благодарядекоративной стрижке образуют сплошные зелёные стены в виде ровных стенок(шпалер), геометрические объёмы, иногда имитирующие архитектуру с арками ибашенками и т. п.
Различают какправило два типа боскетов:
· искусственнаяроща — группа декоративных кустов и деревьев, на поляне или плоском газоне и
· «кабинет», когда насаждения расположены по периметру.
Боскет изкустистых пород был основным мотивом в композиции регулярных парков XVI—XVIIIввhttp://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%91%D0%BE%D1%81%D0%BA%D0%B5%D1%82- cite_note-BSE-0. Тогдазамкнутые пространства внутри боскетов называли не только «кабинетами», но и«зелёными залами».
В России длясоздания боскетов часто используется, например липа мелколистная, ельобыкновенная, акация жёлтая, барбарис обыкновенный, жимолость синяя, боярышники,кизильник блестящий, клён татарский или смородина золотистая.
Выборрастений для боскета. Здесь все зависит от высоты стен «зеленой комнаты». Дляоформления детской площадки подойдут растения, достигающие в высоту не более 1 м.А для кабинета, естественно, нужны высокорослые виды. Рассмотрим характеристикиподходящих для средней полосы России растений подробно.
Выборрастений: низкорослые (до 1 м):
· Спиреяберезолистная (Spiraea betulifolia) — медленнорастущая, цветет в июне белымицветами, собранными в соцветия. Растет на любых почвах, теневынослива. Листьязеленые, осенью — оранжевые и красные.
· Спиреябумальда «Anthony Waterer» (Spiraea bumalda «Anthony Waterer») — обладательницакуполовидной кроны, цветет с начала июля и до начала октября, листья прираспускании красноватые, потом зеленые, осенью — оранжевые. Теневынослива,нетребовательна к почве и влаге. Цветение стимулируется ранней стрижкой.
· Барбарис— недостаток его в том, что он колючий, но это с лихвой компенсируется егокрасотой. Такие сорта как «Berberis thunbergii «Pink Queen», «Berberisthunbergii «Rose Glow», «Berberis thunbergii «Red Pillar», «Berberis thunbergii«Darts Red Ladi» отличаются от других сортов барбариса насыщенно краснойокраской листвы с весны до осени. Цветет в мае, растет быстро, теневынослив, нетребователен к почве и влаге.
· Чубушник(Philadelphus) или жасмин садовый сделает боскет не только красивым, но иблагоухающим с мая по июнь. Цветет кустарник так обильно, что не видно листьев,а вокруг стоит аромат земляники. Для низких стенок боскета подойдут сорта«Avalanche», «Pompon». Это растение капризно, любит плодородные, хорошодренированные почвы, не выносит тени, влаголюбиво.
· Кизильникгоризонтальный (Cotoneaster horisontalis) имеет очень красивое строение, ветвилежат друг на друге как слоеный пирог. Цветет в мае-июне мелкими бело-розовымицветами без запаха. Плоды созревают к сентябрю и украшают куст кровавымикаплями всю зиму. Растение растет на плодородных почвах, не требовательно к влаге,теневыносливо.
· Снежноягодникбелый (Simphoricarpos albus) получил свое название за декоративные белые ягоды-жемчужины, которые сохраняются на кусте в течение всей зимы. Кустарникнеприхотлив, очень быстро растет, любит сильную обрезку.
· Караганакустарниковая (Caragana fletux) — неприхотливое растение, цветет в маеярко-желтыми цветами, теневыносливое, засухоустойчивое. Так как относится ксемейству бобовых, то способно обогащать почву азотом.
· Можжевельникказацкий «Variegata» (Juniperus Sabina «Variegata») очень красив. Хвоя восновании ветвей зеленая, а ближе к концу — кремово-белая. Растение не выноситтени и застойных вод. К низкорослым сортам также относятся: «Juniperus communis«Gold Cone» — имеет узкоконическую форму кроны, не требующую стрижки,«Juniperus media «Gold Coast» — очень медленно растет, «Juniperus squamata«Blue Carpet» — очень быстрорастущий кустарник, достигающий в ширину 2,5 м.Внимание! Побеги этого растения ядовиты.
· Ельканадская (Picea glauca «Conica») — низкорослый сорт ели и без стрижкиформирует невысокую стенку. Предпочитает солнечные места, но весной нужнозащищать от яркого первого солнца. Не выносит засухи, хорошо растет наплодородной почве.
Выборрастений: высокорослые (свыше 2 м):
· Лиственницаевропейская (Larix deciduas) — это крупное дерево до 30 м в высоту легкоподдается стрижке. Хвоя распускается в апреле, источая приятный аромат, аосенью опадает. Единственное, что украшает лиственницу круглый год, этокоричневые шишки. Растение хорошо развивается на освещенных, незатопляемых участках.Для боскета также подойдет «Larix kaempferi».
· Можжевельник— высокорослые сорта: «Juniperus virginiana «Glauca», «Juniperus squamata«Meyeri», «Juniperus chinensis «Blue Alps». В характеристике ничем неотличаются от низкорослых собратьев.
· Туя— вечнозеленое растение, легко переносящее весеннюю пересадку, поддается любойстрижке, а после нее долго держит преданную ей форму. Не выносит засухи, тени,предпочитает плодородные почвы. В средней полосе России приживается только одинвид — туя западная
Послетого как растения выбраны и посажены, остается только ждать, пока ониподрастут, и трепетно ухаживать за ними. Пройдет от 3 до 5 лет, прежде чем мысможем начать формировать боскет. Каждое растение требует к себе индивидуальногоподхода в поливе, подкормке и стрижке. К подкормке нужно отнестись оченьвнимательно, так как стриженые растения вместе с потерянной массой листвытеряют и массу питательных веществ.
Перечисленныевыше растения хорошо будут расти в теплых регионах страны с мягкими зимами.Создание «зеленых комнат» из этих растений в более северных широтах неизбежнонакладывает ряд ограничений. Большую часть из перечисленных растений можновырастить на теплом, солнечном месте, укрытом от ветров. Исключение составит развечто туя, поскольку ей нужна полутень во второй половине дня, иначе у нее станутвыгорать ветви.

2. История развитиякультуры заданного растения
2.1.Барвинок
Барви́нок (лат. Vínca) — род стелющихся полукустарниковили многолетних трав семейства Кутровые (Apocynaceae). Представители рода встречаются в Европе, Азии и СевернойАфрике.
Вечнозелёныеили листопадные стелющиеся полукустарники или травы с прямостоячими цветущими побегами.Листорасположение супротивное. Цветки довольно крупные, большей частью синие,одиночные, в пазухах листьев. Чашечка маленькая, глубоко пятинадрезанная,лопасти узкие, острые, при основании или несколько выше с двумя маленькимизубчиками. Венчик сростнолепестный, воронковидный, с пятираздельнымколесовидным отгибом, лопасти которого согнуты влево, с длинной цилиндрическойтонкой трубкой, в середине немного расширенной, в зеве голой или опушенной. Тычинок5, с толстыми согнутыми нитями, прикрепленными к средине трубки венчика; пыльникикороткие, расширенные, с толстоватым, наверху расширенным связником, прилегаютк широкому рыльцу, нектарных железок две, сросшихся с завязью, округлых. Пестикиз двух плодолистиков; завязь с 6—8 семяпочками.
Плод — двецилиндрических листовки. Семена без хохолка, цилиндрические с прямым зародышем,окруженным эндоспермом.
Листьябарвинка отличаются удивительной прочностью и живучестью, сохраняя свежий виддаже под снегом, — вот почему перенесённый из леса в сады и парки барвинок сталсимволом жизненной силы, а посаженный на кладбищах — символом вечной любви идоброй памяти.
Подобнодушистой фиалке, он рано распускается весной, но мало кто обращает на неговнимание. По преданию, он пожаловался на свою участь богине Флоре, и таподарила ему цветы крупнее, а жизнь дольше, чем у фиалки, и дала скромнойвестнице весны имя Первинка (победительная).
Неувядающему растениюиздавна приписывалась особая волшебная сила. В Австрии и Германии венки избарвинка использовали для гадания на замужество; повешенные над окнами, онипредохраняли дом от удара молнии. Цветы, собранные между Успением и РождествомБогородицы, обладали свойством прогонять всякую нечисть: их носили на себе иливешали над входной дверью. В средние века в суде с помощью барвинка проверяли,не имеет ли обвиняемый связи с дьяволом. Венки из барвинка малого (его называли«фиалкой мертвецов», так как из него плели венки на могилы), повешенные надвходом, помогали обнаружить ведьму. Всеми этими магическими свойствами барвинокобязан своей удивительной жизненной силе — он живёт, пока остаётся хоть капляводы в вазе (а другие цветы букета уже давно засохли), и если его вынуть извазы и воткнуть в землю, то он быстро пустит корни.
В народноймедицине барвинок употреблялся при диарее, кровотечении, чахотке, цинге, зубнойболи. В местностях Пинских болот крестьяне употребляли отвар барвинка отколтуна.
Винкристин —противоопухолевый цитостатик, являющийся алкалоидом растения Vinca rosea(Барвинка розового)
Сохраненодревнелатинское название этого растения, 'vinca' означает обвивать. В природеизвестно около 12 видов, происходящих из Европы, Африки, Малой Азии и Средиземноморья.Многолетние стелющиеся, вечнозеленые растения с супротивно расположенными,кожистыми, блестящими листьями. Цветки одиночные, расположены в пазухахлистьев. Венчик воронковидный с длинной цилиндрической, тонкой трубкой. Плод —листовка.
Барвинкишироко использовались в магии. Древние кельты наделяли барвинок защитнымисвойствами и называли его «колдовскаяфиалка». Барвинки считалисьрастениями памяти и прошлого, верности и вечной любви. В средневековье барвинокрастирали в порошок, который заворачивали в листья лука-порея и ели, чтобыразжечь огонь прежней страсти и вернуть ушедшую любовь.
Барвинки высаживались на могилах в знак вечной любви ипамяти. В своём известном сочинении «О сокровенной философии»немецкий гуманист Агриппа Неттесгеймский (1486-1535), осмысляя взаимосвязь всехвещей в духе своего времени, связывал барвинок со звездой Полярис, мысомсозвездия Малой Медведицы. В любовной магии яркий свет звезды Полярис указываетпуть к вечной, непоколебимой любви.
Барвинки – весьма полезные растения, которые с древности идо наших дней широко применяются в медицине и фармакологии. В этих растенияхсодержится алкалоид, который обладает свойствами, препятствующими делениюклеток. Сейчас этот алкалоид производится синтетически и широко используется впротивоопухолевых препаратах и иммунодепрессантах. Экстракты и соединениябарвинка также используются в ноотропных препаратах.
В род Vinca входят четыре вида барвинков, происходящие изЕвропы, северной Африки и юго-восточной Азии. В садоводстве наиболеераспространены и популярны два из них, с несколькими разновидностями: — барвинок малый(V. m inor) –небольшое растение, достигающее не более полуметра в высоту и разрастающееся дополутора метров в ширину. Aureovariegata – разновидность с пятнистой золотистойлиствой и небесно-голубыми цветками до 2,5 см в диаметре. Argenteovariegataформирует широкие невысокие подушки (около 10 см в высоту); у растения овальныесероватые вечнозелёные листья и светлые лилово-голубые цветки диаметром 2-2,5см. Atropurpurea (Purpurea, R u bra) – растение такого же размера, как ипредыдущая разновидность, но с тёмно-зелёными листьями и розовато-лиловымицветками. Gertrude Jekyll (Alba) – более компактная разновидность счисто-белыми цветками. Azurea Flore Pleno (Flore Plena, Caerulea Plena) –широко распространяющаяся разновидность до 15 см в высоту с тёмно-зелёнымилистьями и махровыми небесно-голубыми цветками до 2,5 см в диаметре— барвинок большой (V. major) – вид с болеекрупными листьями и цветками. Растения достигают метра в высоту и простираютсядо 2,5 м в ширину. Variegata – разновидность с кремовой каёмкой на листьях илилово-голубыми цветками до 5 см в диаметре, которые появляются на растении свесны до осени.
Барвинки весьма просты и неприхотливы в культуре.Зеленолистные разновидности достаточно морозостойки, а вариегированныенуждаются в профилактическом зимнем укрытии. Барвинки будутрасти на любых почвах (кроме тех, что полностью пересыхают в жаркий период).Идеальная освещённость для них – полутень.
Чтобы плантации барвинков были пышнее и компактнее, растениянужно подстригать после окончания массового цветения. Отстриженные части стеблябарвинка можно сразу же воткнуть во влажную почву, и вскоре они пустят корни.
Однако самый удобный и действенный способ размножениябарвинков – отводки, которые очень быстро укореняются, если их слегка присыпатьземлёй.
Барвинки изредка поражаются грибками (Phomopsis livella),которые вызывают потемнение и отмирание части стеблей, образуя «залысины» вплантации. Из вредителей для барвинков может быть опасна тля.
Быстрота роста и распространения, незатейливый и приятныйвнешний вид, практичность и нетребовательность, а также очаровательныелилово-голубые цветки барвинков обусловливают их популярность у садоводов иландшафтных дизайнеров.
Хотя барвинок активнее цветёт на солнце, он представляетбольшой интерес как теневыносливое растение, которое может хорошо разрастатьсяпочти в любой трудной зоне сада (кроме самых засушливых зон). Можно выращиватьбарвинки и в контейнерах. Барвинки быстро прикроют собой несамое привлекательное место в саду, хозяйственную зону, или буквально за сезоноживят холодную затененную стену дома. Лучше всего растения чувствуют себя всветлых уголках естественного сада, в рокариях, на склонах и насыпях, свободнорасползаясь среди деревьев и кустарников.
Идеальными партнёрами для барвинков являются различныедеревья и кустарники, а также невысокие и теневыносливые весеннецветущиерастения: горянки, медуницы, примулы, пролески, гиацинты и другие луковичные,гейхеры, незабудки и др. Отлично смотрятся барвинки среди разнообразныхпапоротников в светлой лесополосе.
При выращивании барвинков в саду необходимо следить, чтобырастения не начали излишне распространяться, забивая собой соседей и, по сути,превращаясь в сорняк.
Источник:www.gardenia.ru/pages/barvin_001.htm
Барвинокрозовый (Vinca roseaL.) или,как его чаще называют, катарантус розовый (CatharanthusroseusL.), прекрасно себя чувствует не только на дачных участках,но и дома на окошке. Учитывая, что цветет катарантус очень обильно, яркимицветами, этот домашний лекарь по праву может быть назван самым декоративным.Надо сказать, что славен барвинок-катарантус не только своим внешним видом, нои уникальными лекарственными свойствами, точнее, биологически активнымивеществами, в нем содержащимися. Но обо всем по порядку.
Названиерастения – искаженное латинское рervincо –означает«окончательно победить», «разгромить», «одолеть». При всей своей миловидностирастение это ядовито, поэтому обращаться с ним надо осторожно. Несмотря на свойочень нежный внешний облик, барвинок обладает очень сильной разрушающейфитоэнергетикой, поэтому он прекрасно подойдет тем, кто несколько флегматичен ине любит принимать самостоятельных решений. С ними барвинок поделится своейнастойчивостью и настырностью. А вот в спальне ему не место, так как оноказывает не расслабляющее, а возбуждающее действие.
ВИндии барвинок используют при диабете и как средство, снимающее спазмы. ВБразилии настойкой листьев барвинка останавливают кровотечения, а такжеприменяют для лечения и очищения хронических, долго не заживающих ран. Призубной боли водным раствором барвинка пользуются в виде полосканий.
Многиелюди после лечения катарантусом вернули себе здоровье и работоспособность. Вкачестве лекарства от рака этого ядовитого целителя признает даже официальнаямедицина.
Чтобы сорватьэтот цветок и полюбоваться им, в конце XVIII столетия отправлялись на опушкилесов и садов молодые и старые, горожане и горожанки, придворные кавалеры идамы, высшие государственные сановники, министры и даже сами короли. И всепочему? Потому что это был любимый цветок Жан-Жака Руссо. Барвинок был особенноему дорог по воспоминаниям о счастливейших годах его юности, по воспоминаниямоб утраченном счастье.
В книгеЖан-Жака Руссо «Исповедь», в которой писатель, вспоминая дни своейюности, поведал о своём путешествии с Луизой де Варане из Шамбери в Ле-Шармет,во время которого девушка увидела распустившийся барвинок и радостновоскликнула: «Вот барвинок ещё в цвету!» Близорукий Руссо, никогда доэтого не видевший барвинка, наклонился пониже, чтобы рассмотреть цветок. Спустяпочти тридцать лет он снова увидел барвинок, и из груди его невольно вырвалсярадостный крик: «Ах! Вот барвинок!» Вот так маленький голубой цветокзаставил философа снова пережить чудесные мгновения своей юности. В этом естьчто-то трогательное, даже сентиментальное… Когда Руссо не стало, швейцарцывоздвигли ему близ Женевы памятник, перед которым посадили столь любимыеписателем голубые барвинки…
Немецкийфилософ Агриппа Неттесгеймский (1486-1535) связывал барвинок со звездой Полярисиз созвездия Малой Медведицы… Существует мнение, что барвинок вечен, как вечнамысль. Этим он обязан своей удивительной жизненной силе — он живет, покаостается хоть капля воды в вазе, а если его вынуть из вазы и воткнуть в землю,то он быстро пустит корни. О происхождении названия «Immergrun»(вечнозеленый) или «Sinngrun» (неувядающая мысль) — следующий рассказ.
«Однаждынесколько веток барвинка помещены были вместе с чудным букетом роз в вазу сводой. Розы цвели, испускали дивный аромат, вызывали всеобщий восторг, но потомпоблекли, завяли и осыпались. Тогда печальные остатки этих роз удалили иоставили одни только ветки барвинка, которые продолжали зеленеть и нисколько нежелали увядать. Прошло время, ветки пустили корни и начали расти. Заметив это,их вынули из воды и посадили в ящик с цветами, стоявшими на балконе, но затемсовсем забыли о них.
Прошло лето,прошла осень, наступила зима. Находившиеся в ящике летние цветы поблекли, исамый ящик с балконом были занесены снегом. Начались вьюги, морозы — всезакоченело, все померзло. Померзли, казалось, также и ветки барвинка, и когданаступила весна, их хотели выбросить вместе со всеми другими погибшими в ящикецветами. Но каково же было удивление, когда они не только оказались совершеннозелеными, но почти сплошь покрытыми прелестными голубыми цветочками. Тогда людивоскликнули: „Они вечны, как вечна мысль“ (Sinn)».
Однако,известный немецкий филолог Ф. Зенс дает этому слову (Sinn) другое толкование.По его мнению, его надо писать с одним «н», как древнегерманскоеслово Sin, обозначающее «вечно, продолжительно».
А ещёбарвинок когда-то олицетворял любовь… Считается, что барвинок, посаженный всаду, приносит счастье и вечную любовь. О влюблённых, которые целомудренновстречались, говорили — они собирали барвинки. А если отношения зашли дальше — они ночевали в барвинках… Барвинок же, спрятанный под подушку, привлекаетженихов. На таком барвинке обязательно должно быть 2 цветка. А если нужно былоотвадить надоедливого ухажера, то в старый мужской ботинок клали листьябарвинка и ставили этот ботинок носом в сторону дороги.
Веточкабарвинка, положенная в детскую кроватку под матрац, защищает ребёнка от сглаза,порчи и ночных кошмаров. Маги утверждают, что если даже перед сном прошептатьнад ребёнком три раза «Барвинок, барвинок, барвинок», ребёнок будетспокойно спать. Цветы, собранные между Успением и Рождеством Богородицы, обладалисвойством прогонять всякую нечисть: их носили на себе или вешали над входнойдверью.
В средниевека в Австрии и Германии венки из барвинка использовали для гадания назамужество; подвешенные над окнами, они предохраняли дом от удара молнии.Австрийские девушки завязывали глаза и бросали в проточную воду венки избарвинка. Потом пытались извлечь из воды свой венок — неизвестно, как им этоудавалось. Но той, что удавалось достать венок, предстояло в этом году выйтизамуж.
Он же слылсредством для «распознавания» ведьм. В средние века в суде с помощьюбарвинка проверяли, не имеет ли обвиняемый связи с дьяволом. Подозреваячеловека в сношении с нечистой силой, средневековые инквизиторы подбрасывали нараскаленную сковороду листочки барвинка, и если лист отскакивал, жертвапредавалась огню. Венки из барвинка малого (его называли “фиалкой мертвецов”,так как из него плели венки на могилы), подвешенные над входом, помогалиобнаружить ведьму.
Многиесчитают барвинок не только символом неувядаемости, но еще и цветком зависти, ипричину такого взгляда Паоло Мантегацца поясняет следующей сказкой… Однаждыбарвинок пожаловался богине Флоре на свою печальную судьбу… Несмотря на то, чтоон первым появляется из-под снега, никто не обращает на него должноговнимания… И богиня подарила ему цветы ярче и крупнее, чем у фиалки душистой,а цветение — более продолжительное и повелела называть его«первинка-победитель».
Уславянских народов барвинок пользовался необычайной популярностью. В древнихпеснях часто встречается упоминание об этом цветке. И, не случайно, ведьбарвинок символизировал собой силу, бессмертие, устойчивость и постояноство влюбви. Венками из барвинка украшали голову невесты. А жених затыкал веточкубарвинка за шапку, что должно было говорить о его мужской удали. В «Травниках»барвинок упоминается как средство для укрепления любви. Барвинок использовалсяв гаданиях. Девушки на выданье украшали рождественский каравай букетикомбарвинка, чтобы в новом году в доме состоялась свадьба. Использовался барвиноки в печальных обрядах, например, вместе с другими травами его добавляли в водупри омывании покойника, клали в гроб к умершему, сажали на могилах. В венках избарвинка хоронили детей, девушек и неженатых мужчин. В этих случаях барвиноквыступал как символ бессмертия. 2.2 Бархатное дерево
Ба́рхатаму́рский, или про́бковоеаму́рское де́рево (лат. Phellodéndron amurénse) — дерево семейства Рутовые.
Двудомноедерево, достигающее 25—28 м в высоту и до 90—120 см в диаметре ствола. Крона влесу высоко поднята, на просторе — шатровая, низкопосаженная.
Корапепельно-серая, очень декоративная, у молодых деревьев часто с серебристымоттенком, двухслойная: наружный слой — бархатистый, состоит из слоя пробки,толщина которого у крупных деревьев может превышать 5 см, внутренний —ярко-жёлтый, лубяной, резко отграниченный от коричневато-бурого ядра и имеющийспецифический запах (присущий также растёртым листьям и плодам). Молодые побегипокрыты гладкой серой корой.
Листьясложные, непарноперистые, супротивные, напоминают по форме листья ясеня, но сболее узкими пластинками и с характерным запахом. Листья распускаются позднее,чем у других листопадных пород, — в конце мая и даже в июне. Осенью зелёные листьяпостепенно приобретают яркую жёлтую окраску, порой — с оранжево-медным отливом.
Деревоамурского бархата начинает цвести на 18—20-й год жизни. Цветёт в июне — началеиюля, около 10 дней. Цветки мелкие (до 0,8 см в диаметре), невзрачные,желтовато-зелёные, однополые, собраны в метельчатые кисти, длиной до 12 см. Опылениепроизводится насекомыми.
Плодысозревают в сентябре и представляют собой шаровидные чёрные, слегка блестящие костянки,обычно с 5 косточками, несъедобные, с резким специфическим запахом, до 1 см вдиаметре. Плодоношение ежегодное. Дерево даёт до 10 кг плодов.
Растётпреимущественно в долинных кедрово-широколиственных лесах, иногда на склонахгор и по склонам сопок, не выше 500—700 м над уровнем моря, небольшими группамии отдельными деревьями.
Бархатотносится к реликтовым растениям, которые произрастали до оледенения, это живыепамятники природы.
В культуреизвестен в парках и садах почти всюду в Европе и Северной Америке, часто — в ЦентральнойАзии и на Кавказе.
С лечебнойцелью используются кора, луб, листья, плоды. Известно о применении препаратов,получаемых из этого дерева, в качестве тонизирующих, антисептических,жаропонижающих и кровоостанавливающих средств. В корейской народной медицинеежедневное поедание 2—3 свежих ягод считается полезным при сахарном диабете. Втибетской медицине отвар коры, луба применяют при аллергии, дерматитах, полиартритах,заболеваниях лимфатических узлов, болезнях почек, глаз.
Являетсяхорошим медоносом, даёт мёд, который, как иногда считается, обладает противотуберкулёзнымисвойствами.
Древесинаимеет красивый цвет и очень выразительный рисунок, как в косом, поперечном, таки продольном срезах, прочна, хорошо обрабатывается, противостоит гниению, можетиспользоваться для изготовления мебели, лыж, ружейных лож, рам, фанеры.Древесина бархата амурского похожа на древесину ясеня, но несколько болеетёмная. При тщательной полировке и при срезе острым ножом бархат амурский даёткрасивый блеск.
Из корыизготовливают техническую пробку.
Луб —источник жёлтой краски для шёлка, хлопка и льна.
Листья служаткормом для пятнистых оленей.
Весьмадекоративен, легко культивируется — растение почти не требует ухода. Недостатокего — позднее распускание и раннее сбрасывание листьев. Теплолюбив, светолюбив.Растёт быстро. Живёт до 300 лет.
С лечебнойцелью используются кора, луб, листья, плоды. В корнях обнаружены алкалоиды идругие азотсодержащие вещества. В древесине ветвей обнаружен берберин; в коре —полисахариды, стероиды; алкалоиды; фенолкарбоновая феруловая кислота, диосмин.Луб содержит углеводы и родственные соединения, крахмал, слизь, сапонины,алкалоиды, стероиды, кумарины, дубильные вещества. В листьях содержится эфирноемасло, берберин, витамины С и Р, кумарины, дубильные вещества, флавоноиды. В плодахобнаружены углеводы, эфирное масло, алкалоиды, кумарины, дубильные вещества,диосмин. Цветки содержат алкалоиды, диосмин.
Луб и листьябархата амурского применяют в китайской медицине в качестве тонизирующего,желудочного, улучшающего аппетит и способствующего пищеварению средства, пригепатитах, диспепсии, общем истощении, бактериальной дизентерии, в качествекровоостанавливающего средства. Плоды и луб используются при поносе. Вкорейской народной медицине ежедневное поедание 2-3 свежих ягод считаетсяполезным при сахарном диабете. Луб рекомендуется в качестве болеутоляющего,антисептического, противовоспалительного, отхаркивающего средства, полезногопри воспалительных заболеваниях легких и плевры, костном туберкулезе,элефантиозе, гриппе и ангинах, гельминтозах, ушибах.
Какжаропонижающее применяется при тифозной и инфекционной лихорадке. Входит всостав сложных рецептов при лечении психастении, умственного переутомления.
Используют вкачестве мочегонного средства при нефрите и как желчегонное при хроническихгепато-холециститах, желчнокаменной болезни и инфекционной желтухе. Наружноотвар луба применяют при конъюнктивитах и других кожных и глазных заболеваниях,в частности, золотухе и экземе, хронических дерматомикозах, заболеванияхслизистой оболочки ротовой полости, а также в качестве ранозаживляющегосредства при ожогах и ушибах. В Японии экстракт коры используют для лечениярака шейки матки.2.3 Бульденеж
Бульденеж(франц. boule de neige — снежный ком) (Viburnum opulus var sterile), садоваядекоративная форма обыкновенной калины — растения семейства жимолостных. У Б.все цветки в соцветии стерильные и их распростёртые венчики образуютшарообразное ярко-белое соцветие, имеющее вид снежного кома. В мае — июнерастение как бы покрыто снежными шарами
Кустарник,покрытый весной эффектными шаровидными соцветиями белых цветков под названием«бульденеж» (в переводе с французского boule de neige — «Снежныйшар») — одна из декоративных форм калины обыкновенной (Viburnum) подназванием калина стерильная (V. opulus). У этой формы калины круглое соцветиесостоит лишь из бесплодных (стерильных) цветков, у которых нет ни тычинок, нипестиков — только крупные пятилопастные венчики. Поэтому эта форма калины недаёт плодов и размножается только вегетативно (корневыми отводками, черенками).
Периодцветения калины бульденеж составляет 2-3 недели. В самом начале цветения калиныцветки зеленоватые, в затем ярко-белые, и тогда соцветия действительнонапоминают по размеру, форме и цвету снежки. Эта калина очень декоративна вгрупповых и одиночных посадках (особенно в штамбовой культуре), очень эффектнау воды. Весной бульденеж очень декоративна во время цветения; летом крупныелистья образуют красивую крону, которая осенью окрашивается в яркий наряд. Выраститькалину нетрудно; она морозостойка, засухоустойчива и теневынослива. Однаколучшего развития и декоративного эффекта бульденеж достигает на открытомсолнечном месте, на плодородных и влажных почвах.
Общеизвестныйкустарник семейства жимолостных. Особенно хороша садовая, декоративная формамахровой калины — бульденеж. Цветет в конце мая — начале июня белыми шарамидиаметром 10-12 см, соцветия мелкие, без запаха. Махровые белые цветки,собранные в плотные шаровидные соцветия, придают кусту сказочный вид.
Кустбульденежа цветет очень обильно, бывает так, что покрыт весь цветами. Хорошовыдерживает подрезку, поэтому можно иметь экземпляры с красивой кроной нанизком и высоком штамбе. Декоративностью и обилием цветов заслуживает большеговнимания. Принадлежит к выносливым, морозоустойчивым кустарникам. За 4-5 летвырастает до 2-2,5 м.
Бульденежлюбит солнечное, защищенное от холодных ветров место. Хорошо растет на всехсадовых и огородных почвах. В местах с тяжелой глинистой почвой, особенно воткрытых низинах, подмерзает и цветет плохо. Чтобы получить более пышноецветение в будущем году, молодые побеги нужно прищипывать.
Бульденежлегко размножается делением куста, зелеными черенками и отводками. Длячеренкования в июне срезают побеги прошлого лета (длиной 7-8 см) и сажают вперегнойную землю на глубину 2-3 см. Черенки выращивают в парнике, накрытомстеклом или пленкой, притеняют их от солнца, до укоренения два-три разаопрыскивают теплой водой.
Отводкамиразмножают весной. Делают лунку глубиной 10-12 см, в нее пригибают ипришпиливают побег, затем засыпают перегноем, уплотняют, почву содержатвлажной. К осени побеги укоренятся. Через два года можно отделить их отосновного куста. Весной, когда еще нет других цветов, куст бульденежа обилиюзацветет.
Кустыхороши в одиночных посадках, группами или в сочетании с другимикрасивоцветущими кустарниками. Особенно эффектно они смотрятся с персидскойсиренью. Время их цветения совпадает, и снежно-белый цвет калины бульденеж какнельзя лучше гармонирует с розовато-лиловым убранством сирени. Бульденеж можновыращивать вдоль дорожек пли на газонах. Цветущая штамбовая калина по своейкрасоте не уступает штамбовым розам.
2.4 Габитус
О́блик, или вне́шний вид, или га́битусрастения (лат. hábitus — внешность, наружность, вид, облик,образ) определяется происхождением его ветвей, их числом, продолжительностьюжизни и формой всей системы ветвей.
Так, облик однолетнихтрав обусловливается сочными наземными побегами, отмирающими после однократногоплодоношения.
Многолетниетравы, кроме наземных частей с однократным плодоношением имеют многолетниеподземные части, дающие новые наземные побеги на место отмирающих.
Облик деревьеви кустарников зависит от древеснеющих многолетних наземных побегов смногократным плодоношением; при отмирании нижних ветвей и преобладающемразвитии ствола получается форма дерева, при равномерном развитии всех ветвей,начиная с самых нижних — форма кустарника
Габитус(habitus) — свойственный только этому ботаническому виду внешний облик,характер и стиль, каковыми оно каждой своей частью и на каждой ступени своейжизни отличается от экземпляров всех других растительных видов. К габитусуотносят, также, продолжительность жизни и темп развития.

2.5Братство розариев
Слово«Розарий» означает «Венец из Роз». Венками из цветов почитатели Пресвятой ДевыМарии всегда любили украшать ее изображения. CамаБогородица открыла нескольким людям, что каждый раз, когда они произносятангельское приветствие «Радуйся Мария», они даруют Ей прекрасную розу, и чтокаждая завершенная молитва Розария создает Ей венец из роз. КатолическаяЦерковь получила молитву Розария в ее настоящей форме в 1214году чудеснымобразом, когда Богоматерь явилась Святому Доминику и дала ему эту молитву какмощное средство для обращения еретиков и оружие против греха. С тех пор онараспространилась по всему свету и привела к невероятным и чудесным результатам.
7октября Церковь отмечает праздник Пресвятой Девы Марии царицы Святого Розария.Явившись в 1917 году в Фатиме, Пресвятая Дева назвала Себя Царицей розария
РОЗА- символ розенкрейцеров и любимый цветок Вознесенных Владык.
«Лечениеароматами цветов, смол и зерен восходит к глубокой древности. Так, например,роза дает не только подобие мускуса средства, возбуждающего психоэнергиючеловека, но и предотвращает империл, психохимический яд, образующийся ворганизме при раздражении и злобе, отравляющий нервную ткань организма. Сад розсчитался местом вдохновения. Фризии полезны симпатической системе, которая таквибрирует у йога. Зерна ячменя незаменимы для легких. Уже знаете о мяте, осмоле кедров и о других смолах. Так, духи современные теперь тоже бессмысленны,как и прочие попрания древних ценностей. Но зачаток благовония лежит вполезном, но забытом знании». (Е.Рерих)
Сегоднямы уделим внимание РОЗЕ, которая по праву заняла центральное место в мирецветов. В течение многих тысячелетий роза является любимым цветком всехнародов. О розе сложено множество легенд, ее изображение используют как символи эмблему. Ею восхищаются и ею исцеляются. Роза считается священным цветком.Вот что говорится в одной из древних легенд Индии:
«Самаякрасивая женщина в мире — Лакшми появилась из распустившегося бутона розы,состоящего из 108 больших и 1008 мелких лепестков. Бог Вишну, охранительВселенной, увидел красавицу в ее розовой колыбели, разбудил поцелуем ивпоследствии сделал своей женой. Лакшми стала богиней красоты, а роза сталасчитаться священной».
Розамиосыпали путь, по которому в дни торжеств следовали божества, а правители розамиуплачивали подати, розами украшались царские покои, а розовой водой обрызгивалистены этих покоев. Лепестками роз покрывали полы пиршеств, купались в вине изроз или клали лепестки роз в воду. Знаменитая Клеопатра была поклонницей роз ипри ее жизни были для их выращивания строились специальные оранжереи и розарии.Для нее специально розы привозили из Египта на кораблях.
Сохранилисьсвидетельства о том, что римский император Нерон уплатил бочонок золота, закорабль роз, привезенный из Египта.
Розабыла известна более чем за 4000 лет назад. На Ближнем Востоке археологаминайдены фрески с изображением гирлянд из роз, а в Египте записи на папирусах орозах сделанные во времена царствования фараона Рамзеса второго.
Сдревних времен роза была воздвигнута на трон для почитания, ей приписывалисьразличные свойства и использовали в символизме.
Вдревней Элладе бутон розы считался символом бесконечности, выраженным в ееокруглой форме, и вместе с тем — символом кратковременности человеческой жизни,которая проходит также быстро, как быстро отцветает прекрасная роза.
Вдревнем Риме Невестам на голову одевали венки из роз, так как считали еесимволом строгой нравственности и целомудрия. Выражение «под розой сказано»,сохранившееся с тех пор, обозначало соблюдение строгой тайны.
Римляневерили, что роза вселяет мужество и поэтому на голову воинам одевали венки изроз, на щитах выбивали ее изображение.
Розавоспета в стихах и песнях:
«Роза-созвездье цветов, светоч розовых зорь над полями,
Цветс ароматом ее стоит небесной красы».
Луксорий
ВДревней Элладе рассказывали следующую притчу. Будто бы ученики философа Сократасоревновались на самый краткий и остроумный ответ. На вопрос учителя, что вприроде является одновременно прекрасным и полезным, один из учеников сорвалрозу и молча протянул ее философу.
Розаобрела свою популярность не только из-за внешней красоты, но из- за свойств аромата,который она испускает. Розовое масло умели получать и применяли как лекарство,начиная с Древней Персии.
Выможете сами протестировать себя и своих знакомых используя розовое масло, ибоиздревле в психиатрии использовали масло розы для определения психологическогосостояния пациента. Если на внутреннюю область запястья нанести чистое масло,то через 30 минут оно меняет запах в зависимости от психического состояниячеловека. У истеричных и психопатичных людей аромат приобретет кисловатыйзапах. У людей, быстро меняющихся в зависимости от внешних обстоятельств иочень романтичных, запах подобен «засахарившейся» розе. У людей с сильнымхарактером и устойчивой психикой аромат приобретет терпкие оттенки.
Розовоемасло — одно из самых дорогих, на международном рынке оно ценится дороже золотаи платины.
Вотчто известно о свойствах масла розы: позволяет забыть о повседневных проблемахи мысленно перенестись в чистые сферы бытия. Освежает и проясняет мысли,помогает принять правильное решение. Преобразует разрушающую энергиюозлобления, разочарования и печали в энергию самосовершенствования. Уменьшаетчувство обиды и ревности, успокаивает гнев, избавляет от подозрительности. Людивдыхающие аромат розы, имеют светлую ровную ауру. Является чудесным тонизирующимсредством для сердца и ума
Всеэти свойства розы делают ее символом чистоты, которая воспевается в песне «РозаСвета»:
«Светструит свой аромат,
Лепесткиогнем горят.
Роза- символ чистоты,
БожьюЛюбовь приносишь ты».
Дорогаястоимость розового масла объясняется тем, что роза отдает свой аромат свосходом солнца, преобразуя низкие энергии в созидающие энергии Космоса. Этосвойство её щедрого благоухания и делает ее символом преданности и чистоты.
Чтобыне потерять масло розы, необходимо собирать только что распустившееся бутоны довосхода солнца, иначе половина масла будет утеряна. Это свойство отражено ввелении «Люби меня», чтобы показать символическим языком что проявлятьпреданность Богу это значит благоухать чистотой высоких вибраций.
«Какроза расцветшая по утру рано,
Льетаромат свой вокруг непрестанно,
Япреданность Богу лью свою,
Единыйс Космическим Океаном».
«Розаи ее восточный эквивалент лотос, подобно все прекрасным цветкам, представляютдуховное развертывание и достижения; поэтому восточные божества частоизображаются сидящими на нераскрытых лепестках цветущего лотоса.
Браминыи египетские инициированные, которые без сомнения понимали секретные системыдуховной культуры, посредством которых стимулируются латентные центрыкосмической энергии в человеке, использовали цветок лотоса для представлениязакрученных вихрей духовной энергии…, которые называются чакрами».
Вихридвенадцати лепестковой чакры сердца, напоминают распускающуюся розу.
Этознание помогает в понимании строк Ашрамных ритуалов:
«Яупоен блаженством и приму
навекмою святую радость во имя светлое твое,
ИисусХристос — Спаситель мой,
Тебея посылаю
Розы,Розы, Розы.
О,душа моя!
Становишьсяты впредь единой с Богом.
Единствоэто обретя со Всем во всем…»
Сердечнаячакра — это центр, управляющий чувством любви. Через него движетсяэнергетический поток единения со всей жизнью. Чем больше раскрыт этот центр,тем больше возрастает наша способность любить все человечество и все творенияна земле, а также способность любить вечно развивающийся цикл жизни. Из этогоцентра мы протягиваем нити к сердечным центрам тех, с кем мы имеемвзаимоотношения любви. Кроме того сердце трансформирует энергии земного плана вэнергии духовного плана, а духовные энергии в энергии земного плана.
Поэтомусимволом сердца является роза, так как и она является на земле центромпреобразующим энергии.
ВознесеннаяВладычица Роза Света, является наставником сердца. Она представляет дух Женщиныи дух Матери в Новом Веке. Благодаря своим достижениям, она управляет процессомраскрытия чакры сердца и распространения света через трехлепестковое пламя.
РозыСвета раскрыла розу в своем сердце. Каждый лепесток этой розы представляетогненное уравнение света и служит для укрепления трехлепесткового пламени всердцах учеников. Она говорит:
«Яприхожу снова, прихожу с особой миссией, чтобы остаться с вами, ибо Сен Жерменпопросил меня стать особым наставником вашего сердца. Посему я привела своихангелов розы света, и мы помещаем на вашу чакру сердца мыслеформу и проявлениерозы света, раскрывающей лепестки, которые умножат двенадцать лепестков чакрысердца. Вы можете иметь тысячелепестковую чакру сердца, возлюбленные, ибо,количество лепестков увеличивается благодаря пламени милосердия, состраданию имудрости…».
«Розасвета чакры сердца напоминает нам о том, что каждый святой, вошедший в небесныехрамы возвеличил Господа, и что Путь Христа и Будды поистине является путемСвященного сердца. Такое сердце может заключить всю землю и физическую октавы врозу света. Роза света может казаться хрупкой, но это огненный вихрь любви…»(«Владыки и их обители» Э.К.Профет)
«Розенкрейцерыиспользовали гирлянды роз для обозначения тех же самых духовных вихрей, которыев Библии назывались семью светочами и семью церквами Азии. В издании 1642 года«История Генриха 7» Фрэнсиса Бэкона фронтиспис показывает лорда Бэкона(воплощение Сен Жермена) с розенкрейцеровской розой на пряжке туфли» (МэнлиП.Холл «Энциклопедическое изложение…»)
Истинныерозенкрейцеры составляли организацию посвященных и адептов. Это было тайноевозвышенное братство, которое использовало символ Розы и Креста, как своювизитную карточку, как визитную карточку своей деятельности. Роза распятая накресте была изображена на Круглом столе короля Артура. Артур это одно извоплощений Эль Мории. Вероятно Вознесенные Владыки Эль Мория и Сен Жермен,принадлежали к истинному духовному Братству Розы и Креста и поэтому в УченииВознесенных Владык мы также встречаем символ розы и креста.
Водной из диктовок Иисус говорил о Стезе Розового креста, что «Роза – знак этойстези, возлюбленные, символ розы».
Вкниге «Основные фигуры розенкрейцеров», приводится объяснения, что «Роза естьсимвол Йони, ассоциируемой с порождением, плодородием и чистотой. Тообстоятельство, что растение расцветает, раскрывая свой бутон, явилась причинойтого, что оно было выбрано символом, духовного развития. Красный цвет розыговорит о крови Христа, а золотое сердце, скрываемое в середине цветка,соответствует духовному золоту, скрытому в человеческой природе. Числолепестков равно девяти, что является тонким напоминанием о совершенстве этогопифагорийского числа. Роза символизирует сердце, а сердце всегда понималасьхристианами как эмблема добродетельной любви и сострадания, точно также какприрода Христа является персонификацией этих добродетелей. Роза быларелигиозной эмблемой начиная с самых древнейших времен».
Важнымхристианским ритуалом, является Розарий (от латинского «rosari-um» — розовыйсад)
Этоопределенный ритуал чтения молитв «Богородица» и «Отче Наш».
Считалось,что чтение этих молитв Матери Марии приравниваются к букету роз.
Э.К.Профетпоясняет: «Чтение Розария, составленного нашей духовной Матерью, дабы мы моглиответить требованием времени, делает возможным для всех Христический опыт,предназначенный Небесами для пробуждения душ к реальности Божественной Жены иСына Младенца. Ибо именно их Свет будет исходить от каждого, кто решитвключиться в Розарий Жизни, обвивающий Землю цветочной Гирляндой. Этот живойРозарий состоит из сыновей и дочерей Пламени, которые каждодневно освящают своиэнергии как на Небесах, так и на Земле в непрекращающемся служении Иисусу иМарии. Розарий душ — это нескончаемая цепочка цветочных приношений для Матери,которые она принимает, благословляет и возвращает своим детям, дабы сделать их едиными(сердцем, душой и умом), великим телом Христовым на Земле — живой ЦерковьюВселенской и Торжествующей».
Символрозы часто встречается в велениях и диктовках Вознесенных Владык, а такжеявляется их знаком.
Голубаяроза — цветок Эль Мории.
В1989 году Сурия сказал: « Я прихожу, чтобы укрепить орден Голубой Розы Сириуса,и я прихожу чтобы напомнить о верности Первого луча.
ВозлюбленныйЭль Мория, Сын Сириуса, преданный воле Бога, служит Господом Первого луча поопределенной причине — для того, чтобы обучать идущие по пути ученичества души,сошедшие на землю с Бого-звезды и нуждающиеся в развитии ума, души, сердца итела желаний в соответствии с требованиями стези преданности и служения, всоответствии с истинной работой Близнецового разума Бога, основанного на святойБожьей воле, представляющей собой сеть света божественного плана».
Отсюдапонятно почему голубая роза является розой сердца возлюбленного Эль Мории.
Розоваяроза — цветок Нады
ВозлюбленнаяНада является Чоханом Шестого Луча мира, пастырства и служения. Также онаслужит в Храме Розы; ее обитель выполнена в форме розы, каждый лепесток которойявляется комнатой, представляющей одно посвящение в пламени любви. Нада — посвященная и мастер на пути Рубинового луча. Она учит нас, как раскрыть розу сердца,помогая развить сердечную чувствительность для получения от Святого Духа дараиных языков и толкования языков. Поэтому символом Нады является розовая роза.

Списокиспользованной литературы
1. РифтинБ.Л. Инь и Ян. Мифы народов мира. Т.1., М., 1991, с. 547.
2. http://kiev.floraexpress.ru/articles/44.html
3. http://leit.ru/modules.php?name=Pages&pa=showpage&pid=814&page=2
4. http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%98%D0%BC%D0%BF%D0%BB%D1%8E%D0%B2%D0%B8%D0%B9
5. http://vivovoco.astronet.ru/VV/BOOKS/KNABE/CHAPTER_1.HTM
6. http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%98%D0%BD%D1%8C_%D0%B8_%D1%8F%D0%BD
7. http://www.inwardkungfu.com/osnova/koncepciya_in_yan
8. http://www.newacropol.ru/Alexandria/symbols/in_yan/
9. http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%98%D0%BF%D0%BF%D0%BE%D0%B4%D1%80%D0%BE%D0%BC
10. http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%9F%D0%BB%D0%BE%D1%89%D0%B0%D0%B4%D1%8C_%D0%90%D1%85%D0%BC%D0%B5%D0%B4%D0%B8%D0%B5
11. http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%A6%D0%B8%D1%80%D0%BA%D1%83%D1%81_%D0%9C%D0%B0%D0%BA%D1%81%D0%B8%D0%BC%D1%83%D1%81
12. http://www.de-kollage.ru/dictionary/dictionary/11/362
13. http://www.trisada.ru/landshaftnyj-dizajn/italianskij-sad.html
14. http://mirdomov.ua/article/17/53/2705
15.  http://etual-design.com.ua/index2_2_3.php?subaction=showfull&id=1262124530&archive=&start_from=&ucat=2_3&
16.  http://www.vashsad.ua/gallery/photos/item/38062/
17. http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%A1%D0%B0%D0%B4%D1%8B_%D0%91%D0%BE%D0%B1%D0%BE%D0%BB%D0%B8
18.  http://www.villagamberaia.it/ru/glavnaya
19. http://www.google.com/search?hl=ru&client=opera&rls=ru&q=La+Bagnaia+%D1%81%D0%B0%D0%B4%D1%8B&aq=f&aqi=&aql=&oq=&gs_rfai=
20.  http://www.arhidic.ru/html/k/kabinet.html
21. http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%91%D0%BE%D1%81%D0%BA%D0%B5%D1%82
22. http://www.diy.ru/dom_i_uchastok/67_landshaftnyj_dizajn/2garden/selekt/bosket--zelenaya-komnata-sada/
23. http://ru.wikipedia.org/wiki/Vinca
24.  http://flower.onego.ru/other/vinca.html
25.  http://www.gardenia.ru/pages/barvin_001.htm
26.  http://vse.protravi.ru/barvinok_rozovyj__prekrasnyj_celitelj
27.  http://www.florets.ru/legendy-o-tsvetah/barvinok-i-ego-istoriya.html
28.  http://ourflo.ucoz.ru/publ/86-1-0-603
29.  http://www.moiraion.ru/razdel-r-room/flowers/barvinok.htm
30.  http://ru.wikipedia.org/wiki/Phellodendron_amurense
31.  http://www.medunica.info/private/opisanieABV/barxat.htm
32. http://slovari.yandex.ru/~%D0%BA%D0%BD%D0%B8%D0%B3%D0%B8/%D0%91%D0%A1%D0%AD/%D0%91%D1%83%D0%BB%D1%8C%D0%B4%D0%B5%D0%BD%D0%B5%D0%B6/
33.  http://www.gardenia.ru/quests/quest_827.htm
34.  http://www.uaseed.com/vid/602.htm
35. http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%9E%D0%B1%D0%BB%D0%B8%D0%BA_%D1%80%D0%B0%D1%81%D1%82%D0%B5%D0%BD%D0%B8%D1%8F
36.  http://www.bonsai.ru/termin-bot.html
37.  http://www.narvacatholic.narod.ru/praerbook/rosary_ru.html
38. http://lifeflame.ucoz.net/blog/roza_simvol_rozenkrejcerov_i_ljubimyj_cvetok_voznesennykh_vladyk/2010-06-15-222


Не сдавайте скачаную работу преподавателю!
Данный реферат Вы можете использовать для подготовки курсовых проектов.

Поделись с друзьями, за репост + 100 мильонов к студенческой карме :

Пишем реферат самостоятельно:
! Как писать рефераты
Практические рекомендации по написанию студенческих рефератов.
! План реферата Краткий список разделов, отражающий структура и порядок работы над будующим рефератом.
! Введение реферата Вводная часть работы, в которой отражается цель и обозначается список задач.
! Заключение реферата В заключении подводятся итоги, описывается была ли достигнута поставленная цель, каковы результаты.
! Оформление рефератов Методические рекомендации по грамотному оформлению работы по ГОСТ.

Читайте также:
Виды рефератов Какими бывают рефераты по своему назначению и структуре.