Дворцово-парковый ансамбль города Пушкина

Содержание Введение 2 Дворцово-парковый ансамбль города Пушкина 4 Заключение 14 Список литературы 15 Введение Государственный музей-заповедник "Царское Село" - блестящий памятник мировой архитектуры и садово-паркового искусства XVIII - начала XX века. Великолепное созвездие выдающихся зодчих, скульпторов, живописцев воплощало здесь замыслы венценосных

заказчиков. В Царском Селе во всей полноте представлено разнообразие художественных стилей барокко (в постройках Ф. -Б. Растрелли) и классицизма (в постройках Ч. Камерона, Дж. Кваренги, В. Стасова и других). Целый ряд царствований, начиная с Екатерины I и кончая Николаем II, оставил в Царском Селе свой отпечаток, следы своего бытования. Государственный музей-заповедник "

Царское Село" - памятник мировой архитектуры и садово-паркового искусства XVIII - начала ХХ века. Композиционным центром памятника является Екатерининский дворец - великолепное сооружение в стиле русского барокко: восхищают роскошью убранства Большой зал дворца и "Золотая анфиллада" парадных залов, среди которых - всемирно известная возрождаемая Янтарная комната. Один из лучших образцов мировой архитектуры классицизма -

Александровский дворец, где можно познакомиться с бытом последних Романовых - Николая II и Александры Федоровны. На территории Екатерининского и Александровского парков, общей площадью 300 гектаров, расположено более 100 архитектурных сооружений: от величественных дворцов и монументальных памятников до павильонов, мостов, мраморных монументов, экзотических сооружений, исполненных в стилистике готической, турецкой, китайской архитектуры.

В Царском Селе во всей полноте представлены художественные стили - барокко (в постройках Ф.Б.Растрелли) и классицизм (в постройках Ч.Камерона, Дж.Кваренги, В.Стасова и др.) Наиболее ценные (уникальные) коллекции: • Янтарная коллекция - 250 предметов • Коллекция западно-европейской живописи XVII-XVIII вв 136 предметов • Уникальная коллекция военного костюма - около 500 предметов •

Уникальный комплекс меблировки Лионского зала Екатерининского дворца ("лазуритовый гарнитур") - 25 предметов • Коллекция бронзовой скульптуры Камероновой галереи - 69 предметов • Коллекция венецианской парковой мраморной скульптуры XVIII в 27 предметов • Уникальная коллекция парковых мостиков Екатерининского и Александровского парков - 40 предметов •

Императорская библиотека Екатерининского дворца - 140 предметов • Императорская библиотека Александровского дворца - 6600 предметов Дворцово-парковый ансамбль города Пушкина В 25 километрах на юг от Санкт-Петербурга находится известный всему цивилизованному миру город Пушкин, который до 1917 года назывался Царским Селом, в 1918-1937 годах -

Детским селом. Современное название было дано ему в год столетия гибели гения русской поэзии. Территория, на которой расположен город, стала владением российского царского двора в 1708 году. Прежде тут находилась шведская усадьба “Саари-мойс”, что и дало название будущему городу - Царское Село. До 1724 года здесь была резиденция жены Петра I Екатерины Алексеевны. Она располагалась в двухэтажных каменных палатах, построенных в 1717-1723

годах по проекту И. Браунштейна и Ф. Ферстера; тогда же была построена церковь, дома для обслуги, разбит типичный для стиля барокко регулярный парк с террасами. С 1741 года Царское Село стало резиденцией Елизаветы Петровны. Широко развернулось новое строительство, в соответствии с возросшим статусом и потребностями императорского двора. В 1743-1751 годах стараниями архитекторов

М. Земцова, А. Квасова, С. Чевакинского палаты преобразились в представительный дворец, полуциркульные корпуса замкнули парадный двор. Создание грандиозного комплекса Екатерининского дворца было завершено в 1756 году по проекту Ф Б. Растрелли. Дворец был надстроен, роскошно оформлен многочисленными колоннами, пилястрами, скульптурами. В 1760-1790 годах Царскосельский ансамбль пополнился творениями

А. Ринальди, В. И И. Нееловых, Ю.М. Фельтена, Ч. Камерона, Дж. Кваренги. Парк украсили триумфальные сооружения - Чесменская, Орловская и Морейская колонны, Кагульский (Румянцевский) обелиск. Так была увековечена память о победах русской армии и флота, обеспечивших выход России к Черному морю. Появился комплекс сооружений, отразивших увлечение культурой

Китая - Китайский театр, ряд мостов, Китайская деревня. Были построены здания Эрмитажной кухни, Верхняя и Нижняя ванны, два трехэтажных флигеля - у дворцовой церкви и Оранжерейного зала. По чертежам Камерона возвели Агатовый павильон, висячий сад, открытую галерею, ставшей известной по имени ее создателя - все это выдающиеся творения классической архитектуры.

Для внука Екатерины II великого князя Александра Павловича ДЖ. Кваренги построил Александровский дворец - шедевр архитектуры классицизма. С ансамблем Екатерининского дворца соединено здание Лицея, строившееся в 1789-1792 годах по проекту И.В. Неелова. Александр Пушкин был в числе первых воспитанников, принятых в 1811 году.

Здесь в течении шести лет под влиянием высокообразованных педагогов формировалось мировоззрение будущего великого поэта, определялась его политическая и этическая ориентация, сложился круг друзей и единомышленников. В лицейском садике сохранилось старейшее сооружение дворцового ансамбля - Знаменская церковь, заложенная в мае 1734 года по проекту Земцова. Также в садике находится известное скульптурное изображение лицеиста

Пушкина. Памятник скульптора Р.Р. Баха был открыт в 1900 году. В 1949 году в здании Лицея был открыт мемориальный музей. В годы Великой Отечественной войны город сильно пострадал от фашистской оккупации: были разрушены многие сооружения дворцового ансамбля. Лежал в руинах Екатерининский дворец. Были увезены многие ценности, похищена легендарная

Янтарная комната. После войны многие годы шло поэтапное возрождение разрушенного ансамбля. В начале XYII века единственная дорога из Петербурга, минуя Пулковскую гору, поворачивала направо, шла вдоль огромного лесного массива и затем, резко повернув на юго-восток, пробиваясь сквозь дремучий лес, заканчивалась при въезде на бывшую шведскую мызу Saris hoff, что значило “возвышенное место” Легенды возводили это название к имени какой-то “госпожи

Сарры”, к которой Петр якобы иногда заезжал угоститься свежим молоком. В 1710 году эту мызу на сухом и возвышенном месте Петр жалует Меншикову, но через какое-то время жалует будущей своей жене Екатерине Алексеевне, которая, в благодарность за построенный для нее Петром Екатерингоф, решает сделать для него взаимное угождение, и выбрав уединенное возвышенное место,

приказала заложить каменный увеселительный замок с садом. Стройка происходила столь тайно, что государь о ней не ведал. Через три года Екатерина предложила Петру загородную прогулку, обещая показать сюрприз. Государь, увидев готовый дворец, бросился обнимать и целовать ее руки “Никогда Катенька моя меня не обманывала” сказал он. Загородной императорской резиденцией

Царское Село становится при Екатерине II. Она не только приглашает для строительства иностранных архитекторов, но и посылает русских зодчих для совершенствования за границу. Побывали в Англии и царскосельские архитекторы отец и сын Нееловы, которыми затем в парке были сооружены оригинальные мосты - Малый и Большой Капризы. Когда императрице представили смету на строительство этих двух мостов, она,

увидев их высокую стоимость, отказалась ее принять. Однако верноподданные придворные почувствовали тонкое кокетливое притворство в поведении императрицы и, принимая правили игры, начали ее уговаривать. Наконец, уступая их настойчивым просьбам, Екатерина подписала смету, проворчав при этом: “Пусть это будет мой каприз”. Это якобы и определило необычность названий двух замечательных парковых сооружений.

По другой легенде идея создания Большого Каприза принадлежит фавориту Екатерины II Потемкину. Будто бы это он придумал и велел в течение одной ночи осуществить парковую затею в угоду своей капризной любовнице. Сохранилось предание об отказе Екатерины II вторично золотить крышу Царскосельского дворца. В свое время на внутреннюю и наружную отделку дворца было израсходовано более шести пудов золота.

О его блеске и великолепии слагались легенды. В народе про дворец рассказывали чудеса, уверяя будто вся его крыша золотая. Карнизы, пилястры, кариатиды действительно были позолочены. Но уже через несколько десятилетий в значительной степени позолота была утрачена и требовала восстановления. Однако Екатерина отказалась от больших трат и позолота частично была закрашена, частично заменена бронзой. Но в народе сложилось предание, что не скупость государыни послужила тому причиной.

Говорили, что ослепительный блеск золота в солнечную погоду не однажды вызывал панику и ложную тревогу. С криками: “Пожар!” конные и пешие, светские и военные, опережая друг друга, спешили ко дворцу, и затем, смущенные невольным обманом, расходились по домам и казармам. Потому-то, говорится в легенде, императрица и велела снять позолоту. По другому преданию, за право очистить остатки позолоты подрядчики предлагали “20000 червонных”, но

Екатерина будто бы гордо ответила, что не продает своих обносков и велела все закрасить охрой. В Царском Селе до сих пор живо старинное предание о золотых трубах, проложенных в екатерининское время под Александровским парком. Якобы когда была обнаружена целая сеть подземных рек, питавших лесные ручейки и небольшие пруды парка, то, заботясь об обеспечении питьевой водой жителей Царского Села, Екатерина велела забрать все эти источники в золотые трубы и объединить в общую систему.

Но секрет тот тщательно оберегался от посторонних, дабы в будущем исключить возможность частых раскопок. На самом деле речь в легенде идет об известном Таицком водоводе, сооруженном в 1774 году генерал-квартирмейстером Бауэром. Таицкая вода считалась в то время самой здоровой. Екатерина будто бы никакой другой воды не пила и во время ее путешествий ей доставлялась только эта вода для питья. Трубы, по которым вода подводилась к

Царскому Селу, были деревянными, и только в 1795 году на отдельных подземных участках они были заменены каменными, что, вероятно, и послужило причиной возникновения легенды. Однажды, гуляя по царскосельскому парку, императрица обратила внимание на великолепную белую розу и решила подарить эту розу своему любимому внуку Александру. Чтобы розу за ночь не срезали, она приказала выставить у куста часового, но наутро забыла о своем вчерашнем

намерении. А часовой стоял, затем его сменил другой, третий Не зная о намерении императрицы и боясь совершить непоправимую ошибку, командир караула учредил у розового куста постоянный пост. Говорят, этот пост просуществовал до воцарения Николая I который отменил его за ненадобностью. В 1713 году по приглашению Петра в Петербург приехал талантливый немецкий архитектор

Андреас Шлютер, судьба которого сложилась весьма печально: на следующий год в возрасте 40 лет он умирает, практически не успев раскрыть своего дарования. Еще задолго до приезда в Россию Шлютер исполнил проект уникального Янтарного кабинета Королевского дворца в Берлине. В 1716 году, Фридрих Вильгельм I решил подарить этот кабинет русскому царю.

По преданию, Петр I посылает в Пруссию 55 гренадеров и кубок собственной работы. В 1717 году янтарные панно осторожно демонтированные со стен королевского кабинета, привезли в Петербург и долгое время, не находя им достойного применения, хранили не распакованными в одном из помещений Зимнего дворца. Наконец, ими украсили одну из дворцовых комнат. Но в 50-х годах XYIII века в связи с перестройкой

Зимнего дворца было решено Янтарный кабинет перевезти в Екатерининский дворец Царского Села. С тех пор Янтарная комната начала приобретать все более широкую популярность, пока не стала всемирно известным чудом света. По свидетельству современников, она производила неизгладимое впечатление, соперничая с позолотой, живописью и драгоценными камнями в интерьерах дворца. Последний раз

Янтарную комнату видели в 1941 году. В 1942 году она была вывезена в Германию и следы ее потерялись. Сегодня ведутся работы по воссозданию Янтарной комнаты. Комплекс Екатерининского дворца и прилегающих к нему зданий является главным звеном в дворцово-парковом ансамбле города Пушкина. Он включает в себя Екатерининский дворец с циркумференциями и кухонными корпусами,

Холодные бани с Агатовыми комнатами, Камеронову галерею с Висячим садом и пандусом, здание Лицея и Знаменской церкви. Все эти разновременные и разностильные сооружения существуют в гармоническом единстве благодаря глубокому пониманию их авторами законов архитектурного ансамбля. Знаменская церковь самое раннее из полностью сохранившихся зданий в ансамбле.

Она начата строительством еще в 1734 году по проекту М. Г. Земцова. Руководил постройкой до ее окончания в 1747 году ученик и помощник Земцова архитектор И. Я. Бланк. Простое в плане здание с колокольней, увенчанной шпилем и куполом на высоком барабане, по своим формам еще тяготеет к архитектуре петровского времени. В 1746 1748 годах церковь была расширена пристройками, а ее вход украшен в 1772 1773 годах портиком

по проекту А. Ринальди. Разрушенные в годы фашистской оккупации колокольня и шпиль церкви восстановлены по проекту архитектора М. М. Плотникова. Екатерининский дворец также называют Большим. Это композиционный центр ансамбля, поэтому ему следует уделить много внимания. Он выделяется и огромными размерами, и яркой голубизной стен, и позолотой церковных куполов. Если учесть, что при Б Ф. Растрелли он имел вызолоченную скульптуру на венчающей балюстраде, а атланты

и маскароны в обрамлении окон были также покрыты позолотой, то можно представить, какое впечатление производил дворец в середине XVIII века. Не случайно современник сравнил его с ювелирным изделием, которому не хватает только футляра. Протяженный фасад дворца не кажется монотонным благодаря богатой, пластически насыщенной игре форм его обработки, в которой главное значение имеет ритм колонн большого ордера. Растрелли на завершающем этапе строительства сохранил основные компоненты здания, сложившегося до него.

Зрительно сразу можно определить “средний дом”, заключенный в центре дворца, его выделяют три ризалита. Заглубленные части здания по сторонам от “среднего дома” это бывшие галереи, которые вели к флигелям. От флигелей, включенных Растрелли в объем дворца, соединительные части (также бывшие галереи) идут с одной стороны к дворцовой церкви и с другой к южной оконечности дворца, которая подобно церкви завершалась куполом. Купол венчался многоконечной звездой, вследствие чего эта часть дворца называлась “корпус под

звездой”. Впоследствии завершение было утрачено, и фасад потерял симметрию композиции. Растрелли прекрасно владел расчетом зрительного восприятия своих творений: он не замаскировал длину здания, а, наоборот, подчеркнул ее, поместив главный вход в торце юго-восточной части дворца. Чтобы попасть во дворец, нужно было пройти по парадному двору вдоль всего фасада. Благодаря этому можно ощутить масштабность сооружения.

Во второй половине XVIII века при устройстве личных помещений Екатерины II главный вход был вновь перенесен в центр здания, где позднее, в 1860 году, по проекту И. А. Монигетти на всю ширину здания соорудили новую лестницу, которая и ныне служит входом во дворец-музей. В наши дни можно видеть фрагменты того, что было композиционной основой растреллиевского плана - анфиладность залов дворца. Двери всех залов размещаются по одной оси и обрамлены широкими полями вызолоченного

резного декора. В перспективе сокращаясь, они стремительно “убегают” вдаль, и дворец кажется бесконечным. Представление о характере отделки растреллиевских интерьеров дает Кавалерская столовая, расположенная рядом с лестницей. Главная особенность этого помещения -обилие золоченого резного убора. Такие сугубо утилитарные устройства, как изразцовые печи, превратились у

Растрелли в удивительные фигурные сооружения. В Кавалерской столовой воссоздано декоративное убранство растреллиевского времени. Большой стол и золоченые кресла - подлинные, выполненные по рисункам Растрелли.Существенное значение для возрождения “золотой анфилады” имела реставрация Большого зала, завершенная в 1980 году. Он находится рядом с Кавалерской столовой, между “средним домом” и юго-западным флигелем.

Зал поражает своими размерами (около 1000 кв. метров) и освещенностью: он фактически не имеет продольных стен, а лишь узкие простенки между окон, расположенных в два яруса. Зеркала в простенках отражают окна противоположных сторон, игра света на позолоте тончайшей резьбы карнизов и в обрамлении окон как бы снимает пространственные границы и вызывает ощущение того, что потолок словно парит над головой. В вечернее время зеркала отражали свет семисот свечей, закрепленных в резных

позолоченных бра прихотливых барочных форм. Пластическое убранство зала выполнялось по моделям И. Дункера русскими резчиками П. Валехиным, Д. Сакулистным и другими. Плафон Большого зала состоит из трех частей: центральная часть воссоздает утраченную композицию Д. Валериани “Триумф России”, а боковые -“Аллегория Победы” и “Аллегория Мира” подлинные холсты, найденные в

Инженерном замке и возвращенные на свои исторические места. В шести комнатах северной части дворца расположены экспозиция, дающая наглядное представление об истории формирования дворца и ансамбля в целом, а также документы, иллюстрирующие разрушение дворца и парков во время войны и оккупации города. Здесь экспонируются материалы, раскрывающие методику и этапы реставрации памятника. Картинный зал открыт после реставрации в 1967 году,

Характерной особенностью этого парадного барочного интерьера является шпалерная развеска картин, покрывающих сплошным живописным ковром стены. Коллекция из ста тридцати полотен западноевропейских художников была приобретена для украшения зала в 1754 году. В северной части второго этажа реставрирована группа помещений, созданных Ч. Камероном на месте бывшего Висячего сада Растрелли в 1780-х годах: Зеленая столовая, Официантская,

Опочивальня, Голубая В северной части второго этажа реставрирована группа помещений, созданных Ч. Камероном на месте бывшего Висячего сада Растрелли в 1780-х годах: Зеленая столовая, Официантская, Опочивальня, Голубая гостиная и Китайская голубая гостиная. Убранство этих залов характеризует Камерона как исключительно тонкого и оригинального мастера интерьера.

В Голубой гостиной сочный и крупный рисунок наборного паркета воспринимается в контрасте с темно-голубым узором набивного шелка, которым затянуты стены. В живописи на потолке использованы излюбленные Камероном мотивы помпеянских фресок. В Опочивальне Камерон применил фаянс, из которого выполнены тонкие колонки, расставленные вдоль стен и поддерживающие арку алькова. В 1783 году, когда ремонтировались перекрытия над

Большим залом, плафон был снят, Боковые его части в начале XIX века передали для украшения резиденции Павла I - Инженерного замка, где их спустя 150 лет обнаружили советские исследователи; центральная часть пока не найдена Реставрация плафона с воссозданием центральной композиции проведена группой ленинградских мастеров под руководством Я. М. Казакова. Материалы и приемы отделки

Зеленой столовой просты, но найденные Камероном нежные сочетания зеленого поля стен с белизной лепного декора и розовым фоном рельефов десюдепортов и настенных плакеток превратили столовую в один из самых интересных интерьеров раннего классицизма. Скульптурное убранство Зеленой столовой исполнено И. П. Мартосом. Из ряда помещений дворца, созданных в 1817 1820-х годах В. П. Стасовым, наиболее удачен кабинет Александра

I с приемной и сводчатая проходная. Холодноватая гладь стен, облицованных розовым искусственным мрамором, придала этим комнатам официальный, деловой характер. После пожара дворца в 1820 году Стасов возобновил растреллиевскую отделку церкви и ее хоров, и в 1843 году объединил два зала в первом этаже у церкви в один, предцерковный, возвратив его убранству прежнее барочное оформление. Заключение Неудивительно, что

ЮНЕСКО внесла в Список всемирного наследия не только исторический центр Санкт-Петербурга и системы ансамблей главного городского пространства Невского проспекта, Литейной части, Адмиралтейской части, Васильевского острова, но и дворцово-парковые ансамбли города Пушкина. Думаю, также неудивительно, что город Пушкин - один из наиболее привлекательных туристских

центров. Из общего числа туристов, прибывающих в Россию, не менее половины несколько дней проводят в городе на Неве, и очень многие из них много времени посвещают обзору Царского села. Интерес к городу побуждается, прежде всего, культурно-историческим богатством и особой аурой Царского села. На мой взгляд, наибольшее внимание стоит уделить Комплексу Екатерининского дворца и прилегающих к нему зданий , ведь это главное звено в дворцово-парковом

ансамбле города Пушкина. Он включает в себя Екатерининский дворец с циркумференциями и кухонными корпусами, Холодные бани с Агатовыми комнатами, Камеронову галерею с Висячим садом и пандусом, здание Лицея и Знаменской церкви. Поразительно, но все эти разновременные и разностильные сооружения существуют в гармоническом единстве благодаря глубокому пониманию их авторами законов архитектурного ансамбля.

Список литературы 1. Кремлев Ю Очерки о Царском селе, 2 изд М 2003. 200 страниц 2. Огузарин Т.Б Стабилова Г.К. История Санкт-Петербурга и его окрестностей, т, 1-6, М 2000. 300 страниц 3. Молева Н Дворцы и парки Царского села, М 1999. 270 страниц 4. Гащева Т.Л. Санкт-

Петербург и не только, М 2000 . 100 страниц 5. Юразина М. Д Дмитриева Т.Ю. Царское село. Хроники. М, 1994 280 страниц