Панк-рок: особенности, содержание, творцы.
Музыка-это вид искусства, отражающий духовный иэмоциональный мир человека в звуковых художественных образах. Музыка активновлияет на психику человека.
Она способна конкретно и убедительно передаватьэмоциональное состояние человека и частично сочетается со словом. Обладаетспецифическими чертами в каждой национальной культуре, хотя вполне возможноговорить о стилях и направлениях, общих для музыки разных стран и культур.Возникла субкультура молодежи, неудовлетворенной реальностью — рок и поп-музыка.Стал широко использоваться репетитивный принцип-многократное повторение незамысловатого, 3-4 звучного мотива с незначительнымварьированием, превращающего музыку в своеобразную магию, род гипноза,массового психического воздействия.
Отечественные культурологи и социологи не могут четкоопределить молодежную субкультуру как отдельный предмет исследований и, какправило, останавливают внимание на каком-то одном из ответвлений или теченийсубкультуры, а также не дают этому явлению достойного и ясноготерминологического определения и интерпретации; какой-то определенной концепцииотносительно причин ее появления, закономерностей развития в отечественнойнауке не существует.
Необходимо отличать молодежные субкультурныесообщества от сообществ молодежи по интересам. Например, панкиявляются молодежной субкультурой, а так называемые "геймеры"- поклонники компьютерных игр — нет, потому что первые – порождают, пустьпримитивные, свои собственные произведения культуры, а вторые — толькопользуются уже готовыми продуктами; если же компьютерщики сами начинают делатькомпьютерные игры, то становятся программистами, которые зарабатывают на этомденьги; молодежная субкультура — это, для молодежи, сфера культурных,мировоззренческих — некоммерческихинтересов.
“ Панк-рок — это, прежде всего, не искусство, неидеология, а система ценностей и образ жизни. Отсюда социальная направленностьпанк-рока и практика, выраженная в шокирующей триаде: пансексуализм — наркотики — музыка. Рок-культура породила несколько феноменов: язык (слэнг) и стиль одежды, рок-периодику, рок-энциклопедию,рок-концерт (сэйшен) и т.п.
Музыка панков, объединила наиболее агрессивную,нонконформистскую и неустроенную ее часть. Не будем здесь подробнорассматривать причины возникновения панк-культуры.Насколько мне удалось понять, одной из них была радикальнаясоциально-экономическая политика Маргарет Тэтчер, пришедшей тогда к власти в Великобритании.Как это чаще всего случается, принятие некоторых новых законов, направленных наулучшение экономики страны, вызывает отрицательные последствия в неожиданнойобласти жизни. Как в случае с Тришкиным кафтаном. Существует мнение, что именноиз-за каких-то Тэтчеровских изменений в Англиимолодежь этой страны оказалась ущемленной в праве на работу, в результате чегопроцент молодых людей в армии безработных заметно возрос. Безработица сталавдруг массовым явлением среди молодежи, причем любой, как бедной, так и благоустроенной.Проблемой для тинэйджеров стало не столько отсутствие заработков, скольковынужденное безделие после окончания школы, колледжа,университета. Как ни странно, но второй, сопутствующей причиной зарождения культурыпанков было развитие индустрии дешевых электромузыкальных инструментов,простеньких любительских синтезаторов "самоиграек",со встроенными секвенсорами, драм-машин и др. В результате наличия свободного времении легкого доступа к современным средствам извлечения звуков стихийно образовалосьбольшое число любительских ансамблей, ни на что не претендующих, кроме желаниявыразить свое недовольство происходящим. А не нравилось им все, что относилоськ поколению их родителей. Само это движение в молодежной среде представляетчрезвычайный интерес для исследователей, так как является индикатором многихглубинных процессов, происходящих в обществе. Музыка служила для панков неменее важным средством самовыражения, самоотделения от остального мира, чемодежда, прическа, жаргон и манера поведения. Термин "Рunk-Rock"достаточно противоречив и даже бессмыслен, так как музыка истинных панков ссамого начала представляла собой антирок. Появившиесяже позднее пост-панк и новая волна, которые использовали, скорее,внешне-эстетические параметры, чем внутреннюю нигилистическую, дилетантскую и антикоммерческую ее сущность, были уже чем-то совсемдругим. Вся эстетика панков, их нарочитая агрессивность, стремление к эпатажулюбыми средствами, выражала главным образом идеологию аутсайдеров, т.е.бесталанных, обделенных судьбой неудачников, обозленных на преуспевающий мир. Hо культура эта зачастую формировалась отнюдь неаутсайдерами, а людьми талантливыми, преуспевающими и тонко чувствующимиситуацию.
Punk — так раньше называли на уличном жаргоне проституток.В этом значении слово встречается в пьесе У.Шекспира «Мера за меру».В Америке в начале ХХ века его относят уже к заключённым — «шестеркам». Позже слово вошло в основной лексикон и сегодняупотребляется в значении «грязь», «гнилье»,«отбросы».Панк-рок 60-х годов принято называть «гаражнымроком». Он появился в США в 1964году, где под впечатлением Beatles и Rolling Stones возникло огромное количество местных ансамблей. То, что они играли, заметно варьировалосьв зависимости от регионов, местных музыкальных традиций, но в основном это была смесь блюзовых,белых народных мотивов с элементами доморощенной музыки скиффл.Значение этого события трудно переоценить — впервые с конца 50-х годов у американскоймолодежи появилась «своя» музыка. Респектабельные и совершено безобидныепай-мальчики типа Бобби Ви или Пола Анки, которыми фирмыграмзаписи подменили бунтовщиков — рок-н-рольщиков нарубеже 60-х годов, испугавшись, как бы рок-революция не зашла слишком далеко,были немедленно забыты. Они уступили свои позиции кумиров молодежи лихомунапору свежей энергии, разбудивших в юных сердцах дух свободы помыслов идействий. Переломным моментом стало «британское вторжение» — массированное проникновение продукции английских групп мерсейбитаthe Kinks, Beatles, Gerry & the Pacemakers на американскиерынки сбыта. По примеру своих заокеанских сверстников американцы тут же решиливзяться за гитары и делать то же: играть музыку собственного сочинения,разговаривая на понятном для «своих» языке об интересующих подростковпроблемах — конечно же, в первую очередьо любви и сексе, но также и о многих других вопросах, волнующих молодежь.Спустя пару лет это мощное всеамериканское движение вошло в анналы рок-музыкипод вышеупомянутым названием «гаражного рока». Откуда появилось такоестранное название? Все объясняется очень просто: любительские группы репетировалив основном в гаражах — больше им просто некуда было деваться. «Гаражные»панки пели в свое удовольствие, не строилимеркантильных планов и были известны только в среде своих родственников, друзейи соседей. Их творческие поиски отвечали на запросы не массовой, а локальнойаудитории (школы, колледжа, района). Среди сотен непрофессиональных ансамблейтех лет едва ли наберется два десятка записавших на студии хотя бы однугрампластинку. Hо в музыке они нашли самовыражение,почувствовали возможность раскрепоститься от заложенной обществом и родителямизакомплексованности, хотя бы ненадолго стать самими собой, и поэтому вкладывалив произведения все накопившееся чувства, всю душу. Сегодня судить о«гаражном роке» можно только по немногим уцелевшим записям тех лет.Это, в первую очередь, две компиляции "Сомородки"и «Дикая штука», а также диски самых известных групп тех лет: Electric Prunes, Standells, 13'th FloorElevators, Seeds и некоторых других. Хотя все они играли музыкудостаточно своеобразную, объединяли их границы ритм-энд-блюза.Среди отличительных черт можно назвать использование «металлических»органных звуков, гитарные модуляции, недавно изобретенный фуззэффект,постоянная ритмическая 4/4-я сетка ударника, цементирующая все мелодические отступления,и, безусловно, неистовый, срывающийся, на грани причитаний, вокал. Какими были«гаражные» ансамбли? Свидетельств сохранилось с той поры немного, нодаже по таким крохам можно судить, что, например, музыканты Knickerbockersкопировали Beatles, а MagicMushrooms экспериментировали с электроникой. Пластинкугруппы Standells («грязная вода»)английский критик Ян Бирч назвал «классикой панка, созданной классической панк-группой»:повторяющиеся без устали гитарные ходы, взятые в основном у RollingStones, острая, порой грубоватая лирика и ко всемупрочему такая деталь внешнего вида – длинные волосы. Такой была эстетика первыхпанков. Хотя «гаражный рок» — явление чисто американское, увлечениеим не прошло незамеченным в Великобритании — центре тогдашнего рока. Английскихгрупп, о которых можно было бы сказать, что они играли «гаражныйрок», — единицы (Them, некоторые песни Kinks). Однако, несмотря на это, «визитнаякарточка» всего стиля была создана именно здесь, на островах туманногоАльбиона, — «Дикая штука» группы Troggs досегодняшнего дня считается идеальной панк-песней. Всеже эра совершенно игнорируемых шоу-бизнесом панк-групп60-х годов была непродолжительной. Это объясняется быстрым ростом числамузыкальных групп и расширением границ рок-музыки, переходом к прогрессивномуроку, а также развернувшимися как раз в тот период поисками новых стилей инаправлений, которые были предопределены стремительным прогрессом в областимузыкальной и звукозаписывающей техники. К концу 1967 года все панк-группы в США либо распались, либо оказалисьвовлеченными в прочие музыкальные течения, скажем, бабблгаммьюзик, как группа Shadows of Knight или в психоделию (таких было больше), как группы Seeds, 13'th Floor Elevators и др. В дальнейшем, до середины 70-х годов течения,идейно близкого гаражному року, не существовало. Однако стремление игратьпростую, агрессивную рок-музыку с элементамиэпатажа не покидало отдельных представителей молодежной субкультуры, тех, комусамодеятельная безкомпромиссность гаражного рока пришласьпо душе. А зерна этого стиля оказались щедро разбросаны по всей Америке.Всходы, правда появились лишь местами: в Hью-Йорке,Чикаго, Детройте, где во второй половине 60-х годов возникли группы MC5,Velvet Underground и Iggy Pop & the Stooges.Эти ансамбли со временем стали общепризнанными предтечами панк-рок-движения70-х годов.
MC5(Motor City Five — «Пятерка изгорода моторов», то есть Детройта, центра автомобильной промышленности вСША) обладала громким, жестким саундом. Яростный антиобщественный настрой музыкантоввыражался в текстах песен и поступках исполнителей. Их деятельность в общихчертах очень походит на классический вариант более поздней панк-группы,за исключением маленькой детали: MC5 в духе 60-х годов были уверены, чторок-н-ролл способен изменить в мире все, что угодно...
VelvetUnderground возводилиуродство в ранг красоты и были еще более удивительным ансамблем для своеговремени. В пору расцвета культуры хиппи и лозунгов типа «непротивления злунасилием», они поднимали в своих произведениях темы, на которые былоналожено табу: половые извращения, растущее потребление наркотиков, социальноеотчуждение, жестокость общества, полная безысходность и разочарование в будущемсреди молодежи. Эти проблемы усиленно обходились всеми, хиппи просто предлагалиуйти от них в мир собственных иллюзий. А в музыке и текстах песен Velvet Underground явственнослышалось разрушающее действие современной урбанизированной цивилизации,звучал, что называется, набат.
Stoogesолицетворяли собой третью составную часть панк-рока — визуальную. Лидер ансамбля Игги Поп бесился,бесчинствовал на сцене: он мог спокойно снять штаны во время концерта илирасцарапать себе грудь до крови, или плюнуть в публику, набрав в рот побольшеслюны. Первое выступление Iggy Pop& the Stoogesв 1967году в городе Эрр Арбор(штат Мичиган) описывается американскими критиками таким образом: "Игги извивался всем телом, испуская не членораздельные вопли,размазывал по голому торсу кровавые куски мяса, делал вид, будто режет себекожу куском стекла, потом с разбега прыгал в зрительный зал. Все действо совершалосьпод примитивный и очень громкий рок". К счастью или к сожалению, не знаю,но в те годы заряд ненависти, выплеснутый в эйфоричнуюсреду полунаркоманов, прошел мимо цели. Большинство слушателейтогда не приняли ни музыки, ни идей MC5, Velvet Underground и Stooges. Мнениебыло общепризнанным: хуже не бывает. Однако среди американской элитынашлись-таки немногие, кто по достоинству оценил работы этих групп. Среди нихбыли вполне известные в США личности: например, авангардист, художник поп-арта,кинорежиссер Энди Уорхолл,который на первых порах взял «под свое крылышко»VelvetUnderground. Может быть, богемные «мальчики»просто пресытились роскошной и беззаботной жизнью и решили вкусить чего-нибудьэдакого? Вполне вероятно. Hо может быть и другое:интеллектуальная богема оказалась в состоянии первой почувствовать обострениезастарелого кризиса в развитых странах мира, особенно в США: кризиса морали,человеческих и общественных взаимоотношений, кризиса власти. Волна наркомании,захлестнувшая Америку как результат субкультуры хиппи, осознание полногопровала вторжения во Вьетнам, попытки разрядки, которые так и не привели куменьшению противостояния двух сверхдержав, поскольку Россия по прежнему нежелала расстаться с идеей о «мировой революции», жестокийэкономический кризис, разразившийся в начале 70-х годов, и, наконец, Уотергейт- вот вехи разочарования молодежи в собственном обществе и тех кто имуправляет. Факел зажженный "гаражниками" ипронесенный сквозь 60-е в 70-е Игги Попом, подхватываютв 1973/ 1974 годах вполне интеллигентные молодые люди из Hью-Йорка.Они собираются по вечерам в двух клубах — «CBGB» и "Max's KansasCity". Кумиромэтой молодежи становятся новые группы: Television, New YorkDolls, Ramones, которые представляются теперь первыми панк-музыкантами второй, настоящей волны панк-рока. Лидер Television Том Варлен бросаетвызов:«А я люблю катастрофы и все, что потом...», а Пати Смит (Patti Smith Group) окончательно порываетс безволием хиппи и подписывает ему приговор:
Мать говорила: «Все, что требуется — этолюбовь».
Hокак она ни старалась,
Все равно теперь живет в одиночестве...
Черта подведена. Ищется новое ключевое понятие вместослова «любовь» (им скоро станет «ненависть»). Hо пока деятельность американских панков не выходит за границыклубных вечеринок. Американцы остаются в рамках приличия, практикуясь в основномв музыке и авангардистской литературе — символизме, футуризме. В общем,интеллигенция развлекается. Ничего страшного. Так все и думали, пока грозапанк-рока не грянула над Великобританией два года спустя — в 1976 году. Англичанеточно скопировали американцев — и ошеломили респектабельную Англию. То, чтопрошло в США не очень заметно, подняло за океаном бурю. А всему зачинщиком сталне очень известный содержатель лондонского магазина супермодной одежды ипобрякушек Малькольм Макларен.В самом конце карьеры New YorkDolls он подвизался у них в качестве менеджера, тонкоуловил основные тенденции нью-йоркского прото-панка ирешил использовать этот опыт на родине. Результат получился ошеломляющим. Hазывался он — Sex Pistols. Hесмотря на то, чтомногое в британском панке действительновоспринимается с трудом, кажется диким, необузданным, подчас каким-то животнымпорывом, он видится закономерным явлением как в жизни современного общества,так и в рок-музыкальной субкультуре. Панк сталреакцией «поколения без будущего» не только на нелегкие условия жизнии невозможность полной реализации духовных сил, но одновременно с этим и потребительско-мещанской сущности на интенсификациюобщественно- политических и информационно-технологических процессов. Оченьбыстро он превратился в протест — форму, подходящую для любых столкновений налюбой почве: идеологической, социальной, музыкальной. Поначалу напуганныевласть имущие объявили панков хулиганами. Hо когдахулиганят сотни тысяч, это называется по-другому — бунт. Причем бунт этотвозник из трансформированного конфликта «отцов и детей».Поразительно: детей не устраивали те отцы, которые когда-то, 20 лет назад,повздорили с собственными родителями. Вспомните появление рок-н-ролла. А теперьуже новоявленные панк-бунтари из группы Generation X пели:
Пытаюсь выкинуть из головы
Всякое воспоминание о вашем поколении,
Используя любую возможность для этого.
Цель оправдывает средства,
Ваше поколение ничего для меня не значит.
Однако теперь все было куда сложнее. Старые мечтырухнули — новым никто не верил. Пришло время отчаяния, полного неприятияокружающего мира и нигилизма. При изобилии материальных благ ни у общества, ниу конфликтующей с ним молодежи не оказалось достаточно прочных моральныхкачеств для того, чтобы воспользоваться ими во благо себе и всему человечеству.Это тоже послужило причиной возникновения панк-бунта.В начале 1976 года добропорядочным англичанам показалось, что британская молодежьсошла с ума. Улицы наводнили толпы отвратительного вида подростков. В кожаныхкуртках и нарочито разорванных джинсах на коленках, со шпильками в ушах икольцами в носу, бритоголовые или ощетинившиеся разноцветными шевелюрами, сразмалеванными краской лицами и унитазными цепочками, перекинутыми через плечона манер шарфа, они оккупировали подворотни, местные пабы и кафе. Онихулиганили в кинотеатрах, вызывающе вели себя по отношению к полицейским и задиралипрохожих. Таким способом они спешили выразить свой протест миру, в которомродились и выросли. Иные формы протеста казались уже малоэффективными.Философия панков была философией «потерянного поколения», простой допредела: в свинарнике лучше и самим быть свиньями. Они окончательно решили, чтоизменить мир к лучшему нельзя, и поэтому на жизни и карьере в старом пониманииэтого слова был поставлен крест. Мир потерял смысл. Жизнь потеряла смысл.Будущего не стало. Об этом, например, пели Sex Pistols в песне «Боже, храни королеву»:
Боже, храни королеву.
Ведь это фашистский режим,
Он сделал из тебя болвана
-Потенциальную водородную бомбу.
Боже храни королеву,
Ведь она не живое существо.
Hетбудущего в мечтах англичан,
Hетбудущего, нет — для тебя.
Когда будущего нет, как может существовать грех?
Мы — цветы в мусорном ящике,
Мы — яд человечества.
Мы — будущее,
Ваше будущее.
Определяющим стало наплевательское отношение кокружающим и самим себе, установка всегда совершать только то, что хочется сиюминуту. Мораль оказалась повернутой на 180 градусов: все, что считалосьаморальным у нормальных людей, на улице становилось внешним проявлением«нравственности». Это отчетливо выразила группа Slitsв песне «враг №1»:
Если тебе нравится белый цвет, я буду черной,
Если ты любишь черный, я буду желтой,
Если ты ценишь рациональное, я буду безрассудной,
Если ты дорожишь рассудком, я буду ненормальной,
Если ты любишь мир и цветы, я принесу ножи и цепи.
Этакий дух противоречия встает за этими строчками. Высмеятьвсе привычное и устоявшееся, разрушить создаваемое веками, раз оно на пользу невсем, а лишь тем, кто в бриллиантах, — так и пробила себе дорогу идеологияпанков — идеология противления злу бессильным насилием… над собой иокружающими. Hо здесь важно отметить, и об этом ещебудет сказано ниже, что нового внес панк-бунт вмолодежный рок-протест по сравнению с предыдущими годами и даже" первой рок-революцией". Удар наносился не только и не столькопо знакомым «мишеням» — религии и так называемой буржуазной морали,что обычно выливалось в пропаганду секса и свободной любви, но и по основнымобщественным устоям вообще- истеблишменту, милитаризму, королевской семье и т.д. Это, например, звучит у Clash. Вот слова из песни«Белое восстание»:
Вся власть у тех,
Кто в состоянии купить ее.
Мы ходим по улицам, как цыплята...
И все делают то, что им говорят...
Я хочу, чтобы восстали люди
С белым цветом кожи.
Белое восстание — мое восстание.
Итак, предыстория панк-рока закончилась. 6-го ноября1975 года началась вторая рок-революция. В этот день в Лондоне в Колледжеискусств, Святого Мартина состоялось первое публичное выступление ансамбля свызывающим названием Sex Pistols.Группа исполнила всего пять композиций собственного сочинения, после чегонапуганный сотрудник колледжа вырубил электричество. Концерт длился 10 минут. Hесмотря нанеудачи, о Sex Pistolsзаговорили. В основном, благодаря скандалам, которые сопутствовали появлениюмузыкантов в любых местах. Их ругали и костили, как никого еще не ругали и некостили в рок-музыке. «Молоди Мейкер»,ведущий английский еженедельник, обрушился на них с разгромной рецензией.Ответственный работник корпорации грамзаписи «WEA» Дейв Ди в интервью дал им такую оценку: «С музыкальнойточки зрения это просто немузыкально. В том, что они исполняют, нет дисциплины- поэтому у меня не может проснуться любовь к ним. Я не думаю, что у этогонаправления есть хоть какое-нибудь будущее». А великий труженик рок-музыкиФил Коллинз небрежно отмахнулся: «Да у них просто нет таланта». Конечно!И даже больше: у них не только не было таланта — они играть-то на музыкальныхинструментах умели кое-как. В этом и заключалась идея панк-рока! Они игралисвои песни не ради музыки, или развлечения, или денег, а ради таких же, как онисами, уличных мальчишек и девчонок. Они одевались так же, думали так же,действовали (читай: хулиганили) так же. Плоть от плоти — улица (между прочим,так начинали многие рок-борцы: Beatlesвыходили на сцену с унитазными сиденьями на шее, Whoразламывали каждый вечер дорогостоящую аппаратуру. RollingStones выгоняли из ресторанов и отелей за внешний вид- они были героями своего поколения. Они одевались так же, как все, были рядоми доступны. Это покорило молодежь. Равенство и братство — наивно и немногоромантично, но, возможно, так оно и было). А кто же еще мог стать во главемолодежи, у которой остался лишь один лозунг: «Бороться противвсего»? Hон-конформизм рок-н-ролла давно уже былзабыт. Рок-ансамбли увязли в тоннах электроинструментов и другой аппаратуры, ихопусы в домашних условиях невозможно было воспроизвести, как когда-то песни Beatles или Rolling Stones. Рок — музыканты 70-х из Yes,Genesis, Deep Purple, Leed Zeppeling,Pink Floyd превратились вбизнесменов и жили в особняках, разъезжали в лимузинах под охранойтелохранителей. У них уже не осталось точек соприкосновения с молодежью,12-минутные гитарные соло или диско-танцы под фонограмму не имели никакогоотношения к уличным пацанам или молодым безработным (это почувствовалинесколько раньше панков так называемые паб-рокеры. Всередине 70-х годов в Англии было много паб-рок-групп,главной целью которых было возвращение назад, к истокам рок-н-ролла — Чаку Берри и ЛиттлРичарду. Hо больших успехов эти группы не добились.Их приглашали выступать в основном в местные пабы типа пивных, а там аудиториябыла отнюдь не молодая, подвыпившая, желающая лишь спокойно отдохнуть иразвлечься — в общем, среда, неподходящая для протестов. Постепенно паб-рокеры скатились до ансамблей при танцплощадках). Поэтому-топанк и предложил создать свой собственный альтернативный мир рок-музыки,который не требует десятков тысяч долларов на покупку дорогостоящей аппаратуры,не нуждается в контрактах с солидными звукозаписывающими компаниями, незаинтересован в продаже пластинок миллионными тиражами. Все, что требуется этойсамодеятельности, — пара дешевых гитар да ударная установка: каждый, обладающийминимальными музыкальными способностями (хотя и это необязательно), можеторганизовать ансамбль под крышей собственного дома. Вехой в становлениибританского панк-рока стал фестиваль, прошедший 20/21сентября 1976 года влондонском клубе «100». К этому времени лидер SexPistols Джонни Лайдон ужевзял себе псевдоним Джонни Роттен (англ. Rotten — прогнивший) и превратился во «врагаобщественности №1», став одновременно лидером «потерянногопоколения». Первая же песня Sex Pistols, получившая известность, стала эталоном для всех подражателей:«Анархия в Соединенном Королевстве». В диком темпе Роттен словно плевался словами:
Я анти-Христос,
Я анархист!
Hезнаю, чего я хочу,
Hознаю, как этого добиться.
Я хочу уничтожать прохожих,
Потому что желаю быть самой анархией.
Ненависть к общественному устройству так и рвалась унего наружу. Он говорил: «Я хотел бы взорвать весь этот мир. Грязный,отвратительный мир...» Выступая по национальному телевидению, музыканты Sex Pistols сквернословили вовремя интервью, говорили гнусности. Добропорядочная, чопорная Англия былашокирована. Hа фестивале атмосфера былазапанибратская. Выступали все основные группы, успевшие народиться за последниеполгода под влиянием Sex Pistols:Clash,Subway Sect, Siouxsie & the Banshees, Damned, Vibrators, Buzzcocks. Из Францииспециально приехали Stinky Toys.У этих ансамблей музыка и текст во многом были похожи. Главное — они были вмассе своей дилетантами и старались копировать SexPistols.Песни, как правило, не продолжались более двух минут, исполнялись в оченьбыстром рок-н-ролльном темпе с однообразной басовойпартией, подчеркивающей ритм. Многие старались звучать нарочито резко,немелодично, певцы хрипели, давились, орали, визжали в микрофон. Зачастую песнипроизводили впечатление сырого, недоделанного материала. И все же это непомешало известному и очень популярному в те годы рок-гитаристуКрису Спеллингу сказать: «Они выглядели извучали хорошо. Большинство групп скучны, а панк — нет. Они пришли в самоевремя. Я не понимаю, почему их некоторые критикуют… Очевидно, они плохослышат». Из выступавших на фестивале ансамблей наибольший успехсопутствовал конечно же, Sex Pistols.Из других групп лучше всего смотрелись Clash и Damned. Subway не имели ничегосвоего за душой. Утверждая: «Мы говорим, что хотим», музыканты вовсем повторяли Sex Pistols — У них не было собственной аппаратуры и места для репетиций, поэтому онинеотступно следовали за Clash и, как только те отставлялив сторону свои гитары, "сабвэйсектовцы"немедленно «пользовались моментом» и начинали репетировать. Правда,отсутствие аппаратуры — общая беда «подпольных групп»: их участникибыли, как правило, очень бедны. В связи с этим на фестивале произошла однасимволичная история, о которой необходимо упомянуть. Для выступления группы Siouxsie & the Banshees потребовалась ударная установка и гитары.Договорились с добряками Clash, что те дадут им свои.Hо когда "клэшевцы"увидели, как Сиукси напяливает себе на руку повязкусо свастикой, они тут же отказали ее группе в аппаратуре. «Мне кажется,она не совсем понимает, что делает, — сказал менеджер ClashБернард Родз. — Мы не хотим иметь ничего общего сЭТИМ». Среди песен, звучавших два вечера в клубе «100», быливсякие. Hо общий настрой можно представить себе поназваниям: «Скука», «Лондон в огне», «Я сражался с законом...»Панки пели о самих себе: о нищете и очередях запособием по безработице, о детской преступности и неумолимом подорожании жизни,о жестокости на улицах и о наркомании, хаосе и анархии, о существовании вместо жизни,о нежелании подчиняться чужой воле и жажде быть свободными. Их песни былинаполнены смутным недовольством, обделенностью иполной безнадежностью. Сокрушающий нигилизм сквозил во всем, словно панковтошнило от собственной жизни. В первый год о панк-рокемного писали и говорили как о музыке безработных, высказывались мысли об атакена систему. Hо даже в среде самих панков особых иллюзийна сей счет не было. Джо Стаммер из Clash говорил так: «Рок-н-ролл — совершеннобесполезен. Hикто из нас ничего не изменит. Пройдетнесколько лет, и все будут, как и прежде, копаться в дерьме, а в свободное отэтого занятия время пойдут и купят четвертый или пятый, а может быть, к томувремени и шестой альбом группы Clash. Рок ничего не всилах изменить. Hо после того, как я это сказал — а яэто сказал только для того, чтобы вы поняли, что у меня нет особых иллюзий, — явсе же хочу попробовать что-то изменить. Главное, за что я борюсь — заперсональную свободу. За право выбора». В 1977 году в Великобритании счет панк-группам шел уже на тысячи. Быстро создавалась новаятак называемая «независимая» система рок-индустрии.Появлялись маленькие частные фирмы грамзаписи — индиз(первые и самые известные из них — "Чизвик"и "Стифф"), начали выходить самиздатовскиежурналы — фанзины — с информацией о панк-роке. Hо это все, даже мыслио возможной конкуренции, не волновали «большой» мир. Он испугалсясамой панк-революции и боялся только ее политическогоитога. Важно было привести его к нулю. В задачу входило погасить в панке его социальный, а вернее, антисоциальныйзаряд и выпустить пар вхолостую. Прибегнули киспытанному средству — поп- индустрии. Из панкасделали доходный бизнес. Поначалу знаменитые фирмы грамзаписи отвергали его: вноябре1976 года фирма «ЕМI» подписала контракт с SexPistols на 40 000 фунтов стерлингов, но в январеследующего года указала им на дверь. В марте «А&М» предложила150000 фунтов стерлингов, но уже на следующей неделе расторгла соглашение. А вмае их подобрала компания "Верджин". Теперьуже окончательно. Эта молодежь оказалась сделанной из того же теста, что и всеобщество потребления: как скоро на горизонте забрезжили крупные деньги, барыши,панк погиб. Те, кто год назад с ненавистью грозили кулаком вслед разъезжающим влимузинах рок-звездам, теперь уже сами мечтали о подземных гаражах. Атрибутикастиля панк вошла в моду и производилась на конвейере. Индизполучили отдельную колонку в хит-парадах ведущих музыкальных изданийВеликобритании. Обработка общественного мнения пошла в том направлении, что,дескать, в любой системе нет ничего хорошего, пока ей не противостоит антисистема. Эта угроза просто необходима, чтобы доказатьжизнеспособность самой системы и ее правильный путь развития. Панк — такая антисистема. И если бы система была плоха, панк смел бы ее.Раз ему это не удалось, значит, система прекрасна. Молодежь — это нашеспасение, нечто вроде сторожевой собаки. Панкуподкосили ноги тем, что его разрешили и вывели из подполья. Hиктобольше не запрещал турне Sex Pistols, не отменял их концертов, не арестовывал тиражи готовых пластинок. Панкпустили на телевидение и эстрадные подмостки любых залов, помахивая перед носомпачками денежных купюр. Отсюда началась новая волна. Панк-рок началдеформироваться, изменяться, расчленяться по самым разным музыкальным,политическим, эстетическим направлениям. Появились десятки новых стилей сосвоими концепциями, новым художественным мышлением, видением мира, инымицелями. Панк раздробился, как в свое время прогрессивный рок.
Вкратце о его направлениях и о близких ему течениях.Среди течений новой волны в стилевом плане можно выделить несколько групп:
— связанные с заимствованиями из других областеймузыкальной культуры, синтез стилей: ска, панк, фанк, хардкор, панк-джаз;
— связанные с экспериментами в области авангардногоискусства или электроники: никакая волна, альтернативное направление,синтез-поп, нью-эйдж;
— связанные с возрождением старых стилей, проповедующиевозврат к прошлому: нео-рока-билли, нес-мод, пауэр-поп;
— связанные с развлекательными тенденциями: электро-поп, новые романтики.
Разнообразие этих стилей не отрицает возможностивыделить несколько черт, присущих всем исполнителям новой волны. Так как идея панка и всей новой волны заключалась в исправлении крена,вызванного "осерьезниванием" рок-музыки, ее«взрослением», то в основу себе новая волна выбрала лозунг«простота». Простота, лаконичность композиций и привлекаемых средстввыразительности отличает все виды новой волны. И даже авангардные течения здесьчаще всего экспериментируют на основе минимализма. Hемаловажноезначение для всех групп новой волны имеет внешний вид исполнителя, которыйобычно носит отпечаток экстравагантности, а также вся визуальная сторона подачимузыкального материала: сценография или пластика движений на сцене, освещение,декор и т. д.