Проблемы композиции и индивидуального авторского стиля в узбекской романистике 70-х годов

ВВЕДЕНИЕ
В наше времяв политике, экономике, культуре, в общественном сознаниинарода идёт процесс глубочайших преобразований, и трудно переоценить рольлитературы и искусства в ходе этих изменений.
«Оно (искусство – С.К.)сочетает смелое новаторство в правдивом художественном воспроизведении жизни с использованиеми развитием всех прогрессивных традиций отечественной и мировой культуры. Внаше время перед деятелем литературы и искусства открывается широкий простордля действительно свободного творчества, повышения мастерства, дальнейшегоразвития многообразных реалистических форм, стилей и жанров. По мере роста культурногоуровня народа усиливается влияние искусства на жизнь общества, его морально – психологическийклимат. Это повышает ответственность мастеров культуры за творчество,художественную силу воздействия их произведений».
Это, в свою очередь, требуетот ученых – литературоведов углубленного изучения сложившихся литературныхтрадиций, широкого обобщения достигнутого писателями художественного опыта.Особую важность приобретает анализ литературной продукции застойного периода спозиций сегодняшнего дня, умение выделить из нее подлинные художественныеценности и в то же время раскрыт объективные причины появления схематических,неглубоких, поверхностных произведений, в которых искажается правда жизни.
В современномлитературном процессе изображение человека все более освобождается отодносторонности, социального схематизма, надуманности. В художественноправдивом отображении тяжелых душевных и физических испытаний, выпадающих надолю человека в течение его жизни, наши писатели выбирают в качестве критериялучшие стороны человеческого характера, опираются в своем творчестве на высокиенравственные и моральные принципы, в основе которых любовь к человеку и заботао нем. Стремление отобразить жизнь во всех ее противоречиях и сложностях лежитв основе лучших традиций узбекской литературы. И, эта тенденция отчетливопрослеживается в узбекской романистике 70 – х годов.
Свидетельство тому –создание узбекскими писателями в 70 – е годы более чем 50 романов. Какие быаспекты и проблемы не поднимались в этих произведениях, будь это романыисторические, историко – общественные, нравственно – психологические, — вцентре их стоит человек с его ответственностью перед обществом, перед самимсобою и своей совестью.
Большое распространениеполучил в узбекской литературе жанр исторического романа, в центре которогожизнь и судьба отдельного человека переплетается с судьбой народа. Многимузбекским историческим романам присущи социально – философские обобщения,высокие идеи служения отечеству, героического самопожертвования во имя счастьянарода. Современный читатель этих романов может извлечь для себя немалопоучительного, ценного и полезного.
Многогранная, духовнобогатая жизнь нашего народа сама по себе требует создания ярких, запоминающихсялитературных образов, которые обладали бы большой воспитательной силой, требуетновых художественных открытий. В современной узбекской романистике отчетливопрослеживается стремление писателей отобразить с одной стороны – гармоничную связьмежду социальным развитием и нравственным совершенствованием человека. С другойстороны – противоречия между человеком долга, чести и совести и негативнымиявлениями в обществе. Эти тенденции сопрягаются с ведущими тенденциямилитературного процесса во всей нашей стране. Но узбекской романистике 70 – хгодов присущи, на наш взгляд, целый ряд существенных пробелов. Это прежде всего– недостаточность жизненного материала, привлекаемого для написания романа; отсутствиекрупной общественно – социальной, нравственной,достойной романа, проблемы эпической масштабности, примитивность мышления,преобладание поверхностных обобщений, неясность концепции героя, авторскоенеумение выявить характер, логически обосновать суть поступков своего героя.Подобные изъяны являются, на наш взгляд, следствием недостаточностиписательского мастерства, слабости художественного воображения.
Необходимо отметить, чтоподлинно художественное произведение отличается, прежде всего, безукоризненнойзавершенностью компонентов его структуры: в свою очередь гармоничное,пропорциональное расположение в структуре произведения всех его компонентовтребует от писателя высокого художественного искусства и мастерства.
О композиции литературного произведения
Композиционная завершённостьи целостность, вообще, играют важную роль в выявлении идейно – художественногосвоеобразия литературного произведения. Ведь писатель стремится не толькоизобразить в романе взаимосвязь всех составных частей жизненного материала,положенного в основу произведения, раскрыть при этом судьбу своих героев иперсонажей, детально показать окружающую их социальную и бытовуюдействительность. Самое главное – дать художественное толкование изображаемому,явно выразить свою идейно – эстетическую позицию. Суть композиции – вгруппировке всех компонентов произведения вокруг основной идеи, во взаимосвязичастей и подчинения их авторскому замыслу. Зрелые в художественном отношениипроизведения отличаются композиционным единством темы и замысла. Необходимостьясного представления об эпохи героя, динамика событий и действий персонажей,служащие раскрытию идеи произведения, требуют в свою очередь четкойкомпозиционной основы произведения. Таким образом, композиция литературногопроизведения в первую очередь определяется художественно эстетической и идейнойпозицией автора.
Настоящий писатель – этоне просто художник слова. Размышляя о роли и значении литературного творчества,мы отмечаем гражданственность позиций узбекских писателей, их внимание к самымжгучим и актуальным проблемам современности, их умению правдиво ивысокохудожественно отразить явления действительности.
Вопросы поискакомпозиционных решений, обеспечивающих идейно – художественную целостностьлитературного произведения, связь композиций с индивидуальным стилем авторавыдвинулись ныне в ряд самых актуальных проблем современного литературногопроцесса.
Подлинно художественноепроизведение не может не обладать внутренней органичностью. Важность внутреннейцелостности и органичности произведения всегда подчеркивалась крупнейшимихудожниками слова. В своем трактате «Что такое искусство?» Л.Н. Толстой,например, пишет: «В настоящем художественном произведении – стихотворении,драме, картине, песне, симфонии – нельзя вынуть один стих, одну сцену, однуфигуру, один трактат из своего места и поставит в другое, не нарушив значениесамого произведения, точно также как нельзя не нарушить жизни органическогосущества, если вынуть один орган из своего места и вставить в другое»[1].В.Г. Белинский также подчеркивает, что «целость, единство действия,соразмерность в частях – составляет необходимое условие каждого художественногопроизведения»[2]. Как отметил В.Г. Белинский,художественное произведение представляет собой не механическое нагромождениесоставляющих, но органическую, обусловленную внутренней необходимостью связьчастей в единое целое; к этому организму нельзя ничего прибавить, от негонельзя ничего отнять. «Сверхзадачей» композиционного построения художественногопроизведения и является показ читателю какой – либо части совокупного, какой –либо одной грани действительности в качестве «ее целостности». Истинныйписатель, благодаря своему художественному мастерству, умению выстраиватькомпозицию, может обратить в произведение искусства «кусочек» действительности.
Композиционные поиски посути всегда преследуют такие творческие задачи, как выявление связи междуразличными картинами и явлениями действительности, показ эволюции человеческих характеров,логики их поведения в определенных ситуациях и обстоятельствах. Вне контекстахудожественного произведения композиция сама по себе не имеет ценности: оназначима лишь для раскрытия сути типичных характеров в типичных условиях.
Проблема композиции художественногопроизведения, стоящая в тесной связи с проблемами построения сюжета,организации образов, их связей и отношений, характеризующих жизненный процесс,давно уже является объектом исследования узбекского литературоведения. В этойобласти имеются определенные достижения[3]. Однако в узбекскомлитературоведении проблемы композиции и индивидуального стиля авторов изученыеще не в полной мере. Между тем, произведения узбекских писателей даютпрекрасный материал для анализа композиционных принципов, изучения органическойсвязи между идейным замыслом и его художественным воплощением.
По данной проблематике вузбекском литературоведении имеется ряд научно – теоретических работ,принадлежащих И. Султанову, Х. Якубову, М. Кошчанову, А. Каюмова, У. Норматову.
Однако специальных исследований,посвященных выявлению и раскрытию связи между композицией художественногопроизведения и художническим мастерством, творческой индивидуальностью автора,пока еще нет. Мы можем лишь указать на одно пока исследование, относящееся кпроблемам композиции в лирике.
Таким образом, тематиканастоящей диссертации определяется весьма актуальными проблемами композиции,сюжета и системы образов в художественных произведениях современной узбекскойлитературы.
Объектом исследования дляданной работы мы избрали принципы и характер поисков композиционных решений вузбекской романистике 70-х годов. Проблем композиции художественногопроизведения великое множество. Особое внимание мы старались уделить идейнымпозициям писателей, их творческой индивидуальности, системе образов в ихпроизведениях. По мере необходимости мы останавливались также на ролиэскалированного художественного конфликта в построении так называемого«напряженного сюжета повествования». Исходя из этого, вопросы композиции мыстремились изучать в органической связи со следующими проблемами:
- основныенаправления поисков композиционных решений в романистике 70-х годов;
- место системыобразов в композиционном построении романа;
- связькомпозиционного своеобразия произведения со стилистической индивидуальностьюавтора;
- роль вкомпозиционном построении разнотипных сюжетов, связанных с основным конфликтомпроизведения;
- местохудожественного конфликта в композиционном построении произведения;
- органическаясвязь композиции и сюжета;
- значениекомпозиционных элементов (таких, как портрет, пейзаж, интерьер, ретроспекция) вдетерминации художественности произведения.
Освещая эти вопросы, мыпопытались вынести свою оценку узбекской романистике 70-х годов, определить еедостижения, выявить причины творческих недостатков, словом, стремились обобщитьнаучно–теоретический опыт по проблемам композиции литературно–художественногопроизведения. Эпоха застоя способствовала потоку серых, схематизированных,поверхностных произведений. Но истинно талантливые и честные писатели все жесоздавали высокохудожественные реалистические книги, отражавшие правду тойэпохи. Под таким ракурсом мы и исследуем этот период.
Идейно – композиционныйанализ литературно–художественного произведения обогащает наши знания о нем,углубляет представления о художественном мышлении их автора, выявляет ролькомпозиции в общем идейном замысле произведения.
Одной из самых актуальныхпроблем узбекского литературоведения является исследование художественногомастерства узбекских писателей, в частности, вопросов композиции, тесносвязанных с научно-теоретическими проблемами современного литературногопроцесса.
В настоящей работе мыстремились рассмотреть вопросы композиции узбекской романистики 70-х годов всвязи с их индивидуальным стилем авторов. Исследуя структуру романов, мыанализировали их идейно художественную концепцию, систему образов, сюжет,художественный конфликт и композиционное построение.
Интересные наблюдения поданной проблематике, имеющиеся в узбекском литературоведении, носят все же фрагментарныйхарактер: объектом исследования были лишь отдельные романы. Вся же проблемацеликом в масштабе 70-х годов не рассматривалась. Настоящее исследование вопределенной степени восполнит этот пробел. Изучая закономерностикомпозиционного построения узбекской романистики 70-х годов, мы стремилисьвсячески подчеркнуть неразрывную связь, существующую между индивидуальнымстилем автора, композицией произведения и его идейным содержанием.
Теоретические выводы,следующие из настоящей диссертации, могут быть использованы литературоведами,филологами, студентами для изучения современного литературного процесса, могутбыть учтены молодыми писателями в их творчестве, а также применяться в качествематериала для спецсеминаров в ВУЗах и разработок для студентов при изученииистории узбекской литературы.
В настоящей работе мыограничились рассмотрением проблем композиции и индивидуального авторскогостиля в узбекской романистике 70-х годов. Изучение многообразия и богатствакомпозиционных структур более 50-ти узбекских романов, созданных в 70-е годы,позволили придти к определенным теоретическим выводам. Наряду сидейно-художественным замыслом писателя важную роль играет избранный им жанр. Вжанре многопланового, сложного в композиционном отношении романа обязательнопроявляются неповторимая творческая индивидуальность художника, мир его идей иобразов. Объектом нашего исследования стали романы Адыла Якубова, Саида Ахмада,Мирмухсина, Пиримкула Кадырова, Уткура Хошимова.
узбекскийроманистика композиция сюжет

ГЛАВА 1. КОМПОЗИЦИЯРОМАНА И СИСТЕМА ОБРАЗОВ
Степень писательскогомастерства выражается, прежде всего в таком важнейшем компонентехудожественного произведения, как его композиционное решение. Свойидейно-художественный замысел писатель воплощает через образы конкретныхличностей. Наличие своеобразных характеров, образ их действий, мыслей, ихпереживания дают художнику возможность воплотить в своем произведенииопределенную грань действительности, определенные отношения, существующие междулюдьми. Осуществляя свой идейный замысел, вырабатывая свой подход к воссозданиюдействительности, выбору материала, работая над характерами основных и эпизодических персонажей, их ролью и местом в произведении,показывая героев в движении и действии или, наоборот, выписывая их статическийобраз, писатель должен руководствоваться определенными критериями, соблюдать вовсем четкую пропорциональность. Именно следование этим критериям, соблюдениепропорциональности гарантируют гармоническое единство и целостностьхудожественного произведения.
Все важнейшие принципыкомпозиционного построения романа – размещение частей и глав, взаимоотношенияперсонажей, развитие художественного конфликта, событийность, драматические икомедийные сцены, описания пейзажа и авторские отступления – в зреломхудожественном произведении всецело подчиняются идейному замыслу писателя.Каждый персонаж, пейзажные зарисовки, каждая деталь несет здесь определеннуюсмысловую нагрузку.
Подлинный художник умеетвовремя поставить точку, логически закончить свое произведение. Начав сцену сописания определенной ситуации, он должен психологически точно завершит ее.Различные композиционные приемы в художественном произведении позволяют воспроизводитьсобытийные процессы и генезис человеческих характеров во всем их многоцветии.Из истории литературы известно, что многие великие писатели большинство своихпроизведений создавали в нескольких вариантах. В процессе работы нередкоменялся замысел писателя, и, соответственно, видоизменялось композиционноерешение произведения, устранялись неточности и упрощения, нарушавшие егокомпозиционную целостность. Таким образом, композиция произведения, т.е. егохудожественное построение, организация его образов, играет решающую роль длявыражения творческого замысла писателя, его идейных позиций. При этом необходимо,чтобы каждый образ, входящий в систему образов данного произведения,представлял собой определенное идейно – художественное обобщение и был наделеннеповторимыми индивидуальными чертами. Необходимо также, чтобы каждый персонаж,входящий в галерею образов какого-либо произведения, имел свое определенное вэтом произведении место. «И в романе, и в рассказе, и, особенно, в драме,коснемся ли мы личных сторон жизни героев, введем ли какой-либо дополнительный,пусть десятистепенный персонаж – все мы должны делать со смыслом, совершенноясно представлять себе, какая сторона главной идеи будет выражена в этомсобытии или при помощи этого персонажа. Иначе, сюжетная рыхлость, перенаселениенезапоминающимися героями, и только»[4].
Большое число героев,разветвленность, «многоукладность» событий влечет за собой сложностькомпозиционных решений в романе, разитой системы образов.
С этих позиций узбекскаяроманистика 70-х годов представляет исследователю богатый материал длянаучно-теоретических наблюдений и обобщений.
Большой интерес с точкизрения поставленной нами проблемы представляет роман Мирмухсина «Зодчий»(«Меъмор») – с его многочисленными героями, широтой поле действия, обширнойгеографией, сложностью общественно-политической обстановки изображаемой эпохи.
Исторический романМирмухсина воссоздает социальную и культурную жизнь Хорасана и Мавереннахра в XV столетии. Правление Шахруха,междоусобицы и борьба за трон, тяжелая жизнь народа, движение хуруфиев – всеэто составляет сюжетную канву романа. Много внимания автор уделяет и описаниюархитектурных шедевров того времени.
Многоплановость, наличиебольшого количества героев и сюжетных линий определяет сложностькомпозиционного построения романа, схватывающего исторический отрезок более чемв 50 лет. Естественно, что это требует в свою очередь большой галереи образов,организованных в определенную систему.
Роман населенперсонажами, отличающимися друг от друга своими поступками, мыслями, чувствами,чаяниями и надеждами. Несмотря на различие между собой и принадлежность кразным сословиям, все эти персонажи связаны между собой и имеют общие точкисоприкосновения. Связь между образами оживляет событийный ряд романа, которыйслужит важным средством, обеспечивающим его композиционную стройность ицелостность.
Своеобразиекомпозиционных принципов писателя выражается в его умении раскрыть отношениекаждого из действующих персонажей к главной социально – культурной,нравственной проблеме, поднимаемой в романе.
Центральная фигурапроизведения – зодчий Наджмеддин Бухари, остальные же персонажи группируютсявокруг него. Характер взаимоотношений зодчего с окружающими его людьмиопределяет движение сюжета романа, динамику развивающихся событий и коллизий.
Масштабностьпроизведения, множество вовлеченных в повествование персонажей требуют в своюочередь композиционной усложненности романа, которая обеспечила бы определенноепространство и время для начала, развития и окончания внутрироманных событий;определенный момент вхождения в ткань повествования того или иного образа,логическую последовательность событий, соответствующих исторической правде,взаимосвязь глав и частей произведения. Историческая достоверность ихудожественная убедительность произведения – это результат большой эрудицииписателя и его мастерства художника. Каждый созданный им образ будь тоисторическая личность или вымышленный персонаж – писатель стремится снабдитьприсущими лишь ему (образу) индивидуальными чертами. Но наиболее ярко выписанглавный герой романа – Наджмеддин Бухари, воплощающий в себе величие и силусозидательного духа, который не могут сломить никакие человеческие козни или жесоциальные потрясения. Мирмухсин разворачивает широкую панораму жизниМавереннахра XV в. И на фоне грабительских войн,несших страдания народу, междоусобиц и борьбы за трон, коварства религиозныхпредводителей, высокое искусство зодчего сияет как символ бессмертиясозидательной силы человека. Гений и тиран, творец и разрушитель – извечныйконфликт между ними составляет сюжетно – композиционную основу романаМирмухсина. Мощь гения Наджмеддина Бухари, его несравненная слава ввергают вужас власть предержащих тиранов, вызывая у них заисть и злобу. Именно поэтомувластитель Шахрух, принц Ибрагим Султан, интриган Ахмад Чалаби и шпион Караиланобвиняют Наджмеддина Бухари а принадлежности к движению хуруфи, преследуют его,клевещут на него, убивают его сына, также объявив его последователем хуруфи.Жизнь гения – зодчего оказывается в опасности. Злые, черные силы готовы егоуничтожить, и Наджмеддин Бухари вынужден тайно вместе с семьей бежать в Бухару.
Характер зодчего показанв широком развитии. Как истинный гений он добр, доверчив, честен в своих мысляхи действиях. Поначалу Наджмеддин Бухари предстает как человек, верящий вискренность намерений царственных особ. Власть предержащие используют редчайшийталант архитектора, чтобы увековечит свою славу. Здания и медресе, созданные имэто подлинные шедевры архитектуры. К каждому кирпичику своих творений он относитсякак к живому существу, в которое он вдохнул часть своей души и сердца. Постепенноон начинает понимать, какая пропасть лежит между ним, творцом, и властителями,для которых слава зодчего становится невыносимой. На долю великого архитекторапали тяжкие испытания. Безвинной жертвой зависти пал сын Наджмеддина. Гибельсына потрясает зодчего, в отчаянии он готов разрушить собственное творение: «Явозьму булаву и разобью мозаику на медресе! Я разрушу баню и мосты! Я всеразрушу!!! Разрушу и дворец, ибо и в нем толика моего труда! Для кого я строилэти здания? Для кого? Для этих убийц-царей? Не-е-ет, я ошибался! Я выживший изума старик, вечно ошибаюсь, — он в сокрушении ударил себя по лбу»[5].
Неприятие НаджмеддиномБухари окружающей действительности вновь и вновь обнаруживается в последующихглавах произведения: в его отношениях с Каршинским беком, в ходе встречи сУлугбеком, во время столкновений с Абу Саидом. Немало места отведено в романераскрытию характера взаимоотношений зодчего с Шахрухом. И здесь налицо главныйлейтмотив романа – конфликт между властью и творцом. Вместо уважительногоотношения к строителю, соорудившему в пустыне водоем, бек выказывает ему своепрезрение. Но зодчего уже не смущает такое отношение со стороны властьпредержащих. Ему важно сознание, что его водоем будет служить не тольковластителям, но и простым труженикам.
Писатель умеет раскрытьвнутренний мир, психологическое состояние человека – творца. Так, к примеру, напути в Бухару зодчего и его семью застает буря: «…Неожиданно началась песчанаябуря и путники вынуждены были остановиться, не дойдя до реки. Накрывшись кошмойи спрятавшись под колесами арбы, зодчий оглядывался вокруг. Повсюду была желтаяпыль. С запада приближались крутящиеся смерчи, подобные столбам, упиравшимся вподнебесье. Вдруг ему показалось, что между столбами мелькнули голубые купола.В ослеплении он тянется к этому дворцу, увлекая за собой арбы и кошмы, незамечая бури. Своими величественными порталами и арками, куполами и воротами,зубчатыми стенами и бойницами этот дворец превосходил и «Ак сарай, и «Богижахонаро».
Автор показывает, чтотворческий процесс в сознании зодчего не прекращается ни на минуту. Гениальныеозарения, как мы видим, могут придти в самую неожиданную минуту. Но за всемэтим стоит большой, тяжелый и напряженный труд.
Особое место в романепринадлежит образу Уста Кавому, который как бы призван оттенить образ главногогероя – Наджмеддина Бухари. Два художника, двое зодчих по – разному используютсвой редкостный талант. Если один из них извлекает из своего искусства личнуювыгоду, то другой дарит его всему народу.
Для уста Кавомаархитектура – это лишь средство обогащения, для Наджмеддина Бухари зодчество –святое искусство. Эту же мысль о высоком, прекрасном назначении архитектуры онвнушает и своим ученикам.
«Если задачей историка являетсярассказ о том, что происходило в истории, — пишет В.Г. Белинский, — то задачейхудожника является показ того, как это происходило». И действительно, кольскоро на художника, в частности, на писателя, возлагается, так сказать,комментарий к написанному на скрижалях истории, то совершенно естественно, чтохудожник, создавая систему образов, обращается к историческим фактам. Историческиефакты, собственно, и определяет центральный образ героя. В историческихсобытиях, описанных в романе П. Кадырова «Звездные ночи», З.М. Бабур выступаетв разных ипостасях: то как правитель, то как поэт. Писатель своим произведениемподтверждает мысль К. Маркса о том, что «люди сами творят свою историю, но нетак, как им заблагорассудится. Они творят свою историю в условиях, что вготовом виде поставлено им прошлым».
В историко-биографическомромане «Звездные ночи» отражены события, происходившие в Мавераннахре иХорасане в конце XV – начале XVI вв. Бабур является участником всехсобытий, начиная с II – летнеговозраста и вплоть до последних мгновений своей жизни. В характере Бабураписатель соединяет как положительные, так и отрицательные качества: гуманностьи несправедливость, сострадание и беспощадность. Подтверждение этой нашей мыслиможно найти в главе романа «Кабул. Бурлящая река ищет себе русло»:
«Бабур стал вспоминатьсвои добрые дела и злые. Беспощадное окружение научило и его быть безжалостным.От здесь, в самом Кабульском вилояте его воины беспощадно расправились с людьмиплемени хирилчи за грабежи караванов, в самую страдную пору были вырезаныдесятки юношей воинов племени хазар… Описание этих кровавых событий Бабур последовательнозаносил в книгу жизни «Вакои». Но ему хотелось, как много дольше держать отжестокостей жизни Хумаюна, не достигшего зрелости и глядящего на мир с детскойдоверчивостью.
— Не теряй бдительности,- сказал Бабур, — не все мои деяния заслуживает похвалы!
— О каких деяниях выговорите, мой повелитель?
— То горестные деяния. Томоя судьба…».
Автор романа пытаетсяпоказать характер Бабура во всей его сложности. Жизнь и деятельность Бабураосновывается на исторических фактах, и, с одной стороны, он показан какутонченного вкуса поэт, восхищающийся жизнью, просветитель, ценящий науку, сдругой же – как агрессивный воитель, создававший башни из человеческих голов,как жестокий правитель, притеснявший народ.
В «Шах – наме» Фирдауси рассказываетсяоб одной легенде. Когда венценосец Заххоки Морон взошел на трон, по обе стороныот него возвысили свои головы две кровожадные змеи. Чтобы насытиться, онипостоянно требуют человеческих жертв. В романе «Звездные ночи» имеется эпизод,когда Ахмад – лентяй направляется со своими воинами в горные кишлаки для сбораподати, в то время как Бабур находится в Оше. Племя чатраков, отказываетсяплатить подать, подвергается экзекуции: Ахмад велит отрубить им головы ибросить их к ногам Бабура. Бабур – просветитель, но он и правитель, угнетающийнарод, а беки вокруг него подобны ненасытным змеям. «Чтобы поверить в вернуюслужбу воина, необходимо, чтобы он вел учет отрезанных им голов» — кажетсянеестественным, что в голове молодого, просвещенного поэта роятся такие мысли. В настоящем эпизоде показан конфликт между Бабуром – поэтом иБабуром – правителем, здесь находить свое отражение борьба между ними. Увидевотрубленные головы, Бабур – поэт бледнеет. Бабуру – правителю же кажется, чтобыло бы несправедливо не воздать тем воинам, что отрубили головы врагам. Длятого, чтобы подобные дела «справедливости» были продолжены, Бабур награждаетсвоего бека «особым мечом с золотой рукоятью». Дает указ вооруженным людям ивпредь защищать интересы престола, даже если при этом народ будет ввергнут внищету. По прошествии времени багдадский меч с золотой рукоятью, некогдаподаренный Ахмаду — лентяю за его заслуги перед короной, падет на голову самогоБабура. Но Бабур – поэт, использующий идеи гуманизма спасет здесь Бабура –правителя от смерти, его добрые дела отклоняют острие меча. Ахмад – лентяйпотерпит поражение в битве с шейбанидами, его зарубят вместе с его братьями.Голову Ахмада отрубят также жестоко, как он некогда поступил с племенемчатраков, и бросят к ногам Шейбани хана. Просвещенный Бабур усмотрит в этихсобытиях какую–то внутреннюю справедливость. То есть истину: что меч, врученныйубийце падет когда – либо на голову своего хозяина. Человеколюбие начинает превалироватьв чувствах Бабура. Он чувствует, что жить стоит только во имя народа, во имяпретворения в жизнь его (народа) чаяний и помыслов, во имя его спокойствия.Дитя своего времени Бабур желает объединить разрозненные вилояты Мавераннахра,берет в руки меч, воюет в целях, «оставив родину, на Индию стремится» и, вконце концов, сам становится жертвой политики завоевания.
П. Кадыров художественнообосновывает противоречия, возникающие тогда, когда в одном образе совмещаются качествапоэта и правителя. Один из персонажей романа – Хондамир – полагает, что уж кольскоро Алишер Навои и Хусейн Байкара не могли сосуществовать в одном городе,ниже в одном государстве, Бабуру было трагично трудно примерят в душе поэта иправителя. И это действительно так.
Центральная идея романа«Звездные ночи» в том, что весьма неустойчиво положение тех, кто увлеченнакоплением богатств, золота, кто видит смысл жизни лишь в наслаждениях: судьбаих бьет. И напротив, те герои, что живут в чистоте, в праведности, трудятся,пройдя различные испытания, обязательно достигают желаемого. Традиция изустногонародного творчества, когда добро побеждает зло, присуща этому произведению.
Наряду с центральным вромане образом Бабура, писатель дает описание целей галереи положительных иотрицательных образов. Они важны для выявления важных черт в фигуре Бабура.Один из таких персонажей – малика Байда – исполняет то, что не сумел сделать еесын Ибрагим Лоди. Для того, чтобы отомстить агрессору, дабы возвратить еговосвояси, она использует хитрость. Ей удается с помощью рабыни, прислуживающейна кухне, положить яд в пищу Бабура. Когда тайна оказывается раскрытой, всеучастники заговора – повар, рабыня Малики Бейди, посредник Бахлул чашнагир – отправляютсяна казнь. Бабур же предается такого рода размышлениям:
«Трудно завоевателю,прибывшему из другой страны, ибо веками не заживают раны, нанесенные егомечом…Необходимо много лет, чтобы совладать с этим народом. Хватит ли на этожизни? Да и достижима ли эта цель или это мираж?».
Когда к Бабуру вводят МаликуБейда со связанными за спиной руками, глаза у нее сверкают от радости, ибо ейкажется, что Бабур худ и болезненно немощен. В этом эпизоде Малика предстаетперед нами в образе женщины – патриотки, самоотверженно мстящей завоевателю еенарода, готовая ради этого на все. Бабур же показан как понаторевший вгосударственных делах муж, умеющий выбираться из самых сложных ситуаций. «Какже … поступить Бабуру с безоружной женщиной – матерью? Как добиться уважениялюдей, избежать их ненависти?».
Острое оружие, которое хотелаиспользовать Малика Бейда, Бабур обращает против нее самой. Он вопрошаетженщину – патриотку, отчего это она не сумела уберечь своего сына? Малику Бейдаэтот вопрос повергает в смущение; пытаясь оправдаться, она говорит о том, чтонесправедливая власть является источником многих бед, она разрушает дажеотношения между детьми и родителями. «Я была всего лишь матерью. Я не моглаприказывать моему сыну – правителю!». Бабур понимает, что Малика Бейда внравственном отношении сильнее его, и поэтому он желает отобрать у неепоследнее оружие, повергнуть ее, как ему кажется, в муки совести. «Пусть Маликастанет свидетелем наших дальнейших побед. Пусть поверит в то, что сильныйотвечает на зло добром. Если у Малики есть совесть, пусть она тревожится потому поводу, что мы свершили то, что не удалось сделат ее сыну. Если же совестиу нее нет и душа ее полна скорпионов ненависти, что ж, пусть они жалят ее саму».
Отношение к женщинепоказывает степень развития общества и, одновременно, отношение к людямискусства. Мы можем наблюдать, как эта проблема в сравнительном плане решаетсяв произведении. Писатель показывает отношение к женщине двух правителей –Шейбанихана и Бабура и через это раскрывает определенные грани их духовногомира. В государствах, им завоеванных, Шейбани-хан мучает женщин. Он даже готовна обман, для того лишь только, чтобы достигнуть своих желаний. Зухра – бегимон признается в своей любви, попирает чувства Хонзода – бегим, пользуетсяситуацией, отдает приказ Мансуру бахши – мучителю Хадичи – бегим, берет себе вгарем Каракуз – бегим, состоящую в браке с другим мужчиной. Анализируя этипоступки, можно проникнуть в духовный мир Шейбани-хана.
Что же касается отношенийБабура к Айше – бегим, Хонзоды-бегим, Мохим-бегим и даже к своему врагу –Малике Бейда, то это отношение содержит в себе нравственный кодекс той эпохи.Гуманное отношение к женщине характеризует Бабура с положительной стороны.Особенно такие моменты, как то, что он встречая из Кабула Мохим-бегим у озераЖалоли, спешивается, и некоторое время идет к ней на встречу подле своего коня,дает разрешение на построение медресе, названное именем Хонзоды – бегим. Врешении многих проблем своей эпохи Бабур руководствовался самостоятельным,собственным мнением.
В каждом образе писательстремится воплотить определенную идею. Большую смысловую нагрузку несут дажетакие эпизодические образы как, например, уста Джурджи, Чули бобо;
Автор проводит своегоглавного героя через целый ряд сложных переживаний и коллизий. Драма зодчего,несколько раз бывшего на краю гибели, заключается в органически присущем емучувстве справедливости и честности, в его творческой, созидательной натуре, всегдастремящейся дойти до самой сути. Отсюда закономерен и логичен конфликт зодчегос власть предержащими.
Удачной представлена вромане линия Бадиа – Зульфикар. Любовь этих персонажей придает новуюинтонационную окраску всему роману, обогащает его событийный ряд, позволяетболее полнее, рельефнее оттенить характер главного героя – зодчего.
Автор наделяет Бадиюживыми, яркими, запоминающимися чертами. Женственная, красивая, нежная, онаможет быть смелой, решительной, боевой. Характер ее показан в становлении иразвитии. Трагическая гибель ее брата, коварно убитого врагами, несчастья,которые преследуют ее семью, страдания ее отца, закаляют духовную силу Бадии.До последней минуты она не сдается. Погибают ее муж, сын, и сама она находитславную смерть с обнаженным мечом в руках в стане войска Абу Саида.
Художественный конфликтпроизведения очень напряженный: одно событие влечет за собой другое, еще болеенасыщенное драматическими коллизиями. Связующим звеном событий является образНаджмеддина Бухари.
Следует сказать, на нашвзгляд, и о ряде слабых мест в романе. Вплоть до 43 главы события впроизведении развиваются последовательно, а 43–я глава как бы завершает 50 –летний отрезок истории. События же следующих 37 лет воссозданы выборочно. Авторв данном случае нарушает принцип последовательности изложения, что снижаетнапряженность повествования. В частности, о важнейших событиях в жизни зодчегои его семьи за 57 лет сообщаются лишь краткие сведения. В следующей главе мыузнаем, что в результате наступления войск Абу Саида гибнет семья зодчего. Читателюпонятна авторская идея о том, что век падишахов, эмиров и беков недолог, апамятники культуры и имена их великих создателей навсегда останутся висторической памяти народа. Всем своим произведением писатель доказывает этумысль, и, действительно, прочитав роман приходишь именно к такому выводу.Однако перескакивание автором от события к событию, возведенное в принцип,снижает напряженность повествования и его художественную убедительность. Носледует отметить исключительно удачный эпизод, завершающий роман. Этофилософская беседа зодчего со «Всевышним». Вывод, к которому приходятсобеседники, служит своего рода подтверждением всей идейной концепции романа:«Прошли джахангиры, мираншахи, султаны Суюргантмиш…ушли враждовавшие принцыАллаудавр и Абдулатиф, Мухаммад Джукий. Исчезли потомки Тимуридов, желавшиебыть столпами мира, но непоколебимо стоят столбы, подпирающие покосившуюся веранду,сооруженную старым мастером Наджмеддином Бухари в молельных кварталах…»(С.370).
Исторические личности ивымышленные персонажи составляют в романе Мирмухсина органическое единство.Характер взаимоотношений героев реальных и вымышленных, логика их поведения иих участие в системе развивающихся событий в конечном счете подчинены раскрытиюидейного замысла писателя, всем строем своего повествования утверждавшеготоржество созидательного творческого начала в человеке, победу высокого чистогочувства над черными силами зла и невежества. Таким носителем всего светлого,доброго, творческого и является главный герой романа «Зодчий» — НаджмеддинБухари.
Иной принцип композициипо сравнению с романом «Зодчий» мы видим в историческом романе Адыла Якубова«Сокровище Улугбека». В данном произведении А. Якубов выбирает историческиочень краткий промежуток времени: это страшный, полный драматизма последнийпериод жизни Улугбека. Перед нами предстает трагическая фигура Улугбека –великого ученого, властителя и шаха. Композиция романа несложна, внутреннюю егоструктуру определяет напряженный драматизм самой эпохи. Естественно, подобнотому, как содержание эпохи в конечном счете детерминирует деятельность историческойличности, так и характер композиции романа обусловливается изображаемойписателем эпохой.
Избранные писателем вкачестве темы его произведения последние драматические дни жизни Улугбека, атакже трагедия Абдулатифа определяет событийную напряженность романа, действияего персонажей.
В основу романа положеныдраматические события из истории нашего народа. Основу конфликта составляетнепримиримые противоречия между добром и злом, между знанием и невежеством,между высоким человеческим духом и мракобесием. Свою задачу писатель видит нестолько в том, чтобы детально осветить характер отношений между персонажами,сколько в том, чтобы раскрыть их внутренний мир, показать, какие чувства всердцах героев вызывает жестокость окружающей их жизни. Уверенной рукойхудожника А. Якубов живописует всю многогранную палитру социально –политической и культурной жизни исторической эпохи. Суеверно и даже ересь, поставленныена службу религиозным и политическим деятелям, душат ученых; просветители варварскипреследуются; мракобесы пытаются потушить факел просвещения, зажженный вСамарканде; со страниц книги до нас как бы доносятся стенания гонимых,преследуемых людей, в чем – то не угодивших безжалостным правителям. Великатрагедия самого Улугбека, брошенного в темницу своим тиранствующим сыномАбдуллатифом. «… О, звезды, волшебные звезды! Сорок лет и бессчетное числобессонных ночей провел я в надежде познать ваши тайны. Я полагал, что познавтайны Вселенной, я познаю жизнь людей. Но нет, все мечты рассеялись, как пыл послебури, и вот, состарившись, сижу в немочи… Печаль жизни я познал лишь теперь,когда сам закован в кандалы. Кто знает, сколько правоверных мусульманпечалились когда я был на престоле? Быть может, подобно тому, как ныне терплюот сына своего, и они, взывая к божьей справедливости, жаждали отмщенья? Ктознает, сколько несправедливостей я свершил за сорок лет моего правления,сколько пролил невинных слез? Как странно, почему так? Почему мы, несчастные,задумываемся об участи ближних лишь тогда, когда на голову нам падет несчастье?Забываем о совести и справедливости? Самое гнусное на этом свете – это правиттебе подобными, подчинять их своей воле, добиваться славы, теряя при этомразум. Когда забываешь о коварстве этого преходящего мира, совершаешь низкие поступки…»[6].
Художественноинтерпретируя идею научной преемственности поколений, показывая стремлениеУлугбека сохранить для потомков свои книги и заложенные в них высокиеобщечеловеческие идеи, писатель придает большое значение композиционной целостностисвоего произведения. И в этом смысле большую роль играет в романе организацияобразов действующих лиц, характер их взаимоотношений, что в конечном счетеслужит раскрытию авторского замысла. В системе образов романа немаловажноезначение имеют эпизодические персонажи. Таков, к примеру, эпизодический образМираме Чалаби, призванный выполнить определенную идейно – эстетическую задачу.
Писателю удается в рамкахисторически короткой эпохи показать подробную картину ее общественной жизни.Для раскрытия образа великого ученого и правителя Улугбека автор плодотворноиспользует композиционные приемы прозаической инверсии и ретроспекции(подробнее на этом мы остановимся в третьей главе настоящей работы). Перед намипредстает правдивый, жизненный, художественно убедительный образ реальнойисторической личности – великого ученого, мудрого правителя, сочетающего в себечеловеческую простоту и величие.
Характер взаимоотношенийУлугбека с окружающими его людьми, его внутренний мир и его драма правителя иотца раскрываются перед нами в полной мере благодаря умелому композиционномурешению романа, в котором вся система образов подчинена воплощению авторскогозамысла.
Композиционная структураромана А. Якубова на современную тематику «Совесть» («Диенат») имеет многообщего с историческим романом «Сокровище Улугбека». Конечно, поскольку речь вэтих романах идет о двух различных эпохах, то и система образов в этихпроизведениях разнится между собой. Это естественно. Образ главного герояромана «Совесть» – Отакузи невозможно понять в отрыве от других персонажей.Каждый образ в книге индивидуализирован и связан с другими персонажами, чтоявляется важнейшим средством композиционного построения произведения.Органическую связь персонажей романа подчеркивает и литературовед МатякубКошчанов: «В романе создана система образов, подчиняющаяся единой цели,выражающая определенную идею. Образы эти органично связаны между собой, оницелостны и выполняют определенную возложенную на них задачу. Персонажи, так жекак и люди в жизни, сближаются, воздействуют друг на друга, сталкиваются, обнаруживаютдостоинство друг в друге. На этом строятся их взаимоотношения. В центрестолкновений характеров – образ Отакузи»[7].
Образ Отакузи не созданпо какой – либо заранее заготовленной схеме. Цель писателя показать труднуюсудьбу человека, идущего через нелегкие жизненные испытания. Авторсосредотачивает внимание на анализе характера своего героя, на его внутреннихпротиворечиях, драматичных, а порой и трагичных. Яркий, мастерски выполненный психологическийанализ главного героя романа «Сокровище Улугбека» нашли свое продолжение и вромане «Совесть», в котором мы наблюдаем столкновения характеров, напряженныедуховные коллизии, четкий психологический рисунок поступков и действий героев.Тяжкие испытания, выпавшие на долю Отакузи, сложность, неоднозначность егонатуры оттеняются в романе характером его взаимоотношений с родственниками. Напряженныйдинамизм этого произведения зачастую достигается именно благодаря переносудействий героев в плоскость родственных отношений.
В центре событий –Отакузи, пользующийся авторитетом председатель колхоза. Он прекрасныйорганизатор, умелый хозяйственник, образцово ведущий колхозные дела. Закороткий срок он сумел превратить свой колхоз в небольшой городок, доходыкоторого растут год от года. Впереди еще более грандиозные задачи. Своимиуспехами Отакузи «завоевывает» доверие секретаря райкома, и секретаря обкома.Однако в мероприятиях по увеличению доходности своего хозяйства он зачастуюдопускает самодеятельность. Нередко бывает, что строительные материалы и другиеблага для своего хозяйства он достает, используя приятельские связи;хозяйственные успехи начинают кружит ему голову. Отакузи становитсявысокомерным и заносчивым. Окружающие не смеют ему сделать замечание, указатьна его ошибки. Спесь и заносчивость Отакузи растут еще и от того, что секретарьобкома Бекмурад Холмурадович постоянно восхваляет его, превознося до небес.
На протяжении всегоромана антиподом Отакузи выступает образпо – настоящему честного, волевого, правдивого, совестливого НормуродаШамуродова. Он смело указывает на ошибки Отакузи, на неблаговидность многих егопоступков. Определяя суть своих нравственных позиций, Нормурод Шамуродовговорит: «Совесть моя чиста… Я никогда не изменял великим идеям, в которыеверю, никогда не забывал о справедливости»[8].
Художественное построениепроизведения удачно сочетается с развитием сюжета. Композиционная цепочка, обеспечивающая целостностьпроизведения, позволяет не только следить за поступками и действиями Отакузи,но и понять их мотивировку, проникнуть во внутренний мир этого образа.Художественно убедительным и удачным, с точки зрения композиции, предстает вромане изображаемый А. Якубовым характер отношений Отакузи со своимиродственниками. Так, к примеру, Отакузи стремится любой ценой добиться того,чтобы его сын, Хайдар, получил степень кандидата наук. Отец не брезгует ниочковтирательством, ни другими нечестными поступками. Лишь бы достичь цели!
Образ Отакузинеоднозначен и сложен: «то он грубый, даже жестокий, то мягкосердечный, наивныйи слабый, то он решительно шагает к цели, готов идти даже по головам, то онпочти рыдает, как ребенок, представая перед нами запутанной, трудноразрешимой загадкой»(с.201). ему свойственны и угрызения совести. Так, узнав о смерти жены своегодяди, Нармурада Шамуродова, Отакузи вспоминает, что в годы его студенчестватетя многое сделала для него, и он тогда дал себе слово никогда не оставлятьдядю и тетю без внимания. Теперь же Отакузи мучается из-за сознания, что егодобрым намерениям не суждено было сбыться: «Где теперь те обещания? Став отцомсемейства, он забыл о благородных порывах души, о своих обещаниях и клятвах.Его завертели нескончаемые мелочи этой жизни. И ладно, если бы только это, ноон вместо того, чтобы хоть иногда утешить этих двух бедняков, согреть иходиночество, в спеси своей нанес им незабываемые обиды! Разве это по совести,разве это справедливо?! Человеколюбие, где ты?!» (с.104).
Душевные противоречия Отакузи,его внутреннее смятение писатель рисует, используя своего рода принципконтраста: так чувство покаяния Отакузи испытывает лишь в том случае, если онсталкивается с трудностями. Когда же эти трудности позади и дела его идут, чтоназывается, «в гору», он забывает свои обещания и клятвы и вновь начинаетсуетливо обделывать свои неблаговидные делишки. Автор наделяет своего героятакими отрицательными чертами характера, как горделивая спесь, зазнайство,наплевательское отношение к людям и даже готовность поступиться правдой. Ноесть в Отакузи и потенциал к добрым делам: он крупный, энергичный и знающийхозяйственник, способен, не щадя своих сил, трудиться, забыв об отдыхе. Не зряновый секретарь обкома Аброр Шукуров, воспринимающий Отакузи со всеми егонедостатками и достоинствами, говорит: «Его нужно беречь!» А. Якубов сумелсоздать образ живого человека со всеми его противоречиями, сомнениями,устремлениями.
Его персонажи, события,сцены, служащие раскрытию характера главного героя романа и его основногоконфликта, естественно увязаны композиционной структурой. Но есть, на нашвзгляд, и некоторые излишества, мешающие композиционной целостности романа. В частности, нам представляетсянесколько навязчивой длинная и однообразная ретроспекция переживания Отакузи иНормурода Шамуродова, их слишком уж частая апелляция к прошлому.
Известно, что при созданиихарактеров этот ретроспективный прием дал большой художественный эффект вромане А. Якубова «Сокровище Улугбека». Но в романе «Совесть» («Диенат») воспоминаниягероев о прошлом не всегда художественно оправданы, порой они наносят ущербкомпозиционной целостности произведения, производят впечатление «заплаты нахорошо скроенном платье». Но, в основном, центральная идея романа «Совесть»служит цементирующим началом, обеспечивающим композиционную целостностьпроизведения.
Несомненно, роман А.Якубова «Совесть» («Диенат»), его же исторический роман «Сокровище Улугбека» («Улугбекхазинаси»), роман Мирмухсина «Зодчий» («Меъмор») воплотили в себе прогрессивныетенденции узбекской романистики 70 – х годов. Этим произведениям присущивзаимосвязь образов, группировка событий вокруг центральной идеи,пропорциональное расположение глав и частей, чувство соразмерности, умениеоживить конкретную историческую эпоху. Безусловно, эти произведения явилисьважной эпохой в совершенствовании композиционной структуры узбекского романа, вразвитии нашей прозы.
Размышляя о том, почемуцелый ряд произведений узбекской романистики 70-х годов из-заидейно-художественной слабости не стал объектом читательского внимания илитературной общественности, а также анализируя такие параметры созданияромана, как отбор материала, определение жанра, вызревание основной идеипроизведения, группирование вокруг нее событий и образов, взаимосвязьперсонажей, можно придти к выводу, что все дело в нечеткости писательскогозамысла, в отсутствии критерия композиции романов.
В настоящей главе мынамерены привлечь к анализу ряд произведений подобного типа, уделяя при этом вниманиеобщим и частным недостаткам их композиционного построения.
То, что такиепроизведения, как «Последнее пристанище» («Сунгги бекат») Ш. Холмирзаева,«Ветер лет» («Йиллар шамоли») О. Мухтарова, «Черный мрамор» («Кора марварид»)Ю. Шомансурова не подняли до уровня подлинно художественных произведений, объясняетсяпрежде всего неясностью основной концепции произведения и их композиционнойрыхлостью.
В произведении Ш.Холмирзаева «Последнее пристанище» («Сунгги бекат») есть немало интересныхстраниц. Чувствуется желание автора проникнуть в сложный, духовный мир нашегосовременника. Сам писатель об этом пишет так: «События романа проходят в кишлакеБекат. В жизни каждого человека есть период, который определяет его дальнейшуюсудьбу и который мне хотелось бы назвать «бекат» (остановка). В конце концов, иу меня в творчестве есть свое пристанище. Словом, название «пристанище» — символично»[9].
Действительно, в жизникаждого человека наступает момент, когда он останавливается, оглядывается напройденный им путь, размышляет о предстоящем. Затем, продолжая свой путь, ониногда меняет направление, иногда же останавливается на достигнутом. Этаавторская мысль находит свое воплощение в романе «Последнее пристанище». Авторстарается как бы «застать» своих персонажей в сложный момент их нелегкой судьбы– в момент их последнего пристанища. Так, герой романа – кандидат философскихнаук Кадирбек Кувватбеков, вынужденный по настоянию своей больной жены переехатьиз города в деревню и работать там директором школы, мечтает только об одном:после смерти своей жены уехать из деревни. Но в конце произведения онпроникается сознанием и убеждением, что и для деревенской школы, деревенскихучеников нужны грамотные, честные, преданные своему делу учителя, что он нуженшколе. Кадирбек решает остаться в деревне, т.е. душевная эволюция герояприводит его к пониманию своего места в жизни.
В судьбе работникарайонной милиции Садыка и его жены – преподавательницы Муниры, также происходятпсихологически обоснованные перемены: оба понимают, что они слишком разные,чтобы быть вместе и они разводятся, т.е. каждый своим путем идет к своему«пристанищу».
Интересна трактовкапонятия «последнего пристанища» применительно к образу Сабохат – этойжизнерадостной, доброй женщины, оказавшей впоследствии большое влияние насудьбы Кувватбекова, Шамшиддинова и даже Муниры. Весь ее жизненный путь – этопуть человека честного, праведного, всем сердцем открытого людям. Даже в последниеминуты своей жизни она преподносит живой урок душевной красоты и щедрости. ОбразСабохат имеет в произведении эпизодический характер, но надолго запоминаетсячитателю своей правдивостью и художественной убедительностью.
Галерея образов исвязанных с ними событий, легших в основу книги Ш. Халмирзаева, производятвпечатление вереницы самостоятельных новелл. Мы можем отметить своеобразноемастерство автора, однако всему произведению не хватает эпической масштабности,присущей жанру романа. Подобный жанр требует от писателя создания целостнойсистемы связанных между собой образов, подчинения действия героев логике иххарактеров и развивающихся событий, словом, создания целостного художественногополотна. В романе отсутствует четкая взаимосвязь между идейным замысломписателя и его сюжетно – композиционным воплощением. Многим страницам первогоромана Ш. Халмирзаева зачастую не хватает художественного мастерства.Большинство персонажей выписано расплывчато, в романе нет ясного идейногостержня, который группировал бы вокруг себя и действующих лиц и, в конечномсчете, способствовал бы воплощению авторской концепции. То, что главный геройпроизведения Уктам Умаралиев не стал выразителем авторского замысла,объясняется, на наш взгляд, именно слабостью композиционного построения романа.
Описывая жизненныеперипетии своих героев, автор рисует красочныепейзажи Сурханской долины, повествует о старинных исторических, архитектурныхпамятниках этих мест, знакомит с прекрасными древними обычаями, которые, каксправедливо считает автор, нужно сохранять и бережно передавать потомкам. Но, ксожалению, эти важные аспекты культурной жизни, исторической жизни недетерминируют логику действий персонажей и зачастую носят характер чистоиллюстративного описания. Идейно – художественный замысел писателя остаетсянереализованным.
У читателя складываетсявпечатление, да и сам Уктам Умаралиев признается в этом, что свою должность всовхозе он получил «случайно». Разумеется, автор волен сделать своим героемлюбой тип человеческой личности. Но безусловно и то, что главный герой долженбыть проводником основной идей произведения. Уктам Умаралиев замечает: «Япришел в этот совхоз случайно» (с. 240). В конце произведения он же говорит: «Сработой я не справился! Готов уволиться и сожалеть не буду. Но если меня не уволят,то я окажусь в выигрыше» (с.244). Возникает законный вопрос: если цельюписателя был показ руководителя, не справляющегося со своими обязанностями,почему же эта идея не проходит через все произведение? Поступки Уктама, описаниеего внутреннего мира во многом противоречат авторским тезисам о главном герое.Писатель стремится представить Уктама Умаралиева организатором, знающим,образованным агрономом. Но сам ход событий, отношения между персонажамиопровергают такой образ главного героя. Решая совхозные дела, Уктам Умаралиевпроявляет суетливость, обнаруживает полное незнание в области хлопководства.Красноречивым свидетельством тому может служить такой эпизод из романа. Пробираясьмежду грядками хлопчатника, Уктам натыкается на какой – то хилый куст: «Присевна корточки, он начинает рассматривать дольки хлопковых коробочек. Их околодесяти, плотно, как клещи, льнущих к гладкому стволу. Хлопковая вата прямо –таки выпирает из них. Но верхние коробочки даже не кажут «белизну зубок».Сорвав одну из коробочек, Уктам смял и раскрыл ее. На землю из всех четырехдолек шмякнулся комочек влажного хлопка. Огорчившись, Уктам глянул по сторонам,и вдруг ему стало обидно. Спотыкаясь, он вышел на тропинку». (с.41).Вспыльчивый Уктам может совершить неблаговидный поступок. Так, он выгоняет сработы агронома с высшим образованием, специалиста по хлопководству за то, чтотот «не сумел углядеть за садом на сорока гектарах, даже не знал, как за нимухаживать». Впоследствии Уктам глубоко сожалеет об этом поступке, но уже ничегонельзя поправить.
Если бы Уктам хотя бысоветовался с дехканами, дело не доходило бы до скандалов. Как – то раз,заметив что хлопок не идет в рост, Уктам, все же обладающий некоторымипознаниями в хлопководстве, говорит бригадиру: «Задайте фосфора». ОтакулБобокулов, закончивший зоотехникум, исполняет поручение Уктама. Через неделюхлопок заметно подрос. Довольный Уктам говорит: «Вот видите, мы и сами сусам…Задайте-ка еще фосфора, хуже не будет! Но в результате хлопчатник разрастаетсяв ботву и листья. Не помогает и чеканка, произведенная дехканами» (с.42). Уктамвпадает в панику. «Я развалил дело…А вдруг кто – нибудь из таких, как Джураев,поставит вопрос…покажут кузькину мать…. Могут объявит и врагом хлопководства,а что им стоит?» (с.42). «Какое – то время он успокаивал себя, что коробочкихлопка раскроются с наступлением холодов. Затем стал думать, что, может быть,ему лучше перейти в совхоз Джураева: «Но там придется беседовать с агрономами.Это смешно…» (с.43).
Позже Уктам, надеясь на«авось», велит внести в почву еще и азотные удобрения, когда же результат становитсяплачевным, он пугается, как маленький ребенок.Надежды «на авось», шараханья, разумеется, не к лицу директору совхоза. Недавая верной трактовки поступкам героя, не раскрывая сути его характера,писатель обрекает его на безликость и серость.
Таким образом,концептуальная аморфность произведения, схематизм и обрисовка действующих лиц, неясностьавторского вымысла «обеспечивают» идейно – художественную слабость романа«Последнее пристанище» («Сунгги бекат»).
Недостаток жизненногоматериала, отсутствие «романного» мышления автора предопределяют разочарованиечитателя в подобных произведениях. Коль скоро роман – это искусство отраженияважнейших социально – нравственных проблем эпохи во всей их философской глубине,то от писателя требуется умение понимать и чувствовать эти проблемы, размышлятьнад ними, способность художественно отразить их в своем произведении.
Роман Омона Мухтарова«Ветер лет» («Йиллар шамоли») также страдает отсутствием художественной достоверности.Если слабость романа Ш. Холмирзаева «Последнее пристанище» («Сунгги бекат») мывидим в неясности авторского замысла, в нечеткости основной концепциипроизведения и его композиционной расплывчатости, то в книге «Ветер лет»(«Йиллар шамоли») О. Мухтарова мы сталкиваемся с таким недостатком, присущинашей романистике, как художественная неубедительность в трактовке действующихлиц. Роман начинается следующими словами: «Много лет прошло после того, как вдалиот Бухары улеглась пыль войны. Но Бухара, отправившая в бой своих сыновей, всееще стонет по погибшим…»[10]. Эта трагическая завязканаходит свое конкретное художественное воплощение в судьбе Райхон биби – материглавного героя – Камола. Двое сыновей старухи ушли на войну и не вернулись,«исчезли в объятиях небытия». В сердце матери живут незатухающая боль истрадания, вечная печаль по невернувшимся детям. Горести войны, ее раны,которые не сумел вылечит даже ветер многих лет, показаны в характере Райхонбиби весьма впечатляюще и убедительно, что делает этот персонаж выразительным ипонятным. Но сама тема, призванная отразить всю трагедию войны, даже спустямногие годы после ее окончания, раскрывается поверхностно, узко. По существу,лишь Райхон биби выступает реальным художественным воплощением авторскогозамысла, другие же персонажи романа обескровлены, выписаны серо и схематично.
События романаразворачиваются в кишлаке Чаман, «расположенном близ города Бухары». Автор нестремится захватит внимание читателя напряженными ситуациями, занимательнойинтригой. Речь идет о молодом кишлачном парне Камоле, о его мечтах, планах, оего любви. Камол был вынужден оставить учебу в школе, так как его отец Усманбобо заболел и слег. Но Камол понимает, что «в будущем каким – либо образомнужно получить образование». Юноша решает продолжить учебу всельскохозяйственном техникуме. Однако Райхон биби, ревностно заботящаяся освоем младшем и единственном сыне, продолжающая горевать о двух без вестипропавших в войну старших сыновьях, не может допустить и мысли о том, чтобыотпустит Камола в город учиться. Она не в состаянии даже дождаться еговозвращения из однодневной поездки в город.
Именно по этой причинеКамол вынужден отказаться от своих заветных желаний и довольствоваться работойв колхозе. Идет неторопливый рассказ о безмятежных днях Камола в колхозе. Нопоявление в заброшенной доселе колхозной библиотеке новой библиотекарши –городской девушки Алии – открывает новую страницу в жизни Камола, раскрываетновые грани его характера.
Отношениям Камола с Алиейотводится в романе немалое место. Оба героя имеют свой взгляд на жизнь, любовь,дружбу. Автор пытается показать какое влияние оказывает на их отношения теусловия, в которых они живут. Для них обоих любовь – это возвышенное,благородное чувство, однако, они по-разному относятся к тому, стоит лиобнаруживать перед людьми свои отношения. Автор уделяет много внимания любовнымпереживаниям Камола, его чувствам к любимой девушке. Но даже тщательновыписанные автором нюансы любовных перипетий Камола, все же не подымаются доподлинно художественного уровня. Эта сюжетная линия подана писателем отстраненноот жизни Камола в целом. В результате расплывчатые черты обретает и общественно– трудовая деятельность Камола. Автор оказывается неспособным реализоватьналичествующие творческие возможности. Он не концентрирует события и вереницуперсонажей, связанных с образом Камола, на одной идейной основе и не выходит науровень композиционного обобщения. Свой идейно – художественный замыселписатель не сумел воплотить в полной мере в образе Камола, в воссоздании егожизни и судьбы. Сцена назначения Камола бригадиром молодежной бригады описанавяло и бесцветно: повествовательность превалирует в данном случае над живостьюизображения. В результате читатель лишь получает информацию о вступлении герояв новую должность. Однако, какие события этому предшествовали и, главное, какэто связано с характером героя, его внутренней эволюцией – остается «закадром», т.е. за пределом авторского внимания. Писатель не дает нам четкогопсихологического рисунка характера главного героя. Вот хотя бы такой пример. Вромане есть эпизод, когда сель смывает посевы. Казалось бы, именно в этомэпизоде во всей яркости должен раскрыться характер Камола, его поведение вэкстремальной ситуации, когда гибнут плоды его труда. Но вместо этого читательполучает сухую информацию о стихийном бедствии. Не оставляет впечатления идругой эпизод, призванный раскрыть отношение Камола к работе. Автор повествуето том, как члены камоловой бригады уходят в клуб на лекцию, Камол же, увлекшисьработой, приходит в клуб лишь к концу лекции. И в этом эпизоде автор не считаетнужным раскрыть перед читателем суть трудовой деятельности Камола, и весьэпизод страдает иллюстративностью и описательностью. Думаем, что можно смелоутверждать: образ Камола не сумел выполнить в романе консолидирующую функцию,призванную выразить идейный замысел писателя и обеспечить композиционнуюцелостность произведения.
Композиционнуюцелостность этого произведения нарушает такое огромное количество незначительных,лишних деталей. Герой книги зачастую говорят неестественно, как – то надуманно.Например, библиотекарша Алия, предлагая Камолу книги, говорит: «Прочитайте этукнигу, ее написал Айни… Бухарец, намеревающийся читать книги, должен начинать сАйни!.. » (с.32). Та же Алия замечает: «Если размышлять о Бухаре, нашемкишлаке, людях, счастье… может получиться очень интересная беседа» (с.62).
Несомненно, писательлюбит Бухару, он хочет воспеть ее, прославить, создать ее художественный образ.Но так ли уж необходимо в данной конкретной ситуации списывать излишние,неуместные подробности бухарской свадьбы, о которой рассказывает Камол Алие(будто Алия иностранка, а не уроженка Кагана!)? и благо, если бы Камол все эторассказывал в преддверии свадьбы, но автор заставляет своего героя говоритпросто так, без всякого повода. И потому рассказ Камола нам представляетсянеобоснованным как с логической, так и психологической точек зрения.
Совершенно неестественнымвыглядит и то, что Алия постоянно записывает в тетрадку исторические сведения оБухаре, которые не имеют никакого отношения к идее произведения. Правда,упоминается, что Алия готовится к лекции по истории Бухары. Но в это как – тотрудно поверить. Читатель чувствует намерение автора: дать как можно большесведений о прошлом Бухары под видом сбора материалов, якобы необходимых длялекции. Эти исторические экскурсы выглядят инородным телом и не прибавляют,ровным счетом ничего интересного к характерам персонажей, не способствуютраскрытию их новых черт. Поэтому, сведения о Бухаре, также как и рассуждениягероев о важности для современного человека телевизионных аппаратов иэлектрического света (с. 96), не играющие никакой роли в раскрытии замыслапроизведения, кажутся нам излишними, нарушающими композиционную стройностьпроизведения.
Законы художественногоизображения требуют: каждый элемент, каждый эпизод в произведении, оставаясьсамостоятельным, должен, в то же время, служить раскрытию основного идейногозамысла. Только в этом случае каждая деталь в произведении обретет весомость ихудожественно – эстетическую значимость.
К сожалению, развитиехарактеров, трактовка образов и изложение событий, призванных в совокупности ивзаимосвязи раскрыть идейный замысел автора в романе О. Мухтарова «Ветер лет»(«Йиллар шамоли»), не доведены до логического завершения. В произведенииотсутствует идейно – художественная концепция, которая увязывала бы в единоелитературное целое действующих персонажей и изображаемые события. В результатеобраз главного героя Камола не поднимается до уровня художественного обобщения.Писатель не сумел создать художественно убедительный образ героя и всей тойатмосферы, в которой он живет.
Мы вынужденыконстатировать, что несмотря на определенные творческие удачи (образ Райхонбиби) в целом, в художественном отношении роман О. Мухтарова «Ветер лет»(«Йиллар шамоли») не состоялся. Это утверждение в полной мере можно отнести и кроману Ю. Шомансурова «Черный жемчуг» («Кора марварид»), главные герои иэпизодические персонажи которого просто затеряны среди многочисленных событий,аналогичных ситуаций, ненужных комментариев. Зачастую немотивированные поступкии действия героев, их желания и устремления не волнуют читателя, не вызываютего сочувствия и сопереживания.
В центре авторскоговнимания судьба молодой героини Акилы. Она – приемная дочь. Тухтасин ака иКаромат хола принимают «этот кусочек выброшенного мяса» в свой дом,воспитывают, растят до совершеннолетия. Приемные родители привязываются кдевочке. Они одинаково относятся как к своему единственному сыну Маджиду, так ик приемной дочери. Тухтасин ака любит Акилу даже больше чем сына, ибо видит вней доброе сердце и незаурядный ум. Быть может, поэтому он завещает Акиле:«Если хочешь, чтобы твой отец спокойно лежал в могиле, дочка, сделай человекаиз моего сына. Ты можеш все. Будь для Маджида не только верной женой, но и егоумом, его глазами»[11]. Девушка соглашается.Поначалу по ходу событий читатель уверен, что Акила и Маджид будут вместе. Новнезапно в их жизнь врывается буря. Акила влюбляется в своего однокашника –скромного, неприхотливого, честного паренька Хикмата. Писатель посвящает нас вовсе подробности их взаимоотношений, пытаясь воссоздать всю гамму их чувств. Сампо себе замысел писателя – раскрыть перед читателем драму извечноготреугольника (Акила-Маджид-Хикмат) не вызывает у нас возражения. Другое дело –его художественное воплощение, многие поступки героев совершенно логическинеоправданны, ситуации надуманы, и, соответственно, поведение персонажей в этихситуациях непредсказуемо.
Литературовед М. Кошчановвесьма критически отнесся к журнальному варианту романа; затем в своей статье«Сердце молодых» («Ешлар калби»), ставшей предисловием к улучшенному книжномуварианту романа, он оценивает его более положительно: «В романе убедительнопоказывается процесс становления личности героини этого произведения Акилы, то,как она выходит за раз и навсегда очерченный круг старых обычаев, борется засвои права, самостоятельно шагает по жизни. То есть, говоря языком поэтов«творит свою судьбу сама». В этом варианте романа пересмотрены также эпизоды,относящиеся к любви молодых. Героиня произведения Акила предстает перед нами олицетворениемлюбви[12]. Однако, с сожалением приходитсяконстатировать, что сюжетные линии этого произведения несут на себе отпечатоккакой-то сладкоречивой неопределенности, надуманности, и роман ни в коей мерене может удовлетворить читателя с высокими запросами.
Писатель дотошно вдаетсяв мельчайшие подробности отношений между Акилой и Хикматом, Акилой и Маджидом,между ими тремя, и в конечном счете буквально тонет в их долгих, а нередко инудных объяснениях друг с другом. Композиционный стержень произведениябуквально рушится на глазах, идейный замысел обретает расплывчатые формы.
Фоном, на которомразвиваются события романа, писатель избирает работу геологов Андижанскогонефтяного пласта, однако и в этом случае автор подвергает художественномуосмыслению характер людей этой профессии. Все действующие лица романа ведут себяпо заранее придуманной писателем схеме, в их поступках нет никакой логики, аразговоры их зачастую скучны и не представляют для нас никакого интереса. Тоесть, в романе фактически отсутствует художественная система образов, котораябы раскрывала перед нами идейный замысел писателя. Хотя автор и пытаетсяпоказать взаимоотношения главной героини Акилы с другими персонажами, нозаставляет действовать девушку по схеме. Так, задумываясь в своей судьбе, Акиланачинает отдавать себе отчет о том, что Маджид и Хикмат совершенно разные люди:«Маджид – это яркий, блестящий драгоценный камушек. Завидя его, хочешь положитьего на ладонь. Но взяв его в руку – вздрагиваешь. По жилам твоим расползаетсяхолод, и ты желаешь быстрее отбросить от себя эту холодную жемчужину. Хикмат жепохож на пшеничное зерно. Сразу его и не заметишь. Но как только постигнешь,что внутри него постоянно кипит бурная, напряженная жизнь, могущая творитьчудеса, хочется лелеять и пестовать его» (с. 75 – 76).
Как правило, вместо того,чтобы подчинить повествование идейно – художественному замыслу, дать героев влогическом развитии их характеров, писатель занят тем, что вычурно ивысокопарно описывает различные надуманные ситуации. Главная героиня – Акила неподнимается до уровня обобщенного образа, воплощающего собой важную жизненнуюидею. Что касается прочих героев, то все они – послушные воле авторамарионетки.
Подводя некоторые итогинашим наблюдениям над композицией романа и системой образов, можно утверждать,что логическое единство и целостность любого художественного произведенияобеспечивается фигурой героя (или героев). Полнокровное его бытие проявляется всамых разнообразных отношениях героя с другими персонажами произведения.Изображение этого процесса требует от писателя четко осознанной цели,определенной системы взглядов, претенциозного отбора материала, чувства меры.Кроме того, характер образов и событийная основа произведения должны служить раскрытиюего идейного замысла. Система образов, группирующаяся вокруг главного героя,всегда непосредственно связана с материалом повествования.
Важнейшим критериемидейно – художественной ценности произведения является умение писателя отразитьв нем с высокой степенью достоверности события, образы, мизансцены, — словомвсе элементы композиции.

ГЛАВА II. КОМПОЗИЦИЯ – СЮЖЕТ – КОНФЛИКТ
Каждое произведениеискусства отражает определенную грань действительности, какую – либо жизненнуюситуацию, словом, часть целого. Но своеобразие литературы в чем-то и состоит,что она не преподносит нам точный слепок с действительности, а повествует нам офактах, рассказывает о людских характерах, раскрывает индивидуальность в ееобобщенном, типизированном виде. Не может быть и речи о каких – либокомпозиционных построениях, если литература не производит обобщения жизненногоматериала. Ведь материал для своего произведения писатель отбирает,руководствуясь определенными творческими критериями и идейными воззрениями, исоответственно своим идейно – художественным позициям распределяет его вромане.
Композиционное построениехудожественного произведения неразрывно связано с сюжетом. Отобранный иосмысленный писателем жизненный материал начинает жить в произведении позаконам сюжетного и композиционного построения. Сюжет представляет собойсистему событий, составляющих содержание литературного произведения, композицияне обеспечивает построение, организацию всех элементов сюжета.
Создавая образы, следуязаконам сюжетного и композиционного построения, писатель вкладывает в нихидейно – эстетический смысл. Добротная композиция выявляет многогранностьобразов и описываемых событий; осмысление взаимоотношений между персонажами,диалектика жизненного процесса позволяет создать сюжет. Совершенная композицияспособствует воссозданию в произведении множества человеческих судеб, типичныххарактеров в типичных обстоятельствах. И наконец, композиция, связывая всечасти произведения в единое целое, позволяет избегать схематизма,иллюстративности, повествовательности.
Гармоничное соотношениеформы и содержания представляет собой единый процесс и проистекает из идейно –эстетической позиции писателя. Форма всегда содержательна и оказывает огромноевлияние на идейное содержание произведения.
Человеческие нравы,характеры, судьбы показываются в романе на фоне разнообразных событий; от писателятребуется немалое искусство вести единое повествование, учитывая целый рядсюжетных линий. Именно в композиционном построении произведения с наибольшейполнотой проявляется мастерство художника, его чувство меры, умение владетьматериалом.
Необходимо отметить, чтодаже содержательный в идейном отношении роман с прекрасно выписаннымипортретами и пейзажами не сможет завоевать читательского интереса, если вкомпозиционном и сюжетном отношении он окажется неудовлетворительным. Персонажитакого романа предстанут статичными, как на фотографии, детали будут исполнятьфункцию наглядного пособия. И, наоборот, никакая прекрасная композиция, никакойдобротный сюжет не сумеют вдохнуть жизнь в произведение заведомо ущербное видейном отношении. В качестве композиционного ядра эпического произведения сюжетпозволяет писателю привести разнообразный материал к общему знаменателю. В товремя как композиция воплощает в себе «логику развития темы», сюжет определяет«логику развития образов»[13].
В безупречных вхудожественном отношении произведениях сюжет отражает типичные характеры втипичных обстоятельствах. М. горький так определяет художественные компонентысюжета: «Связи, противоречия, симпатии, антипатии и вообще взаимоотношениялюдей – история роста и организации того или иного характера, типа»[14].
Столкновения характеровперсонажей определяются полярностью их устремлений. Художественный конфликт,заключенный в сюжете, приводит в действие события. Противоречия героевпроизведения обуславливаются противоречиями самой действительности. Процесс развитиялюбых отношений всегда полон противоречий, столкновений различных интересов.Чем напряженнее развивается действие в произведении, тем ярче проявляютсяиндивидуальность и своеобразие характеров. Вот почему под термином «сюжет» мыпонимаем конфликтно – образную форму отражения жизненных процессов. И лишь тотконфликт, в котором участвуют полноценные в художественном отношении образы,способствует целостности сюжета.
Напряженный конфликт,составляющий суть сюжета, требует, чтобы на передний план были выдвинутынаиболее противоречивые стороны отношений между персонажами. В произведенияхписателя, стремящегося лишь к интересной «подаче» материала, превалирует внешняясобытийность, между тем, как истинное произведение искусства призвано отражатьжизнь во всех ее противоречиях.
Писатель вправе по –разному интерпретировать действительность. Он может строить свой сюжет наоснове событий, действительно имевших место в истории, или же события,воссозданные в произведении, могут быть плодом авторской фантазии. Но в этом идругом случае, создавая сюжет, прибегая к различным художественным приемам,писатель всегда должен стремиться отобразить правду жизни, правду характеров,общественных отношений.
Создавая произведениеискусства, писатель группирует вокруг центрального события обогащающий егожизненный материал. Например, в эпопее «Война и мир» Л. Толстого весь грандиозныйжизненный материал группируется вокруг такого исторического факта, какнаступление Наполеона на Россию. Это событие составляющее ядро произведения,организует всю систему художественных образов эпопеи, содержит в себе типичныежизненные конфликты, столкновения людских характеров, социально – общественныхгрупп.
Конфликты в произведенияхмогут носить самый разнообразный характер. Это и противоречия между людьми иличной, бытовой почве. Это и социально – политические конфликты междунациональными группами, а иногда и целыми народами. Иной раз, в одном и том жепроизведении речь идет и о социальных конфликтах; иное произведениепредставляет собой целый клубок конфликтов.
Природа конфликта вхудожественном произведении определяется материалом, взятым из жизни. Она можетносить психологическую подоплеку (коллизия противоречивых дум и чувств героя),социальную (столкновение интересов различных социальных групп),производственную (борьба за новые формы организации труда), семейную(противоречия в семейных отношениях).
Какую бы граньдействительности не исследовал бы писатель, он стремиться правдиво ихудожественно убедительно показать борьбу нового со старым, передового сотсталым. Органическое единство сюжета и композиции способствуют тому, чтобыпоступки всех персонажей были логически мотивированы и подчинялись главномуидейному замыслу. Вот почему, даже малейшие изменения в сюжетных коллизияхвлекут за собой также изменения и в композиционной структуре.
По мере развития событийи определенных отношений между персонажами начинают выявляться их характеры,думы и чаяния, нравы. В художественном истолковании жизненного материаланаличествуют самые разнообразные приемы, например: хронологическая динамика,параллелизм, ассоциативное мышление, апелляция к прошлому и др. но во всехслучаях сохраняется, так называемый, кульминационный момент развития событий впроизведении и их развязка.
Сюжетная инверсия такжеможет быть разной. Ход событий может начинаться не с завязки конфликта, а с егоразвязки или кульминации. Все это закономерно. Но как бы не выстраивался сюжет,он всегда должен быть направлен на то, чтобы правдиво и убедительно изобразитьхарактер героев.
Обычно жанр романатребует многонаправленности сюжетных линий и их взаимосвязи, наличия настраницах произведения большого числа героев как драматического, так икомедийного характера, масштабных пейзажных зарисовок, использования различныхретроспекций – все это связано не только с развитием сюжета, но и с композиционнымпостроением произведения. Таким образом, вырисовывается одна и та жезакономерность: своеобразие отбора материала определяет также и принципы композиционногопостроения.
Однако в целом рядероманов композиционное построение зиждется на иных принципах: писатель невыделяет какую–либо определенную грань действительности, какой–либо конкретныйхарактер, но внимательно наблюдает за ходом событий, детализировано искрупулезно рисует поступки, думы и чаяния героев. Прием детализации вносит впроизведение своеобразный эффект. Связанные между собой детали обретаютважность и образуют целостность произведения.
Таким образом, идейно –художественное богатство произведения, его многогранность, многоплановость воплощаютсяв его сюжетно– композиционном построении. В этом отношении узбекскаяроманистика 70-х годов дает богатый материал для размышлений и выводов.
В романе Х. Гуляма«Бессмертие» («Мангулик»)[15] воссоздаютсяпротиворечивые и трудные в жизни нашего народа 20-е годы. Само событие, лежащеев основе развития сюжета, обуславливает напряженную социально психологическуюнаправленность всего произведения. Зверски убиты неизвестными Абиджон Ахмедов –первый учитель новой советской школы, открытой в Ходженте, и Абдуллажон Алиев,также учитель, недавно присланный в эту школу. С этих драматических событий начинается роман. В трудном и сложном положении оказываетсяпожилой, опытный чекист Махкам Максудов. Нет сомнения в том, что в кишлаке, гдепроизошла трагедия, затаились враги. Махкам Максудов идет на отчаянный ирискованный шаг: в кишлак Ходжакент он посылает учителем своего сына, молодогочекиста Масуда. Этот факт предопределяет весь психологизм и во многомзанимательность развивающихся в дальнейшем событий.
Таким образом, появлениеглавного героя писатель предваряет трагической ситуацией, призванной обусловитьдинамику и драматизм сюжета.
Хотя по своему сюжетуроман Х. Гуляма «Бессмертие» во многом напоминает намприключенческо–детективное произведение, писатель не стремился кзанимательности событий. Но сама жизнь и те обстоятельства, в которые попадаютего герои, полна была неожиданностей и острых коллизий. Автор прослеживаетдуховную эволюцию своих персонажей, и, соответственно, события в романеизображены как бы сквозь призму их чувств и сознания.
Главный геройпроизведения – Масуд – представляет собой романтический образ волевого, смелогоэнтузиаста. Он находится в центре сложных событий. Конфликт произведенияобразует непримиримые противоречия двух антагонистических социальных сил:сторонников новой жизни и ее ярых противников. Каждый из представителей обоихсоциальных полюсов абсолютно уверен в своей правоте, готов решительно сражатьсяза победу своих позиций и идеалов, а, если понадобится, то и отдать за них своюжизнь. Перед нами предстает целая галерея образов, воплотивших в своиххарактерах и судьбах закономерности самой эпохи. Вряд ли может сочувствовать советскойвласти заключенный в тюрьму Максут Норходжабай, чье имущество полностьюконфисковано, или же лишившийся своих накоплений Салохиддин-кари, от которогоуходят все его жены. Эти люди – «драконы» кишлака находятся под подозрением уновой власти. Знакомимся мы и с Кобил – карваном, дочь которого – Замира-связывает свою судьбу с Шерходжой. Сам Шерходжа, лишившийся богатств отца,чувствует, что его жизнь в опасности и не на жизнь, а на смерть готов боротьсяза свои права. Во многом занимательный, напряженный сюжет романа позволяет выявитьструктурно – композиционное своеобразие этого произведения.
Подобно тому, как жизньразвивается из противоречий между положительными и отрицательными силами, влитературном творчестве при воссоздании художественной правды также необходимоучитывать соотношение и борьбу полярно противоположных сил. Выписывая целую галереюотрицательных образов, Хамид Гулям руководствуется теми же творческимикритериями, что и при создании положительных персонажей. Так, писатель придаетбольшое значение изображению социального быта своих отрицательных героев.Несомненно, что при создании центрального отрицательного образа Шерходжи,писателю во многом помог художественный опыт, накопленный им при написанииромана «Светоч» («Машал») и, в частности, образа Буранбека. Всей своей активнойдеятельностью, мучительными переживаниями, внутренними нравственно – психологическимиколлизиями Шерходжа воплощает в себе целостный тип социально отрицательногогероя. Мы напряженно следим за борьбой Масуда и Шерходжи, этих антиподов посвоим взглядам, убеждениям и принципам. Создаются как бы две параллельные сюжетныелинии, которые в конечном счете и выявляют идейно – художественную суть данногопроизведения. Прием параллелизма, применяемый при построении сюжета,обеспечивает композиционную целостность произведения.
Некоторая тяжеловесностьхарактера Шерходжи по сравнению с образом Масуда придает ему, тем не менее,жизненность. Естественно, что враг советской власти, обиженный ею Шерходжа, каки того требует развитие сюжета, всегда скрытен, никому не говорит о своихистинных намерениях, никогда не проявляет открыто своих чувств. Писателюудалось глубоко и правдиво передать психологическое состояние своего героя, ипотому образ Шерходжи подымается до уровня ярко выраженного художественноготипа.
Большое впечатлениепроизводит и образ Масуда, который как бы сосредоточил в себе черты борцов зановую жизнь. Но в драматических коллизиях, в которых участвует этот персонаж, вего поступках и действиях нередко чувствуется какой-то изъян, чего никак нескажешь, когда речь идет о Шерходже. Думается, дело здесь в том, что писательиной раз слишком идеализирует своего героя, а порой просто упрощает его.Несколько надуманными представляются, например, эпизоды, в которых Масудодерживает победу в борьбе над признанным силачом Аскаром – палваном, лучше всехпоет песню, вступает в диспут с шейхом и выходит победителем.
Автор сумел, как уже былоотмечено, создать увлекательное и вдохновенное повествование. Каждый образимеет свое место в развитии сюжета, является органической составной частью вкомпозиционном построении произведения. Привлекает своей мягкостью,человеческой теплотой образ сестры Шерходжи – Дилдор. Поначалу Масуд относитсяк Дилдор с подозрением. И на это есть все основания: вед отец Дилдор заключен втюрьму, имущество семьи конфисковано, брат ее – ярый противник советскойвласти. Казалось бы, девушка должна была бы озлобиться, замкнуться в себе. Нознакомство с Масудом, убежденном в правильности избранного им пути, как быоткрывает глаза Дилдор, которая не может относиться равнодушно к подлымпоступкам своего брата Шерходжи.
Писатель мастерскивыписывает и образы эпизодических персонажей. Таков, к примеру, образ Замиры,связавшей свою судьбу с судьбой Шерходжи. Замира ненавидит советскую власть иполностью разделяет антисоветские позиции своего возлюбленного. Автор убедительнораскрывает потаенные чувства и мысли Замиры, умеющей горячо любить и не менее страстноненавидеть. Запоминается и эпизодический образ Тамары, выписанный живо ихудожественно убедительно. И Замира, и Тамара – это живые характеры, типичныедля своего времени.
Разворачивая перед намикартину становления узбекской власти в Узбекистане, Х. Гулям зачастуюдобивается глубокой достоверности в изображении того уже далекого, тяжелоговремени. Но иногда и у него встречаются слабо описанные сцены. Трудно, кпримеру, поверит в сцену, в которой Салима, проникнув в женскую половину домашейха, с легкостью заручается заявлениями его жен о разводе. Не может поверитьчитатель и алогичному поведению Фотимы биби, спокойно и безмятежно взирающей наисполосованную ножом Дилдору. Ведь какой бы невежественной, жестокой ибеспощадной она ни была, какую бы злобу не таила в душе против советской власти,материнские чувства в ней не могли отмереть начисто. Она вся как бы соткана изодной злобы и ненависти, что, несомненно, обедняет этот образ. В сцене, окоторой выше шла речь, по нашему мнению, нужно было по – иному расставитьакценты или представить ее в ином ракурсе. Развитию сюжета здесь в известномсмысле был нанесен ущерб.
В романе иногдавстречаются неуместные и излишние детали, нарушающие композиционную целостностьпроизведения, логику развития действия. Непонятно, к примеру, зачем надо былописателю, изображающему сложную и противоречивую атмосферу 20-х годов,приехавшего в кишлак представителя Толибжона Обиди, тотчас поселять в дом заклятоговрага новой власти Салахиддина кари. Художественно недостоверен и эпизод сосвадьбой Малиджана и Нозик, когда Максуду и его друзьям с легкостью удаетсяуговорит Мурадходжу (отца одной из жен Салахиддина кари, недовольного тем, чтоего дочь развелась с мужем) оставить свои обиды и придти на свадьбу. Нелогичнои то, что брат Нозик – Джавлонходжа в самый разгар свадьбы палит из ружья вМасуда. Но самое главное, что эти эпизоды не служат раскрытию идейного замыслапроизведения.
В конце произведения событиядостигают своей кульминации. В кишлаке Ходжент с корнем уничтожаетсязлополучное осиное гнездо. Гибель Масуда повергает Ходжент в траур, однако теидеи, за которые он самоотверженно боролся, не погибли. Масуд как бы передал своюэстафету своим последователям, несущим просвещение в массы. Борьба за делопросвещения народа интерпретируется писателем как важнейшая часть жизниобщества.
Особенно удачно претворенидейный замысел произведения в сюжетной линии Масуд – Шерходжа, выписанной сбольшой тщательностью и художественной достоверностью. Хотя, поройкомпозиционные погрешности и нарушают кое–где событийный ход романа, в целом онпроизводит большое эмоциональное впечатление. Персонажи, которые населяютроман, условно говоря, делятся на два лагеря: один из них группируются вокругМасуда, другие же – вокруг Шерходжи, что создает единую сюжетную линию иобеспечивает композиционную целостность романа, способствует лучшему выявлениюего идейно – художественного замысла.
В другом романе ХамидаГуляма на современную тему «Аромат фиалок» («Бинафша атри») мы знакомимся снесколько иными приемами характер героев, построения сюжета и композиции. Если вромане «Бессмертие» («Мангулик») главный герой – Масуд – предстает перед намикак уже вполне сформировавшийся человек, вокруг которого концентрируются другиеперсонажи и события, то в романе «Аромат фиалок» («Бинафша атри») мы не найдемцентрального персонажа, формирующего сюжетно – композиционную структуру романаи систему его образов. Своеобразие романа «Аромат фиалок» именно в том, что вэтом произведении отсутствует главный герой. В романе «Бессмертие» («Мангулик»),как мы отмечали, наличествует единая сюжетная линия, и все события и персонажи,полярные по отношению друг к другу, группируются вокруг образов Масуда и Шерходжи.В романе же «Аромат фиалок» («Бинафша атри») нет эпической масштабностисобытий. Это произведение строится на отдельных самостоятельных сюжетных линияхи в композиционном отношении напоминает роман Аскада Мухтара «Чинор». Каждый изгероев «Аромата фиалок» образует самостоятельную сюжетную линию, котораявступает во взаимодействие с другими сюжетными линиями романа. Такими«опорными» образами являются в романе Азиз, Ахмаджан, Дилдора и Нафиса. Предметомхудожественного осмысления становится отношение героев к труду, любви,проблемам добра, гуманности. Писатель стремиться исследоватьдуховно–нравственный облик наших современников. Аллегорический образ фиалки,лейтмотивом проходящий через все произведение, служит как бы символомпрекрасного в жизни. Критерием духовно–интеллектуального уровня героевстановится их отношение к прекрасному, что явствует из слов Дилдор: «Фиалка –это не только цветок… Фиалка – символ нежности, изящества. Аромат душичеловеческой»[16].
Одной из самых удачных,на наш взгляд, сюжетных линий представляется нам линия, связанная с образомДилдор. Писатель показывает свою героиню в разных ипостасях, раскрывает переднами ее внутренний мир, ее чаяния и мечты. Дилдор мечтает стать врачом идостигает своей цели; она мечтает полюбить скромного, трудолюбивого юношу,связать себя с ним семейными узами – и это ей удается. На первый взгляд,кажется, что все в ее жизни складывается удачно и хорошо. Дилдор считает, чтоважнейшим условием благополучной семейной жизни должны быть правдивость,сочувствие, честность, взаимопонимание между супругами; но именно в семье ееподжидает неожиданный удар. Самые ненавистные для нее ложь и фальшь выползаютнаружу. Дилдор узнает, что Ахмаджан изменяет ее любви, столь почитаемой ею. Ноона не теряет самообладания и достоинства, пытается найти утешение в работе. Переднами нравственно красивая и сильная женщина. С высоко развитым чувствомответственности она относится к своему долгу врачевателя, не уставая помогатьстраждущим и исцелять больных. Понимая, что ее пациентам нужна новая больница,Дилдор сама, засучив рукава, начинает помогать строителям. Деятельность ееосновывается на принципе: «Да, хлопок – это важно, очень важно, но здоровьечеловека еще важнее» (С. 33). Активная, деятельная ее натура никогда не знаетпокоя. Перед нами живой образ современной женщины нелегкой судьбы, носчастливой потому, что она приносить пользу людям. Как уже отмечалось,своеобразие сюжетно – композиционных принципов, положенных в основу романа«Аромат фиалок», заключается в том, что писатель не выделяет какого – либо одногогероя, никто из героев не превалирует один над другим. Примечательно, что хотядругая героиня – Нафиса — появляется на страницах романа значительно позже, чемДилдор, многие черты ее характера, ее деятельность сходны с характером идеятельностью Дилдоры. Здесь обнаруживается принцип параллелизма, применяемыйписателем в сюжетно – композиционном построении произведения. Характернаячерта, присущая героям романа «Аромат фиалок», — это их активная, деятельнаяустремленность к достижению своих целей. У них может быть разное прошлое,различны условия и среда их обитания, они могут обладать своеобразным,присущими только конкретному герою чертами характера, у них разные судьбы, ноесть то, что их объединяет – активность их натуры.
Значительное место вромане отводится изображению судеб Азиза и Ахмаджана. Поначалу оба героя имеютмного общего и в своем социальном положении, и в том, как складывается ихжизнь. Один закончил сельхозинститут, защитил диплом. Другой – защитилкандидатскую диссертацию на сельскохозяйственную тему. Оба они агрономы. Уобоих за плечами определенный жизненный опыт. Отслужили в армии. Оба,возглавляя хлопководческие бригады, испытали немало трудностей в своей работе.И, в конце концов, оба любят одну и ту же девушку (Дилдор). Оба назначаютсядиректорами вновь организованных совхозов в Мирзачуле. Их последующая жизнь, ихотношения к любви, семье, работе подробно изображаются писателем. Но при всейобщности «исходных позиций» Ахмаджан и Азиз совершенно разные люди. Ахмаджанатрудно было бы назвать волевым человеком. Он легко подвергается дурномувлиянию, не имеет собственного «я», забывает о своем долге руководителя,изменяет себе, упускает свое счастье. В результате – ставит себя вне коллективаи лишается поддержки друзей. Нет, Ахмаджан не состоит полностью изотрицательных черт. Будучи бригадиром, он умело водит трактор, работает в поле,самоотверженно трудится, забывая о своем здоровье, не думая о сне и отдыхе. И втоже время, этот хороший, честный труженик не сумел сохранит свой авторитет нина работе, ни в своей семье. Автор ставит себе целью изобразить в образеАхмаджана сложную, противоречивую личность, не лишенную человеческихнедостатков.
Другой герой романа –Азиз – также далек от образа идеального героя. Ничто человеческое не чуждо ему.Но в отличие от Ахмаджана, Азиз в решающие моменты жизни не теряетсамообладания и решительности. Слабость его в том, что он не сумел устроит своюличную жизнь, упустил свое столь желанное счастье. Любовь его к Нафисе серьезнаи глубока, но он не борется за свою возлюбленную. Позже он горячо сожалеет обэтом, но время уже ушло – Нафиса вышла замуж за мошенника Карима. Азиз обвиняетНафису в корыстолюбии, неверности и легкомыслии: «А коль так, то вряд ли онасумеет исполнить свой долг матери и жены!» (с.21) говоря так, Азиз пытается самуспокоит себя, но всякий раз при воспоминании о Нафисе «сердце его учащеннобьется и перехватывает дыхание» (с.20).
Много душевных мук итерзаний испытывает Азиз, прежде чем достигнет своего счастья. По молодости, неоценив по – настоящему любовь, он, поварившись в котле жизни, начинаетпонимать, что любовь в его жизни имеет глубокий, всеобъемлющий смысл; геройприходит к выводу о том, что «ведь любовь – это не только признание и желаниежениться». По его мнению, юноши, чтобы быть любимыми, «должны увлечьвозлюбленных своими прекрасными достоинствами». И сам Азиз своимсамоотверженным трудом на благо общества, своим благородством и красотой душидобивается в конце концов ответной любви Нафисы.
Любовная драма Азиза, егостремление к счастью, метаморфозы его духовного мира в какой-то мере оттеняют,делают более выпуклыми черты Ахмаджана, который по своему легкомыслию,недальновидности упустил свое счастье. И в данном случае, принимая принциппараллелизма при создании образов своих героев и раскрытии их судеб, автор в тоже время умеет каждого из героев наделить конкретными, присущими только емуиндивидуальными чертами, которые в конечном счете и определяют их судьбу, ихместо в семейной и общественной жизни.
Есть в романе еще однасамостоятельная сюжетная линия, связанная с образом целомудренной, нежной ипрекрасной Нафисы. Жизнь ее поначалу складывается драматично. Ее отдают замужза афериста Карима. Промучившись несколько лет с нелюбимым человеком, онанесмотря даже на угрозы отца Агзама, решает начать самостоятельную жизнь.Вольнолюбивый нрав и сама жизнь привели эту женщину к пониманию высокогопредназначения человека, к окончательному решению уйти от ненавистного мужа. Простаядеревенская девушка Нафиса убеждена, что надо «ценить свое достоинство, непрощать даже малейшего неуважения к себе, не говоря уже об оскорблении, хранитьнезапятнанной свою честь» (с.98). Когда – то из – за своей деликатности,стеснительности, а, может быть, из – за пассивности Азиза, полюбившие другдруга Нафиса и Азиз не построили своей семьи, не смогли уберечь свое счастье,но чувство друг к другу они свято хранили в своих сердцах.
Как считает Нафиса,«Преступлением было бы говорить об этом чувстве, не понимая его, не осознавая,не спрашивая свое сердце!» (с.102). Неудивительно, что она упрекает Азиза:«Бросить любовь в огонь и молча наблюдать в стороне!.. Не-ет, юноша, мне такойлюби не нужно. Мне по нраву любовь древних. Мне нужна любовь Меджнуна,отдавшего душу за свою Лейли!..» (с.103). это горькая истина – крик измученнойлюбовью души. Это же чувство помогает Азизу найти свое счастье в жизни вместе сНафисой.
Хотя у каждого изперсонажей своя судьба, и, соответственно, в романе ему отведенасамостоятельная сюжетная линия, автор пытается всех их связать воедино. Приемпараллелизма, используемый для сюжетного и композиционного построенияпроизведения, как бы выравнивает идейно – художественную значимость всех героеви не оставляет места главному герою. Но следует отметить, что не всегда удачноес художественной точки зрения пересечение некоторых сюжетных линий в известнойстепени вносит разброд в общую композицию произведения. Например, в главе «Мостлюбви» («Севги куприги») случайная встреча Нафисы и Дилдор, их долгая беседалогически необоснованны. В главе «Фиалковая страсть» («Бинафша иштиёки») Дилдорвдруг неожиданно едет к Азизу (якобы по делам строительства поликлиники). Читательпонимает, что автор ищет ход, что как-то сообщит Азизу о том, что Нафисанаходится в Янги–Ере и передатчиком этой информации избирает Дилдор. Далееавтор довольно подробно описывает, как Азиз беседует с Дилдор, а затем еепровожает, как рвет и мечет в ревности Ахмаджон, прослышавший об этом. По всемувидно, что писатель пытается дать новый импульс развитию сюжетной линии Ахмаджон– Дилдор – Азиз, но получается это у него несколько надуманно. Мотивированностьдействий, реалистичность и логичность в изложении не всегда присутствуют и всюжетной линии Азиз – Нафиса. Некоторая неестественность событийной канвыромана, игнорирование порой фактора логики в действиях персонажей приводит кнарушению сюжетно – композиционной стройности романа.
На наш взгляд, в романе излишнемного внимания уделяется подробностям семейного быта и интимных сторон жизнигероев. Причем, сами эти подробности, как правило, носят описательный характер,не несут в себе обобщающий смысл.
Композиционному единствуромана «Аромат фиалок» («Бинафша атри») наносит ущерб и недостаточноестественная смычка основной сюжетной линии с сопутствующими.
Своеобразное сюжетно –композиционное построение можно проследить на примере и романа А. Мухтара«Чинор»[17]. «Чинор» — этомногоплановое и сложное произведение, события здесь располагаются необычнымобразом, на первый взгляд сюжетные линии не связаны между собой, разрознены. Ипоэтому в критической литературе это произведение снискало различные оценки.
В частности, МатякубКошчанов в своей книге «Смысл и критерии»[18] как бы отсекает от ствола романа две ветви – повести об Арифе и о Камиле ипишет: «Смысл повести о Камиле ни в коей мере не связан с содержанием повестиоб Арифе». «Повесть о Камиле связана с другими частями романа не своимсодержанием, а лишь формально, через образ Очила бобо, в такой связи малохудожественного.
Если бы событийный рядбыл связан в первую очередь своим содержанием – это был бы большой успех романа».
Выказывая отношение ксюжетному построению своего романа «Анна Каренина», Л.Н. Толстой писал: «Большевсего я боюсь, что вы скользнете по роману поверхностным взглядом и не станетеуглубляться в его содержание. Не желаю останавливаться на недостаточнойсвязности содержания. Связность там есть, вникните – найдете»[19].
Точно также и кажущаясяразбросанность событий в сюжете романа «Чинор» составляет его своеобразие.Сюжетно – тематическая линия здесь, подчиняющаяся определенным закономерностям,напоминает таковую в восточных сказках, в частности, в «Тысяча и одной ночи», впроизведении Гульхани «Зарбулмасал». Автор ярко описывает единодушие партийногоработника с трудящимися массами, свободную любовь Камилы, последствия эгоизма,смелость и гуманность узбекского врача, беды бюрократизма. Полицентричность сюжетарасширяет рамки романа. Авторское отношение к жизни легко прочитывается в поступкахи чувствах героев.
«Входя в роман, подобныйлабиринту (крепость с потайными ходами в Древней Греции и Египте – К.С.), — говаривал Мериме, — неплохо было бы иметь в руках нить»[20].Такой красной нитью для ориентации в «лабиринте», проходящей через весь романявляются образы Очил бувы и Азимджана.
Повести, связанныевоедино, подобно ветвям платан, на которое также похожа семья Очила бува, частькоторой он и приехал навестить, имеют свою самостоятельную идейную завязку.Описание путешествия Очила бувы и Азимджана, образующее собственно центральнуючасть романа, имеет конфликт, развитие и кульминацию событий, свою завязку иразвязку. Взятое в целом, это произведение, связанное в художественномотношении и содержании, демонстрирует нам на примере семьи Очила бувы величие икрасоту узбекского народа.
В начале романа «этот94-летний старец», проживший богатую содержанием жизнь, Очил бува, сравниваетсяс платаном, выросшим среди скал и напоминающим людям о вечности». После этогоаллегорического сравнения дается легенда о платане, ставшая эпиграфом ко всемупроизведению. Герой – путешественник Очил бува является также и персонажемэпиграфа. Тем самым писатель обретает еще одну степень свободы в созданииобраза, в описании граней его характера.
Очил бува и его внук впути доходят до памятника Джабаю. Азимджан спрашивает:
— Джабай?! Дедушка этоведь Джабай?
— Да, это тот самыйДжабай, что исправил роковую ошибку твоего покойного отца, — сказал Очил бува иприсел на камень. Он пристально посмотрел на Джабая. Да, настали опасныевремена» (С. 12). Он вновь вспомнил о трагедии родителей Азимджана. В сюжетномпостроении произведения появляется новая линия – Бозоркула и Онабиби.Содержание детерминируется теперь народной пословицей: «Имущество и скарбвскрутят тебе голову, влюбленность войдет тебе в душу», которую повторяет Бозоркул.Здесь с большим мастерством показана гибель истинной любви.
Легенда о Фарабипредставляет собой эпиграф к повести об Арифе Очилове. Содержание легендыорганически связано с повестью, здесь воспевается чувство красоты вчеловеческом сердце.
А. Мухтар пытается,используя образ Арифа, разрешить проблемы, которые интересны и нам. Ариф – врагбюрократии. Он считает, что руководитель должен тонко чувствовать людей, бытьчеловечным. Борясь против двуличия, он не щадит свою близкую подругу МариюВасильевну, но в споре он не теряет облика человека. Очил бува знает ихотношения и говорит: «Они никогда не смогут быть врагами. Даже если они будутругаться всю жизнь, они подобны двум зернышкам в одной скорлупе. Никто несумеет поссорить их. Корни этой дружбы, эх-хе, сынок, глубоки, ох как глубоки…»(с. 116-117). В этом нас также убеждает развитие событий, корни этой дружбысвязаны с Джизакским восстанием.
Очил бува и Азимджанприходят к Камиле поздно вечером. Глядя на дворик, окруженный глиняной стеной,Очил бува думает: «Как все здесь аккуратно. Глянь-ка есть у нее здесь и фрукты,и овощи, и зелень! Даже веник растет. А вот цветов нет, это плохо» (с.138). ДворСаттара в глазах Очила бувы принадлежит бесчувственному хозяину, для которогопревыше всего скопидомство. И действительно, ближе познакомившись с семьей,читатель обнаруживает, что Саттар и Камила живут без любви. Им даже не приходитв голову ласкать друг друга, ревновать, шутить, скучать друг по другу. Саттардаже не задается вопросом, любит ли его жена. Он считает свою семью притертой. Дажекогда жена покидает его, он не может возненавидеть ее. Он похож набесчувственного робота. Свое отношение к Камиле он переносит и на всеостальное, жить для него означает лишь следовать формальностям.
Для Камилы же нуженчеловек, способный волновать ее. Трудные годы украли у нее молодость. Ее родныеУчкун и Тулкун. Тихой, размеренной жизни Камила предпочитает страдания илюбовь, трудное счастье. Любовная линия Камилы, посредством образа ее отца –кормчего Аминтая – доходит вплоть до развязки .
В повести об Акбаралинарушается порядок повествования. Сюжетная завязка произведения тотчасприковывает к себе внимание читателя, интригует ночной визит Акбарали. Опричинах его автор докладывать не спешит. Желая познакомить друга своегопокойного отца Бектемира с рудниками, он проводит его через подземный туннель кзабоям и штрекам. Когда они возвращаются, с потолка подземной камеры провисаетжелезная балка, искрит электричество. Дабы предотвратить пожар Бектемир-акаотключает трансформатор, зажатый балкой, но возвратиться уже не может. Акбаралиже из трусости не приходит к нему на помощь. Единственный свидетель трагедии,да к тому же и во всем виноватый Акбарали, опять же из трусости, бежит изшахты. Геройство шахтеров, проявленное ими при спасении людей, однакоприписывают Акбарали. Поселку дают название Акбарабад. Но Акбарали не удаетсяизбежать мук совести. Как сказано об этом в эпиграфе, он уподобляется черепахе,только панцирь его – его страдания, он избегает людей, не смеет глядеть им вглаза. В конце концов, из-за испуга он как бы выправляет положение. Сие«выправление» не вызывает никаких подозрений, ибо основано на тонкомпсихологическом анализе. Как и предсказывал Очил бобо, он легко уходит отжизни, ибо он слаб.
Описывая конфликт междуУмидой и Куртом Бергером, А. Мухтар показывает высокий гуманизм узбекскогодоктора, чистоту ее совести.
Во время ВеликойОтечественной войны Умиду переводят из концлагеря в госпиталь медсестрой. Вгоспитале работает крупный специалист, главный хирург – Бергер, исповедующийсвоеобразную философию о человеке. Бергер делает бесчеловечные опыты надлюдьми. Для разоблачений деяния палача в сюжет вводится еще одна линия –Умейдера. После войны Умида, участвуя на международном медицинском конгрессе,узнает Бергера. В целях его разоблачения она созывает пресс – конференцию иприглашает Августа Умейдера в качестве свидетеля. Но тот отказывается датьпоказания. Умида находит других свидетелей, демонстрируя тем самым своюстойкость и решительность.
Следующее путешествиеОчила бувы и Азимджана – в поселок Чулобод. В пути они встречаютюношу-корреспондента, завязывается беседа о грамотности узбекского населения дореволюции. Это еще одна сюжетная линия. Рассказ начинается с описания осеннейприроды, яркой как радуга. Рассказывается о встрече Абдулхамида с, егофилософские раздумья, как раз в тот момент, когда Л.Н. Толстой переживает осеньсвоей жизни.
Отношения коллектива иличности раскрываются на примере образов Дормонова и Саида. Забвениенравственных норм приводит Саида к трагедии. Его нравственное крушениеначинается с опубликованной в газете статьи, рассказывающей о героизме Саида,проявленном при укрощении газового фонтана. Он бьет себя в груд и говорит: «Я –человек, я – целый мир, у меня есть имя, свое дело. Я не хочу растаять какмасло и исчезнуть, хочу сохранить себя как личность» (С. 381). Здесь можнонаблюдать, какую отрицательную роль в нравственном падении Саида сыгралруководитель Дармонов – яркий представитель, так называемых, дельцов.
Когда Очил бува иАзимджан вернулись под сень чинары, Азимджан, волнуясь, спросил:
— Бобо, вы говорили, чтонеобходима смелость для исправления ошибок, помните?...
Очил бува понял к какомурешению пришел его внук. Он покачал серебряной своей бородой, светло блестевшейна утреннем солнце, и похлопал внука по плечу (с. 381).
Считается, что жанрромана призван наиболее полно и всесторонне освещать жизнь. Природа этого жанра,его форма и содержание подвержены вечным изменениям, подлежатсовершенствованию. А Мухтар повествует в художественной форме о своем жизненномопыте, выписывая своих героев и сложное взаимосплетение сюжетных линий.Авторское новаторство в том, что он применил прием, использовавшийся А. Навои вего произведении «Сабъаи сайёр», а также в восточных сказках, когда повествованиепредпринимается в рамках повествования, придал ему дух эпохи и облик в жанрромана.
Автор романа «Где свет,там и тени» («Нур борки, соя бор»)[21] Уткир Хошимов поднимаетважные социально – нравственные проблемы и в первую очередь такую вечнуюпроблему, как добро и зло. Автор противопоставляет в своих героях высокиечеловеческие качества такие как доброта, верность слову и долгу, честность,порядочность их антиподам — эгоизму, тщеславию, лжи, подлости, тунеядству. Невозникает никаких сомнений в том, какие герои симпатичны писателю, какиевызывают его презрение. Герой романа – журналист Шерзод воплощает собой идейно– эстетическое и гуманистическое кредо автора. Верный своему долгу, Шерзодборется за то, чтобы восторжествовала справедливость. Борьба за прогресс,стремление к свету составляет основной лейтмотив и пафос этого произведения.Высокие цели, которые ставит перед собой Шерзод, его верность идеалам, егопорядочность стала своего рода воплощением лучших черт наших современников.
Многогранность характераШерзода, масштабность его личности и деятельности раскрывается автором в егоотношениях с различными людьми. Столкновения Шерзода с директором универмага,Саки Сакиевичем с Сиражиддином, которому важна не наука, а ученая степенькандидата наук, с председателем «Тиниксая» закаляют его характер, дает новыйимпульс его стремлению ко всему светлому. Вот что сам Уткир Хошимов пишет освоем произведении, отмечая при этом, что в нем в известной степени находятсвое отражение и эстетические принципы самого автора: «Помимо таланта, наличияжизненного материала и мастерства для написания романа нужно еще кое-что. Светчеловеческого, писательского сердца. Если не будет такого света, который быосвещал все страницы романа, сообщал бы им тепло, читатель начнет позевывать.И, не дойдя до середины романа, заснет. Лишь поверив, что моя последняя книгавзволнует читателя, я предложил ее людям»[22].
В романе поднимаютсяважные нравственно – духовные проблемы нашего времени, подвергая их идейно –художественному анализу и осмыслению, писатель, несомненно, добивается успеха.Чувствуется, что все, о чем пишет писатель, прошло через его сознание и сердце,что сам он верит в торжество порядочности и справедливости. Ведь спекулянты,аферисты, мошенники, воры, их «философия» вседозволенности ненавистны всемчестным людям.
В Саки Сакиевиче, в егожене, в сыне, в научном руководителе сына, далеком от истинной науки, в«фабриканте» в начальнике Горторга – читатель не видит никаких черт, которыемогли бы импонировать нормальному порядочному человеку. Не может вызватьникаких симпатий и Саки Сакиевич, который называет начальника Горторга «шефом»,пресмыкается перед ним с одной лишь целью, чтобы и дальше можно былобезнаказанно вершить свои грязные дела. За спиной он называет своего начальника«дылдой», «предводителем дураков». Оскорбительно говорит: «Если бы неответственность, застрелил бы этого гермафродита!» (с.73). Саки Сакиевич готовзаложить свою душу дьяволу, лишь бы «шеф» не проглотил его, «как червяка».
Саки Сакиевич,исповедующий принцип «имей в этом мире или золото, или силу»; «фабрикант», длякоторого ничего не стоит по поводу выписки из больницы своего друга подаритьему белого коня за 3 тысячи рублей или же сорвать концерт известногомузыканта-певца, зазвав его для домашнего концерта: «шеф», двумя рукамиздоровающийся с Саки Сакиевичем, ибо тот передает ему деньги пачками – все они«с любовью» относятся друг к другу. Но их маски приветливости и поведение резкоменяются, как только для них тяжелые деньки. Одного сажают в тюрьму, и его«друг» тотчас «забывает» о нем; порой через силу здоровается с бывшим«закадычным товарищем». Их «верность» друг другу мелькает подобно игресветотени, их поведение определяет принцип корысти и выгоды.
Характер главногоотрицательного героя этого произведения Саки Сакиевича представлен во всейсвоей многогранности. Автор живописует его отношения с честными и нечестнымилюдьми в больнице, на работе в универмаге, в семье. Такие люди «теневого»характера, как бы выхвачены из жизни, они существуют и сейчас со всем своимзловещим окружением.
Есть в этом романе мысль,красной нитью проходящая через все произведение. Эту мысль формулируетпредседатель комитета народного контроля Сулейман Рустамович: «По мере того,как более светлой становится наша жизнь, более отчетливо проступают тени. Чемуродливее выглядят тени, тем больше света вокруг. Чем больше света, тем меньшетени. Но сами по себе тени не исчезнут. Для этого мы должны сделать нашу жизньеще более светлой, должны уничтожить тень» (С. 213).
Следует отметить, чточитатель, ознакомившись с содержанием романа, приходит точно к такому жевыводу.
Важное место встремительном или, напротив, умышленное замедленном развитии конфликта романа занимаетневысказанные мысли Шерзода и Саки Сакиевича. Так, в конце произведения сбольшим художественным мастерством автор описывает своеобразное презрение СакиСакиевича. Он вдруг осознает всю уродливость своего положения: вокруг него «прилипчивые»,неверные друзья, два холодильника «Зил», тир цветных телевизора, дом, дверькоторого украшена резными башенками, две дачи с мраморным цоколем, сизображениями павлинов на потолке и блестящими паркетными полами, с мраморнымибассейнами, в которых плавают золотые рыбки. А взять его жену с ее драгоценнымиплатьями и тридцатью двумя зубами. В одночасье Саки Сакиевич вдруг пугаетсявсего этого, видит, что все вокруг него прогнило. Быть может, это презрение несовсем мотивировано характером героя, но выписано оно достаточно убедительно.
Некоторые, на первыйвзгляд разрозненные в сюжетно – композиционном отношении, эпизоды романа,позволяют, тем не менее, придти к широким художественным обобщениям. Самапрофессия журналиста требует от Шерзода, чтобы он описывал жизнь во всей еемногогранности, был смелым и решительным. Столкновения Шерзода с председателеми Саки Сакиевичем носят драматический характер прежде всего потому, что люди подобнойкатегории чрезвычайно боятся стать персонажами фельетона, ибо подобнаяпубликация воспринимается ими как разоблачение, и это значит конец «сладкой»жизни. Сирожиддин, которому Шерзод сообщает, что хочет написать о его отце,дурашливо, будто обращаясь к своему трехлетнему сыну, говорит: «Не напишите!»,но при этом в глазах его «виден был не страх, а осознание своей силы» (С. 224).И не зря Сирожиддин намекает, что готов даже подарить журналисту «Жигули», лишьбы избежать подобного разоблачения. Боязнь попасть в фельетон, «бытьпропечатанным» свидетельствует о внутреннем чувстве несостоятельности у такогорода людей.
Немало страниц авторуделяет и показу зарождающегося чувства любви. И эта, условно говоря, любовнаялиния в романе, все эпизоды, связанные с нею, служат раскрытию богатого духовногомира главного героя. Сюжетно – композиционном построении романа «Где свет, тами тень», при всем стремлении его автора к художественной оригинальности, естьявные творческие просчеты. Автор вводит в повествование эпизоды, которые невписываются в развитие основной сметной линии и нарушают общую композиционнуюструктуру произведения. Так, особняком по отношению к основной сюжетной линиистоят эпизоды поездки Шерзода в кишлак и к метростроителям. Излишнедетализированы сцены визита Фариды в больницу, чтобы проведать Шерзода, а такжепоездка Шерзода на Памир. Ненужные детали отвлекают внимание читателя отглавной проблемы, нарушают композиционную стройность романа, служат лишь его«полноте». Но в целом роман «Где свет, там и тень» («Нур борки, соя бор») значительноеявление в нашей литературе. Он поднимаетважнейшие социально – нравственные проблемы нашего времени, дает их интересноехудожественное толкование.
Социально – нравственныепроблемы все чаще становятся присущи узбекской романистике 70-х годов. Онипо-разному решаются в зависимости от жизненного материала, отобранногописателем, характера описываемого героя, мастерства автора.
Читая роман П. Кадырова«Алмазный пояс» («Олмос камар»), мы становимся свидетелями своеобразного авторскогоподхода к решению этих проблем, а также умелого сюжетно – композиционного построениясвоего произведения.
П. Кадыров стремится всвоем романе «преподнести» серьезные социальные проблемы их связи с такназываемыми проблемами быта. Герои романа муж и жена Аброр и Вазира –талантливые архитекторы, увлеченные работой, настоящие интеллигенты, люди 70-хгодов. Но от интересной и любимой работы им постоянно приходится отвлекаться нарешение житейских проблем, порождаемых отсталыми обычаями, которые лишь напервый взгляд кажутся незначительными, но в действительности отравляют жизньчастных людей, против собственной воли вынужденных им подчинятся.
Необходимость играть расточительные,роскошные свадьбы тяжелым бременем ложится на плечи героев. Поначалу Аброрсоглашается на огромные свадебные расходы, но затем под влиянием Вазирыотказывается от этого решения. Но сколько супругам приходится пережитьстраданий прежде, чем отказаться от роскошной свадьбы. Ситуация, в которую онипопадают из-за необходимости следовать отсталым обычаям, влияет в конечномсчете и на их повседневную работу и жизнь. Такова одна из основных сюжетныхлиний этого произведения.
В производственныеотношения героев романа, их быт писатель умело вплетает и такую социальнуюпроблему, как проблема защиты окружающей среды. Таким образом, в романенамечаются две сюжетные линии, взаимосвязанные между собою и объединенныеобщими героями. Если говорить о второй сюжетной линии, то она связана собустройством алмазного пояса города – канала Бузсу, с превращением его береговв места отдыха горожан. Автор поднимает в своем романе такие проблемы, какзащита окружающей среды, озеленение города, улучшение работы служб быта.Строители, метростроевцы, — все они, по убежденному мнению писателя, несутвеличайшую ответственность перед народом. Герои романа – архитекторы спорят,дискуссируют не только по профессиональным вопросам, но в первую очередь именнопо поводу своего морального, гражданского долга перед своими согражданами. Главныйгерой романа Аброр всегда остается принципиальным и честным. Его антиподаШерзода, препятствующего всем творческим начинанием Аброра, изолирует самажизнь. Как видим, писатель поднимает немало серьезных проблем и всем импытается дать свое идейно – художественное истолкование. Но не все удаетсяавтору. Прежде всего наличие множества проблем в какой-то мере затушевывает абрисосновной идеи произведения. Кроме того, условно говоря, «производственная»линия романа не всегда органично смыкается с «бытовой» сюжетной линией. В обеихсюжетных линиях романа характеры героев не раскрываются о всей их сложности имногогранности.
В напряженных, полныхдраматизма коллизиях романа П. Кадырова «Алмазный пояс» нашло отражение своеобразноеумение автора воплотить в сюжетно – композиционную ткань своего произведенияхудожественный анализ как социальных, так и нравственных проблем. Однакоконфликту составляющему сюжетную основу романа «Алмазный пояс» порой недостает,на наш взгляд, художественной убедительности и жизненности. Композиционнуюстройность романа в какой-то степени нарушают некоторые эпизоды, слабовыписанные в художественном отношении.
Одна из важнейшихсоциальных проблем нашей эпохи – защита природной среды, — получила своесвоеобразное художественное толкование в романе Э. Усмонова «Любимый»(«Мехригие»). Известно, сколько вреда для земли, человека, для всей экономическойатмосферы принесло бездумное увлечение химическими удобрениями. Герои романаборются за то, чтобы заменить химические средства защиты хлопчатника отвредителей на биологические. В центре повествования – молодой агроном Надир,который не жалеет для решения этих задач ни своих сил, ни знаний, ни энтузиазма.Влюбленный в свою профессию, Надир представлен как человек, не боящейсятрудностей, самоотверженно отдающийся своей работе, любящий землю, прекраснопонимающий, что, используя ее сейчас, надо сберечь ее и для потомков. Какзамечает профессор М. Хамраев, Надир – представитель той части нашихсовременников, которые «живут заботами не только сегодняшнего, но и завтрашнегодня»[23]. Судьба Надира, как иостальных персонажей романа неразрывно связана с землей. Образ Надыра, егохарактер и действия определяют основную сюжетную линию романа. Остальныеперсонажи группируются вокруг него. Надир решительно выступает противиспользования химикалей в борьбе с вредителями хлопчатника; он уверен в том,что в этой борьбе надо использовать естественных врагов вредителей хлопчатника– насекомых; он пытается научно доказать, что такой метод борьбы выгоден и дляведения сельского хозяйства, и для здоровья людей, и для охраны окружающейсреды в целом. В своих начинаниях Надир постоянно наталкивается напротиводействия председателя колхоза Мурада. И дело даже не в том, чтопредседатель Мурад мешает Надиру. Мурада никак нельзя причислить к числуотрицательных героев. Он большой труженик, готовый дни и ночи проводить нахлопковом поле, чтобы вырастит хороший урожай. Он думает найти общий язык слюдьми, и помочь им. В принципе он не против начинаний Надира, но, всегда думаяо выполнении плана, Мурад не хочет применят в своем хозяйстве еще неоправдавший себя, еще не распространенный широко метод и не предпочитаетподождать, пока этот метод освоят другие колхозы. В свое время Мурад создалхорошие условия для работы Надира, выделил земля для его экспериментов. Нодождаться результатов научной работы Надира Мурад не в состоянии. Ведь на негодавить план. Конфликтная ситуация между Мурадом и Надиром возникает уже в самомначале романа. Председатель Мурад признает за Надиром ум, усердие и знания. Ондаже говорит вышестоящему работнику Умару – ака: «Если б не эта его дурь(имеется ввиду научные опыты Надира – С.К.), быть бы ему председателем»[24].Поначалу для опытов по повышению урожайности хлопчатника Мурад выделяет Надирупол – гектара земли, затем, поартачившись немного, еще 3 гектара. Но, не видябыстрых положительных результатов, Мурад впадает в панику и доводит дело дотого, что Надира сажают в тюрьму. Все помыслы председателя Мурада связаны содним лишь хлопком. Сочувствие вызывают его слова, сказанные им после того, какхлопчатник на его участке побил град: «Сердце стонет… Умар… Я бы меньше страдалтеперь, если б даже умер мой ребенок» (С. 63). Но, сталкиваясь с Надиром, онтеряет свое равновесие, становится крикливым и раздражительным. Колхозники незря прозвали его «ревущим верблюдом»; он не умеет терпеливо ждать, для неговажнее сиюминутные результаты. Достигнув малейших успехов в каком-либо деле,Мурад становится самоуверенным и чванливым. В управлении колхоза он заявляетНадиру: «…с тобой тягаться? Да ты знаешь, кто я? И не такие смельчакипропадали, достаточно мне плюнуть» (С.27). Здесь и хвастовство, и спесь, и хотяэто было сказано с шутливой интонацией, чувствуется и угроза. Образпредседателя Мурада выписан достаточно убедительно, рассматривать его характерследует в комплексе всех его положительных и отрицательных черт.
Писатель стремитсяраскрыт характер Мурада, как и других своих героев, во всей их сложности имногогранности. Следует отметить, что характер трансформируется. По ходуразвития романа Мурад начинает понимать правоту Надира. Дело доходит даже дотого, что Мурад, выступая на научной конференции, хвалит эксперименты,проведенные Надиром, и рекомендует к широкому внедрению биологические методыборьбы с вредителями полей.
Но следует отметить, чтоесли при создании образов председателя Мурада, Сатимбая, Хикмат-бувы, Хосият-аяи даже эпизодического образа Юлдаша-мироба писатель соблюдает чувство меры, чтоделает эти характеры живыми и правдивыми, то это же чувство меры изменяет ему,когда дело доходит до изображения характера главного героя – Надира. Так, кпримеру, наивной и даже смешной представляется сцена, когда он стравливаетмежду собой насекомых. Ведь подобные опыты требуют серьезных и долгихлабораторных наблюдений. Нередко, желая показать самоотверженное отношениеНадира к избранной профессии, писатель сгущает краски, что вызывает у читателяестественное недоверие. Эпизод ареста Надира явно алогичен и напоминает скореегротеск, чем большое человеческое испытание. Ведь несправедливый и незаконныйарест агронома только лишь по одному устному распоряжению председателя Мурададостаточно серьезное и чрезвычайное событие в жизни героя, которого должно былобы резко изменить ход сюжета, и, естественно, оказать существенное влияние насудьбы героев. Однако чувствуется, что в ткань повествования этот эпизод введеннасильно. Любое событие, любой эпизод или сцена должны в первую очередьотвечать идейному замыслу произведения и быть психологически обоснованным, чегоникак нельзя сказать о событиях, связанных с арестом Надира.
В романе намечен такжеряд тем, относящихся к проблеме женского труда на хлопковых полях, но эти темыскользят по поверхности, они не связаны с характерами и действиями как главныхгероев, так и второстепенных персонажей. А между тем, каждая проблема, занимаяопределенное место в художественной ткани произведения, должна служить развитиюсюжета, призвана обнаружить ту или иную грань характера героя. Примеры же,приведенные выше, как видим, не служат ни развитию сюжета, ни раскрытиюхудожественного конфликта данного произведения. В композиционном построении онивыглядят как заплатки, а сама композиционная целостность здесь явно нарушена. Ивсе же, освещая основную тему, писатель во многом добивается художественнойубедительности и жизненности, а в композиционном решении произведения чувствуетсяпечать творческих исканий автора. В романе, о чем уже говорилось выше,отражается процесс столкновения старого с новым, Надира и председателя Мурада,ученых Азиза Носировича и Вали Каххаровича. Противоречия, лежащие в основехарактеров героев и их действий, в определенном смысле нашли свое воплощение ив композиции произведения. Своеобразие композиционного построения романазаключается в том, что с одной стороны каждая глава сама по себесамостоятельна, с другой – все главы взаимосвязаны. Отмечая во многом удачноерешение композиционного построения романа, мы не можем не указать все же на то,что писатель мало внимания уделил углублению конфликта. Композиция произведенияво многом бы выиграла, если бы автор его более аргументировано раскрыл основнойконфликт.
Таким образом, основнымимпульсом развитию сюжета служит драматический конфликт, противоречия и борьбагероев. Именно они организуют композиционное единство произведения.
В основе сюжетно –композиционного построения романа Юлдаша Сулаймона «На рассвете» («Субхидам»)лежит непримиримый конфликт между теми, кто принял новую жизнь, новые порядки итеми, кто всеми своими силами этому противодействовал. В романе воссоздаетсяжизнь людей, населяющих Коканд и окрестные кишлаки в первые годы после большойперемены – после революции.
Известно, что в 20-е годыв Ферганской долине против советской власти беспощадно боролиськонтрреволюционные силы и целые банды басмачей. Именно эти события, во многомоснованные на исторических фактах, нашли свое отражение в романе «На рассвете»(«Субхидам»). Реальные исторические события служат просто фоном, на которомразвивается действие романа, раскрываются мучительные переживания и страданиягероев, но образует пространство их бытия. Многое приходится пережить Рустаму –главному герою романа прежде, чем он находит истинный свой путь. Самадействительность, наполненная бурными военными событиями, вовлекает его в вихрьнепримиримой борьбы между сторонниками и ярыми противниками новой жизни. Этаборьба и составляет основную сюжетную линию произведения. Остальные же сюжетныелинии и их персонажи группируются вокруг образа Рустама, являющуюся эпицентромвсех событий. Такие персонажи романа, как Сарви, Зебинисо, дядя РустамаШеркузи, его жена Сиддика – буви, их дочь Маърифатхон, Ермат, Утар, Каримбердии даже эпизодические лица Салим, Халил и их сестра Джамиля раскрываются лишь всвязи с образом Рустама. Многоплановая композиция, наличие множества сюжетныхлиний свидетельствует о том, что писатель потратил немало труда на разработкукомпозиции своего произведения.
Образ Рустама представленв динамике, в развитии его характера, его отношения к происходящим событиям.Вначале он озабочен лишь собственным благом: мечтает единственно о том, чтобысоединиться со своей любимой Сарвинисо, с которой он обручен. Нонесправедливости вокруг него, в конце концов, загоняют его в тупик, и онневольно оказывается в банде воров и грабителей, возглавляемой Иргашем. Долгоевремя он не видит истинной сути Иргаша, хотя и относится к нему с подозрением.Писатель выводит образы различных членов банды Иргаша, которые по-разномуотносятся и к самому Иргашу и к тем событиям, в которые они волею истории быливовлечены. Коли Рустам никак не может подняться до уровня сознательного борца,то его земляк Ёрмат давно уже выбрал свой путь, определил свое отношение кИргашу. Хотя он остается в банде Иргаша, но фактически служить властям,передает им важные сведения, пытается раскрыт глаза тем, кто подобно Рустаму,не может разобраться в происходящих событиях. Следует отметить, что образы сторонников власти не получают в романе развернутогоизображения. Такой роли, собственно, автор перед собой и не ставит. Онстремится показать события 20-х годов в Коканде, действия и быт басмачей, ихотчаянное сопротивление. А самое главное: автор пытается запечатлеть процесспревращения простого деревенского парня в сознательного борца за новую власть,отразить все трудности, возникающие на этом пути. Большое место в романе авторуделяет раскрытию духовного мира Рустама, испытавшего разочарование в людях,которых он поначалу считал своими друзьями и которые оказались его злейшимиврагами. Но, на наш взгляд, сам процесс принятия человеком новой власти в тегоды, или же, напротив, ее отрицания явление очень сложное, противоречивое и далеконеоднозначное, а потому автор следовало бы глубже проникнуть в сутьанализируемого явления, смело используя при этом все многообразиеизобразительных средств. Писатель не раскрыл всесторонне деятельность Рустама встане Иргаша, а лишь ограничился общими наметками. Неестественным выглядит ито, что Рустам, перейдя на сторону новой власти, в одночасье становитсяцентральной фигурой, человеком, который якобы полностью был посвящен во всевоенные тайны Иргаша, и вот теперь он может эти тайны раскрыть перед новымитоварищами. Однако по ходу романа мы не видим, что Рустам был настолько близокк Иргашу, чтобы знать все его замысли и быть поверенным в его делах. И хотяРустам был сотником у Иргаша, совершенно неубедительно выглядит то, что онпосвящен даже в малейшие детали всех военных операций под предвадительствомИргаша. Логика событий требует, чтобы пребывание Рустама в стане Иргаша былопоказано глубоко и всесторонне. Иначе активная деятельность Рустама противИргаша, его осведомленность обо всех военных планах басмачей выглядятнадуманными. В результате фигура главного героя произведения обретает весьмарасплывчатые очертания.
Не хватает логическойобоснованности и в разработке образов Саринисо, Зебинисо, эпизодическихперсонажей Марифатхон, Джамили, которые по сути своей были призваны обеспечитьнапряженность художественного конфликта, служить динамическому развитию сюжета.Если исключить Сарвинисо, то в отношении других трех женщин читатель без трудаможет догадаться, что ждет их в финале произведения. А это ничто иное, какторжество схематизма, все трое очень легко достигают крепости большевиков иполучают там укрытие. В этих образах не хватает жизненности и индивидуальности:ни Зебинисо, ни Маърифатхон, ни Джамиля – как бы не имеют своего места вразвитии событий. А между тем, индивидуализация характеров являетсянаипервейшей задачей писателя. Без этого не может быть творческих открытий.
Если говорить об одной изцентральных фигур романа – реальной исторической личности Иргаше, то суть егопоступков, всех тех бесчинств, которые чинят его люди, нельзя объяснить исключительнонизостью его характера. Это особенно очевидно на примере его отношения кСарвинисо. Чувство к девушке приоткрывают перед нами характер человека, совсемне похожего на того Иргаша, который беспощадно расправляется с неугодными. Правда,не добившись ответной любви девушки, он ее убивает, но именно тут, как это былоотмечено выше, предстает алогичность изображаемого.
В романе «На рассвете» («Субхидам»)автор не всегда добивается художественной правды в изображении исторических личностей,в раскрытии духовного мира героев. Разумеется, все персонажи так или иначепричастны к Кокандским событиям: одни из них их инициаторы, другие – свидетели,третьи – сторонние наблюдатели. Не все они сгруппированы вокруг центральногособытия. И все же в романе Ю. Сулаймона нет подлинной правды в изображенииисторических событий и их участников, в раскрытии духовного мира героев имотивировке их поступков. В результате у читателя остается по прочтении романанекое расплывчатое чувство.
Исследовав в настоящейглаве проблемы композиции, сюжета и конфликта в узбекской романистике 70-хгодов, мы пришли к следующим выводам: важнейшим фактором, определяющим степеньхудожественной зрелости того или иного произведения, является последовательнаясвязь всех трех выше перечисленных компонентов. Достижения узбекскойроманистики, равно как и ее недостатки, во многом определяются решением этихпроблем. Поэтому основными факторами, определяющими эпическое пространство ицелостность романа, прочность его композиционного построения являются глубокоепроникновение писателя в суть жизненного конфликта, соблюдение художественнойдостоверности и логики в развитии сюжета, изображении событий и в воссозданиихарактеров. Можно утверждать, что внутренняя структура произведений узбекскойроманистики последних лет претерпевает определенные, порой существенныеизменения, свидетельствующие о непрекращающихся творческих поисках нашихписателей.
ГЛАВА III. ИДЕЙНО – ХУДОЖЕСТВЕННЫЙ ЗАМЫСЕЛПИСАТЕЛЯ И ЭЛЕМЕНТЫ КОМПОЗИЦИИ
Целостность – вот необходимоеусловие композиционного построения не только романа, но и любогохудожественного произведения. Излишние персонажи, эпизоды и детали, как бы небыли интересны по себе, но если они не служат раскрытию идейного замыслаписателя, то снижают эстетический запал произведения. В этой связипримечательна следующая мысль Чехова: «…не надо ничего лишнего. Все что неимеет прямого отношения к рассказу, все надо беспощадно выбрасывать. Если выговорите в первой главе, что на стене висит ружье, во второй или третьей главеоно должно непременно выстрелить. А если не будет стрелять, не должно и висеть»[25].
Каждую часть своегоромана писатель подчиняет закономерностям художественного мышления такимобразом, чтобы все они представляли собой единое, целостное произведениеискусства. Не зря В.Г. Белинский подчеркивал: «…существуя сама по себе, в то жевремя существует для целого, как его необходимая часть и способствуетвпечатлению целого»[26].
Для изображения того илииного события в художественном произведении писатель выбирает самые важные егограни, стремится убедительно и эмоционально показать свое отношение к нему.Бывает, что некоторые читатели равнодушно воспринимают «скучные» описанияприроды, размышления автора, лирические отступления. А между тем в восприятииидейного замысла произведения роль этих элементов весьма значительна.
Динамичное или статичноеизображение героев художественного произведения находит свое выражение в ихречи, в их взаимоотношениях, поступках, чувствованиях, устремлениях. Восмыслении характеров персонажей неоценимую роль играют такие элементыкомпозиции, как монологи, послания, авторские ремарки, пейзажи, портреты.Каждый из этих элементов выполняет самостоятельную задачу в произведении,находится в сложной взаимосвязи с другими элементами; совместно они организуюти обеспечивают композиционную целостность произведения. Органичность этихэлементов играет не последнюю роль в успешном композиционном построениипроизведения. Художественно организованное повествование с элементами пейзажа,портрета, прямой речи персонажей и другими элементами создает собственно полотнолитературного произведения. Но в то же время в каждой отдельно взятой сценесохраняется идейная позиция автора или персонажа данного произведения.
Понятие композициивключает в себе не только элементы сюжета, но и другие компоненты, находящиесяв тесной идейно – художественной связи с сюжетом. Разнообразные композиционныеприемы, используемые при создании художественного произведения, позволяютразвернуть красочное, жизненное описание.
Композиционные элементыспособствуют раскрытию материала, более полному выражению идейного замыслаписателя, кроме того, характер используемых элементов композиции связан сжанром произведения, его стилистическим своеобразием.
Каждый из композиционныхэлементов своеобразно проявляется в творчестве писателя, в сюжетно – композиционном,художественном решении его произведения. Удачное или, наоборот, неудачноерасположение композиционных элементов в произведениях узбекской романистики вомногом определяют художественные достижения и неудачи последней. Именно этотаспект анализа произведения узбекской романистики 70 – х годов и лег в основуданной главы.
Как известно, выявлениехарактера персонажей в любом литературном произведении – сложный творческийпроцесс. Для этого необходима самостоятельная точка зрения автора, его четкая идейно– художественная позиция. Автору необходимо на протяжении всего произведениякомментировать и анализировать поведение, поступки, действия персонажей, ихдумы и чаяния, их устремления. Художественная убедительность характеристики образаочень важный, решающий момент в успехе всего произведения.
Понятие характеристикимногогранно и разнообразно. Если в узком смысле она означает сведения,сообщаемые героем о самом себе, характеристику его со стороны автора и другихперсонажей, то в широком смысле существует пейзажная, портретная,психологическая характеристики, характеристика среды и самая трудная – речеваяхарактеристика персонажей.
В узбекской романистикеречевая характеристика персонажей занимает особо важное место. Необходимоотметить, что в свое время огромный успех повести А. Каххара «Птичка –невеличка» («Синчалак») был связан прежде всего с искусно выписанной речевойхарактеристикой персонажей повести.
Достоинством одного излучших романов 70 – х годов «Сокровище Улугбека» («Улугбек хазинаси») являетсяименно речевая характеристика его персонажей. Автор не вникает в мелкиеподробности взаимоотношений своих героев, да и не ставит перед собой такойзадачи. А. Якубов прежде всего анализирует внутреннюю, духовную жизнь героев,их трудные судьбы и личные проблемы. Логично и правдиво показывая характерсвоих героев, писатель избирает соответствующие средства изображения. В этойсвязи безупречно и эффективно функционирует такая форма речевой характеристики,как внутренний монолог. Тяжкие переживания героев, их душевные противоречияпередаются писателем именно в форме внутреннего монолога.
Трудно представитьтрагическую фигуру Улугбека без его мучительных внутренних монологов: «Почему,почему так? Почему ученые, познавшие астрономию и тайны Вселенной, благодаря своемуострому уму, открывшие новые звезды, не знали, как зыбок трон, как ненадежноцарствование? Почему изучивший все эпохи, все царства мудрец, познавший ихисторию и судьбу, не понял, что трон никогда никому не был верен? Почему он ненашел в себе силы отказаться от трона? Почему, отказавшись от этой власти, отфальши славословий, он не посвятил все свои знания, все способности науке,просвещению, возвеличивающим человека? Почему?...».
Размышляя о своей судьбе,Улугбек постоянно обращается к самому себе в форме внутреннего монолога, и этоуглубляет наше восприятие образа, оттеняет внутренние его грани. Посредствомвнутреннего монолога автор комментирует, объясняет, раскрывает переживаниясвоих героев, анализирует их душевное состояние, их представления о другихперсонажах, о среде их обитания. То есть, во внутреннем монологе изображениесобытий и размышления о них как бы сливаются. Вот характерный пример: «воротагорода заперты! Заперты для него, правящего этим городом сорок лет, для него –абсолютного самодержца и венценосца Мавереннахра! Он всю жизнь посвятил этомугороду, построил здесь медресе и бани, единственную в мире обсерваторию ибиблиотеки…, а теперь Самарканд закрыл перед ним свои ворота! О, боже! За что,за какие прегрешения ты мстишь ему так?» (С.73). Когда же близкие емупридворные изменяют ему, он преисполняется горечью и восклицает в сердцах: «Ох!Будь все проклято! Какая ложь, какая низость?.. О, создатель! На кого же можноположиться в этом царстве отверженных?!» пламя горечи охватило сердце МирзоУлугбека, он сжал зубы и ударил коня камчой. Рослый белый конь пронзительнозаржал, а затем сжал зубами удила. Камешки из–под его копыт со свистомразлетались по сторонам, прутья хлестали его по бокам, но он ничего нечувствовал, в сердце его затаилась боль. Мысленно Улугбек обращался к небу,умолял простить его, раба божьего, не позорить его на старости лет» (С.73 –74).
Здесь очень важна рольавторской характеристики. Описание состояния героя, его переживаний и поступковсливается с внутренним монологом, в результате чего достигается художественнаяубедительность и самого образа и исторической эпохи, в которой он живет.
А. Якубов используетвнутренний монолог для характеристики не только положительных героев, этот жеприем автор удачно употребляет и для саморазоблачения отрицательных персонажей.Примечателен в этом смысле внутренний монолог Амира Джандара: «О, Господи!Ужель этот бессовестный отцеубийца разгадал мои планы? Если это так – лишусьголовы! О, боже! Избегнув дождя, попал под град! Избавившись от Мирзо Улугбека,я полагал, что обрету славу, а попал в тенета этого безжалостного кровопийцы? –сказал себе Амир Джандар и тотчас почувствовал холод в ногтях. – Аль – касосумин аль – хак! А может этот ужас ничто иное, как месть за невинную голову хазрата,за пролитую его кровь?...» (С. 265).
Писателю удается найтиверное композиционное решение, позволяющее высветить суть образа. Высокийидейно – художественный эффект романа «Сокровище Улугбека» («Улугбек хазинаси»)не в последнюю очередь обеспечивается именно благодаря умелому использованиюавтором такого важнейшего элемента композиции, как внутренний монолог.
К числу произведений, вкоторых удачное композиционное решение органично сочетается со всестороннимраскрытием характера героев можно отнести и роман Рахмата Файзи «Его величествочеловек» («Хазрати инсон»).
Читая роман, мыстановимся свидетелями скрупулезной работы автора над каждой главой, сценой,эпизодом и деталью. В романе Р. Файзи воскрешаются трагические дни ВеликойОтечественной войны. В центре повествования образы Махкам – аки и Мехринисо –опы. Это простые люди своего времени, в годы войны взявшие на воспитание детейразных национальностей. Писатель ставит перед собой цель – раскрыть всебогатство их души, щедрость их сердец, все то прекрасное, что позволило имзаменить сиротам их матерей и отцов. Все помысли, действия Махкам – аки иМехринисо – опы направлены на то, чтобы отогреть сердца детей, опаленныхбеспощадным пламенем войны. Автор использует самые различные композиционныеприемы, чтобы раскрыть характеры героев во всем их своеобразии. Если в одномместе показываются динамичные действия персонажей, то в другом – описываются ихдушевные переживания, в третьем – приводится авторский комментарий.
Писатель умело сочетаетразличные композиционные элементы, благодаря чему факт, взятый из жизни,становится художественным явлением: «Забота о детях вконец изматывает и мужа, ижену. Солнце всходит и заходит, удалились на покой птицы, угомонились дажекузнечики, но Мехринисо не знает покоя. Она не замечает, как пролетает день.Солнце, появившееся утром над серебристым тополем, вдруг оказывается на другомстороне двора, только что она кипятила самовар для завтрака, а уже пораразжигать огонь для приготовления ужина. Но Мехринисо не сетовала на свою жизнь,не стонала по этому поводу. Ведь, чтобы сетовать, нужно время. Если ейприходиться приниматься за приготовление обеда, не вытряхнув пепел из утреннегосамовара, если она готовит ужин, не успев убрать стол после обеда, где ейраздумывать? Наконец обед съеден. Выпит чай из сушеных долек яблока с джидой,сушеным урюком и тутовыми ягодами. К вечеру разжигается костер, чтобы былотепло. Мехринисо очень переживала, что не может досыта накормить детей,приготовить обед, который понравился бы им. Как–то в свободную минуту, сидя уочага, она вспомнила прежние времена. Хорошая была жизнь! … И даже в те годы,когда все подорожало, Мехринисо не знала нужды… И вдруг ей стало стыдно. Словнораздвинулись стены и она увидела объятую пожаром огромную страну и тысячиголодных, измученных людей, лишенных крова»[27]. Весь этот отрывок изромана представляет собой авторский комментарий.
Раскрывая внутренний миргероев, их понятия о нравственности, их радостные и мучительные переживания,Рахмат Файзи, кроме собственно авторской характеристики, широко пользуется приемомоценки действий главных героев со стороны других персонажей, их комментариями.Диапазон этих оценок простирается от корыстолюбивой и злой соседки Махкам-аки –Таджихон до Юлдаша Ахунбабаева, уважающего и высоко ценящего этот дом. Широкоиспользует автор прием внутреннего монолога героев при их собственной оценкесвоей повседневной жизни, своих поступков. Так, Махкам-ака, устав отбесполезных поисков потерявшейся сестренки Остапа, едет в трамвае и думает:«Сколько людей я потревожил, сам целый день мотался и все зря. Так уж устроенчеловек… появляется в этом мире – и постепенно сам, со всеми своими заботами,становится целым миром… Вот и эта кроха, Остап, — он тоже целый мир. А те, ктоостался дома? Веснушчатый Витя, конечно, целый мир. Маленький, но с характером,ревнивый, злючка. А Абрам! Бедный мальчик! Будто с того света вернулся…Столькопережить…А курносая? Не знает, что такое мир, а сама уже целый мир…АСарсанбай?.. Бедовый, проказник. У каждого свой норов, и учитывать этот мой священныйдолг. Дети – украшение земли. Что она без них? Пустыня! Неужели Гитлер, подлец,не знает этого? Ведь и он сын человеческий, и он когда-то был крошкой! Простименя господи, но он как зверь и нет в нем ничего человеческого. Ну да ладно, незря ведь говорят: слезы овцы заставляют слепнуть даже волка!» (С. 196). В этомвнутреннем монологе героя в полной мере раскрывается его суть человеканеобыкновенно доброго, трогательно нежного, красивого душой. Именно этадушевная красота Махкама-аки и его жены не только помогли им в голодные годывойны накормить и обогреть детей, но что не менее важно – найти ключ к ихсердцам.
Однако не всегда и невсем писателям удается удачно использовать композиционные элементы, и вчастности, внутренний монолог героя, для его всесторонней характеристики.Примером тому может служить роман Ибрагима Рахима «Как закалялся человек»(«Одам кандай тобланди»), главный герой которого Эркин Акбаров, окончив 10классов, не сумел поступить в ВУЗ – проваливается на сочинении. Он пробуетпродавать цветы, гармалу (растение для ритуального окуривания), работает«гектарщиком». Но ему не везет. В его «коммерческих» делах ему препятствуют председательБердиев и участковый, лейтенант Хакимов, которые запрещают ему заниматьсяторговыми махинациями. Хакимов даже пытается строит его на работу, но Эркинпродолжает заниматься продажей цветов. «Снова дела мои пошли в гору, — хвастаетон. – Снова деньги танцуют у меня в руках»[28]. Но в этом деле ему«зажимают хвост», и он становится контролером в кинотеатре. Но и здесь он небросает свой «бизнес».
Выкарабкавшись из однойнеблаговидной ситуации, Эркин попадает в другую. По мере чтения этогопроизведения возрастает раздражение из-за огромного количества лишних деталей,из-за алогичных ситуаций, в которые все время попадает герой. Автор ставитперед собой благородную задачу показать, как юноша, пытающийся жить «легкойжизнью», пройдя через ряд жизненных испытаний, в конце концов понимает, чтотолько честный труд делает человека человеком.
Но… Да, здесь естьнесколько «но». Герой этого произведения подчиняется логике характера иописываемых событий, а воле автора. Руководствуясь своей прихотью, писательделает Эркина то продавцом цветов, то контролером, то мусорщиком или«гектарщиком», а то сажает его за руль мотоцикла или даже машины. Возникает лиу читателя доверие к «деятельности» Эркина? К сожалению, на этот вопросприходится ответить: «Нет!» для иллюстрации рассмотрим эпизод, в котором Эркинстановится «гектарщиком», выращивает дыни и арбузы. Известно, какой огромныйтруд надо вложить, чтобы вырастить бахчевые, а Эркин, несведущий в дехканстве,тем не менее без всяких трудов получает хороший урожай и попадается лишь натом, что везет на базар дыни без соответствующих документов. Сотрудник милицииХакимов привлекает Эркина к суду, суд определяет меру наказания: год исправительныхработ.
Некоторые сюжетныеповороты описываемых событий похожи на сказочные превращения. Писатель, кпримеру, желает, чтобы Эркин трудился на какой – либо большой стройке ибуквально «за уши» тянет туда свой персонаж. Согласно решению суда, Эркиндолжен быть направлен на работу на один из строящихся объектов. Случайно (!)Эркин оказывается в кузове грузовой машины с пятью строителями, которые едут наСыр-Дарью строит ГРЭС. Как легко оперировать художественным материалом,создавая «счастливый случай!». «Случайности» в этом романе часто приводят ккомпозиционной разбросанности произведения, т.к. писатель, увлекшисьнадуманными ситуациями, забывает об основной цели своего повествования. Каждая«случайность» должна быть логически обоснована, в противном случае междусобытиями и героями образуются искусственные связи, что вызывает недовериечитателей.
Поступкам и характеруЭркина не хватает логики и мотивировки. Фантазия писателя как бы ведет героя пожизни, делая его последовательно строителем, монтажником, бригадироммонтажников. Об Эркине сообщают по радио, его показывают по телевидению. Он становитсяпередовым рабочим, ветераном ГРЭС. Его принимают в партию. Он женится наоператоре электронно – вычислительных машин Хурлико, у них появляется сын.Словом, Эркин чувствует себя передовым человеком своей эпохи.
Разумеется, было быпрекрасно, если бы все эти разительные перемены в жизни героев являлись результатомизменений их внутреннего мира, следствием драматических и психологическихколлизий, в которые попадают герои, и в жизненную правду которых читательповерил. Однако все метаморфозы, происходящие с героями, носят чистоповествовательный характер, писатель не выявляет сути своих персонажей, дает имупрощенное, поверхностное толкование. В романе нет так называемой«психологической характеристики» героя. Обедняет произведение и отсутствие занимательнойинтриги. Одиозное впечатление производит также и те, что повествование ведетсяот лица – человека, не обладающего духовной красотой. Кроме того, повествованиеот лица героя ограничивает характеристику других персонажей.
Перед нами нет живогохудожественного правдивого образа Эркина, нарушена естественная связь междукомпозиционными элементами. Автор с излишними подробностями описываетстроительство ГРЭС, перегружая техническими деталями, эпизоды романа носяттехнико – информационный характер. В результате вместо художественно выписанныххарактеров мы имеем дело зачастую с технической документацией историистроительства ГРЭС; идейно – художественная ценность произведения снижается.
В своем «Открытом письме»к Ибрагиму Рахиму литературовед М. Кошчанов справедливо отмечает, что герой дляписателя «лишь средство показа строительства ГРЭС, объект второго назначения.Первый объект – это строительство ГРЭС. Этим вы иллюстрируете образ Эркина. Всвою очередь по делам Эркина мы знакомимся с мероприятиями, проводимыми на ГРЭС»[29].
Воссоздавая в своемпроизведении жизнь городка Сулим, автор не пренебрегает также описанием отдельныхбытовых объектов городка, таких как магазин, ателье, химчистка, прачечная,парикмахерская и т.п. это пустопорожнее детализирование не прибавляет ничегоценного и нужного к характеристике героев, их внутренней эволюции. Между тем,каждый, даже малый эпизод произведения должен вести определенную художественнуюнагрузку. Суть и значение любого эпизода или события должны раскрывать чертыхарактера персонажей. Мы можем остаться равнодушными и нисколько не сожалеть отом, что писатель забыл на страницах своей книги обучить героя вождениюмотоцикла или машины, но если автор «забывает» также раскрыть характер своегогероя – это уже большой художественный просчет. Словом, характеры председателямахалли Бердиева, сотрудника милиции Хакимова, а также Акбарова брата, мэрагорода Сулим Холмухамедова страдают описательностью и поверхностью.
Автор населяет свой романмножеством новаторов, не несущих никаких свежих идей, наполняет произведениебесчисленными эпизодами пикирования главного героя с Бердиевым, Хакимовым, спарторгом Нусратовым, однако без всякого ущерба для содержания книги и еехудожественной значимости все эти эпизоды можно было бы опустить.
Рассказ о Ширин такжеотдает искусственностью и надуманностью, ничего не прибавляет идейно – сюжетнойоснове романа. Все это наносит вред целостности произведения, егокомпозиционному единству. На наш взгляд, причин здесь не только формального, нои идейного характера. Ведь существует неразрывная связь между формой и содержаниемпроизведения. Описательность, иллюстративность, алогичность многих эпизодов,наличие излишних подробностей и лозунгов делают аморфным композиционноепостроение этого произведения.
Конфликт между Бердиевыми Эркином нужен писателю, очевидно, для того, чтобы сохранить напряженностьдействия, однако в конечном счете автор проявляет полную художественнуюнесостоятельность. Вот характерный пример. Во время угощения, устроенногоАкбаром, на пороге дома появляется Бердиев с перочинным ножом в руке. Онбросается на Эркина. Самое интересное в том, что для столь решительных иотчаянных действий нет каких – либо серьезных оснований. Вот как описываетсясостояние Бердиева: «…он побелел, глаза его вылезли из орбит… губы обрели цветлягушачьей кожи, зубы клацали, глаза вращались как у филина. Он что – то шепталсвоими посиневшими губами» (С. 173). К сожалению, столь взвинченное состояние истрашный вид Бердиева не имеет серьезных оснований. В результате весь эпизодслужит лишь нагнетанию искусственного конфликта и алогичен в контексте романа. Такихпримеров, свидетельствующих о неумении автора с должной художественной силой иубедительностью раскрыть характер героя в определенных обстоятельствах, можнобыло бы привести множество. Сюжетно – композиционное построение произведение,элементы композиции, конфликтные ситуации и их участники – все это должно подчинятьсяраскрытию характеров героев и идеи произведения. В анализируемых же романахзачастую идейно – художественная правдивость произведения бывает нарушена.
Мир вещей, окружающийчеловека, в художественном произведении обретает важный идейно – композиционныйстатус, помогающий раскрыть то или иные грани характера героев. Изображениемира вещей представляет собой по сути авторскую характеристику; но его можно,разумеется, рассматривать и как самостоятельный элемент композиции. Мир вещей,воссозданный в произведении, выполняет несколько задач: образует «материальную»среду для развития сюжета, служит фоном для действий и поступков персонажей,вносит свою лепту в создание общего идейного пафоса произведения. Некоторыеписатели придают большое значение подробному описанию мира вещей, надеясь,очевидно, как-то оживить повествование, но порой добиваются обратногорезультата. Создается впечатление, будто они хотят скрыть общую слабость своегопроизведения.
Известно, что искушенныйроманист Бальзак уделял большое внимание изображению материального мира своихгероев. Приступая к написанию своих романов, он всегда подчеркивал, чтостарается охватить в них три жизненных объекта – мужчину, женщину и мир вещей, которыйих окружает. Ф. Энгельс также замечал, что «реализм… помимо верности деталей,предполагает верность передачи типических характеров в типическихобстоятельствах»[30]. Если выражение«верность деталей» понимать в широком смысле, то в качестве составных частейэтого понятия необходимо будет признать также изображение мира вещей, средыобитания, человеческих характеров и т.д. Ведь без мира вещей невозможнопредставить ни человека, ни его эпоху.
Отношение человека к вещиоттеняет, а по сути выявляет глубинные свойства его характера. Изображая мирматериальных вещей, писатель связывает с ним судьбу, счастье и несчастье своихгероев. Иной раз вещь может стать источником трагической ситуации в жизнигероев. Например, платочек Дездемоны.
Всякая вещь в искусстве,в литературном произведении должна изображаться не изолированно, но в том илиином отношении к человеку. Сознательно или бессознательно, но в вещах, которыеокружают человека, отображается его вкус, его представления о прекрасном, еенаклонности и привычки. Опытные авторы зачастую избегают изображать вещикрупным планом, да этого, как правило, и не требуется. Истинный художникспособен поставить на службу своему замыслу изображение даже небольшой деталиодежды своего героя.
Гоголь не напрасноуказывал, что «человек, у которого есть способность передать живописно своюквартиру, может быть весьма замечательным впоследствии»[31].
Известно, что в последниегоды создается немало романов на бытовую тематику. В так называемых «бытовых»романах писатели стремятся через изображение материальных вещей изобразитьвнутренний мир своих героев, их эпоху. В этом аспекте несомненный интереспредставляет роман Мирмухсина «Умид» («Умид»), поднимающий важные нравственныепроблемы. Раскрытие внутренних коллизий персонажей, их мыслей и чаянийсливается в этом произведении с описанием мира вещей, который их окружает, итем самым выявляется общий идейный пафос романа. Давая читателю обширныесведения о вещах, окружающих героев, автор как бы исподволь ведет свой рассказо вкусах, привычках, устремлениях, желаниях и чувствах своего главногоперсонажа. Особое внимание уделяется описанию дома Умида.
В самом начале романаавтор знакомит нас со студенческим бытом Умида: «На западе нашего городкарасполагаются несколько древних махалля, на мансарде одного из домов такоймахали проживает юноша – студент по имени – Умид. Со стороны улицы во двор соскрипом открывается неказистая, сработанная еще во времена Адама резная дверь.К порогу на счастье прибита подкова. Под мансардой во двор ведет полутемныйкоридор; и сам двор мрачноватый из – за высоких задних стен соседних построек.Имеются две комнаты, разделенные коридором; у деревянной лестницы, ведущей намансарду, выпало несколько ступенек. К тому же она шатается. Наверняка вначалемансарда предназначалась для хранения соломы и сухого клевера, но позже, вовремя войны, здесь были сооружены окно и двери; мансарда была превращена вжилое помещение. Кирпичи, выступающие из–под цоколя комнат, из-за сыростипокрыты налетом соли. Разбитые части окон на мансарде прикрыты газетой. Изимой, и летом Умид живет на этой мансарде, проходящей в движение и шатающейсядаже от слишком уверенных шагов ее постояльца»[32].
В своей книге «примечанияк путеводителю»[33] писатель Даниил Гранинсообщает, что в Ленинграде, недалеко от улицы Пржевальского, на пятом этажедома, что стоит в маленьком проулке, действительно есть комнатка Раскольникова– героя романа Достоевского «Преступление и наказание». Отмечается, что напятый этаж, как и писал Достоевский, ведет кирпичная лестница, и дверь на кухнювсегда открыта настежь.
Точно также нельзяотрицать, что в старом городе существует и мансарда Умида.
«Натуралистично» описываяместо, где проживает его герой, Мирмухсин использует факты из жизни, придаваяим нередко гротескную форму.
В воссоздании быта Умида кроютсянекоторые черты его духовного мира. Символической является здесь всякая дажемаленькая деталь. Темная, мрачная коморка Умида как бы оттеняет собой в егожизни, предшествующий его освобождение из ловушки Салимхана Обиди. Вот этого-томрачного двора, куда никогда не попадал луч света, Умид и поднимается намансарду, т.е., пройдя темными дорогами жизни, подходит к перевалу.
Вещи, находящиеся вкаморке, носят отпечаток внутреннего мира героя, его интересов: «На мансарде,качающийся от дуновения ветра, и зимой, и летом находились железная кровать,письменный стол, полка у окна, приспособленная для книг. Над кроватью виселафотография его отца» (С.5). интересно в данном контексте обратиться кзнаменитому роману Д.М. Достоевского «Преступление и наказание» и сопоставитьбыть Родиона Раскольникова с бытом Умида.
Каморки обоих героев неприспособлены для жилья. Если на мансарде Умида предполагалось хранить солому,то комнатка Раскольникова напоминает скорее шкаф, так она узка.
В каморке у Раскольникова«было три старых стула, не совсем исправных, крашеный стол в углу, на которомлежало несколько тетрадей и книг; уже потому одному, как оны были запылены,видно было, что до них давно уже не касалась ничья рука; и, наконец, неуклюжаябольшая софа, занимавшая чуть не всю стену и половину ширины всей комнаты,когда – то обитая ситцем, но теперь в лохмотьях и служившая постельюРаскольникову»[34].
«Богатства» мансарды Умидане отстают от комнаты Раскольникова. Но каждая вещь на своем месте и самакомната прибрана и опрятна. Ибо здесь с надеждой живет человек, решившийпосвятить себя труду во имя светлого будущего, заботе о просвещении народа. Вописании мира вещей, которые окружают Умида, чувствуется авторская симпатия ксвоему герою.
Стоящего на гранипомешательства Раскольникова окружают абсолютно равнодушные к его судьбе вещи.
Достоевский намеренноподчеркивает, что книги в каморке Раскольникова покрыты пылью. В момент встречиРаскольникова с читателями романа книги ему уже не нужны, они не стали сутьюего жизни, не превратились в необходимую составную часть его бытия. УмРаскольникова помутнен, покрыт «пылью», подобной той, что покрыла его книги.
Книги на мансарде Умидане покрыты пылью. Его книги служат ему, они нужны ему для исполнения его целей,являются потребностью его духовной природы, его внутреннего мира.
Интересно также сравнитьбыт Умида с бытом дочери Салимхона Обиди – Жанны из романа «Умид». «В еекомнате …мебель весьма современная. Стены оклеены фотографиями Виджантемалы иЛорана (известные кинозвезды из Индии)». На столе магнитофон, транзисторныйрадиоприемник, фотоаппарат, журнальный столик на тонких ножках окруженстульчиками; на столике начатая бутылка коньяка, здесь же маленькие рюмочки. Набольшом столе лежат журналы мод. Близ огромного, до потолка, зеркала вбеспорядке нагромождены горы косметики. Здесь есть все: различные флакончики сдухами, тушь для ресниц, щеточки, напильники для полировки ногтей. Достаточновойти в комнату, и вас тотчас окружает облако ароматных испарений» (С.137).
В комнате Жанны нет книг.Описание комнаты дает ясное представление о том, чем живет ее хозяйка. Жанна –«современная» девушка. Комната ее полна современной мебели и даже фотографии настенах – сплошь современны. Духовная опустошенность девушки, привыкшей житьбездумно, «кейфовать» находит отражение и в ее вещах. Вещи как бы повествуют одуше своей хозяйки, ее интересах и привязанностях.
Комната Жанны и роскошныехоромы Салимхона Обиди мы видим как бы глазами Умида, впервые посетившего домсвоего учителя.
«…На три стены большой,красивой комнаты навешаны стеллажи с книгами. Прежде всего, в глаза бросаетсяполное собрание «Большой Советской Энциклопедии». Имеются почти все книги,посвященные селекции хлопчатника. Много художественной литературы. На столе –монументальная чернильница, на подставке из полудрагоценного камня – две ручки,фигурка орла из латуни распростерла крылья. Инкрустированная линейка изслоновой кости, «нож» для резки бумаги, пепельница, сделанная из половинкибольшой морской раковины, настольная лампа в форме гриба…на деревяннойподставке стоит куст хлопчатника – сорт, выведенный Салимхоном Обиди. Кветочкам приклеены бирочки с надписью» (С.200).
Вид этой комнатыпроизводит на Умида большое впечатление. Салимхон Обиди кажется емузначительной фигурой человека, много послужившего на ниве науки. Умид рад, стостановится человеком близким этой семье.
Предметы, окружающиеУмида, не молчат, как это происходит в романах Достоевского, они воздействуют наего мировоззрение. Каждая вещь участвует в действе.
«… Он с вожделениемвоззрился на выставленные на полочках сувениры, сделанные из слоновой кости,хрустальные вазы, золотую и серебряную посуду, различные медали. Внимательнорассмотрел книги, аккуратно стоящие на полках вдоль трех стен комнаты, кустхлопчатника (сорт, выведенный Салимхоном Обиди), стоящий на полке и упирающийсяв потолок, фотографии в маленьких рамках. Комната была похожа скорее на музей,чем на кабинет. Ни пылинки не было на письменном столе из темного дуба и накреслах, обитых красной парчой, но над всем этим благолепием витал нафталинныйдух».
По ходу событий рабочийкабинет Салимхана Обиди предстает перед читателем дважды. На первый план здесьвыступают разного рода сувениры, и практически ничто не несет отпечатка того,что перед нами кабинет ученого. Обстановка кабинета отражает мещанскую сутьСалимхана Обиди, ставшего себя выше всех окружающих, и в конечном счетесвидетельствует о духовном оскудении Салима Обиди, его никчемности,несостоятельности как ученого. Умиду этот дом представляется музеем. В ноздриему бьет запах нафталина. Даже сам Салимхон Обиди похож на музейный экспонат,от него тоже исходит запах нафталина. В конце романа «Умид» речь заходит о землетрясении,постигшем город Ташкент. Как выясняется, эпицентр землетрясения был как раз в томместе, где проживал Салим Обиди. Его роскошные хоромы разрушаются. Разбиваютсяего знаменитые китайские вазы, которые он ценил дороже себя. Гибнет комната,обитая тигровыми шкурами. А вот покосившаяся мансарда Умида стоит как ни в чемни бывало.
Примечательно, внутреннего,духовного мира героев.
В романе поднимаетсявесьма актуальная для нашей эпохи проблема. Известно, что леса – это достояниеи богатство народа, источник здоровья и радости человека. На съездах КПСС, вуказах партии и правительства не раз подчеркивалась необходимость всемерноукреплять лесные ресурсы страны, охранять растительный и животный мир.
В своем романе «Пойдешь –не вернешься» («Борса келмас») Дж. Абдуллаханов пытается раскрыть темувзаимоотношений человека и природы. Но удается ли это ему? К сожалению, мы неможем сказать: «Да!» на первый взгляд, герои этого произведения – Темиржон иКундуз – смелые, предприимчивые, целеустремленные люди. Они как бы дополняютдруг друга. Они не только сами борются за справедливость, но и пытаются увлечьза собой других, желают посеять в их сердцах добро. Источником своих трудовыхпобед Темиржон считает народ. «Этот урожай создала природа… народ. Я всего лишьбыл зачинателем», — говорит он[35].
Характер Темиржоназакаляется в борьбе за озеленение берегов Арала. Его отец, Мардон Юльчиев,долгое время вел биологические исследования берегов Арала. Свои планы поозеленению этих мест, по разбивке садов вокруг замечательного моря он излагаетв своей рукописи и завещает Темиржону продолжит его дело.
Роман состоит из двухчастей: в первой части писатель рассказывает о деятельности Темиржона,стремящегося выполнить заветы отца, во второй – о деятельности Кундуз поспасению редких животных. Преследуя свою мечту, Темиржон «готов на все:бороться, пожертвовать собой. Но назад не отступит». Герой исповедует такуюфилософию: «Человеку свойственно, — говорит Темиржон, — все обращать себе напользу. Он все изменяет по своему желанию. Он требует от природы, и природатребует у него. Взяв у природы, ей следует и воздать. Иначе она останетсянедовольна нами. Перейдет в наступление, будет готова отомстить… Если мы станемтолько требовать от природы, и ничего не давать ей взамен, мы превратимся в ееврагов! Нужно жить по совести. Бессовестность – это зло!» (с.49).
Помысли Кундуз такжеисполнены добра. В романе воспроизводится напряженная работа Кундуз и ееединомышленников. Но событийная канва романа изобилует длиннотами; зачастую напервый план писатель выносит пространное обсуждение какого–либо не оченьзначительного факта, что наносит ущерб раскрытию внутренних переживаний героев,их психологии.
Беспорядочноерасположение композиционных элементов нарушает композиционную целостностьромана, что, в свою очередь, делает расплывчатым идейный замысел писателя.Психологическая характеристика героев заменяется описанием их деятельности,которая «подается» нередко без необходимой логической мотивировки.
Интересная и важная тема,поднятая в романе, нуждается в художественной убедительности не только с точкизрения ее содержания, но и формы, т.е. взаимосвязи между характерами героев, ихмыслями, поступками и описываемыми событиями. Однако, уже саманеупорядоченность элементов композиции свидетельствует о том, что автору неудалось дать необходимое художественное толкование событиям и их участникам –героев романа «Пойдешь – не вернешься» («Борса келмас»). Композиционныеэлементы, организуя целостность произведения, должны служить раскрытию идейногозамысла произведения, лишь в том случае они выполняют свою функцию, чего никакнельзя сказать о романе «Пойдешь – не вернешься». Автор романапродемонстрировал свою творческую беспощадность, правда жизни не стала в этомпроизведении художественной правдой. Жизненный материал, который лег в основуромана, превратился в скучную, безликую иллюстрацию.
Ведь в центреписательского внимания всегда должен быть живой человек – представительконкретной исторической эпохи. Мастерство писателя проявляется в его умениисоздать галерею запоминающихся образов. Используя различные художественныеприемы, подлинный писатель может создать живой, многогранный человеческийхарактер, раскрыть его отношения с окружающим миром.
Выше мы говорили о том,какую важную роль играет мир вещей, окружающий человека, в раскрытии егохарактера. Через вещи, с которыми взаимодействует человек, которые любит или,напротив, ненавидит, автор прослеживает диалектику человеческой души, ее думы ичувства, устремления и надежды.
В нашем литературоведениизначительно уделено внимание таким приемам композиционного построенияпроизведения, как портрет и пейзаж. Однако этого нельзя сказать о мире вещей,окружающем героя. Конечно, одежда, цвет галстука, форма стула – в жизничеловека могут играть второстепенную роль. Но полагать, что и в литературномпроизведении мир вещей играет лишь второстепенную роль, может быть очень плохойавтор. В литературном произведении всякая деталь, будь то одежда героя, цветего костюма, галстука, рубашки, даже скрип его новых башмаков, — должнаподчиняться идейному замыслу писателя и в конечном счете раскрывать характергероя.
Преследуя определенныеидейно – эстетические цели, создавая художественную ипостась действительности,писатель использует композиционные приемы для создания единого, если можно таквыразиться, организма литературного произведения, продукта художественноготворчества. Процесс этот требует, чтобы каждый элемент в произведении занималсвое определенное место и служил конкретной цели. Среди многообразиякомпозиционных элементов речевая характеристика и психологический портрет могутнаглядно свидетельствовать о степени достижений и недостатков нашейроманистики.
Лишь те композиционныеэлементы, которые подчиняются авторскому замыслу, основной идейной задачепроизведения, способствуют появлению художественного эффекта. В противномслучае композиционные элементы не имеют значения, смысла. Лишь в том случае,когда каждый компонент, каждый компонент, каждый элемент произведения несет всебе смысловой оттенок, эмоциональный заряд и органически связан с другимикомпонентами, можно утверждать, что произведение обладает художественной ценностьюи имеет общественно – политическое, философское звучание. Лишь в этом случаеписатель обнаруживает свой талант, свой дар художника и гражданина.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ
Научная разработкапроблематики, связанной с композиционным построением узбекских романов 70-хгодов еще раз подтверждает ту истину, что композиция художественногопроизведения представляет собой явление не просто формального порядка; онаорганично связана с содержанием и идейным замыслом произведения. В подлиннохудожественном произведении композиция является важным средством его идейно –тематического выражения. Композиция – это средство соединения в единое целоебольших и малых частей произведения, его сцен, эпизодов, деталей, организацииотношений главных и второстепенных персонажей. В этом смысле можно утверждать,что в композиционном построении отражается мировоззрение писателя, егожизненная позиция, понятия, его талант. Исходя из накопленного жизненногоопыта, опираясь на свой талант, писатель дает художественное толкование мира,действительности, человека, дает им свою оценку. Воплощая свой идейный замысел,писатель использует целый арсенал художественных средств и создает свойхудожественный мир. События и персонажи этого мира, их отношения между собой,их душевное и психологическое состояние, их одежда, привычки, условия жизни, — все должно быть четко аргументировано и логически взаимосвязано. Говоря проще,каждый поступок героев, каждое их слово, каждое их дело должны быть правдивы ихудожественно убедительны, должны оказывать на читателя эмоциональноевоздействие. Таким образом, сила композиции – в ее гармоничности иестественности. В жизни все происходит закономерно: одно событие предшествуетдругому, другое – третьему, связанному и с первым и со вторым. Писатель учитсяу жизни; он отбрасывает все малозначительное, ненужное, преходящее; выбираетзначительное, важное, типичное, снабжает описываемое приметами эпохи,раскрывает их суть, создает яркие образы и типичные характеры и прослеживает наих примере исторические судьбы народа и общества. В этом смысле композицияпредставляет собой идейно – эстетическую категорию. Какого героя, какихперсонажей писатель выбирает для своего произведения, какими чертами будетобладать его главный герой, как будут развиваться сюжет и конфликт произведения,когда в действие будут введены десятки других персонажей, как они будутразмещены в ткани произведения, какова будет роль их деятельности, какимобразом будут раскрыты особенности их характеров, их речи, психологии, каковбудет их портрет – все это зависит от идейно – эстетических установок автора,его творческих позиций. Композиция подлинно художественного произведениятребует жизненной и художественной мотивированности, строит подчиненности всехего компонентов теме, сюжету, идейному замыслу.
В узбекской литературе 70– х годов было создано несколько десятков романов. Но лишь несколько из нихбыло положительно оценено союзной критикой. Это прежде всего романы «Зодчий»(«Меъмор») Мирмухсина, «Сокровище Улугбека» («Улугбек хазинаси»), и «Совесть»(«Диёнат») А. Якубова, «Алмазный пояс» («Олмос камар») П. Кадырова (роман«Алмазный пояс» был позже серьезно переработан). Некоторые из этих произведенийудостоены республиканских премий. Хорошо был принят критикой также роман С.Ахмада «Сорок пять дней» («Кирк беш кун»). Он представляет собой часть трилогииэтого автора «Горизонт» («Уфк»). В этих романах явственно прослеживаетсястремление писателей глубоко и правдиво отобразить судьбы народа, раскрытьострые социальные противоречия, негативные и прогрессивные тенденции в жизниобщества.
«Зодчий» («Меъмор») – этомасштабный роман. В нем множество сюжетных линий, большое количестводействующих лиц, он охватывает значительный временный промежуток (околопятидесяти лет). В центре всех событий стоит Нажмиддин Бухори. Он как быявляется стержнем, вокруг которого разворачиваются экономические, общественно –политические, нравственные процессы. Правда в романе встречается немало мест,где нарушается пропорциональность, последовательность изложения. Эти недостаткиявляются типичными для творчества Мирмухсина. После 43–ей главы романа, всегонесколько глав посвящено изложению событий, охватывающих целых 37 лет. И вданном случае автор не может избежать повествовательности, иллюстративности,констатации событий вместо их художественного изображения.
В романе «СокровищеУлугбека» («Улугбек хазинаси») А. Якубов дает глубокий анализ психологии чувствсвоих героев. В центре писательского внимания последний, самый трагичныйотрезок жизни Улугбека, исторические события (включая трагедию Абдулатифа)последних 6 месяцев его жизни. Роману А. Якубова присущи напряженный динамизмразворачивающихся событий, острота конфликтных ситуаций. Несмотря наотносительно небольшой промежуток исторического времени, легшего на основуромана, писателю удалось правдиво и художественно достоверно отобразить поруцарствования Улугбека, его ученье, дворцовые интриги, проискисвященнослужителей, трудную судьбу простого народа. А. Якубов развертываетперед читателем широкую панораму борьбы полярно противоположных сил, всеперсонажи романа вовлечены в эту борьбу, в ходе которой становится ясным, ктоесть кто.
Велика роль внутреннегомонолога в романе «Сокровище Улугбека» («Улугбек хазинаси»). Внутренний монологпозволяет писателю раскрыть отношение Улугбека к окружающим его людям и кпроисходящим событиям. Эти монологи, как правило, подаются писателем или послесобытия, в качестве его результата, или до него, как своего рода предчувствиетого, что неминуемо должно произойти. Многие композиционные приемы, используемыеавтором в романе «Сокровище Улугбека» («Улугбек хазинаси»), успешно применяютсяи в произведении «Совесть» («Диёнат»). Передавая внутреннее состояние Отакузи иНормурада Шамуродова, автор иногда допускает повторы, легко сравнимые снекоторыми страницами романа «Сокровище Улугбека» («Улугбек хазинаси»). Хотяфакторы, определяющие драматизм и напряженность художественного конфликта вроманах «Совесть» («Диёнат») и «Сокровище Улугбека» («Улугбек хазинаси») вомногом однотипны, раскрываются они по разному. В «Сокровище Улугбека» («Улугбекхазинаси») Улугбек вступает в конфликт с собственным сыном, в «Совести» — Отакузи конфликтует со своими родственниками (дядей, тестем). Писатель подвергаетразличным испытаниям своего героя – трудолюбивого, знающего, душевночистого, но порой резкого в суждениях, грубого, упрямого, легковерного, какребенок, Отакузи. Удачно найденное «цепочкообразное» композиционное построениепозволяет писателю донести до читателя идейно – тематический замысел романа. Нонаряду с подлинно художественными произведениями в узбекской романистике 70-хгодов есть книги, страдающие существенными недостатками, сюжетно –композиционной расплывчатостью.
Одна из причинхудожественной слабости таких романов, как «Последнее пристанище» («Сунггибекат») Ш. Холмирзаева, «Ветер лет» («Йиллар шамоли») О. Мухтарова, «Черныйжемчуг» («Кора марварид») Ю. Шамансурова, коренится в композиционнойнесостоятельности этих произведений. Так, к примеру, в романе «Последнеепристанище» («Сунгги бекат») Ш. Халмирзаева отсутствует главный герой, которыйобъединял бы события романа, служил бы основным идейно – художественнымстержнем. Писатель пытается сделать главным героем Уктама Умаралиева, но неумеет органично ввести его в ход событий. Думы писателя о местечке Сурхан, егочувства не соединяются органично с событиями романа, с судьбами его героев.Композиционная рыхлость, как бы висящие в воздухе детали и подробности присущии роману О. Мухтарова «Ветер лет» («Йиллар шамоли»). Разбросанность сюжета,описательность приводят к тому, что не удается образ главного героя – Камола.
Отсутствие единой идейно– художественной концепции, алогичность бросаются в глаза и при чтении романа«Черный жемчуг» («Кора марварид») Ю. Шомансурова. Герои этого романа какглавные, так и второстепенные, действуют не согласно логике своего характера, алишь подчиняются воле автора, неожиданным поворотам его фантазии. Романунедостает художественной убедительности, мотивированности поступков героев.Свою несостоятельность писатель обнаруживает уже в самом отборе материала, внеспособности раскрыть характер героев, их внутренний мир, их отношение кдействительности.
Даже весьма несовершенныелитературные произведения, привлекаемые к анализу, способны преподатькритической мысли хорошие уроки.
Талант писателя во многомпроявляется именно в его умении создать оригинальное композиционное построениепроизведения. Воплощая свой замысел, автор вводит в произведение нужноеколичество героев, воссоздает их отношения с главным героем, раскрываетконфликтные ситуации и положения. Дело не в этом, чтобы каждый персонажучаствовал во всех изображенных событиях от начала и до конца: важно, чтобылюбой персонаж нес определенную идейную нагрузку, способствовал художественномувоплощению идейно – тематического замысла писателя.
В первом узбекском романе«Минувшие дни» («Утган кунлар») Абдулла Кадыри нет ни одного случайногоперсонажа. Все действующие лица романа являются своего рода живым воплощениемосновной концепции этого произведения. Абдулла Кадыри так «размещает» своихгероев, как положительных, так и отрицательных, устанавливает между ними такиеотношения, что перед глазами читателя разворачивается широкая историческаяпанорама эпохи и на ее фоне предстают личные судьбы героев.
Или взять композициюромана Айбека «Священная кровь» («Кутлуг кон»), повествующего о трудномпроцессе роста политического самосознания узбекского народа, о его борьбе засвободу. В центре повествования – образ узбекского юноши Юльчи, его путь ксоциально – политической зрелости. С кем только не сталкивает автор Юльчи, — вромане задействовано множество образов, — все эти встречи служат раскрытиюидейно – тематического замысла произведения.
Секрет привлекательностиромана «Сокровище Улугбека» («Улугбек хазинаси»), его идейно – художественной мощизаключается в композиционной целостности произведения, в гармоничном сочетаниивсех его составных частей. Как уже было сказано, в основе произведениянебольшой промежуток времени, густо насыщенный драматическими событиями. Авторвоссоздает личную, семейную, социальную жизнь десятков персонажей,разворачивает широкую панораму жизни исторической эпохи, рисует выразительныекартины беспощадной борьбы между невежеством и угнетением с одной стороны ичеловечностью, гуманизмом, просветительством – с другой.
Повествование в романе А.Якубова «Совесть» («Диенат») построено по принципу «причина – следствие –причина», когда одно описываемое событие проистекает из другого и являетсяисточником третьего события. Подобный принцип позволяет придать произведениюнапряженный драматизм, выпукло отразить трагизм ситуаций и коллизий. В этомромане нет персонажей, жизненный путь которых был бы прост и легок, которые небыли бы вовлечены в борьбу. Драматизм их жизни в бескомпромиссной борьбе.Примечательно, что роман А. Якубова «Совесть» («Диёнат») был охарактеризован всесоюзной литературной критикой, как произведение, в которомнашли свое отражение проблемы застойного периода. Композиция – это, как ужебыло сказано, способ организации всех компонентов художественного произведения,его сюжетной структуры, построения сюжетных линий, служащих наиболее полномураскрытию живых и ярких характеров.
В подлинно художественномпроизведении композиция подчиняется выражению его идейного содержания. Созданиехудожественного правдивого характера является главной задачей писателя. Целыйряд ярких, запоминающихся произведений, написанных узбекскими романистами в70-е годы, отличаются выразительными, правдивыми характерами героев.
Причину того, что десяткиузбекских романов, созданных в 70-е и последующие годы, не прошли испытаниявременем и не стали составной частью духовного богатства народа, мы усматриваемв том, что авторы подобных романов не смогли создать типичные характеры,которые воплощали бы в себе основные общественные тенденции времени. Характергероя раскрывается в действии, в борьбе. Писатель, стремясь показать своегоперсонажа во всей многогранности черт его характера, должен провести своегогероя через огненные пути, препятствия, поместить его в такие жизненныеситуации, в которых он сумел бы проявить силу своего характера, показать всюего глубину и сложность. Следовательно, и в этом смысле композиции отводитсяочень важная роль. Композиция прочно связана с сюжетом, художественнымконфликтом произведения. Сюжет – это систематизированное описание событий, воснове которых могут быть самые различные противоречия: от личностных,психологических до социально– политических. Для того, чтобы избежатьсхематизма, описательности, иллюстративности, автору необходимо художественноправдиво изобразить жизнь во всех ее противоречиях, создать сложныемногогранные характеры. Ибо любые противоречия, будь они бытового или социально– политического характера, должны раскрываться на примере конкретных людскихсудеб.
Далее, природа избранногоавтором сюжета также определяется содержанием изображаемого характера. Созданиегероического характера требует напряженного, многопланового характера. Так, дляраскрытия сложных, противоречивых характеров своих героев автор романов«Совесть» («Диенат») и «Сокровище Улугбека» («Улугбек хазинаси») вовлекает их вбескомпромисную борьбу. Улугбек борется против реакционных сил, которыевозглавляет его собственный сын; Отакузи, отстаивая свои позиции, вступает вконфликт с окружающими его людьми. Острые конфликтные ситуации лежат также воснове романа У. Хашимова «Где свет, там и тень» («Нур борки, соя бор»), романаХ. Гуляма «Вечность» («Мангулик»).
Сюжеты романов 70-х годовотражают судьбы конкретных исторических личностей «Сокровище Улугбека»(«Улугбек хазинаси»); немало произведений, являющихся плодом творческойфантазии писателя «Алмазный пояс» («Олмос камар») П. Кадырова, «Вечность»(«Мангулик») Х. Гуляма, «Где свет, там и тень» («Нур борки, соя бор») У.Хашимова, «Совесть» («Диенат») А. Якубова, но и в них налицо опора наисторическую правду. Композиционное построение этих романов разнообразно: так вромане «Вечность» превалирует элементы детективного сюжета, в романе «Где свет,там и тень» присутствует приключенческий элемент. В романе «Вечность»(«Мангулик») порой ощущается увлеченность автора внешней атрибутикой действия.В романе «Где свет, там и тень» («Нур борки, соя бор») поступки главного герояШерзода полны драматизма, образ его антипода, Саки Сакиевича, также получилсяочень живым и достоверны. Однако автору не удалось избежать эпизодов, в которыхлогика характера героев не сопрягается с сюжетом (Например, поездки Шерзода вкишлак и на Памир).
В романе П. Кадырова нагородскую тематику «Алмазный пояс» («Олмос камар») сюжет и отношения междуперсонажами подчинены раскрытию основной социально – нравственной проблемы,поставленной автором. Следует отметить, что в первом варианте этого романа всяего проблематика представлялась весьма аморфной, логически необоснованной;бытовая тематика ничем не была связана с производственной темой. В дальнейшемавтор устранил эти недостатки.
В этот же период вышли всвет романы «Любимый» («Мехригие») Э. Усманова и «На рассвете» («Субхидам») Й.Сулаймана. Критика отнеслась к этим произведениям, как к первому опыту авторов.В романе «Любимый» («Мехригие») поднимаются серьезные нравственные проблемы,однако правда жизни не достигает здесь уровня художественной правды. Образуглавного героя не хватает жизненности, целый ряд эпизодов не сопрягается ссюжетом, множество проблем повисают в воздухе, так и не найдя своего решения.
Художественнаянесостоятельность присуща и целому ряду эпизодов романа «На рассвете»(«Субхидам»). Характеру главного героя – Рустама, сумевшего проникнуть в средубасмачей и выполнить задание большевиков, не хватает художественнойубедительности. Целый ряд образов логически необоснован. Большинство персонажейромана страдают схематизмом и надуманностью. Причина художественных просчетовряда произведений нам видится в том, что композиция, сюжет, конфликт в них не связанымежду собой и не подчинены созданию характера, а, следовательно, не служатраскрытию идейного замысла писателя. Разумеется, на творчество писателей 70-хгодов не могло не повлиять само время, в которое они создавали своипроизведения и которые мы теперь мы называем эпохой застоя. И все же именно вэто время были созданы такие замечательные книги, как «Совесть» («Диенат»),«Алмазный пояс» («Олмос камар»), «Где свет, там и тень» («Нур борки, соя бор»),подтверждающие нашу мысль о том, что все дело в таланте, честности, смелостиписателя, в его верности правде.
Исследования узбекскогоромана 70-х годов подвигают нас на констатацию еще одной истины: всекомпозиционные элементы и художественные средства произведения должны бытьподчинены единой цели – выявлению идейного замысла писателя. Реалистическуюсилу произведения определяют и такие важные детали, как речевая характеристикаперсонажей, их манера одеваться, среда их обитания, место их работы. Характерперсонажа раскрывается не только в экстремальных ситуациях, но и в отношениигероев к окружающим людям, природе, миру вещей, в их поступках, диалогах имонологах. В нашем узбекском литературоведении имеется ряд работ посвященныхпроблемам пейзажа и портрета в художественном произведении, однако, мало научныхработ, касающихся проблемы изображения в литературе мира вещей,психологического портрета героя, потока его сознания. В романе «СокровищеУлугбека» («Улугбек хазинаси») А. Якубовым была предпринята плодотворная работапо передаче исторического и национального колорита эпохи, показу типичныххарактеров в типичных обстоятельствах. Большую роль в раскрытии душевногосостояния персонажей автор отводит внутреннему монологу – размышлению. И в«Сокровище Улугбека», и в «Совести» внутренний монолог является как быреакцией, эхом на сложную и трудную ситуацию, в которую попадает герой, служитсвоего рода прологом к его будущим действиям. В романе Р. Файзи «Его величествочеловек» («Хазрати Инсон») также налицо стремление писателя показать душевнуюкрасоту своих героев с помощью внутреннего монолога. А вот в романе И. Рахима«Как закалялся человек» («Одам кандай тобланди») внутренний монолог неиспользуется. Во многих романах ныне наблюдается тенденция превратитьвнутренний монолог персонажей в своеобразный источник сведений биографическогохарактера. При этом авторы не уделяют должного внимания изображению мира вещейи других существенных деталей. Сказанное нами ни в коей мере не относится ктаким романам, как «Минувшие дни» («Утган кунлар») А. Кадыри, «Навои», «Священнаякровь» («Кутлуг кон») Айбека, к романам А. Якубова «Сокровище Улугбека», П.Кадырова «Алмазный пояс», Мирмухсина «Умид».
Лишь небольшая частьроманов, созданных в узбекской литературе в 70-е годы, прошла испытаниевременем и заняла достойное место в нашей литературной сокровищнице. Такиероманы, как «Сокровище Улугбека» («Улугбек хазинаси»), «Совесть» («Диенат»),«Зодчий» («Меъмор»), «Алмазный пояс» («Олмос камар»), «Его величество человек»(«Хазрати Инсон»), «Сорок пять дней» («Кирк беш кун»), при всей неоднозначностиих идейно – художественного уровня, подготовили почву для узбекской романистики80-х годов. В 80 – е годы были написаны десятки романов на историческую исовременную тематику. Читатель имел возможность познакомится с целым рядом молодыхавторов. В произведениях У. Хашимова, У. Усманова, Мурада Мухаммада Достапредпринимаются плодотворные поиски новых композиционных решений. Несомненныйинтерес представляет и стремление этих писателей критически осмыслить нашенастоящее в контексте с нашим прошлым и будущим. Талантливый писатель ищет инаходит средства правдивого отображения действительности, более глубокогоизучения феномена человека. Узбекская романистика 70-х годов, ее опытподтверждают мысль о том, что самое главное для писателя – это степень егомастерства, богатство его эстетических, социальных, политических представлений,близость его к жизни народа, требованиям эпохи.
Сегодня, когда идетактивный процесс перестройки и обновления не только в социально – политической,экономической жизни нашей страны, но и процесс гуманизации общества, ломкинаших старых понятий и представлений о нашем прошлом и настоящем, именнописателям предстоит сказать свое веское, значимое, честное, правдивое слово осложном и противоречивом времени, в котором мы живем, слово, воплощенное вподлинно художественном произведении литературы.

БИБЛИОГРАФИЯ
Произведения основоположниковмарксизма – ленинизма.
1. МарксК., Энгельс Ф. Об искусстве. – В двух томах. – М.: Искусство,1967. – Т. 1. – С.3 – 72; С. 451 – 562.
2. МарксК., Энгельс Ф. О литературе. – М.: Гослитиздат,1958. – С.
3. Ленин В.И. Олитературе и искусстве. – 7-е изд. –М.: Худож. лит., 1986. 575 с.
4. Ленин В.И. Олитературе. – М.: Гослитиздат, 1957. – 135 с. Официально документальныематериалы
5. Материалы XXVII съезда КПСС. –М., 1986. – С. 3 – 90;95 – 195.
6. КПСС оформировании нового человека. – М.: 1986. – С.27 – 37; 52 – 60; 114 – 143.
7. Идти дальше путемперестройки Доклад генерального секретаря ЦК КПСС М.С. Горбачева. «Политическийотчет Центрального Комитета КПСС XXVIIIсъезду КПСС и задачи партии» Правда. – 1990. – 3 июля. – №1.
8. К гуманному,демократическому социализму Программное заявление XXVIII съезда КПСС//Правда. – 1990. – 15 июля.
КНИГИ
9. Абрамов Г.И.Введение в литературоведение. – М.; 1970. – С. 129 – 154.
10.  Аброров А. Узбек повести. – Т.: Г.Гулом номидаги адабиёт ва санъат нашриёти. 1976. – 252б.
11.  Алимов М. Роман ва инсон. – Т.: Г.Гулом номидаги адабиёт ва санъат нашриёти. 1976. – 252б.
12.  Алпатов А.В. Алексей Толстой – мастеристорического романа. – М.: Сов.писатель, 1958. – 356 с.
13.  Анорбоев С. ва бошкалар. Бадиий ижодхакида. Совет ёзувчиларининг нутк ва маколалар туплами. – Т.: Узадабийнашр,1960. – 276 б.
14.   Анашенков Б.А. Литература и век научно – технической революции.М. Просвещение, 1979. – 212 с.
15.  Аристотель. Поэтика. – Ленинград:1927. – 120 с.
16.  Артаманова А. Особенностикомпозиционных приемов//Ученые записки Горьковского университета, вып. 482. –1958. – С. 72 – 80.
17.  Астахов И.Б. Содержание и формахудожественного произведения. – М.: Гослитиздат, 1963. – 158 с.
18.  Банщиков А. Об искусстве композиции Мастерская.– М., 1976. –С. 35 – 124.
19.  Белая Г.А. Художественный мирсовременной прозы. – Т.: Наука, 1983. 218 с.
20.  Белинский В.Г. Полное собр.соч.: втрех томах. – Ленинград: Гослитиздат, 1948. –Т.1. – 727с.