Режиссура вкультурно-досуговой деятельности
Введение
Развитиекультурно-досуговой деятельности всегда было неразрывно связано с развитиемобщества. Каждая историческая эпоха приносила свои новые требования, формы, построенияв культурно-досуговую деятельность. Современная теория и практика этойдеятельности обобщает в себе весь накопленный раннее опыт и анализ сегодняшнегосостояния. Культурно-досуговая деятельность имеет тысячелетнюю историю своегоразвития. Массовые празднества Древней Эллады, средневековые мистерии,карнавалы, театрализованные шествия, празднества французской революции, русскиенародные гуляния – все это огромный опыт, который и теперь используется всовременных массовых формах культурно-досуговой деятельности. Массовыепраздники и представления были своего рода зеркалом общественных процессов. Неявляется исключением и настоящее время.
Богатство направленийкультурно-досуговых деятельности, разнообразие содержания, использованиявыразительных средств дает неограниченные возможности специалистамсоциокультурной сферы. В современных условиях огромное значение для ихдеятельности является синтез знаний, профессионального мастерства, авторскихконцепций и социальных заказов общества.
К сожалению, в периодконца 20 века — начала 21 века происходит существенное сокращение численностиучреждений культуры, связанных с организации и проведением массовых формдосуга, имеющих воздействие на большую аудиторию, дающих возможностьсамореализации и развитию молодого поколения. К таким учреждениям относятсяклубы, дворцы и дома культуры, дома творческих работников, ученых, молодежи,музыкальной культуры, технического творчества, национальные культурные центры ит.д. В 1992 году число учреждений культурно-досугового типа составляло 66тысяч, в том числе в сельской местности 58 тысяч, в 2003г — сталосоответственно 53,6 тыс. и 47 тыс.[1]
Создание специалистом СКСсамостоятельной концепции, новой художественной интерпретации становится длянего личностной сверхзадачей в данной работе, его собственным творческимисканием, предметом его искусства. Вот почему можно говорить об искусстве вкультурно-досуговой деятельности, как об авторском искусстве. Педагогическиенавыки, творческий метод и культура специалиста проверяются и закрепляются напрактике, поэтому ему необходим постоянный личный опыт. При отсутствии такогоопыта все теоретические и методические знания будут утеряны.
Работа режиссера оченьсложна, любая неудача может отразиться на большом количестве людей, поэтомунеобходим фундамент для повседневной творческой работы. Необходимо говорить опрофессионализме режиссера, о подготовке квалифицированных кадров. Государственныйстандарт определяет требования к специалисту социокультурной сферы, в том числережиссера.
Массовые формыкультурно-досуговой деятельности имеют большое значении, какхудожественно-педагогическая система, имеющая свои цели и задачи. Реализация этихзадач находится в прямой зависимости от режиссуры и драматургии, и именно вэтой плоскости лежат основные ошибки, допускающиеся при созданиикультурно-досугового проекта:
1.Недопонимание КДПименно как явления художественного искусства, недооценка его художественнойкрасоты, перенасыщение докладами, речами, президиумом, сложившимися штампами.
2.Нетворческий,пренебрежительный подход к этому сложному виду искусства, отношение к нему какк второстепенному делу, не требующему специальных навыков и умений,механическое перенесение в КДП опыта драматургических произведений, наличиебольших монологов и диалогов.
В преодолении этихнедостатков большое значение имеет дальнейшее интенсивное развитие режиссерскойкультуры массовых форм досуга как особого, важного, действенного направлениякультурно-досуговой деятельности.
В процессекультурно-досуговой деятельности происходит формирование духовных,гуманистических качеств личности, обеспечивается преемственность и связьпоколений. Э.В. Соколов пишет: « Обе стороны процесса культурнойпреемственности – передача и усвоение культуры – взаимообусловлены. Молодоепоколение, чтобы нормально жить, развиваться, удовлетворять свои потребности,должно прилагать усилия для овладения культурным богатством общества; старшее поколениедолжно посвящать значительную часть своего времени и жизненной энергии делувоспитания и образования. Культурная преемственность осуществляется неавтоматически. Для того, чтобы она происходила успешно, нужны усилия,необходима организация стройной и внутренне согласованной системы воспитания иобразования, основанной на научном изучении форм, методов, направлений имеханизмов развития личности».[2]
Умелый подбор выразительныхсредств, органическое включение в действие различных видов искусств, отдельныхномеров, которые могут воплощать сюжет и развивать тему, тем самым влияя накультурную преемственность, являются сутью работы режиссера, которая в основесвоей имеет педагогические функции: развивающую, образовательную ивоспитательную.
Созданиекультурно-досугового проекта — долгий, многоэтапный процесс, который включает всебя все стороны творческой деятельности режиссера, процесс, имеющий своиотличительные особенности, но всегда направленный на решение педагогическихзадач. Содержание – самое главное в искусстве. От содержания все зависит, всеему подчиняется, содержанием все оправдывается. Только по значительностисмысла, содержания, вложенного в сценарий можно отличить искусство отискусственности. Только наличие в КДП нового самостоятельного содержания, новойсерьезной идеи делает это искусство – искусством авторским.
Культура режиссераявляется синтезом личности специалиста и действия художественно-педагогическойсистемы.
В настоящее время всечаще и чаще возникает мнение о кризисной ситуации в социокультурной среде.Культуролог А.Я. Флиер определяет социокультурный кризис как нарушение балансаструктурной упорядоченности локальной социокультурной системы, согласованностии взаимодополнительности в функционировании ее различных подсистем,эффективности взаимосвязей между ее компонентами, что в конечном счете ведет кпонижению уровня социокультурной интегрированности и консолидированностисообщества, деградации нормативно-регулятивных функций культуры, разрушению еесоответствующих механизмов.[3]
В настоящее время, впереходный период мы лишились старой системы взглядов, идеологии, но неприобрели стержень, который бы держал все общество в единстве и стремлении кдуховности и воспитанию. Задача специалиста культурно-досуговой деятельности –воспитание достойного гражданина своего Отечества. Одним из возможных методовтакого воспитания являются массовые формы досуга, каждая из которых являетсяхудожественно-педагогической системой и может влиять на всех участников изрителей. Поэтому так важно рассматривать режиссуру в контексте культурно-досуговойдеятельности.
Объект курсовой работе –основы режиссуры как социально-педагогическая система созданиякультурно-досуговых проектов
Предмет –культурно-досуговая деятельность как сфера деятельности специалиста СКС,направленная на постановку культурно-досуговых проектов.
Цель моей курсовой работы– выявить значение режиссуры в культурно-досуговой деятельности.
Для этого необходиморешить следующие задачи:
1. проанализировать учебную,методическую и научную работу по данной теме;
2. проанализировать исторический аспектразвития культурно-досуговой деятельности.
3. охарактеризовать функциональноемногообразие культурно-досуговой деятельности;
4. рассмотреть режиссуру как основнойметод художественно-педагогического воздействия в процессе культурно-досуговойдеятельности.
5. разработать проект режиссерскогопостановочного плана как художественно-педагогической системы.
Глава 1.Историко-педагогический аспект развития культурно-досуговой деятельности ихарактеристика ее функционального многообразия
1.1 История развитиякультурно-досуговой деятельности
Как известно,культурно-досуговая деятельность развивалась вместе с развитием общества,отвечая на все его исторические запросы. Рассмотрим историю развитиякультурно-досуговой деятельности, начиная от первобытнообщинного строя. В связис отсутствием такой категории в эту временную эпоху, как «свободное время» неприходится говорить о культурно-досуговой деятельности в ее современномпонятии, так как важнейшие виды духовной деятельности находились в зачаточнойформе. Усложнение хозяйствования и коллективных связей привело к изменениюмышления людей, что в свою очередь породило мифологическое сознание, многое изкоторого позже перейдет в религиозные системы, станут развиваться в искусстве.В данный период необходимо обратить внимание на существование магическойпрактики, насыщенной обрядовыми технологиями, многие из которых имели массовый,коллективный характер.
Если говорить о Древнеммире, то у части свободных граждан появляется свободное время и досуг, труд иразвлечение дифференцируются, становятся самостоятельными сферамижизнедеятельности человека и в большинстве случаев связаны с народнойпраздничной культурой – фольклором, народными праздниками. Досуг знатиприобретает собственные формы, наполняется новым содержанием, в связи с чемпоявляются профессии, связанные с его организацией.
Основные направлениядосуговой деятельности в Древнем мире:
Древняя Индия –настольные игры, игры на досках, активные игры, состязания в силе, ловкости,сообразительности, существование бродячих трупп: музыкантах, сказителей,акробатах, жонглерах, фокусниках, заклинателей змей.
Древний Рим – пиры сприглашением клиентов (бедных граждан, создавающих фон), певцов, музыкантов,цирковых артистов, с многообразием блюд и тем для бесед, состязаниягладиаторов.
Древняя Греция –спортивные состязания, Олимпийские игры, театры, зрелищно-развлекательныепразднества
Древний Китай – развитиевысокого профессионального циркового искусства по всем направлениям, будучиподлинно народным искусством.
Уже в Древнем мирезародились, а в средние века стали развиваться такие категории, как«философская мысль», «искусство», влияющие на общественное развитие.
В досуговой деятельностимусульманского мира в Средние века смешивались обычаи разных народов и религиозныхтрадиций. Продолжается развитие в городах бань, что было продолжением обычаевГреко-римского мира. Мужчины увлекаются охотой, бегами, состязаниями, проводилибеседы, нередко приглашая гетер. Живописи и театра не существовало в связи срелигиозными запретами.
В Западной Европедосуговая деятельность строго регламентировалась религией и церковью. Позитивно– выработались принципы морали, досуг следовало проводить осмысленно. Носуществовала так же народная, повседневная практика досуговых занятий (календарные праздники, семейные события)
Заметно выделялся досугфеодально-рыцарской среды – охота, пиры, турниры. Жители городов проводили своесвободное время за разнообразными играми, музицированием, рукоделием, танцами.Средневековое общество, разделенное по слоям, сплачивалось в период массовыхпразднеств (Масленица, карнавал), которые приобретали общекультурное значение.– множество мастеров театра и цирка, синтез разного сознания.
Важно отметить –
· ПериодРенессанса: постепенно, не отказываясь от религиозных убеждений, акцентируетсявнимание на активности человека, на познавании и переделывания окружающегомира. Изобретение печатного станка положило начало масштабного распространениякниг, что ведет к развитию авторского творчества.
· Период Просвещения:снижается роль религии, утверждается общественная вера в силу науки, повышаетсяуровень грамотности, появляются способы тиражирования произведений искусства.Стремительно происходит расслоение общества
· Новое время –развиваются общественные формы досуга, зародившиеся еще в древности. участникиподразделяются на зрителей, слушателей и на исполнителей. Досуг становитсясамостоятельной сферой жизни человека. В формах досуга, связанных сиспользованием художественных образов получают распространение массовые формы.
В 20 веке благодарятехническим возможностям развивается индустрия развлечений: аудио- ивидеопроекция, кино, шоу, развлекательные и тематические вечера, кино,телевидение, игорный и ресторанный, туристический бизнес. Досуг становится зависимот индустрии, промышленности, методов управления, экономически и финансовыхвопросов организации досуга и участия в нем субъектов.
В постиндустриальномобществе человек становится уязвим перед машинным производством, меняетсясодержание свободного времени и его доля в жизни. Происходят начало развитияцивилизации досуга.
В условиях переходногопериода и социальной нестабильности, в которых находится в настоящее время нашастрана, общество все чаще приходит к выводу о необходимости культурногопросвещения и развития личности человека.[4]
Нам особо необходимообратить внимание на тенденции развития культурно-досуговой деятельности вРоссии.
В.Я. Суртаев пишет:«Воскрешение культуры и духа осуществляется посредством переосмысленияпройденного пути и покаяния, через обращение к историческому опыту…Примеромподобных культур может служить Древняя Русь, скинувшая иго и явившая расцветсвоей культуры гениями А. Рублева, Ф. Грека, Пахомия Серба, ЕпифанаПремудрова.»[5]
У славян существуюттрадиционные формы отдыха и богатый мифологический пласт культуры, свойственныйязычникам (игрища, хороводы, рукоделие, гадания, обрядовые действа, пиршества
Принятие христианствавводит в досуг славян христианские праздники, а так же формы досуга,регламентируемые религией. Благодаря этому в обществе закрепляется отношение ктруду как к душеспасительному занятию. Формируется подозрительное отношение кувеселениям. Но в народной культуре продолжают воспроизводиться фольклорныеформы, обычаи, обряды, формы отдыха (коллективные формы отдыха, кулачные бои,медвежья потеха, соколиная охота). Необходимо отметить развитие скоморошества,устного народного творчества. Развлечения не выходили за рамки собственнойкультуры и развивались на базе традиций.
Как известно, образ жизниотражает не только определенный способ общественного производства,специфические черты той или иной общественно-экономической формации, но икультурно-эстетическое наследие каждого народа, социальное содержание жизнилюдей, формы их поведения, обычаи, нравы, которые соответствуют господствующемутипу общественных отношений. Вековые чаяния и мечты о расцвете человеческойличности, о народном счастье, нашедшем яркое воплощение в фольклоре народов,удивительно созвучны идеям всестороннего гармонического развития человека.Именно поэтому так актуален сегодня воспитательный потенциал народных традицийи фольклора.[6]
В Киевской и МосковскойРуси досуг аристократии практически не отличался от досуга других сословий. Ихдифференциация произошла при Петре 1. Новоевропейская ментальность, формыактивности в Петровский период граничили с отрицание традиций Отечественнойкультуры. Но появляются дворянские клубы, проводятся ассамблеи, карнавалы,фейерверки, меняются формы празднования календарных праздников (Новый год),рождаются любительские творческие занятия, коллекционирование.Благотворительная деятельность. Дворяне получают возможность образования иотдыха за границей в Европе.
Широкие слои населенияРоссийской империи досуг проводили за традиционными занятиями, не нацеленнымина отдых. Потребности досуговой деятельности этих слоев удовлетворялисьсамообслуживанием на основе традиций и народных занятий, при этом развиваютсянародные промыслы (резьба по дереву, ручное вязание, набойка на ткани, созданиедетских игрушек, кружевоплетение и т.п.). На основе народных промыслов нередкосоздавались произведения искусства.
Развивающие формы досуга.
· Распространениеграмотности.
· Общественныеиздания.
· Посещениеобщественных музеев, библиотек, театров.
· Чтениехудожественной литературы.
· Создание иразвитие системы учебных заведений.
В России развитиеобщественного досуга связано с красочными, народными гуляниями и ярмарками.Глубокие же корни праздников, уходящие в эпоху «детства» человечества,свидетельствуют о том, что они выступают как одна из древнейших, первичных формчеловеческой культуры. Такое своеобразие превращает отданное ему свободноевремя человека в ценность культуры, имеющую ярко выраженный личностныйхарактер, делает это свободное время истинным богатством в системе другихчеловеческих ценностей человеческого существования.[7]
На рубеже 19-20 вековмассовые формы начинают интегрировать в себе множество новых форм.Распространяются цирковые, музыкальные, народные театры. Во время представленийзрители лакомились сладостями, покупали лубочные картинки. Накануне революциимассовые формы досуга имели современный характер.
Праздник — это особое, многостороннееобщественное явление, отражающее жизнь каждого человека и общества в целом.Являясь органической составной частью социальной жизни общества, праздниксоизмеряет с нею жизнь и деятельность каждого человека, выступает каксредоточие свободной жизнедеятельности масс, обеспечивающее по отношению котдельно взятой личности функцию разрядки, снятия эмоциональной напряженности.[8]
Возвращаясь к первымпраздникам Советской России мы убеждаемся, что они неразрывно связаны с бытомнарода и политическими отношениями внутри общества. Но, обращаясь к сценариямпраздников тех лет, мы имеем дело с так называемыми «постановочными планами»
Ярким примером досугамасс 20-х годов прошлого столетия является В. Маяковский, чья «Мистерия –буфф».Как пишет О.И. Марков: « сценарии 20-х годов напоминают определенныесхемы, описания сценического действия. Тем не менее, в самой драматургии мыобнаруживаем определенный поворот в осмыслении и показе реальности вещи в живомвиде, то есть использование вещи как предмета игры в театрализованном действии.Таково неизменное участие кувалды и молотка…»[9]
Рождались новые виды ижанры этого творчества, появлялись множество любительских объединений, студий,кружков и клубов, но и складывались определенные противоречия, которыеразвились в дальнейшем. Хочется так же отметить присутствие в массовыхдосуговых формах 20-х годов прошлого столетия элементов праздниковсредневековых гильдий – демонстрация достижений, обыгрывание процесса труда и егоорудий, гротеск, буффонада, метафора и символы. А главное глобальность замысла.
З0-е года характеризуются,наоборот, отсутствием этого. Основой форм досуга тех лет были огромные,воспевающие портреты вождей в буквальном и переносном смысле. Темой инсценировокбыли политические мотивы, доведенные до схематического описания. Но изпраздников не исчезли характеристики народных площадных зрелищ и игрищдореволюционного периода. Бертольт Брехт, чья театральная драматургия повлиялана развития «театров рабочей молодежи», в которых участники просто разыгрывалиситуации из своей жизни, быта и трудовой деятельности.
Великая Отечественнаявойна приостановила развитие массовых форм досуга, но не остановила его. Самыйбольшой элемент, приобретенные во время Великой Отечественной войны – этоторжественные салюты, которые используются нами во всем их многообразии и посей день.
С 50-х годов прошлогостолетия начинается рост мемориальных праздников, праздников профессий,прославляющий труд, фестивали искусств, а так же новые достижения советскогогосударства ( покорение космоса, освоение целины и т.п.). Рост этот продолжалсяв период 60-80 годов, и достиг своей кульминации во время открытия МосковскойОлимпиады в 1980 году главный режиссер – И.М. Туманов, который в своей работесобрал все достижения сценарной культуры того времени.
Необходимо сказать еще ио том, что в 70-е годы появляются публикации, дающие определение сценарию каксложном образовании, требующее специальных умений и навыков.
В 80-х годах 20 векахарактеризуются большим количеством богатых. Ярких, талантливых и массовыхпостановок: 60-летия образования СССР, 40-летия Победы, Всемирный фестивальмолодежи и студентов.
На смену им в 90-х годахнаблюдается повышенный интерес к традиционным, народным гуляниям, к церковнымпраздникам и фольклорным обрядам. Переходный период, слом советскогогосударственного строя, духовная пустота отразились и на досуговойдеятельности.
Известный исследовательЕ.Г. Соколов пишет: «Во всех отношениях массовая культура для России ХХ – ХХI вв. – великое благо, может быть,величайшее из всех, когда-либо ниспосланных Богом на эту землю. Культурноенапряжение, существующее сейчас в российском обществе, чревато последствиями.Необходимы страхующие системы разрядки, амортизаторы, механизмы снятия илипереориентации импульсов противления. Масскульт – один из таких очень эффектныхи прекрасно зарекомендовавших себя механизмов «социальной гармонизации». Он –гарант спокойствия и мира, довольства и благополучия, потому что «заботится онаселении». И это правда. Приглядывается к человеку, руководит и направляет егокаждый шаг, страхуя от неудач и подавленности. За мир приходится платить».[10]
1.2 Виды и типы культурно-досуговойдеятельности
Изучая виды и типыкультурно-досуговой деятельности необходимо раскрыть основные понятия, которыебудут необходимы в дальнейшем.
Свободное время – долясуток, которая остается в распоряжении человека после ночного сна,оздоровительные и санитарно-гигиенические нужды, трудовые функции, проезда кместу работы и обратно, приготовление пищи и ее употребления, приобретениевещей, воспитательные процессы.
Досуг – время, свободноеот необходимого труда в сфере общественного производства и воспроизводствачеловеком жизненных функций.
Рекреация –восстановление.
Рекреационная активность– активность человека, соответствующая его потребностям, традициям культуры,поведенческим и оценочным стандартам социального окружения.
Рекреационный эффект –эффект, проявляющийся в чувстве бодрости и удовлетворения от проведенногоотдыха в результате физиологического и психологического оздоровления,достижения душевного равновесия.
Культурно-досуговаядеятельность – специфическая активность людей во время досуга, направленная насоздание, воспроизведение, приумножение, передачу культурных ценностей.
Культурно-досугоаядеятельность – целесообразно организованная и содержательно наполненнаяактивность массы людей или конретной личности в свободное время.
Культура – целостный,устойчивый способ жизнедеятельности многих поколений конкретного сообщества.
Культура – высокийуровень владения людьми нормами, стандартами деятельности, закрепленной в тойили иной области социальной практики
Культура – активноенаправление деятельности, аспект государственно практики, объект правогорегулирования и т.д.
Досуговая деятельность –деятельность, развивающаяся в рамках культуры данного сообщества,организующаяся на основе общественно значимых норм и представлениях охудожественно-эстетической активности и творчества в целом.
Культура досуга –проведение человеком свободного времени, сбалансированного по разным видамрекреационной, развивающей и развлекательной активности, наполненногосоциально-значимым смыслом и согласованно с традициями данного общества и егосовременными требованиями.
Цель досуга –представления о совокупном результате, которого хочет добиться человек в техили иных досуговых занятиях.
Мотив досуга — неосознанная желание участвовать в той или иной досуговой деятельности,синтезирующее в себе потребности, рациональные цели, бессознательные влечения,неявные желания и комплексы человека.
Функции досуга –целостное предназначение и место в жизни.( компенсаторные, воспитательные,образовательные, рекреационно-оздоровительные, терапевтические
Культурный продукт –завершенная единица культурно-досугового производства (вещественные – книги,компакт-диски, кинофильмы и т.д., невещественные – нематериальные усилия,духовно-ценностные аспекты деятельности творческих работников).
Компоненты КДД:
1. субъекты деятельности:
· основные(самодеятельные, организованные)
· организаторы(руководящий состав профессиональных организаторов, профессионально-творческийсостав работников искусства и СМИ, специалисты, исполнители производителиуслуг, вспомогательный персонал. Представители власти, предприниматели вобласти КДД)
2. культурно-исторические,художественные, духовные ценности.
3. товары культурного назначения.
4. природно-ландшафтные, биорастительныекомплексы.
5. материально-технические средства.
Направлениякультурно-досуговой деятельности:
1. КДД, реализуемая человеком илигруппой лиц на основе этнонациональных традиций ( участие в праздниках,гуляниях и т.п.)
2. Специально организованная КДД ( спомощью организаторов, творческой группы, бизнес-структур, общественныхорганизаций и т.д.)
Главные ценностикультурно-досуговой деятельности:
1. воплощенные в прошлой культуре(народое искусство, фольклор, нравственные формы) в произведенияхпрофессионального искусства, представляющие культурное наследие общества. –общенациональный уровень культурных ценностей, принадлежит всему народу,выступает источником духовного обогащения исторических поколений, нередконуждается в правовой защите государства;
2. тяготеющие к государственным иобщественным формам собственности, общественно значимы, часто коммерчески невыгодны, развивают личность, обеспечивают нормы общественного потребления культурныхуслуг всем слоям населения;
3. объекты негосударственной частнойсобственности коммерческого типа, выходят за пределы гарантированных культурныхстандартов, основаны на коммерции, потребляются как индивидуально, так имассово, интегрируются в безубыточные виды культурно-досугового производства;
4. привлекательные и ценные дляотдельных культурных или общественно-политических групп населения, значимы дляотдельных этносов, религиозных сообществ, выступают объектами частнойобщественной собственности (авторское право, предметы личных коллекций и т.п.).
Типы КДД:
· Культурно-художественная.
· Образовательно-развивающая.
· Природно-рекреационная.
· Санаторно-оздоровительнаяи туристическая.
· Спортивно-зрелищная.
· Самодеятельно-любительская
· Зрелищно-развлекательная.
Все выше перечисленноеопределяет функции учреждений культуры и особенности их деятельности,определяющие и основную характеристику учреждения.
1.3 Основныенаправления и виды деятельности учреждений культуры
Субъектом и объектомдеятельности учреждений культуры является личность. Деятельность учрежденийдолжна быть направлена на процесс реализации сущностных сил личности,удовлетворения ее духовных потребностей.
Направления деятельностиучреждений культуры:
1. Деятельность, связанная с гражданскимвоспитанием.
2. Деятельность, связанная с трудовымвоспитанием.
3. Деятельность, связанная сдополнительным образованием.
4. Деятельность, связанная сэстетическим воспитанием.
5. Деятельность, связанная срекреационной функцией.
6. Деятельность, связанная сэкологическим воспитанием.
7. Деятельность, связанная с укреплениемздорового образа жизни.
В досуговой деятельностичеловек реализует первичные, социальные и культурные потребности в той или инойдоминантной постановке, поэтому содержание деятельности учреждений культурыдолжно включать в себя: непосредственные переживания, впечатления и состояния вконкретном досуговом занятии, осмысление субъектом и объектом воспринимаемойинформации, художественных образов, оценку качества услуг.
Успешная деятельностьопределяется и реализацией человеком своих устремлений, воплощения жизненнойпозиции.
Одно из главныхнаправлений деятельности учреждений культуры связанно с обращением иосмыслением профессионального искусства и народной культуры, знакомством систорическими памятниками и художественными шедеврами культуры народов мира.
Досуговая деятельностьучреждений культуры должна формироваться на основе позитивныхсоциально-психологических и межличностных контактов.
Типы учреждений культуры.
1. Дома и дворцы культуры. Проводитширокую культурно-досуговую деятельность среди населения, ведет большую работупо оказанию методической помощи всем учреждениям культуры района. Универсальноеучреждение в организации досуга народа.
2. Парки культуры и отдыха – природныеобъекты познавательного и просветительского характера, имеющие возможностиразвлечений для эмоциональной разрядки и снятия утомления. Деятельностьоснована на платной основе, что дает возможность для самостоятельногохозяйственного развития.
3. Библиотеки – тип учреждений культуры,осуществляющих собирание книг и других печатных изданий, их специальнуюобработку, пропаганду и организующую массовую работу с читателями (сельские,районные, городские, областные, краевые, республиканские). Областная библиотекапомимо названных функций выполняет разработку теоретических и методическихвопросов библиотековедения и библиографии, осуществление научно-методическогоруководства всеми массовыми библиотеками.
4. Музеи – тип учреждения культуры,осуществляющий собирание, экспонирование материальных и духовных ценностей,ведет культурно-просветительскую работу. Организуют лекции, экскурсии,устраивают выставки, распространяют специальную литературу, занимаютсянаучно-исследовательской работой.
5. Кинотеатры – тип учреждения культуры,предназначенное для осуществления показа кинофильмов населению. бываютстандартные и передвижные.
6. Центры досуга – тип учреждениякультуры, занимающийся созданием оптимальных условий для массового, группового,семейного и индивидуального развития творческих способностей, общения, отдыха,развлечений, восстановления духовных и физических сил на основе изучениякультурных запросов и интересов различных категорий населения.
7. Культурные комплексы – комплексы,создающиеся на принципах добровольного слияния учреждений культуры, независимоот их ведомственной принадлежности, в пределах одного или нескольких хозяйств иобъединения материальных средств местных органов, собственных доходов иассигнований хозяйства из фонда социально-культурных нужд и спонсорской помощи.
8. Культурно-спортивные комплексы –новый тип учреждения культуры направленный на культурное обслуживание населенияна основе интеграции культуры и спорта и всех видов управления сферой досуга.
9. Молодежные центры досуга и кафе.Могут заниматься культурно-досуговой деятельностью для организации досуга иотдыха молодежи.
Форма собственности:
· учрежденияфедеральной собственности,
· учреждениясубъектов РФ,
· учреждениямуниципальной собственности,
· частныеучреждения.
Вид учреждения культуры:
1. производящие товары и продуктыкультурного назначения,
2. оказывающие разного рода услуги:материальные (реставрация, видео и фотосъемка), нематериальные (обучающие,культурно-развивающие, информационные, игровые)
3. осуществляющие торговлю культурнымитоварами и предметами искусства.
Целевая направленность:
1. культурное просветительство,
2. художественное творчество,
3. развитие эстетических чувств,
4. отдых,
5. развлечение.
Способ хозяйствования:
· коммерческий,
· некоммерческий,
· смешанный,
Типы учреждений культуры:
· Библиотеки.
· Музеи.
· Природно-ландшафтныеплощадки.
· Парки культуры иотдыха.
· Спортивныеплощадки.
· Игровые площадки.
· Разнопрофильныекультурные центры.
· Учреждениядополнительного профессионального образования: спортивные, музыкальные,художественные школы.
Инфраструктура культуры идосуга – комплекс учреждений, отраслей и организаций хозяйственной практики,которые создают условия их функционирования как экономической отрасли,обеспечивая ее существование.
Рассмотрим основныеэлементы инфраструктуры культуры и досуга:
1. Производственный и сервисныйкомплексы тех отраслей хозяйства, которые обслуживают население в свободноевремя и создают условия для рекреации, индивидуального развития личности,развлечений.
· Историческиецентры, культурные памятники, мемориальные территории.
· Отраслевыеорганизации сферы культуры и искусства (библиотеки, кинотеатры, театры, музеи,выставочные залы, филармонии и т.п.)
· Развивающиеорганизации, обучающие фирмы.
· Городские зоныотдыха (парки, скверы, пляжи).
· Рекреационныезоны вне города (национальные парки, санатории, курорты).
· Учреждения ифирмы, производящие услуги спортивно-оздоровительного, культурного ихудожественно-обучающего назначения (стадионы, фитнес-клубы, аквапарки,танцклассы)
· Турфирмы исвязанные с ними перевозки, система гостеприимства.
· Тематическиепарки, игровые и культурно-досуговые центры.
· Рестораны, кафе.
· Модельный бизнес.
2. Производство и трансляциякультурно-досуговой информации, а также товары культурно-досугового иинформационно-художественного назначения:
· Развлекательныетелепрограммы, радиопередачи.
· Интернет.
· Артпродукты(подготовка и запись на пленку разного рода шоу, теле и радиопрограмм,музыкальнее диски, компьютерные игры).
· Редакционно-издательскаядеятельность (выпуск книг, журналов, газет).
· Производствотоваров и техники культурно-спортивного назначения (спортивная одежда,сувениры, настольные игры, сценического оборудования и т.д.).
· Дороги, связь,транспорт.
· Профессиональныекадры и учреждения по их подготовке.
Индустрия досуга:
1. индустрия товаров культурногоназначения,
2. индустрия туризма,
3. индустрия аудио- и видеопродукции,
4. индустрия развлечения:
· газеты, журналы,книги развлекательного содержания,
· киноиндустрия ипроизводство видеопродукции,
· сеть кинопроката,телеканалы, радиостанции,
· музыкальнаяиндустрия, производящая и продающая музыкальную продукцию,
· артбизнес(галереи, выставочные залы),
· организацииконцертов, туров, шоу-бизнес,
· игровой и игорныйбизнес,
· театры,концертные организации, цирки,
· досуговые центры,клубы, развлекательные комплексы, дискотеки,
· модельный бизнес,
· парки,
· сетьобщественного питания.
Глава 2. Режиссура какосновной метод социально-педагогического воздействия культурно-досуговойдеятельности
2.1 Театрализация как основной метод проведения праздниковна современном этапе
Рассматриваятеатрализацию как один из наиболее эффективных каналов реализации и творческогоразвития социально-художественной активности масс, необходимо иметь в виду двеважнейшие методологические позиции.[11]
Во-первых, являяськомпонентом духовного мира личности, совокупностью ее психологических частей,направленности интересов, установок и волевых качеств, эта активность всегдапроявляется в деятельности, прямо зависящей от сущностных качеств личности. Вэтом смысле деятельность выступает как важнейший показатель духовного мира,критерий любой воспитательной акции. Во-вторых, отмечая прямую и обратную связьмежду духовной сущностью личности и ее деятельностью, нельзя рассматриватьпоследнюю статично, как сумму определенных действий и поступков. Любуюразновидность деятельности, в том числе и социально-художественную, являющуюсясущностью театрализации, можно исследовать только в динамике. Динамическийподход помогает выявить внутренние пружины деятельности, проследить ихвзаимодействие, т.е. дать основу методике. Такой динамический подход позволяетрассматривать театрализованное действие как идеологический процесс активизацииего участников, помогающий превратить каждого присутствующего из пассивногонаблюдателя в заинтересованное лицо, далее – в лицо, испытывающее потребность вприобщении к действию, и, наконец, участвующее в нем.
Многолетниенаблюдения и анализ опыта проведения театрализованных праздников позволяет намопределить основные этапы процесса активизации их участников и соответствующиеим уровни социально-художественной активности аудитории.
Первый этап охватываетвремя до праздника, т.е. процесс его подготовки и широкого информирования,постепенно втягивающий людей в орбиту будущего театрализованного действия.Педагогическая задача на этом этапе состоит в раскрытии социального значенияпраздника, возбуждении интереса и внимания людей к происходящему, созданиивокруг него атмосферы взволнованности, готовности к восприятию. При этом напервое место выходит социальный момент значимости события, которое ляжет воснову театрализации. Очень важным деятельным моментом этого этапа являетсяинформирование о будущем празднике. Информационная кампания создаетобщественное мнение и определенную социально-нравственную атмосферу вокругсобытия, становящегося предметом театрализации.
Второй этап процессаактивизации охватывает непосредственно проведение праздника, т.е. воплощение вжизнь сценария, включающего в себя такие основные композиционные части, какпролог, цель эпизодов, кульминацию и финал. Соответственно дифференцируются ипроявления активности.[12]
На этом этапехудожественная сторона превалирует над социальной, находясь в то же время вгармоническом сочетании с ней. По уровню социально-художественной активности массможно выделить две группы в праздничной аудитории – участники зрители.Педагогическая задача состоит в превращении зрителей в участниковтеатрализованного действия.
Третий этап процессаактивизации участников праздника относится ко времени после театрализованногодействия, когда стимулированная им активность, проявившаяся в финале самогомероприятия, дает себя знать в последующей социальной деятельности масс,особенно в отношении к труду, в его морально-этической оценке и осмыслении.
Основными приемамиактивизации массовой аудитории в процессе педагогически запрограммированноготеатрализованного действия являются:
— вербальная активизация, дающаяучастникам возможность самовыражения посредством слова;
— физическая активизация, побуждающаямассы к движению и другим физическим действиям;
— художественная активизация,стимулирующая эмоциональную сферу участников и вызывающая их художественнуюсамодеятельность.
Анализ общественногомнения показывает, что социально-культурная активность в результате точногопедагогического воздействия театрализации проявляется также в готовности бытьпривлеченными к следующему празднику, но уже в роли более активного участника,а не зрителя.
На поведение (людей)участников массового праздника активно сказывается общественное настроение,порождающее своеобразный психологический климат и способствующее осознанию.Каждым своей причастности к общему торжеству. Общественное настроение – этоумеренная эмоция, сохраняющая в силу энергии нервных процессов на весь периодторжества. Именно в этом проявляется механизм мажорного состояния, без которогонет полноценного праздника.
Важное значение массовогопраздника как педагогической системы состоит в том, что объединяя различныеформы культурно-просветительской работы, он становится средством познаниядействительности, способствует выработке и проявлению социально оправданнойидейно-нравственной позиции по отношению к наиболее существенным вопросам жизниобщества, формирует общественное настроение, воздействует на сознание участников[13]
Массовые праздники можноотнести к двойственным явлениям, сохраняющим исходный синкретизм художественногои утилитарного начал. Вместе с тем нельзя очевидно, недоучитывать, что праздник– явление комплексное и некоторые его составные части, например, массовоетеатрализованное представление, являют собой самостоятельные художественныеценности.
Если видеть массовоетеатрализованное представление как механическое объединение различных искусств,не приводящее к химической реакции слияния, или обычное зрелище, обычныйконцерт, лишь укрепленный в масштабах, под открытым небом, на площади,стадионе, в зеленом театре, тогда раз и при этом должен оставить глубокоеэмоциональное впечатление.[14]
Массовое действо всегдатяготеет к театрализации. В нем благотворно действующие на общество идеидействительно заключены в художественную форму, т. е. прежде всего, действуютне рассуждением, а живым показом жизни в образах. Образное решение темы естьсуть театрализации. Обогащая массовый праздник обрядностью, театрализацияпомогает возникновению у каждого его участника ассоциаций, близких к егособственным жизненным впечатлениям, его опыту, мировоззрению и тем самымактивизирует, вызывает потребность к действию. Режиссер массового праздника –это всегда психолог и педагог, решающий в первую очередь проблему активизацииего участников, организации не спектакля, а именно массового действа, в которомхудожественная образность выступает в качестве эффективного побудительногостимула.[15]
Драматургия и режиссурамассового праздника, как правило, основаны на конкретных фактах, на ихосмыслении. Это не означает, что они лишены художественного вымысла, что всценарии праздника, театрализованного концерта, массового представления неможет быть обобщенных образов героев прошлого, настоящего, будущего. Напротив.Именно сочетание двух линий – документальной публицистики и художественнойобразности – придает сценарию масштабность, выразительность и глубину, ихнельзя противопоставлять друг другу или взаимоисключать. Документальность неявляется особенностью только лишь массовых форм. Сценарий, основанный надокументах, письмах, лекциях, сегодня чрезвычайно распространен в театре, кино,на телевидении и радио. Однако документальность наиболее присуща именномассовому празднику, происходящему на площадях и в парках культуры и отдыха, наулицах и в клубах. [16]
В основе большинствасценариев обычно лежат не драматургические построения, а те или иныережиссерско-постановочные приемы. Так называемый сценарный ход, призванныйопределять единство действия, стать стержнем предстоящего мероприятия, чащевсего строится либо на том или ином приеме конферанса. Скудность, а поройотсутствие сценария, нередко пытаются компенсировать всякого рода внешнимиэффектами, включением в представление или в праздник тех или броских костюмов.Театрализация жизненного материала, предполагающая прежде всегодраматургическую его организацию, подменяется халтурой запеть, заигратьсодержание. Поэтому сценаристу необходимо научиться не сливать воедино, апоследовательно осуществлять две одинаково важные стадии работы: подборматериала и написание сценария. Эта задача особенно важна!
Драматургия массовых форморганизации досуга основана обычно на реальных, конкретных фактах, которые всвоем многообразии бесконечны и обладают богатейшими возможностями. Яркость,конкретность, эмоциональная насыщенность создают основу для психологического ипедагогического воздействия на зрительскую аудиторию.[17]
Соотношение между воспитательными целями и средствами их достиженийобразуют основу сценария культурно-досуговой программы. Смыслом оптимальногохудожественно-педагогического воздействия является совпадение результата снамеченной целью. Использование в сценарии документальных фактов служитпедагогической цели, а так же усилению авторской идеи с целью наибольшеговлияния на аудиторию.
Здесь возникает вопрос о соотношении художественного и документальногоматериала в образном решении массового праздника. Использование в сценарии двухлиний – художественной и документальной – придает ему масштабность,выразительность и глубину.
Использовать конкретные факты – это значит хорошо изучить жизньконкретной человеческой общности, черпать из нее темы и сюжеты. Фактическийматериал нужен сценаристу и режиссеру массового праздника не как самоцель, адля того, чтобы доходчиво раскрыть людям важнейшие общественные вопросы. Именноотражение общих процессов в реальных делах интересных людей есть основноесодержание документальной драматургии. [18]
Только образное решение превращает документ в произведение искусства.Знание живых прототипов тех образов, что воплощены в театрализованномпредставлении, или показ реальных героев усиливает в зрителях активное началосотворчества.
В образном решении массового праздника линия художественных образов можетне совпадать с документальной, быть как будто вторым планом, ассоциацией. Но ибывает по-другому, когда художественный и документальный материал синтезируетсяв рамках одного эпизода. Художественный материал может предварять илипродолжать выступление реального лица.[19]
Документальность массового праздника во всех его проявлениях небеспристрастное изложение собранных фактов. Она предполагает их строгий отбор,обязательное стремление к непосредственному воздействию на жизнь аудитории,каждого человека в отдельности, активное утверждение норм морали инравственности.
Рассмотрим основные этапыработы над сценарием театрализованного массового действия. Она начинаетсяобычно с определения темы и идеи будущего представления или спектакля. Тема –это круг жизненных явлений, отобранных и освещенных сценаристом и режиссером.Идея – это основной вывод, основная мысль, авторская оценка изображаемыхсобытий.[20]
Нельзя, особенно в массовомпразднике, имеющим в своей основе конкретную праздничную ситуацию, вызывающуюличностные ассоциации у каждого, рассказывать о событии вообще. Пришедших напраздник людей не удовлетворит такой отвлеченный рассказ, становившийся нередкотолько « громкими» словами. В сценариях массового действа не хватаетконкретного сюжета, т.е. основного, развивающегося по ходу действия события илицепи событий, расположенных в пространственно-временной связи.[21]
При всех специфическихособенностях массового праздника самым важным и решающим фактором в нем, как ив любом другом виде искусства, является гражданская позиция режиссера, еголичное отношение к избранной теме, способность отразить в спектакле не толькофакты, но и свое личное к ним отношение, свою убежденность.
Итак, поиски яркого,интересного сюжета – неотъемлемая часть работы над сценарием, важноедраматургическое требование. Массовые праздники – это огромная сила, иотноситься к ним надо с уважением и чувством ответственности.
Лишь с этой позициинеобходимо говорить о многообразии способов решения темы, о тех выразительныхсредствах, которые используются при постановке театрализованного представленияи из которых нужно отобрать самое важное, интересное, живое, чтобы придать емучерты подлинной художественности.[22]
Сюжет должен бытьвоплощен от события к событию. Наиболее распространенными способами такогопостроения сюжета для театрализованного действа является хронологический иретроспективный.
Сюжетное действие толькотогда называется действием, когда оно встречает противодействие в видедраматического конфликта. Конфликт-основа любого драматического произведения,определяющая сюжетное построение, композицию. Иначе он не сможет воплотитьнужное действие, сделать яркими образы своих героев. Конфликт в драматургиимассового праздника – это не всегда столкновение антогонистических сил, онможет выражаться в преодолении трудностей, препятствий при осуществлении техили иных положительных целей, в столкновении человека с окружающей средой.
Таким образом, удачнонайденный и разработанный конфликт помогает выстроить сюжет. Движимоеконфликтом сюжетное построение действия должно иметь так же сюжетный ход,красной нитью проходящий через все действие и цементирующий воедино отобранныйсценарный материал.
Своеобразие сюжетногохода в сценарии массового праздника состоит в том, что он обязательно долженбыть образным, зрительным, отвечающим одновременно замыслу сценариста ирежиссера. Поиски такого хода являются специфичными для сценариста и режиссерамассового действа.
Заданный драматургическийход, двигающий развитие сюжета, является основным связывающим моментом примонтаже эпизодов сценария, он как бы нанизывает все действие. При этом патетикаможет чередоваться с комическими моментами, трагическое со светлым и радостным.Это находит выражение в специальном подборе художественного материала. В сценариидруг за другом могут идти песни, танец, отрывок из спектакля, кинофрагмент. Оничередуются с публицистическими выступлениями, массовым действием участников.
Когда выбрана темасценария, определены идея и конфликт, драматургический ход и найден сюжет, речьидет о композиции. Под ней понимается реализация конфликта, сюжета всценическом действии. Композиция есть организация действия, а, значит,соответствующее расположение материала. Если сюжет рождает действие, токомпозиция определяет его логику, темп, ритм, т.е. вносит в действие четкуюорганизацию, дисциплинирует его.
Еще Аристотель выражалтребование к драме, композиционной структуре произведения. Он писал, что в немдолжны присутствовать как начало, середина, так и конец.[23] Это и сегодня главное требование ккомпозиции любого драматического произведения, в частности сценария массовогопраздника.
В сценарии нужнаэкспозиция — действие, которое рассказывает о событиях, предшествующихвозникновению конфликта. Оно обычно перерастает в завязку. Экспозиция и завязкадолжны быть предельно лаконичными, они несут большую психологическую нагрузку,так как сосредотачивают внимание зрителей, подготавливают его к восприятию,настраивают на определенный лад.
Следующая часть –основное действие, т.е. изображение процесса борьбы, ее перепитии, цепейсобытий, столкновений, в которых решается конфликт. Эта часть сценария должнаподчиняться следующим требованиям:
1. Строгая логичность построения темы.
2. Нарастание действия.
3. Законченность каждого эпизода.
4. Контрастность построения.
Действие обязательнодолжно быть подведено к кульминации, так как наивысшей точкой является именноона. В момент кульминации находит выражение основная идея театрализованного представления.После кульминации должна наступить развязка, финал. Это то же важная частькомпозиции, ее отсутствие или нечеткость оставляют ощущение незавершенности.Распространенной формой финала являются объединенные выступления исполнителей,коллективное исполнение песни.
Чтобы выстраиваемыйматериал не страдал излишней пестротой, вылился бы в стройное произведение,новую композицию, важно обработать стыки между эпизодами, создать переходы отодного к другому. Это придает целостность совершенно разным элементамкомпозиции. Как часть духовного наследия на многовековом пути их существования,народные праздники впитывали в себя и развивали идеалы добра и красоты,положительные знания о природе и человеке. В праздниках находили свое отражениеэтнические и эстетические нормы народного быта, участвуя в них, человекприобщался к народному творчеству для полной самореализации личностных качеств.
Русская народная драма и народное театральное искусство –интереснейшее и значительное явление культуры. Драматические игры ипредставления составляли органическую часть праздничного народного быта, будьто деревенские посиделки, духовные училища, солдатские и фабричные казармы илиярмарочные балаганы.[24]
Ф.М. Достоевский писал: «У нас в отдельных городах и губерниях действительно есть такие театральныепьесы, которые, казалось бы, никому не известны…, но которые сами собойоткуда-то явились и составляют необходимую принадлежность всякого народноготеатра в известной полосе России… Я верить не хочу, чтоб все, что я потом виделу нас, в нашем острожном театре, было выдумано нашими арестантами. Тутнеобходима приемственность предания, раз установленные приемы и понятия,переходящие из рода в род и по старой памяти».[25]
География распространениянародной драмы обширна. Своеобразные театральные « очаги» собиратели наших днейобнаружили в Ярославской и Нижегородской областях, русских селах Татарии, наВятке и Каме, в Сибири и на Урале.
Народная драма, вопрекимнению некоторых ученых- естественное порождение фольклорной традиции. В нейспрессовался творческий опыт, накопленный десятками поколений самых широкихслоев народа.[26]
На поздних порах этотопыт обогатился заимствованиями из профессиональной и лубочной литературы идемократического театра. Формирование известнейших народных пьес произошло вэпоху социальных и культурных преобразований в России конца XVIII века. С этого времени появляются ишироко распространяются лубочные листы и картинки, которые были для народа излободневной « газетной» информацией и источником знаний по истории, географии,и развлекательным « театром» с комическими героями.
Возникшая на стыкефольклорных и литературных традиций народная драматургия долгое время вызываланеприятие исследователей своей непохожестью на « классические» нормыфольклорной поэтики. Прежде всего это проявляется в речевом стиле. Особую рольиграют в народной драме песни, исполнявшиеся героями в критические для нихмоменты или хором-комментатором совершающихся событий. Песни были своеобразнымэмоционально-психологическим элементом представления. Они исполнялись большейчастью фрагментарно, раскрывая смысл сцены или состояние персонажа.Обязательными были песни в начале и в конце представления. Песенный репертуарнародных драм состоял преимущественно их авторских популярных во всех слояхобщества песен.
Просуществовавотносительно недолго, народные представления, городские и ярмарочные гулянияоставили неизгладимый след и отразились на творчестве многих людей искусства,как в театрализации, так и в других областях творчества. Но и для тех, кто имелсчастья видеть эти праздники в живом бытовании, они служат бесценным источникомтем, образов, приемов, являются сокровищницей народного юмора, примеромсмехового отношения к себе и к жизни, своеобразной культурой, которой так нехватает сегодня.
Возросший в наши дниинтерес к народным театральным традициям проявляется в стремлении использоватьих в современных массовых праздниках, гуляньях, развлечениях. Фольклорныедраматические и исполнительские приемы многопланово входят в спектаклисамодеятельных коллективов, любительского и профессионального театров.
Глубокий духовный,творческий патриотизм надо прививать с раннего детства. Окружающие предметы,впервые пробуждающие душу ребенка, воспитывающие в нем чувство красоты,любознательность, должны быть национальными. Это поможет детям с самого раннеговозраста понять, что они – часть великого русского народа. Следует ширеиспользовать фольклор во всех его проявлениях. Знакомя детей со сказками, мыприобщаем их тем самым к общечеловеческим нравственным ценностям, сохраняяособенные черты русского характера, это представления о доброте, красоте,правде, храбрости, верности, трудолюбии.
Особо важными представляются следующие два момента.
· Эмоционально-образноевоздействие на личность, дополняющее средствами театрализации преимущественноинформационно-логическое, характерное для учебной деятельности.
· Уникальнаявоспитательная важность праздника, состоящая в обеспечении им широкойразнообразной самодеятельности и способствующая активному самовыражениюличности ребенка, подростка, вызванному эмоциональной реакцией на конкретноесобытие.[27]
Понятие «театрализация»очень объемно. Оно включает в себя множество компонентов. В частности, этотворческая, воспитательная работа, особенность которой состоит в художественномосмыслении того или иного события в жизни.
Драматургия театрапозволяет автору смоделировать канву спектакля, не прибегая зачастую кконкретизации, что отвечает функциям театра как искусства больших социальных ихудожественных обобщений, собирательных образов. Драматургия театрализациивыполняет конкретную социальную функцию художественного осмысления и оформленияреального события или факта. Ее герои не могут быть вымышленными — это всегдаконкретные люди. Здесь большое значение имеет правильный выбор героя, которыйбыл бы наиболее типичен, отвечал сути того или иного события, лежащего в основетеатрализации. При этом типичность героев театрализации будет опираться навключение их в круг таких ассоциаций у собравшихся людей, которые вызвали бы уних потребность «примерить» судьбу этих героев на себя.
Культурно-досуговаятеатрализация предполагает наличие множества форм:
— обрядовые действия,
— митинги,
— шествия,
— парады,
— представления,
— инсценировки и другие формы театрализации.
спортивно-игровые формы:
— викторины,
— лотереи,
— дискотеки,
— конкурсы;
фольклорные формы.
Говоря о театрализации,мы имеем дело с социально-педагогическим явлением, синтезирующим новоехудожественное целое на основе ряда компонентов разнообразных видовчеловеческой деятельности и рождающим свою особую драматургию. Втеатрализованном празднике нет отдельно существующего номера илипублицистического выступления и т.д., а есть художественно организованное,педагогически запрограммированное действие, представляющее собой особое,чрезвычайно сложное явление искусства.
В искусстветеатрализованного праздника оригинальность, неповторимость сценария — первыйзалог успеха и заинтересованности участников праздника, обряда. Зрелищностьявляется в них именно тем ключом, который открывает путь к сердцу каждого,превращает зрителей в соучастников действия.[28]
Искусствотеатрализованного праздника обладает необычайно большим зарядом действенности,предполагает активный контакт со зрителем, ищет эффективные пути воздействия наэмоции. Главным компонентом здесь выступает замысел сценария. Именно с негоначинается выстраивание целостной драматургии театрализации.
Выбор формы, а затемжанра театрализации в первую очередь соотносится с его тематическим и идейнымзамыслом и целью. В любом случае форма — это структура мероприятия, организацияматериала и аудитории.
В сюжетехудожественно-массового мероприятия должны быть отражены характерные, интересныеконкретной аудитории жизненные события, связанные между собой и последовательноразвивающиеся.
Важным также являетсятребование развития сюжета в сценарии, которое невозможно без точногоопределения конфликта и дальнейшей его разработки. Как правило, конфликт вхудожественно-массовых мероприятиях не выражен так ярко, как в пьесе,киносценарии.
Но разрешение конфликтаеще не обусловливает развитие самого действия, ибо каждый сценарийтеатрализации должен иметь композиционное решение, монтаж материала. Четкоекомпозиционное построение позволяет его упорядочить, логично изложить события,расположить основные части. Композиция — одно из основных средствхудожественной организации, помогающее выстроить документальный материал. Онавключает в себя следующие элементы:
— экспозицию или пролог,
— завязку действия,
— само действие,
— его кульминацию и
— развязку, финал.
Экспозиция — вступительная, исходная частьсценария — дает необходимые сведения о предстоящем действии, его героях,жизненных обстоятельствах.
Если завязка подводитучастников театрализованного действа к постановке проблемы, задает тонпразднику, то основное действие сосредотачивает в себе весь круг событий, окоторых сценарист ведет речь. Каждый из эпизодов основного действия имеет своювнутреннюю композицию, законченное драматическое построение, через котороекрасной нитью проходит идейный замысел сценария театрализации.
Высшей эмоциональной точкойразвития основного действия является кульминация, заостряющая идею всеготеатрализованного действа, поставленную проблему. Это может быть самым сильнымпо своему эмоциональному действию художественный фрагмент, документальныйматериал, наконец, яркое церемониальное действие.
Кульминация втеатрализации обычно перестает в финал, который несет особую смысловуюнагрузку, ибо подает идею в концентрированном виде, подчеркивает живую связьвремен, поколений. Финал поэтому должен превращаться в общее коллективноедействие, окончательно разрушающее деление аудитории на зрителей и участников.Финалом, заключительным мощным аккордом может стать хоровое исполнение песен,скандирование, и др.
Определяя особенностидраматургии театрализации, необходимо оговориться, что, несмотря на единыезаконы драматургии, в каждом из них должно присутствовать авторское «Я»,творческая индивидуальность, гражданская позиция, личностные качестваорганизаторов театрализованного действия.
Сочетание документальнойпублицистичности и художественной образности придает театрализованному сценариюмасштабность, выразительность, глубину. К документальному материалу следуетотносить кино и видеофильмы, кадры, фотокадры, фонограммы и др.
Так, символическаяобразность предполагает поиск условно-знаковой темы, ассоциирующейся уучастников театрализованного действия с идеей по содержанию и эквивалентной ейпо форме.[29]
Историческая образностьосновывается на поиске ассоциаций, имеющих в своей основе близкие аудиториианалоги в прошлом. Сюда же относятся и фольклорные истоки, опирающиеся нанародные традиционные основы, использующие аллегорические и мифологическиеперсонажи, костюмировано, художественно-спортивные состязания.
Наконец, следует,остановится на персонифицированной образности, дающей возможность апробироватьсебе как личность в различных ролях, подражая избранным героем.
Большое значение втеатрализации имеет соотношение художественного и документального материала.
Практика театрализованнойдраматургии показывает, что реализация воспитательных возможностей праздниковнаходится в прямой зависимости от совершенства сценария как программыпедагогического управления общностью участников и явления искусства. Именно внедооценке этих аспектов обнаруживаются ошибки, которые губительно сказываютсяна практике конкретных культурно-досуговых мероприятий, оставляянеудовлетворительными их участников.
В драматургиитеатрализованного праздника чрезвычайно важен момент неожиданностей,эмоциональных потрясений, хочется подчеркнуть еще раз, что драматургиятеатрализации -системный подход к анализу самой театрализации с педагогическихи художественно-эстетических позиций.
Театрализациякультурно-досуговых форм — организация в рамках праздника материала(документального и художественного) и аудитории (вербальная, физическая ихудожественная активизация) по законом драматургии на основе конкретнойсобытийности, рождающей психологическую потребность коллективной общности вреализации праздничной ситуации.
2.2 Монтаж какосновной метод организации материала в сценариях театрализованных праздников
Слово «монтаж» сфранцузского переводится, как сборка, соединение. На данном этапе мы монтируемсценарий, начиная от монтажа единиц сценической информации (ЕСИ) и заканчиваянепосредственно итогом работы.
Здесь хочется подробнееостановится на самом методе, так как монтажный метод является основным в работенад культурно-досуговыми программами.
Монтаж – этохудожественный метод соединения разножанрового материала. При помощи монтажаможно конструировать и выражать самые сложные ощущения. В культурно-досуговыхпрограммах соединяются песни, стихи, проза, видеокадры и т.д. Режиссеры должныуметь соединять из этого разнообразного материала монтажные фразы, из них –эпизоды, а из эпизодов, блоки и саму КДП.
Режиссер долженоперативно и на высоком идейном художественном уровне откликаться на теконкретные вопросы, которые в настоящий момент волнуют аудиторию.
Анализ и творческоеобобщение практики по этому вопросу показали, что режиссер на пути к достижениюхудожественно — педагогического воздействия часто использует уже известныепроизведения искусства, рассматриваемые и являющимися другими средствами(фактами, документами и т.д.)
Рассмотрение структуры театрализованногопраздника без выхода в мир смежных искусств не может дать верного представленияо его особенностях. Ни одно искусство не развивается изолированно. Еслиразложить драматургию театрализованных представлений на первичные элементы, мыобнаружим элементы всех видов искусств. Но взаимоотношения выразительныхсредств не сводятся в КДП к простому сложению. Их синтез дает новоеэстетическое качество Средства идейно-эмоционального воздействия «факты жизни»и «факты искусства», взятые сами по себе, еще не в состоянии объяснить намэстетическое своеобразие отдельного факта, выразить все богатствовзаимодействия формы и содержания. Форма, как известно, не сводится ксредствам, ее образующим. Средства лишь очерчивают границы своего искусства ивне метода обобщения не имеют решающего значения.[30]
В театрализованном представлениитаким методом является монтаж.
В театрализованномпредставлении используется такое свойство монтажа, как столкновение, являющеесяглавным драматургическим правилом построения любого культурно-досуговогопроекта.
Монтажный метод особенноактивно использовался в 20—30 е годы в такой форме(клубной работы, каклитмонтаж, и означал, по определению теоретиков того времени, «составлениеотдельных кусков из разных материалов в одно целое произведение. [31]Материалом могли служить стихи,рассказы, статьи, извещения из газет, речи, постановления, приказы и т д.
В театрализованныхпредставлениях отсутствует развернутое изображение человеческого характера, ноэто не значит, что в них невозможен сюжет. Тип сюжета будет изменяться взависимости от предмета и жанра художественного изображения.
Включение в массовыеформы культурно-досуговой деятельности местных фактов как одного из основныхсредств воздействия обязывает режиссера не столько показать факт, сколько датьвозможность зрителю увидеть причины, его породившие, а значит, и убедить в егодостоверности. В этом проявляется педагогическая состоятельность монтажа как способаисследования «фактов жизни».
Монтажная организация материаласоздает условия, при которых у аудитории возникают мысли не столько по ходудействия, сколько о ходе действия. Поэтому с педагогических позиций необходимо«факты жизни» и факты искусства» связывать между собой таким образом, чтобыузлы были очевидны, события не следовали одно за другим, а в промежутках междуними могло родиться суждение. Такой эффект рассчитан на то, чтобы вызвать узрителей реакцию, заранее предусмотренную авторами.
Монтаж обладаетспособностью трансформировать точку зрения. Композиционные функции выполняетперестановка эпизодов и блоков сценария, например перемещение развязки на местозавязки.[32]
До включения в КДП «фактжизни» сам по себе эстетически нейтрален. Эстетическую значимость онприобретает, лишь заняв место в драматургической структуре сценария, котораясоздается в процессе реализации авторского замысла.
С помощью монтажа «факты жизни»возводятся в ранг искусства, наделенного эмоциональным и идейно-политическимсодержанием. Все это характеризует обобщающее, синтезирующее свойство монтажа. Монтажныйстык того или иного материала можно рассматривать как момент становления художественноговысказывания.[33]
Монтаж «фактов жизни» и«фактов искусства», скрывающий в себе «неизображенное содержание», включаетзрителя в проблемную ситуацию, отражающую социальный конфликт, вызывая у негоактивизацию мыслительного процесса. Монтаж становится способом выявленияосновных общественно-политических ценностей культурно-досугового проекта,средством, организующим художественную форму и выявляющим сверхзадачу.[34]
Работая над постановкойпрограмм, нельзя полагаться на самоценность отобранного материала. Любой «фактжизни» или «факт искусства», некритически перенесенный в сценарий безорганизующей и направляющей работы мысли, обесценивается, оборачивается ложью. Характерсочетания материала может быть разнообразным, и не стоит принижать значимостьтакого свойства монтажа, как «сцепление». Напротив, на этом свойстве монтажачаще всего происходит внутриэпизодное построение, где единицы сценическойинформации связываются сюжетно. Поскольку массовые формы культурно-досуговойдеятельности объединяют весьма разнообразные виды документального ихудожественного материала, постольку он должен использовать все многообразиесвойств монтажа.
Монтаж «фактов жизни» и«фактов искусства» — сложный процесс. С одной стороны, монтаж выступает какметод организации материала, с другой— как способ анализа «фактов жизни» и каксредство воплощения сюжета.
Практика доказала, чтоспециалисты чаще всего пользуются уже готовым материалом — «фактами жизни» и«фактами искусства». Их задача состоит в том, чтобы из готовой продукциисоздать идейно-драматическую основу будущего представления.[35] Подобно кинодокументалисту, которыйзачастую пользуется уже готовым материалом, режиссер отбирает для воздействия«факты жизни» и, монтирует их с «фактами искусства» в соответствии с цельюхудожественно-педагогического воздействия. Успешная реализация цели (на уровнеорганизации сценария) зависит в основном от искусства монтажа.
Сценарий, воплощенный насцене, может строиться на основе слова, изображения, монтажа, действия, жеста,а также их комбинаций. «Факты жизни» и «факты искусства» являются лишьсредствами кодирования содержания, осуществляемого методом монтажа Инымисловами, не сами средства составляют содержание, а то, что возникает между нимив результате монтажа,— «неизображенное содержание».[36]
Монтаж, воссоздающийцелостность поставленного культурно-досугового проекта из разрозненныхматериалов, по своей сути есть синтез. Но ему предшествует предварительныйанализ, расчленение явления на составные части, уяснение связей между ними.[37]
Одной из функций монтажаявляется организация зрительского восприятия. Последовательность и логикуавторской мысли зритель «читает» через монтажную организацию материала.Режиссерам необходимо помнить, что монтажным можно считать только такоесоединение, которое дает скачок информации.
Существует многоспособов, с помощью которых можно создать у зрителя впечатление о значительнобольшем или меньшем времени. Все зависит от творческой фантазии режиссера, отзнаний различных свойств монтажа, его функций.
Подводя итогивышеизложенному, можно сделать общие выводы: без учета монтажной специфики, еезнакового характера невозможно успешное воздействие театрализованногопредставления на аудиторию. Необходимо осознать, что эффективность его всецело.Поэтому нецелесообразно полагаться на то, что сами средства воздействия («фактыжизни» и «факты искусства»), даже отобранные на высоком качественном уровне,обеспечат воспитательный эффект. Монтаж выступает как:
1) анализ фактов жизни ифактов искусства;
2) синтез фактов жизни ифактов искусства;
3) конфликт фактов жизнии фактов искусства;
4) средство воплощениясюжета;
5) средство выраженияавторской позиции;
6) драматургический методорганизации материала;
7) средствохудожественной выразительности;
8) форма организациизрительского восприятия;
9) ритмическаяорганизация эпизодов;
10) способ измененияжанра;
11) форма изменениясценического времени.
Поскольку намирассматривалась работа над культурно-досуговми программами какхудожественно-педагогический процесс, то главным требованием являлисьопределение и обоснование составляющих его элементов. Мы определили, что в КДПво взаимодействии находятся:
цель —художественно-педагогическое воздействие;
средства воздействия —«факты жизни» и «факты искусства»;
форма осуществлениявоспитательных задач театрализованного
представления — ситуацияхудожественной самодеятельности;
метод организации средстввоздействия — монтаж.[38]
Исходя из этого, можнозаключить, что режиссерская работа над массовыми формами культурно-досуговойдеятельности представляет собой планирование ситуации, которая осуществляетсямонтажной организацией «фактов жизни» и «фактов искусства» с цельюхудожественно-педагогического воздействия на аудиторию.
Глава 3.Сценарно-режиссерская разработка театрализованного представления «Беда отнежного сердца»
по мотивам одноименноговодевиля В.А. Соллогуба
Тема: «Беда от нежногосердца»
Идея: Чтоб сердца нежногобеда
Бедой не вышла в самомделе.
Место проведения: актовыйзал ПУ № 13
Аудитория: смешанная.
На сцене выгородкабудуара, фортепиано, диванчик, стул возле зеркала и т.д.Занавес закрыт. Звучитинструментальная классическая музыка, на сцену выходит главный герой.
Саша: Добрый день, дамы игоспода! Сегодня мы покажем вам водевиль. Ах, водевиль! Водевиль – музыка,песни, интриги и танцы. Пусть простоват и наивен он был, пусть он таким иостался! Итак, занавес (открывается занавес, на сцене музыканты извокально-инструментального ансамбля настраивают инструменты, Сашаповорачивается к ним лицом, достает дирижерскую палочку) Господа, с первойцифры!
Звучит инструментальнаякомпозиция, во время которой Саша продолжает дирижировать. Затем без объявлениязвучит песня «Подруга», во время которой по проходу из зала на сцену в разныекулисы проходят все персонажи водевиля, каждый в своем характере. По окончаниипесни на сцене появляется Дарья Семеновна.
Дарья Семеновна: Так, вчем дело! Я вам за что деньги плачу! Вы где должны быть? В гостиной, а не вмоем будуаре, скоро уже вечер на носу, а они здесь играют, а ну марш на место!Вот и розового платья нет! Платье заказано для нынешного вечера, а получишьзавтра утром… Здесь все так… Прямо поубивала бы кого-нибудь. Настя! Настя!Настя! (входит Настя)
Настя: Я здесь, тетушка.
Дарья Семеновна: Посылалали ты к портнихи за платьем?
Настя: Посылала.
Дарья Семеновна: Ну что?
Настя: Говорят, что и безтого много должны.
Дарья Семеновна: тыгрубить мне, матушка, вздумала! Вот благодарность: сироту круглую в дом взяла,пою, кормлю, одеваю, а она мне колкости говорить, нет, чтобы о тетушкеподумать…( входит Маша). Что ты стоишь, вон у Машеньки еще прическа не готова,подавай шпильки!
Маша: Вот здесь на лбуколечки сделать, вот так… Маменька, а платье не принесут, я вовсе из комнаты невыйду, скажусь больной, вот.
Дарья Семеновна: Что ты?Я же для тебя вечер устраиваю, прикажешь мне танцевать вместо тебя. У нас жебудут лучшие жени…кавалеры.
Маша: Точно так и пойдут!Что они здесь забыли, есть балы и получше вашего, говорила я вам.
Дарья Семеновна: Замужтебе пора, я же с этими вечерами разорюсь. Сегодня будет князь Курдюков.Постарайся ему понравиться.
Настя: Но он же старик!
Дарья Семеновна: А васникто не спрашивает (Настя уходит). Ну и что, что старик, зато деньги у негомолодые (входит Настя с письмом в руках)
Настя: Письмо…
Дарья Семеновна:Так…Прекрасно…Это тебе, Машенька…Князь Курдюков быть не может.
Маша: ну что я говорила!
Дарья Семеновна: а что,Машенька, посылать ли за розовым платьем?
Маша: Уж разумеетсяпосылать! Что я из-за князя без платья останусь?
Дарья Семеновна: так япойду за деньгами.
Маша: Давно пора!
Дарья Семеновна: Ох, ну иневесту вырастила на свою голову (уходит)
Маша: Настя об чем тыдумаешь?
Настя: Ни о чем.
Маша: Что ты оденешь?
Настя: Да я так буду,меня все равно никто не заметит.
Маша: Ну как хочешь.(голос за кулисами: Дарья Семеновна дома?). ах. Мужчина в доме, а я не одета(убегает, входит Василий Петрович)
Василий Петрович: Яиспугал здесь кого-то? А вот и дочь…А хозяйка дома?
Настя: Да, сейчас позову.
Василий Петрович: Нет,мне вас надо. Позвольте хорошенько взглянуть. Бесподобно, лучше вас и мечтатьнельзя…
Настя: Но я вас не знаю.
Василий Петрович: Со мнойскоро познакомитесь. Который вам год?
Настя: восемнадцать.
Василий Петрович: аженихи у вас есть?
Настя: Нет…
Василий Петрович: Что жони, дураки, глядят, а вы помышляете о замужестве?
Настя: Извините, мненекогда…
Василий Петрович: Вы несердитесь, я Золотников – откупщик, слыхали, может быть, человек разбогатевший,от того речь моя грубы, однако я имею в вас участие, нарочно приехал из Казани,чтобы сделать Вам предложение.
Настя: Вы?
Василий Петрович: Да нет,мне пятьдесят, и жена у меня в Тамбове сидит, очень мне хотелось бы женить сынана вас, если, конечно, вы полюбитесь друг другу. Вы ведь никого не любите?
Настя: Нет.
Василий Петрович: И нелюбите. Мой сын малый добрый. Сердце нежное, дайте слово, что вы не будитепротив.
Настя: Слово не шутка,давши слово, надо его держать, а я сына вашего не знаю.
Василий Петрович: Онздесь дожидается, в гостиной. Уж коли полюбите его, он вам сердце свое подарит,большое, доброе, самое, самое нежное. Вот увидите.
Настя: я всегда мечтала,чтобы (в беседе уходят за кулисы)
Исполняется спортивный танец«Босоногая любовь».( Под аккомпонемент гр. «Ногу свело» «Ремембе)
(входит Дарья Семеновна иВасилий Петрович)
Василий Петрович: О, воти хозяйка. Узнаете ли вы меня, Дарья Семеновна.
Дарья Семеновна: Нет-с.
Василий Петрович: Аиграете ли вы на фортепианах?
Дарья Семеновна: да кудамне.
Василий Петрович: (насцену выходит вокальный народный ансамбль) а помните в 19 году в Казани…
Звучит песня «Кадриль» висполнении вокального народного ансамбля, Дарья Семеновна и Василий Петровичтанцуют кадриль. По окончании песни ансамбль уходит за кулисы.
Слова Л.Куксо МузыкаВ.Хорошанского
Где б ни был я, душа, какптица,
Летит туда, где в зеленисадов
С пригорка в речкусветлую глядится
Моя деревня в несколькодомов.
Припев:
Листвою машут мнедеревья,
Вокруг — широкие поля…
Люблю тебя, родимаядеревня, Навеки сердцу милая земля.
Меня поймешь и в радостии в грусти… Здесь я в свою поверила мечту,
Узнала задушевность песенрусских, Людских сердец узнала доброту.
Припев
А знали б, как волнует вчас восхода Речной туман и звоны соловья!..
И счастлив, что краше годот года
Живет деревня добрая моя
Припев
Дарья Семеновна: ВасилийПетрович, какими судьбами?
Василий Петрович: Вот поделам.
Дарья Семеновна: Яслышала вы разбогатели…
Василий Петрович: С горя,Дарья Семеновна, как вы отказали мне, так я с головой ушел в дела, потомженился, вот сына привез.
Дарья Семеновна: Женатый?
Василий Петрович: Холостой,сердце у него нежное, да только сказали ему, что у него два миллиона…
Дарья Семеновна: двамиллиона?
Василий Петрович: Такповерите ли, в Тамбове чуть не женился, хорошо гусар подвернулся, так я сына вохапку и к вам, слышал, что дочь у вас.
Дарья Семеновна: Дочь моятак воспитана, так приготовлена, а невинна, ребенка пристыдит.
Василий Петрович: Мнеименно это и надо…
Дарья Семеновна: Я вам ееприведу. Не будьте так строги…(уходит)
На сцене появляется Саша.
Саша: Батюшка, ясогласен, я женюсь, обними меня, вот придумал, вот батюшка, благослови!
Василий Петрович: Да мыошиблись, это не она!
Саша: Она, она. Она!
Василий Петрович: Тыдумаешь, что давеча я разговаривал с дочерью, так вот она не дочь.
Саша: как не дочь? Ведьне родилась она без матери, и отец какой-нибудь есть.
Василий Петрович: Онаплемянница!
Саша: Да хоть бы дядейона была! Я женюсь на ней. Твоя воля – воля отца закон.
Василий Петрович: Нешуми, они идут сюда.
Саша: Так пусть не идут!
Василий Петрович: Ты хотьвзгляни на дочь!
Саша: И глядеть не хочу!
Входят Дарья Семеновна иМаша.
Дарья Семеновна: вот имоя Машенька. Прошу любить и жаловать. Она у меня застенчива. Вы ее извините,Василий Петрович, она у меня девушка не светская, все за рукодельем и закнигами. Я ей говорю, мол, что ты глаза свои портишь, в твои лета надо искатьудовольствий. А она: нет, маменька, не хочу я ваших светских удовольствий,женское дело не кокетничать и танцевать, а быть хорошей женой и матерью. А всвободное время рисует, музицирует, стихи учит. Расскажи, Машенька.
Звучит легкая лирическаямузыка на фортепиано, выходит чтец, начинает читать на фоне музыки, котораястановится тише.
Продолговатый и твердыйовал,
Черного платья раструбы…
Юная бабушка! Кто целовал
Ваши надменные губы?
Руки, которые в залахдворца
Вальсы Шопена играли…
По сторонам ледяного лица
Локоны, в виде спирали.
Темный, прямой ивзыскательный взгляд.
Взгляд, к оборонеготовый.
Юные женщины так неглядят,
Юная бабушка, кто вы?
Сколько возможностей выунесли
И не возможностейсколько? -
В ненасытимую прорвуземли,
Двадцатилетняя полька!
День был невинен, и ветербыл свеж.
Темные звезды погасли.
6. Бабушка! — Этот жестокий мятеж
В сердце моем — не от васли?
Хлопают.
Василий Петрович: а этомой сын.
Дарья Семеновна: Оченьприятно, вы в первый раз в Петербурге.
Саша: да.
Дарья Семеновна: Надолго?
Саша: Нет.
Дарья Семеновна: а чтотак?
Саша: Так.
Маша: Ах, маменька, вашивопросы не приятны.
Дарья Семеновна: куда ужмне с молодыми разговаривать. Это твоя забота. А мы пойдем, не забудь двамиллиона! (уходят)
Маша: Он кажется вовсенеобтесанный, какая жалость.
Саша: Ну как ее можносравнить с той, у той глаза, талия, волосы. Хотя и эта ничего.
Маша: Неугодно лисадиться?
Саша: Нет-с.
Маша: как вам Петербург?
Саша: город известный…
Маша: вы когда приехали?
Саша: В день магнитногоосвещения.
Маша: Слыхала, а вПассаже бывали?
Саша: Давеча пироги тамел.
Маша: вам нравится?
Саша: Пироги?
Маша: Нет, Пассаж.
Саша: приятное гуляние…Глаза, какие глаза! И где были мои глаза, что я не видел ее глаз…
Маша: А у нас нынче операхорошая… А вы играете?
Саша: Немного.
Маша: На фортепианах?
Саша: преимущественно навольторне…
Маша: А я пою.
Звучит вступление к песнерусалок, на сцену выходит вокальный академический ансамбль, который вместе сМашей исполняет «Хор русалок» из оперы Дагомыжского «Русалка».
Саша падает на колено,хватает руку Маши, она руку вырывает.
Маша: Да подождите вы.
Саша: к чему ждать,зачем? Мы любим друг друга, мы будем жить счастливо, у нас будут дети! Любитеменя, делайте из меня что хотите.
Маша: Вы престранный, а унас сегодня танцевальный вечер.
Саша: Вы хотите танцеватьсо мной, уж как могу.
Маша: Да. Но у меня нетбукета.
Саша: А на что он вам?
Маша: вы не понимаете,это модно сейчас держать в руках букет. Ступайте и без букета не возвращайтесь.(уходит)
Саша бежит к последнимкулисам, выходит Василий Петрович.
Василий Петрович: кудаты, сумашедший?
Саша: Батюшка, обнимименя, я женюсь, женюсь на ней
Василий Петрович: На ком?На Настеньке?
Саша: Нет, на Машеньке,на моей Марии Петровне, батюшка, благослави! И пойдем, быстрее!
Василий Петрович: Дакуда?
Саша: Она послала забукетом, за букетом из живых цветов!
Уходят, звучит лирическаянародная песня, народный танцевальный коллектив исполняет хоровод цветов, поокончании которого звучит мажорная игривая музыка на сцене появляется ДарьяСеменовна. Машенька, Аграфена Григорьевна и Катенька.
Аграфена Григорьевна: Аэто ваш бувуар?
Катя: Будуар, маменька.
Аграфена Григорьевна:Какая разница, у генеральши Ахлебовой точно такой же. Однако, как в Петербургеживут.
Дарья Семеновна: А выдавно в Петербурге не бывали?
Аграфена: 15 лет, толькодорогонько у вас здесь все, верите ли, такую квартиру сняли, в Тамбове стряпчийбы в такой не жил.
Дарья: А играете ли вы вкартишки?
Аграфена: Только дляинтереса.
Дарья: На балы выезжаете?
Аграфена: Катенька моязаболела, хорошо организм крепкий, а то доктор боялся, что сделается рецитатив.
Катя: Рецидив, маменька.
Аграфена: какая разница.Машенька, а где Ваша комната, очень хотелось бы полюбопытствовать…
Маша: пожалуйте.
Аграфена: Катенька,пойдем.
Катя: Я сейчас… ( всеуходят) какая манерная эта Машенька, а чем она лучше меня? Только и дело, чтоживет в Петербурге. Мне самой семнадцать лет, и спроси любого – в Петербургелучше нет Кати из Тамбова! (крутиться перед зеркалом) и хороша, и мила, простоягодка красная!
Звучит вступление, насцену выходит хор, который исполняет песню «Казак молодой»,
Как на горе на крутойСтоял сотник молодой.
Ой, ли, ой, да, лю-ли,Стоял сотник молодой.
Стоял сотник молодой,
Под ним коник вороной.
Ой, ли, ой, да, лю-ли,
Под ним коник вороной,
Под ним коник вороной,Снаряженный был такой.
Ой, ли, ой, да, лю-ли,Снаряженный был такой.
Он свернул коня налевоПрямо к Шурочке во двор.
Ой, ли, ой, да, лю-ли,
Прямо к Шурочке во двор.
Скажи, Шурочке милая
Есть ли в доме кто другой
Ой, ли, ой, да, лю-ли,
Есть ли в доме ктодругой.
В доме нету никого,Заходи, мой дорогой.
Ой, ли, ой, да, лю- ли,
Заходи, мой дорогой.
Я прихал к тебе в гости,
И назвать тебя женой.
Ой, ли, ой, да, лю-ли,
И назвать тебя женой.
во время которой катяприхорашивается у зеркала, кружится, напевая. По окончании песни хор уходит сосцены, за кулисами слышится голос Саши
Саша: Вот букетец достал…
Катя: (удивляется)Александр? Здесь? (закрывает лицо веером)
Саша: (вбегает в комнатус букетом и коробкой конфет) Вот насилу достал…(катя открывает лицо) О…КатеринаИвановна…
Катя: Александр Иванович!Ах! (падает в обморок)
Саша: Ей дурно,дурно…Помогите! Помогите!
Катя: Да не кричите вы!
Саша: Очнулась… КатеринаИвановна!.. Опять припадок…Она так задохнется в корсете, надо шнуровкуразрезать, где ножницы? Вот
Катя: Не подходите,стойте! Мало вам, что вы обманули меня, что после всех уверений вы бросаетеменя, сироту? Ступайте, я не хочу вас видеть!
Саша: вы изверг, вынегодяй, Дон Жуан бессовестный!
Саша: Это что такое, ДонЖуан?
Катя: не ваше дело! Нускажите, вы живете у нас в деревне, притворяетесь влюбленным, ищете руки моей,и когда я, неопытная, беззащитная девушка начала чувствовать к вам склонность…
Саша: Не глядите наменя…Что за пропасть, опять похорошела…
Катя: когда я согласиласьна ваше предложение, вверяя вам участь свою, вы вдруг уезжаете, не говоря нислова, ни напившись даже чаю…точно вор какой-то… Ах. Я такая несчастная…
Саша: кого вы из менясделать хотели?
Катя: Мужа…
Саша: Да, и делить вас сгусаром?
Катя: ммм, с гусаром?Каким?
Саша: Который жил у вас вдеревне.
Катя: да он мне братец…
Саша: какой?
Катя: троюродный…
Саша: Знаю я такоебратство. Спасибо, а только письма я его вам читал Ангел мой, Катенька!
Катя: (Смеется). Ах,какой ты смешной. Он писал их не мне.
Саша: А кому, скажите.
Катя: Не хочу.
Саша: Умоляю.
Катя: помните КатенькуРыбникову, что гостила у нас в деревне.
Саша: Помилуйте, она жеАвдотья.
Катя: Катенька. И гусарписал письма ей, а я только передавала, он даже жениться хотел на ней…
Саша: Катерина Ивановна,я негодяй, я злодей, терзайте меня, так вы невинны!
Катя: Конечно, а впрочем,как вам угодно.
Саша: простите меня,Катерина Ивановна!
Катя: а вы не будетебольше ревновать?
Саша: Никогда!
Звучит песня «Ах. Как тымне нравишься!», под которую Саша и Катя флиртуют и кокетничают друг с другом,по окончании песни исполнительница уходит, на сцену выходит Василий Петрович.
В роще пел соловушка дозари
Песенку о счастье и олюбви,
С чарами не справишься,
Век ты будешь мой,
Ой, как ты мне нравишься,
Ой-ой-ой-ой!
Василий: (видит Катю) Ба…какая новость!
Катя убегает
Саша: батюшка, я извергрода человеческого, гусар ее брат, а она любит меня. Батюшка, обними меня! Ярешился, я обязан, я женюсь, женюсь на моей Катеньке!
Василий: Да женись, наком хочешь! Ты достал меня, чтоб через 15 минут одумался, если не решишь, ятебя в сумашедший дом запру! Терпения никакого нет!
Саша: Батюшка, обнимименя!
Василий: Отвяжись, осел!(уходит)
Саша (один): Вот положение…Яженюсь на Катерине Ивановне…это решено…Это обязанность…Но я просил руки МарииПетровны, я взволновал ее воображение…И что за девушка Мария Петровна!Прелесть, идеал, гибель рассудка. Очень и на ней хотелось бы жениться! Да вотНастенька, племянница, и на ней бы недурно было бы жениться… Вот положение! Натрех жениться не позволят, а на одной мало! Вот оно – нежное сердце! Вот оно дочего доводит! Катенька, Машенька, Настенька! Ах, женщины, и зачем вас богсоздал из ребра Адама!
Гаснет свет, исполняетсяоригинальный жанр – теневой театр «Рождение женщины». По окончании светзажигается.
Саша: Что мне делать? Чтоделать? Убит, просто убит ( прячется за диваном)
На сцене появляются ДарьяСеменовна и Аграфена Григорьевна.
Дарья: Не могунаглядеться на вашу Катеньку, Аграфена Григорьевна, в полном смысле красавица.
Аграфена: Много милости,Дарья Семеновна. На свою Машеньку, я чаю, не успеете налюбоваться. Давеча мыговорили об ней с генеральшей Ахлебовой. Вот уж девушка, можно сказать, чтодевушка!
Дарья: все при себедержала, а вы дома воспитывали?
Аграфена: Дома.
Дарья: Скажите,пожалуйста, какие приемы – точно век в большом свете жила.
Аграфена: Я уж темдовольна, что она с вашей Машенькой сблизилась. Поверите ли, вот месяц, как мыприехали, а я уж нахожу, что Катя много выиграла. Да у кого и перенимать, какне у вашей Машеньки? Вот примерная девица и бель-ом какая!
Дарья: Бель фам, хотитесказать…
Аграфена: Какая разница.Ну уж нечего сказать, загляденье ваша Маша.
Дарья: А на Катенькувашу, вы думаете невесело глядеть?
Аграфена: Что за манеры.
Дарья: Какой бон-тон.
Аграфена: Какаяприятность.
Дарья: Какая ласка вразговоре.
Аграфена: Нельзя непоздравить.
Дарья: Со стороныпорадуешься!
Аграфена: Я удивляюсь,как она еще не замужем. Женихов-то я думаю, и перечесть нельзя!
Дарья: Да, есть –четырнадцать генералов сваталось.
Аграфена: Врет- простоврет…
Дарья: Были и полковники,и капитаны, князь был один. Только я Машеньку не неволю, пущай сама выбирает.Ведь ей жить вместе придется, однако, я вам, как доброй приятельнице скажу: ясегодня Машеньку сговорила!
Аграфена: Неужто? Вотсчастливый день, а я Катеньку сговорила!
На сцену выходит ансамбльложкарей, исполняется «Барыня», мамочки пляшут.
По окончании ложкариуходят, мамочки рассаживаются по разным стульям, обмахиваются платками.
Дарья: Дочь моя выходитза богача: да не в том дело – человек хороший! Слыхали про ЗолотниковаАлександра?
Аграфена: Что? Вотпустяки! Моя дочь выходит за Залотникова, они обручены давно… а нынче сновапорешили.
Дарья: Нет, извините. Онсейчас просил руки Машеньки.
Аграфена: Нет, Катеньки!
Дарья: А я говорю,Машеньки!
Аграфена: Ваша Маша,конечно, девушка милая, однако ж где ей сравниться с моей Катенькой! Оно хоть ине слишком заметно, однако, всем известно, что она немножко кривобока.
Дарья: как? Машенька моякривобока? У вас глаза кривобоки… я ей прикажу перед вами раздеться. Кривобока!Вот прекрасно! А не с того ли вы это говорите, что ваша Катенька на вате?
Аграфена: Что? Дочь мояна вате7 Это салоп ваш на вате, а дочь моя не салоп. Дочь моя, как родилась,так и есть, а платье она носит только для приличия, ей обманывать некого.
Дарья: Да и не обманет,золотников даром что дурак. Однако ж и не такой же пошлый дурак, чтоб женитьсяна вашей дочери.
Аграфена: Это почему?
Дарья: а потому, что всемизвестно, что дочь ваша бегала за гусарским офицером,, который посмеялся надней, да и бросил, и тут же бедная, невинная девушка, которая ни душой, ни теломне виновата… Гусар сам рассказывал.
Аграфена: вы смеетеговорить мне об этом. Вы!.. А разве, вы думаете, неизвестно всем, что вашакривобокая влюблена в итальянского певца? Срам. Говорят, смотреть на нее, как вопере сидит… все смеются!
Дарья: Да вы забываетесь,я велю не пускать вас.
Аграфена: Да я сама непойду! Генеральша Ахлебова и получше вас, да находит со мной удовольствие.
Дарья: И не удерживаю.
Аграфена: прощайте, адочь ваша за нашего жениха не выйдет!
Дарья: ваша в девкахпросидит!
Звучит фонограммарок-н-ролла, на сцену по проходам поднимаются две группы девушек, мамочки выясняютотношения, разделяя их.
Танцуют рок-н-ролл (Ансамбль современного танца).
По окончании которого всерасходятся в разные кулисы.
Из-за дивана выглядываетСаша.
Саша: Вот она! Вот она!Одна кривобока, другая на вате. Одна любит гусаров, другая – итальянца… а обомне говорят, что я дурак! Так нет же, не дурак! Я не позволю себя дурачить! Яженюсь на третьей, то есть на первой. Вот она, штука какая, вот она, вот она. (На сцену выходит Настя) вот она! Погодите, сударыня, позвольте сказать вам паруслов.
Настя: Мне?
Саша: вы на менясердитесь?
Настя: Нисколько.
Саша: как же. Я показалвам с первого раза столько внимания, а потом занялся совершенно постороннимипредметами.
Настя: Так что ж!
Саша: позвольте сперваспросить: У вас нет родственников гусаров?
Настя: Нет.
Саша: Вы не поетеитальянских опер?
Настя: у меня и голосанет.
Саша: какая вы бесценнаядевушка! Настасья, как вас по батюшке?
Настя: Павловна…
Саша: Настенька, яторжественно предлагаю вам свою руку.
Настя: Вы больны, надопослать за доктором.
Саша: Вы будете моимдоктором.
Настя: Как вы смеете такговорить со мной. Я бедная девушка, но я не позволю дерзких шуток.
Саша: Да, я имеюположительное намерение жениться на вас.
Настя: Да кто вам сказал,что я разделяю это намерение! С чего вы взяли, чтоб я вышла за первоговстречного? Я знаю, богатые женихи не опасаются отказов, но для меня в жизниесть многое, кроме денег. Там, в гостиной, говорили сейчас, что у вас двамиллиона, и, признаюсь, по этому поводу я столько наслышалась, что мне гадко стало.Впрочем, вам жениться не трудно, скажите только слово…
Саша: Настасья Павловна!
Настя: Вы ошиблись, гдевам понять гордость бедной девушки, которая за неимением других богатств хранитсвое душевное богатство?
Саша: Так вы отказываетемне?
Настя: Решительно.
Саша: Послушайте, ясмешон, дерзок, неуч, но я не дурной. У меня нежное сердце, виноват ли я. вседумаю, как бы привязаться, полюбить хорошенько. Но то гусар подвернется, тоитальянец какой-то, а я в дураках с деньгами! Что мне в них, все хотят моихденег, а меня, меня-то самого никто не хочет.
Настя: Я вам сказала своерешительное нет. Будьте уверены, что я говорила с вами по убеждению. Несердитесь на меня. Этот урок будет вам полезен, когда вы будете общаться сдругими женщинами. Вы вспомните невольно, что есть такие, которые не толькозаслуживают, но и требуют уважения, когда будете с той, другой… (уходит)
Выходит эстрадныйвокальный коллектив с первыми аккордами.
Слова Рождественский Р. Музыка Зацепин А.
Поют
На берег реки прямо из ворот выбегу.
В небо погляжу я на облака белые.
Облако одно, лёгкое, как пух, выберу.
И тебе не нём напишу письмо первое.
О любви своей всё тебе скажу искренне,
Отыщу слова, главные слова, сильные.
К сердцу я прижму облако-письмо чистое,
А потом его в небо отпущу синее.
Ты плыви по небу, ты плыви по небу, ластонька.
Над Землёй огромной ты плыви по небу мирному.
А потом однажды, а потом однажды ласково
Постучи в окно, в сердце постучи к милому.
Если он в ответ глянет на тебя холодно,
Если не поймёт этого письма первого,
Вида не подай, мимо пролети, облако.
Мимо пролети, облако-письмо белое.
Ты плыви по небу, ты плыви по небу, ластонька.
Над Землёй огромной ты плыви по небу мирному.
А потом однажды, а потом однажды ласково
Постучи опять, в сердце постучи к милому.
Облако одно, лёгкое, как пух, выберу.
И тебе не нём напишу письмо первое.
Уходят.
Саша: Вот давеча было триневесты, а теперь ни одной!
Входит Василий Петрович.
Василий: Ну что, решился?
Саша: Отказала…
Василий: Кто, Катенька?
Саша: нет.
Василий: Машенька?
Саша: нет
Василий: Так кто же?
Входит Маша.
Маша: АлександрВасильевич! Что это значит? Вы делали предложение Катеньке? Да у меня брат наКавказе. Он с вами разделается!
Входит Аграфена.
Аграфена: Она уже здесь,я вдвоем их не оставлю. Машенька, я у вас в комнате платок забыла, извольтеполучить.
Маша: какая несносная!Конечно, сейчас.
Уходят, на сцену выбегаетКатя.
Катя: АлександрВасильевич! Вы опять хотели меня обмануть! Это уже слишком, это вам не пройдет-мой троюродный брат будет драться с вами на пистолетах, и убьет, непременноубьет!
Входит Дарья Семеновна.
Дарья: Она уже подцепиламолодца, а я на что? Катерина Ивановна, вас маменька зовет.
Катя: Вот в порупришла, чтоб ее. Иду (уходят)
Саша: Слышишь, батюшка,что за история.
Василий: Молчи (уходит)
Вбегает Настя.
Настя: Ах, я думала выуехали!
Саша: Нет, я иду, еду…Настасья Павловна, я в отчаяньи.
На сцене появляются все,кроме отца.
Дарья: Это так оставатьсяне может!
Аграфена: Извольтесказать правду!
Маша: Вы сватались кКатеньке?
Катя: Вы сватались кМашеньке?
Вбегает Золотников.
Василий: Саша! Саша!Пропали мы с тобой! Беда случилось, дурно мне.
Саша: Батюшка, чтослучилось?
Василий: Лопнул! Лопнул!Тамбов лопнул!
Саша: Что землетрясение?
Василий: Не Тамбов, аоткуп тамбовский, залог все – все два миллиона! Саша. У нас ничего больше нет,вот письмо пришло, одна деревенька осталась и та с молотка…
Саша: Слава богу, а ядумал, что с тобой что-то. Ну к чему так кричать? Денег нет, а я на что?
Настя: Да он благородныйчеловек.
Маша: Ах, бедная КатеринаИвановна.
Катя: Ах, бедная МарияПетровна.
Аграфена: Жалко мне вас,Василий Петрович! Неприятный контреданс.
Катя: Контреденс,маменька.
Аграфена: какая разница,вам остается смириться перед промыслом… сын ваш молод, теперь остепенится, какженится на Марии Петровне…
Дарья: Нет, сын вашсватался к Катерине Ивановне, а я у нее женихов не отбиваю.
Василий: Так кто жевыходит за Сашу?
Катя: Не я…
Маша: Да уж, конечно и нея…
Все уходят, кроме Насти.
Василий: (Насте) Может,вы?
Саша: Нет, батюшка, онамне и богатому отказала. Пойдем отсюда, пора за ум браться, теперь самому надобыть человеком. Господа, есть ли у кого местечко? Без протекции, вы самизнаете, трудно. Не откажите, оправдаю: честен, добр, предан. Ну, пойдем,батюшка, будем сами собой, а не придачей к своим деньгам.
Василий: Пойдем (уходит).
Настя: Погодите,Александр Васильевич, я перед вами виновата.
Саша: Вы?
Настя: Я оскорбила васдавеча, потому что не знала благородства ваших чувств.
Саша: Не говорите, неговорите, а то сердце пойдет верх дном, я теперь и свататься не смею.
Настя: А я только теперьмогу согласиться на ваше предложение, во мне много гордости, и я чувствую, чтомогу заменить все, что вы потеряли. Вот вам моя рука.
Саша: Что я слышу?Настасья Павловна!
Берутся за руки. Звучитфонограмма лирической мелодии, Саша и Настя отходят на задний план, стоят,смотря друг на друга, Ансамбль классического танца исполняет танец «Нежность»,в конце которого стоп-кадр, в центре которого Саша и Настя. По окончанииисполнители уходят, Настя и Саша подходят на центр авансцены, в это время всевыглядывают из-за кулис.
Маша: Как трогательно!
Дарья: Вот глупость!
Аграфена: Да как это свами случилось?
Маша: Скажите на милость.
Василий: Да ничего неслучалось, я еще в прошлом году отказался от всех откупов, а два миллионапойдут, так и быть, Настеньке на приданное. Схитрил, матушка, Сашу своеговыручить хотел.
Настя: Так вы меняобманули? Нет, я скорее откажусь от слова…
Василий: А кто говорил,что слово свято? Нет, если всякого толка бояться, так и жить нельзя будет.Пусть говорят, что угодно, а мы веселым пирком да за свадебку.
Саша: Поскорей бы,батюшка.
Василий: То-то же! А тыгляди на жену да выбей пустяки из головы, и будет тебе радость да утешение, ане беда от нежного сердца!
Звучит фонограмма песни«Ах, водевиль!», все исполнители главных ролей исполняют финальную хореографическуюкомпозицию. В конце финальный стоп-кадр, пауза. Вновь звучит песня, занавесзакрывается.
Заключение
режиссурасоциальный педагогический воздействие
В заключении хочетсясделать следующие выводы:
· Проанализировавнаучную, учебную, методическую литературу по данному вопросу мы пришли к мыслио том, что режиссура в культурно-досуговой деятельность является основнымнаправлением деятельности, в процессе которой решаются педагогические задачи:воспитательная, развивающая и воспитательная.
· Рассмотрев основныеприемы, понятия, методы режиссуры мы видим, что режиссура дает нам возможностьреализовать потенциал всех участников культурно-досуговой деятельности, нетолько зрителей, но и организаторов, постановочной группы, технической группы.
· Проанализироваввсе многообразие культурно-досуговой деятельности мы приходим к выводу, чторежиссура не только присутствует во всех направлениях и типахкультурно-досуговой деятельности во всем многообразии, но и являетсякультурно-досуговой деятельностью, так как режиссура – специальным образоморганизованная активность объектов и субъектов деятельности для развития,распространения культурных ценностей.
Законы режиссуры массовыхпраздников, культурно-досуговых проектов, выставок, зрелищ, парадов и т.п.отвечают всем законам организации культурно-досуговой деятельности.
Список использованнойлитературы
1. Акимов Н.П. Орежиссуре. Театральное наследие. / Н.П. Акимов– М., 1978.
2. Аль Д.М. Основыдраматургии/ Д.М. Аль – М., 1991
3. Бакланова Н.К.Профессиональное мастерство работника культуры. Учебное пособие./ Н.К. Бакланов-М.,1994. 120 с.
4. Беседы К.С.Станиславского. – М: Сов. Россия, 1990.
5. Бенефанд А.В.Праздники: сущность, история, современность/ А.В. Бенефанд.- Красноярск, 1986
6. Бобков И.В.Нормативная модель сфер досуга / И.В. Бобков// Социологические исследования. –1989.- № 2
7. Волосова Е.Эмоциональное воспитание/ Е. Волосова- М.,1991.
8. Выготский Л.С.Психология искусства./ Л.С. Выготский- М., 1968.
9. Галуцкий Г.М.Управляемость культуры и управление культурными процессами/ Г.М. Галуцкий.-М.,1998.
10. Генкин Д.М.Театрализация как творческий метод культурно-просветительной работы./ Д.М.Генкин.- Л., 1982
11. Генкин Д.М.Организация и методика художественно-массовой работы/ Д.М Генкин. – М.:Просвещение, 1987
12. Генкин Д.М.Массовые праздники. / Д.М. Генкин. – М.: Просвещение, 1981.
13. Генкин Д.М.Театрализованные формы массовой работы клуба./ Д.М. Генкин.- Л., 1978.
14. Генкин Д.М. Возможныеиспользования художественных выразительных средств в методике театрализации./Д.М. Генкин А.А. Конович — М., 1982.
15. Горчаков Н.М.Работа режиссера над спектаклем/ Н.М. Горчаков —.М.: Искусство,1957.
16. Достоевский Ф.М.Собр. Соч. в 10 том. Т.3/ Ф.М. Достоевкий — М., 1956.
17. Драч Г.В.Культурология/ Г.В. Драч. – Ростов-на-Дону, 1999
18. Дронов Л.А.Режиссура театрализованных массовых праздников./ Л.А. Дронов – Л., 1987.
19. Евтеева Г.А.Свободное время и развитие личности/ Г.А. Евтеева // Советская педагогика. –М.,1990,№11.
20. Евтеева Г.А.Психолого-педагогический вопросы клубной работы./ Г.А. Евтеева- Л., 1976.
21. Ерошенко И.Н.Работа клубных учреждений с детьми и подростками./ И.Н. Ерошенко – М.:Посвещение,1982.
22. Жарков А.Д.Организация культурно-просветительской работы: Учеб. пособие./ А.Д Жарков – М.:Просвещение, 1989.
23. Жигульский К.Праздник и культура. Пер. с польск./ К. Жигульский – М.: Прогресс, 1985.
24. Жуковская Р.И.Игра и ее педагогическое значение./ Р.И. Жуковская. – М., 1975.
25. Закон РФ «Основызаконодательства Российской Федерации о культуре» (с изменениями на 23 июня1999)//Образование и культура. 2000 № 1.
26. Захава Б.Е.Мастерство актера и режиссера./ Б.Е. Захава. – М.: Советская Россия, 1964.
27. Иконникова С.Н.Диалог о культуре./ С.Н. Иконникова- Л.: Лениздат, 1987.
28. Каргин А.С. Самодеятельноехудожественное творчество: История. Теория. Практика: Учеб. Пособие, А.С.Каргин. – М.,1988.
29. Киселева Т.Г.Основы социально-культурной деятельности: Учеб. Пособие./ Т.Г. Киселева, Ю.Д.Красильников – М., 1995.
30. Кнебель М.О. Всяжизнь./ М.О. Кнебель. – М.Издательство ВТО, 1967.
31. Кон И.С.Социология личности/ И.С. Кон.- М.: Политиздат, 1967.
32. Конович А.А.Театрализация как метод активизации участников массовойкультурно-просветительской работы. Автореферат диссертации кандидатапедагогических наук./ А.А. Конович- Л., 1980.
33. Конович А.А.Театрализованные праздники и обряды в СССР./ А.А Конович- М.: Наука, 1990.
34. Кристи Г.Воспитание актера школы Станиславского./ Г. Кристи- Искусство, 1968.
35. Крылова М.Б.Эстетический потенциал культуры./ М.Б. Крылова — М.: Прометей, 1990.
36. Культурно-досуговаядеятельность: Учебник / под ред. Академика РАЕМ А.Д. Жаркова.-М., 1998.
37. Культурно-досуговаядеятельность. Учебник.- М., 1998.
38. Лазарева Л.Н.Фольклорные зрелищно-игровые традиции как средство организации советскогомассового праздника./ Л.Н. Лазарева- Л., 1985.
39. Лармин О.Искусство и молодежь./ О.Лармин. — М., 1980.
40. Лисовский В.Т.Молодежь о времени и о себе: результаты социологического исследования/ В.ТЛисовский// Педагогика.- 1998.№ 4.
41. Луначарский А.В.Театр и революция/ А.В. Луначарский.- Л., 1926.
42. Марков О.И.Сценарная культура режиссеров досуговой деятельности какхудожественно-педагогическое явление: Автореферат диссертации докторапедагогических наук./ О.И. Марков- С.-Пб., 1998.
43. Марков О.И.Сценарно-режиссерские основы художественно-педагогической деятельности клуба:Учеб. Пособие для студентов ин-тов культуры./ О.И. Марков-М.: Просвещение,1988. С.-16.
44. Нагирняк Е.Новыепраздники и обряды./ Е. Нагирняк, В. Петров, М. Раузен.- М., 1970.
45. Немиров О.В. Вгород приходи праздник/ О.В. Немиров. -Л., 1973.
46. Орлова Э.А.Возможности клубов в развитии навыков общения/ Э.А. Орлова // Культурная средаи ее освоение. Сборник научных статей.- М, 1988.- с. 45-53.
47. Попов В.А.Звуко-шумовое оформление спектакля./ В.А Попов.- М: Искусство, 1961.
48. Розовский М.И.Режиссер зрелища./ М.И. Розовский- М.: Советская Россия, 1973.
49. Руднев В.А.Современные праздники и обряды./ В.А. Руднев- Л., 1979.
50. Сахновский –Панкеев В.А. Драма, Конфликт, Композиция. Сценическая жизнь/ В.А.Сахновский-Панкеев.- Л., 1969.
51. Соколов Э.В.Свободное время и культура досуга./ Э.В. Соколов- Л., 1997- 207с.
52. СтаниславскийК.С. Собрание сочинений./ К.С. Станиславский – М.: Искусство, 1954.
53. Суртаев В.Я.Социально-педагогические особенности молодежного досуга: Учебное пособие./ В.Я.Суртаев- Ростов-на-Дону, 1997.
54. Суртаев В.Я.Молодежь и культура./ В.Я. Суртаев .- С-Пб., 1999.
55. СуртаевВ.Я.Социология молодежного досуга./ В.Я. Суртаев- С.-Пб.- Ростов-на-Дону:Гефест, 1998.
56. Суртаев В.Я.Социологическое исследование молодежного досуга: теория, история, практика./В.Я. Суртаев – С-ПБ.-Ростов-на-Дону., 200г.
57. Товстоногов Г.А.Зеркало сцены./ Г.А Товстоногов- Л.: Искусство, 1984.
58. Товстоногов Г.А.Круг мыслей./Г.А. Товстоногов-Л.: Искусство., 1972.
59. Толстых А.В.Искусство понимать искусство./ А.В. ТОлстых- М.: Педагогика.1990.
60. Туманов И.М.Режиссура массового праздника, театрализованного концерта./ ИМ. Туманов- М.:Просвещение, 1976.
61. Чехов М. Обискусстве актера./ М. Чехов. – М: Искусство, 1986.
62. Чижиков В.М.Методическое обеспечение культурно-досуговой деятельности/В.М. Чижиков. – М.,1999.
63. Шишкин Э.Ф. XX век и моральные ценности человека./Э.Ф. Шишкин. — М., 1968.
64. Шароев И.Г.Режиссура эстрады и массовых представлений: Учеб… для студентов высшихтеатральных уч. заведений./ И.Г. Шароев- М: Просвещение, 1986.