Использование музыкально-игровых методов для развития художественно-творческих способностей младших школьников с задержкой психического развития

Министерство образования и наукиРоссийской Федерации
Департамент образования и науки Пермскойобласти
ГОУ СПО Пермское педагогическое училище №3
Выпускная квалификационная работа
Использование музыкально-игровых методовдля развития художественно-творческих способностей младших школьников сзадержкой психического развития
Пермь 2006

ОГЛАВЛЕНИЕ
ВВЕДЕНИЕ
ГЛАВА I: Развитиехудожественно-творческих способностей детей с задержкой психического развития(ЗПР)
1.1 Концепция художественного образованияРоссийской Федерации
1.2 Понятия «творчество» и «художественно-творческиеспособности» в науке
1.3 Характеристика младших школьников с ЗПР
1.4 Развитие творческих способностей детейсредствами музыкального искусства
ГЛАВА II. Музыкально-игровыеметоды в коррекционно-реабилитационной работе с младшими школьниками с задержкойпсихического развития (ЗПР)..
2.1 Игровые технологии в современнойпедагогике
2.2 Виды музыкальных игр и ихиспользование в классах коррекции
ГЛАВА III: Практическаячасть
3.1 Первый этап. Музыкальное путешествиеПетрушки
3.2 Второй этап. Весна. Масленица
3.4 Третий этап. Колыбельные
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ
ПРИЛОЖЕНИЕ

ВВЕДЕНИЕ
В многообразнейшейчеловеческой деятельности (трудовой, обрядовой воспитательной, лечебной) былазамечена исключительная сила, с которой музыка воздействует на душевный мирчеловека, на объединение и сплочение людей, воспитание их нравственных и духовныхкачеств. Это и сделало музыку неизменной спутницей человека на протяжении всейистории цивилизации.
Эстетическоевоспитание детей, формирование их духовного облика является важнейшей задачейвоспитание подросткового поколения.
Уметьвоспринимать, понимать, чувствовать красоту окружающего мира, самому приниматьпосильное участие в создании прекрасного в общественной жизни, в труде, в быту,в отношениях людей – все эти качества не появляются сами собой их необходимовоспитывать, систематически развивать. Искусство, и в частности музыка как одноиз наиболее доступных и распространенных его форм, оказывает глубокоеэстетическое воздействие на человека. Посредством музыки можно передавать целуюгамму чувств и настроений. Музыка способна выразительно и ярко отобразитьявления действительности. Воздействуя на учащихся художественными образами, онаобогащает их умение глубоко и эмоционально воспринимать окружающее, расширяетих жизненный опыт.
Целью уроков пенияи музыки является воспитание эстетических чувств учащихся, формирование у нихэлементов музыкальной культуры.
Занятия музыкой вовспомогательной школе имеют и специфическую задачу коррекции недостатковпознавательной деятельности детей и их эмоционально-волевой сферы. На урокахпения и музыки у учащихся вырабатываются чувство ответственности за общее дело,понимание роли коллективного труда, дисциплинированность, товарищеское доверие,уверенность в своих силах. Это очень важно, так как умственно отсталые детичасто бывают замкнутыми, необщительными, у многих из них мало развиты умения инавыки коллективной деятельности. Для успешного решения задач музыкальноговоспитания учащихся необходимо, чтобы учитель музыки вел свою работу в контактес логопедом и школьным врачом – психоневрологом. У школьников младших классоввспомогательной школы наблюдаются следующие анатомо-физиологические особенностиголоса: неустойчивость, вялость или, наоборот, крикливость. Задача учителя — выровнять общее звучание голосов у учащихся, не разрешать учащимся сформироватьзвук. Основой музыкального воспитания учащихся является хоровое пение какнаиболее активный способ развития их музыкальных способностей. Учебный материалдается в ограниченном количестве и усложняется постепенно. Характернойособенностью учащихся вспомогательных школ является недостаточно развитыйпевческий диапазон, что обуславливается более поздним развитием речи детей.Особенностью аномальных детей младших классов является наличие дефектов впрослушивании, а также отсутствие достаточного словарного запаса, что мешает импонять и усвоить смысл текста. Неотъемлемой частью каждого урока должно бытьслушание музыки, которое способствует расширению музыкального кругозораучащихся и воспитывает и них музыкальный вкус.
Дети с ЗПР слушают,понимают и воспринимают музыкальные произведения, более сложные по своемусодержанию и эмоциональной окраске, чем те, которые они исполняют. Поэтомуслушание музыки имеет большое значение в коррекционно-развивающей работе сэтими детьми. В классе, где проводится урок пения или музыки, не следуетразвешивать лишних картинок и плакатов, отвлекающих внимание учащихся, тем неменее, огромное познавательное значение на уроках пения и музыки имеетприменение наглядного материала, разнообразных учебных пособий, техническихсредств. Опыт лучших педагогов говорит о том, что необходимо к каждой песне, ккаждому прослушанному произведению подбирать иллюстративный материал. Слушаниерадио, посвящение кино, просмотр телепередач – все это должно служить вместе суроками пения и музыки единой цели: музыкальному воспитанию учащихся. В каждойшколе нужно организовать хоровой кружок, периодически проводить с учащимисямузыкальные беседы, которые не только способствуют общему музыкальному развитиюдетей, но и помогают решать коррекционные задачи вспомогательной школы. Проблема: с помощью, какихвидов деятельности можно развивать художественно-творческие способности.
Объект: развитиехудожественно-творческих способностей младших школьников с ЗПР.
Предмет:музыкально-игровые методы.
Цель: выявитьмузыкально-игровые методы для развития художественно-творческих способностеймладших школьников с ЗПР.
Задачи: — изучитьпередовой научный опыт и литературные рекомендации по данной проблеме;
— дать определениесущности художественно-творческих способностей;
— изучить практикупо развитию художественно-творческих способностей, описать методику;
- отследить,отсмотреть возможности развития у младших школьников с ЗПР художественно-творческихспособностей;
- определитьуровень развития художественно-творческих способностей у младших школьников сЗПР;
- продиагностироватьразвитие художественно-творческих способностей у младших школьников с ЗПР;
- сравнитьуровень развития художественно-творческих способностей на начало проведенияпрактической работы и на конец.
Гипотеза: если задействоватьребят во внеклассных музыкальных занятиях, то можно наблюдать развитиехудожественно-творческих способностей у детей данного вида. Структура работы: выпускнаяквалификационная работа состоит из введения, 3 глав, заключения, спискалитературы, приложения.

ГЛАВА I. РАЗВИТИЕХУДОЖЕСТВЕННО-ТВОРЧЕСКИХ СПОСОБНОСТЕЙ ДЕТЕЙ С ЗАДЕРЖКОЙ ПСИХИЧЕСКОГО РАЗВИТИЯ(ЗПР)
1.1 КОНЦЕПЦИЯХУДОЖЕСТВЕННОГО ОБРАЗОВАНИЯ РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИИ
В Россииисторически сложилась система художественного образования. Она включаетэстетическое воспитание, общее художественное образование и профессиональноехудожественное образование. Реализация программ художественного образованияосуществляется во всех типах и видах образовательных учреждений: детских садах,общеобразовательных школах, учреждениях среднего профессионального, высшего ипослевузовского профессионального образования, во всех учрежденияхдополнительного образования, в том числе и детских школах искусств. Важную рольв художественном образовании играют учреждения культуры и искусства.
Целямихудожественного образования на современном этапе являются:
· повышение общегоуровня значимости культуры и искусства в общем образовании;
· сохранение иразвитие сложившейся в России уникальной системы учреждений художественногообразования в области культуры и искусства.
Исходя изних, художественное образование призвано обеспечить осуществление следующихзадач:
· созданиеэстетически развитой и заинтересованной аудитории слушателей и зрителей,активизирующей художественную жизнь общества;
· приобщениеграждан России к ценностям отечественной и зарубежной художественной культуры,лучшим образцам народного творчества, классического и современного искусства;
· использованиевозможностей искусства, художественно-творческой деятельности в целяхкоррекционной педагогики, психофизического оздоровления детей, подростков идругих групп населения посредством внедрения современных методик арт-терапии;
· привлечениересурсов художественного образования в целях социально-культурной адаптациидетей и подростков для профилактики и коррекции асоциального поведения;
· вовлечение всехгрупп населения в активную творческую деятельность, предполагающую освоениебазовых художественно-практических навыков.
Реализациясодержания художественного образования происходит на трех уровнях:
· формированиеотношения к культуре как к важнейшему условию свободного и разностороннегоразвития собственной личности;
· формированиепотребности в полноценном художественном общении с произведениями различных видовискусств на основе их адекватной эстетической оценки;
· формированиенавыков самостоятельной художественной деятельности, восприятия этойдеятельности как неотъемлемой части своей жизни.
Существуетнесколько этапов художественного образования, где некоторые его сторонывыступают как доминирующие, ведущие, другие же, как дополнительные исопутствующие, причем важную роль здесь играют возрастные особенности. Вначальной школе формируются базовые основы, приобретаются первичные сведения,на какой почве в дальнейшем сложится как система эстетических знаний, так исобственные художественно-практические навыки ребенка.
Это толькоКонцепция, которой необходима разработка программы развития художественногообразования.
1.2 ПОНЯТИЯ«ТВОРЧЕСТВО» И «ХУДОЖЕСТВЕННО-ТВОРЧЕСКИЕ СПОСОБНОСТИ» В НАУКЕ
 Анализ проблемыразвития творческих способностей во многом будет предопределяться темсодержанием, которое мы будем вкладывать в это понятие. Очень часто в обыденномсознании творческие способности отождествляются со способностями к различнымвидам художественной деятельности, с умением красиво рисовать, сочинять стихи,писать музыку и т.п. Что такое творческие способности на самом деле? Очевидно,что рассматриваемое нами понятие тесным образом связано с понятием«творчество», «творческая деятельность». Под творческойдеятельностью мы понимаем такую деятельность человека, в результате которойсоздается нечто новое — будь это предмет внешнего мира или построение мышления,приводящее к новым знаниям о мире, или чувство, отражающее новое отношение к действительности.Если внимательно рассмотреть поведение человека, его деятельность в любойобласти, то можно выделить два основных вида поступков. Одни действия человекаможно назвать воспроизводящими или репродуктивными. Такой вид деятельноститесно связан с нашей памятью и его сущность заключается в том, что человеквоспроизводит или повторяет уже ранее созданные и выработанные приемы поведенияи действия. Кроме репродуктивной деятельности в поведении человека присутствуеттворческая деятельность, результатом которой является не воспроизведение бывшихв его опыте впечатлений или действий, а создание новых образов или действий. Воснове этого вида деятельности лежат творческие способности. Таким образом, всамом общем виде определение творческих способностей выглядит следующимобразом. Творческие способности — это индивидуальные особенности качествачеловека, которые определяют успешность выполнения им творческой деятельностиразличного рода. А художественно-творческие способности можно определить так:художественно-творческие способности – это специальные определенные успехичеловека в художественно-творческой деятельности, где необходимы особого видазадатки и их развитие, обуславливающие легкость и быстроту обучения новымспособам и приемам деятельности. В музыкально-педагогической практикевыделяют три основные музыкальные способности: музыкальный слух, чувство ритмаи музыкальная память. В термин «музыкальный слух» вкладывается обычно оченьширокое и недостаточно определенное содержание. Теплов в своей работерасчленяет понятие музыкальный слух на понятия звуковысотный слух и тембровыйслух. Так как в музыке основным носителем смысла является звуковысотное иритмическое движение, а тембровый элемент имеет хотя и очень важное, но подчиненноезначение, то в качестве основных музыкальных способностей, образующих ядромузыкальности, автор принимает те, которые связаны с восприятием ивоспроизведением звуковысотного и ритмического движения. Таковыми являютсямузыкальный звуковысотный слух и чувство ритма.
«Музыкальный слух в широкомпонимании, — это способность различать музыкальные звуки, воспринимать,понимать и переживать содержание музыкальных произведений». Многиеисследователи различают звуковысотный, тембровый, динамический, ритмический,внутренний, относительный, абсолютный, полифонический и архитектонический слух.Чем объясняется такое обилие разновидностей музыкального слуха?
Объясняется это,во-первых, природой музыкального слуха, сложною по своему составу, во- вторых,различным уровнем функционирования слуховой способности. Музыкальные звукиимеют следующие качественные проявления: высоту, громкость, окраску,длительность. Когда, преимущественно внимание обращается на изменение высотызвука, то мы говорим, что это проявление звуковысотного слуха; когда этоотносится к громкости, мы называем его динамическим слухом; когда мы отличаемзвук рояля от звука скрипки, мы относим это к тембровому слуху.
Музыка – явлениецелостное и структурное. Оно состоит из мелодии и гармонии, в которые входятнесколько или множество организованных звуков. Поэтому мелодический игармонический слух – это соответственно проявление слуховых способностей поотношению к мелодии и гармонии. Проявление же музыкально-слуховых способностейк восприятию и осмыслению всего музыкального произведения или отдельных крупныхего частей называется архитектоническим слухом (впервые этот термин был введенН.А. Римским-Корсаковым). Все это говорит о том, что музыкальный слух – этосложная функциональная многосоставная система со сложной иерархическойструктурой.
В своей работе А.Готсдинер отмечает, что «звуковысотный, тембровый и динамический слух оченьважны для полноценной музыкальной деятельности во всех ее видах. Однакозвуковысотный слух выделяется как доминирующий, поскольку ведущую роль вощущении музыкального звука играет высота». Очень важен мелодический игармонический слух. Мелодический слух – это проявление звуковысотного слуха поотношению к одноголосной мелодии, гармонический по отношению кмногоголосию и отдельным созвучиям. Главный признак мелодического слухазаключается в том, что звуки, образующие мелодию, воспринимаются в их отношениидруг к другу, которые выражаются в тяготении звуков между собою и их общемстремлении к тонике. Это переживание отношений между звуками называют «ладовымчувством». Ладовое чувство является важнейшим условием восприятия музыки: на егооснове осуществляется переживание, узнавание и понимание музыки. Музыкальный ритм.«Обычнопод ритмом понимают регулярную повторяемость однородных или взаимосвязанныхразличных предметов или явлений, которые создают впечатление соразмерности,стройности, общей гармонии». Ритмическими поэтому можно назвать смену временгода, смену дня и ночи, поэзию и музыку.
«В музыкальнойпрактике под чувством ритма, обычно, разумеется способность, лежащая в основетех проявлений музыкальности, которые связаны с воспроизведением и изображениемвременныхотношений в музыке». В процессе восприятия, исполнения и сочинения музыки имеетместо тесное взаимодействие между собой темпа, ритма и метра. Темп – это основнаяскорость движения всех метрических единиц, которая обусловлена характером ижанром музыкального произведения. Он настраивает психику на восприятие всегомузыкального произведения. Ритмом музыкального произведения называют временнуюорганизацию музыкального движения, образующего форму данного сочинения. Ритмпомогает более детализированному восприятию, которое стимулируется также метром, соотношениемопорных и равных не опорных длительностей, создающих равномерную пульсациювсего движения.
Таким образом,«музыкально-ритмическое чувство – это способность активно переживать временнуюорганизацию музыкального движения, оно является важнейшей составной частьюмузыкальной одаренности, с помощью которой осуществляется восприятие,переживание, воспроизведение (исполнение) и сочинение временных отношений вмузыке». Анализируя основные формы музыкального слуха, мелодический игармонический, Теплов пришел к выводу, что в основе лежат две способности:ладовое чувство, которое называют перцептивным или эмоциональным компонентоммузыкального слуха и способность музыкального слухового представления, которуюназывают репродуктивным или слуховым компонентом музыкального слуха. Такимобразом, музыкальный слух нельзя рассматривать как единую способность. Онявляется сочетанием, по крайней мере, двух основных способностей.
Выделим триосновные способности.
1. Ладовоечувство,то есть способность эмоционально различать ладовые функции звуков мелодии, иличувствовать эмоциональную выразительность звуковысотного движения. Этуспособность можно назвать иначе – эмоциональным, или перцептивным компонентоммузыкального слуха. Ладовое чувство образует неразрывное единение с ощущениеммузыкальной высоты, то есть высоты отчлененной от тембра. Ладовое чувствонепосредственно проявляется в восприятии мелодии, в узнавании ее, вчувствительности к точности интонации. Оно наряду с чувством ритма образуетоснову эмоциональной отзывчивости на музыку. В детском возрасте его характерноепроявление – любовь и интерес к слушанию музыки.
2. Способностьк слуховому представлению, то есть способно произвольно пользоваться слуховымипредставлениями, отражающими звуковысотные движения. Эту способность можноиначе назвать слуховым или репродуктивным компонентом музыкального слуха. Онанепосредственно проявляется в воспроизведении по слуху мелодий, в первуюочередь в пении. Совместно с ладовым чувством она лежит в основе гармоническогослуха. На более высоких ступенях развития она образует то, что обычно называют внутренним слухом. Эта способностьобразует основное ядро музыкальной памяти и музыкального воображения.
3. Музыкально-ритмическоечувство,то есть способность активно переживать музыку, чувствовать эмоциональнуювыразительность музыкального ритма и точно воспроизводить его. В раннемвозрасте музыкально-ритмическое чувство проявляется в том, что слышание музыкинепосредственно сопровождается теми или иными двигательными реакциями, болееили менее передающими ритм музыки. Это чувство лежит в основе тех проявлениймузыкальности, которые связаны с восприятием и воспроизведением временного хорамузыкального движения. Наряду с ладовым чувством оно образует основуэмоциональной отзывчивости на музыку.
Психомоторика. «Психомоторика вшироком смысле слова – это наиболее общая форма психологического отражения,которая обеспечивает чувственное познание и связь человека с окружающим миромпосредством движения». Придавая исключительное значение двигательной активностичеловека, многие ученые выделили психомоторные способности, отметив ихсамостоятельность и полифункциональность. Формирование психомоторныхспособностей осуществляется в музыкальной деятельности в процессе работы надумениями и навыками.
Музыкальнаяпамять.О важной роли музыкальной памяти во временном искусстве музыки говорил еще Р.Дрейк. Музыкальная память, по его мнению, самостоятельная музыкальнаяспособность.
К. Сишор придавалособое значение способности воспринимать музыку по памяти в музыкальномтворчестве. Он называл ее способностью к «созданию слухового образа» и связывалс долговременной памятью и работой «слухового воображения».
Б.М. Тепловсчитал, что «способность к слуховому представлению» образует «основное ядромузыкальной памяти и музыкального воображения». Л. Мейер говорил о значениимузыкальной памяти в предвосхищение процесса развития музыкального образа. Б.Гордон, А. Бентли, В. Янг, включая музыкальную память в структурумузыкальности, разделили феномены звуковысотной и ритмической памяти.
Существуют дветочки зрения. Известно, что Б. М. Теплов считал, что нет оснований, говорить омузыкальной памяти как о самостоятельной музыкальной способности. В то же времяряд исследователей констатирует существование «ножниц» в уровнях развития унекоторых детей музыкального слуха и чувства ритма с одной стороны, и музыкальнойпамяти с другой (А.Л. Готсдинер, И.П. Тейнрихс, Г.М. Цыпин, А.К. Брыль). Г.М.Цыпин пишет: «Наряду с музыкальным слухом и чувством ритма музыкальная памятьобразует триаду основных, ведущих музыкальных способностей… По существу, никакойрод музыкальной деятельности был бы невозможен вне тех или иных функциональныхпроявлений музыкальной памяти».
«Музыкальная память – это сложныйпроцесс преобразования сенсорного и перцептивного материала, полученногоорганами чувств». Она активно включается во все познавательные процессы и всепроявления психики: внимание, ощущение, восприятие, представление, мышление,входит в такие сложнейшие структуры личности, как темперамент, характер испособности. Память человека – это сложный процесс отбора и переработкиогромного количества внешних воздействий, впечатлений, собственных усилий ипереживаний, направляемые потребностями, мотивами и интересами дляосуществления настоящей и планируемой деятельности.
Психология утверждает,что воздействие музыки на общефункциональную деятельность ребенка вызывает внем двигательные реакции. По мнению Б.М. Теплова, восприятие музыки «совершеннонепосредственно сопровождается теми или другими двигательными реакциями, болееили менее точно передающими временной ход музыкального движения».
Опираясь на этиположения, можно путем подбора соответствующих музыкальных произведений вызватьопределенные двигательные реакции, организовывать и влиять на их качество. Движения под музыку, применяемые намузыкальных занятиях как средство музыкального воспитания, облекаются вдоступную и интересную форму музыкальных игр, а значение игр в музыкальномвоспитании уже достаточно убедительно показано в трудах Н.К. Крупской, А.С.Макаренко и других педагогов. Музыка же в игре усиливает ее воспитательнуюценность.
1.3 ХАРАКТЕРИСТИКАМЛАДШИХ ШКОЛЬНИКОВ С ЗПР
Задержкапсихического развития (ЗПР) – это нарушение нормального темпа психическогоразвития, в результате чего ребенок, достигший школьного возраста, продолжаетоставаться в кругу дошкольных, игровых интересов. При ЗПР дети не могутвключиться в школьную деятельность, воспринимать школьные задания выполнять их.Они ведут себя в классе так же, как в обстановке игры в группе детского садаили семьи.
Проблеманеуспеваемости определенной части учащихся начальной общеобразовательной школыдавно привлекла к себе внимание педагогов, психологов, медиков. Дети с ЗПРхарактеризуются нарушениями психической деятельности, особенно отчетливообнаруживаются в сфере познавательных процессов. Специальное обучение,направленное на развитие детей с ЗПР, предусматривает в первую очередьформирование у них высших психических процессов, особенно мышления, а такжепредусматривает совершенствование эмоционально-волевой сферы, которая играетбольшую роль в усвоении знаний, умений, навыков, в установлении контактов ссоучениками и в социальной адаптации ученика в школе и вне нее. Обучение детейс ЗПР в большей мере опирается на процессы памяти, которые имеют многиесвоеобразные особенности: объем запоминания материала меньше, чем у нормальноразвивающихся сверстников. При обучении таких детей следует использовать большенаглядного материала и часто менять вид деятельности на уроке. Особый акцентделается на активизации методов и форм учебно-воспитательного процесса, задачейкоторого является формирование у учащихся положительной и устойчивой мотивациик учебной деятельности. Подобная мотивация побуждала бы школьников ксистематической учебной работе, способствовала бы развитию познавательнойактивности, при высоком уровне которой учащиеся выходят на самовоспитание,саморазвитие и самосовершенствование. Обследования и наблюдения за состояниеммузыкальным развитием детей с ЗПР показывают, что пение и музыка могут оказатьбольшое влияние на физическое, интеллектуальное и музыкальное развитие детей. Впроцессе обследований музыкальных возможностей и особенностей детей с ЗПР былоустановлено следующее:
1) часто дети сЗПР имеют хорошие музыкально-певческие данные;
2) в процессеобучения дети с ЗПР могут хорошо развиваться и к окончанию школы достигнутьзначительных успехов в пении и музыке;
3) особенностипознавательной деятельности и эмоционально-волевой сферы детей с ЗПР требуют отучителя большого методического мастерства, индивидуального подхода к ученикам,значительной детализации учебного материала на уроке, широкого применениянаглядности и частого повторения изучаемого словесного и наглядного материала.
1.4 РАЗВИТИЕТВОРЧЕСКИХ СПОСОБНОСТЕЙ ДЕТЕЙ СРЕДСТВАМИ МУЗЫКАЛЬНОГО ИСКУССТВА
Намузыкальных занятиях в классах коррекционно-развивающего обучения используютразличные виды деятельности: 1) пение; 2) игру на музыкальных инструментах; 3)психогимнастику, 4) музыкальный театр, 5) фольклор.
Занятияпо музыке значительно расширяют круг представлений таких детей и тем самымспособствуют улучшению их познавательной деятельности. Это требует координацииработы учителя музыки с педагогами, ведущими другие дисциплины.
1) Самым доступным жанромдля детей является песня. Песня сплачивает детей, дает яркие, художественные,музыкальные впечатления. Пение — процесс звукообразования, в котором важнакоординация слуха и голоса, то есть взаимодействие певческой интонации,слухового и мышечного ощущений.
Пениеи движение на фоне музыки оказывают положительное воздействие на лиц с различныминарушениями в развитии. Органическим элементом песни является слово. Музыка ислово вырабатывают чувство организованности. Существуют такие приемы обученияпению: перед слушанием песни педагог проводит беседу об ее содержании,разъясняет, рассказывает чувства, настроение, выраженные в ней. Затем педагогвыразительно исполняет песню. При использовании пения в коррекционных целяхследует придерживаться требований, имеющихся в логопедической работе с детьми,страдающими различными нарушениями речи: учитывать поэтапность в нормализацииречи; периоды щадящего режима у больных с органическими нарушениями голоса.
Пениенародных песен способствует эстетическому воспитанию детей, пробуждает чувстволюбви к Родине, к родной природе. Песни способствуют улучшению дикции иартикуляции, благоприятно влияют на выразительность речи. От музыки у детейбывают положительные эмоции, а значит, дети больше улыбаются и смеются. Этидети будут всегда здоровыми. При пении у детей исправляется дефект речи,исправляется заикание.
2)Инструментальная деятельность способствует эффективному развитию учащихся лишьв том случае, если гармонично вводится в процессе обучения и понимается какактивно-познавательная, творческая практика цель введения в урок детскихмузыкальных инструментов — активизировать музыкальные способности учащихся,обогащать их музыкальный опыт.
Игреотводится особая роль, поскольку она вовлекает ребенка в сферу музыки, помогаетразвивать его творческие способности. Игра на музыкальных инструментахспособствует развитию кисти рук, например, молоточком на металлофоне,ксилофоне, медиатором на цитре; развитию дыхания во время игры на дудочках;развитию голоса артикуляции во время песен, попевок; развитию слуха при подборезнакомых песен, прибауток, считалок для исполнения на музыкальных инструментах.
В работе с учащимисяначальных классов в коррекционно-развивающем обучении могут быть использованылишь самые простые инструменты. Это музыкальные инструменты ударной группы какчисто ритмические, не обладающие определенной высотой тона (треугольники,тарелки, бубны, маракасы, барабан, коробочки и т. п.), так и звуковысотные(колокольчики, металлофоны, ксилофоны). Все инструменты должны издавать чистыйи приятный звук, привлекать детей своим внешним видом, то есть быть красивыми,легкими, не требовать от играющих на них решения сложных технических задач.
3) Психогимнастика- курс специальных занятий, направленных на развитие и коррекцию различныхсторон психики ребенка.
Психогимнастикапримыкает к психолого-педагогическим и психотерапевтическим методикам, общейзадачей которых является сохранение психического здоровья и предупреждениеэмоциональных расстройств у детей.
Назанятиях психогимнастикой дети обучаются азбуке выражения эмоций — выразительным движениям. Основная цель — преодоление барьеров в общении,развитие лучшего понимания себя и других, снятие психического напряжения,создание возможностей для самовыражения. Придается большое значение общениюдетей со сверстниками. Во время занятий психогимнастикой в основном используетсябессловесный материал.
Учащимся,прошедшим курс психогимнастики, становится проще общаться со сверстниками,легче выражать свои чувства и лучше понимать чувства других. У нихвырабатываются положительные черты характера (уверенность, честность, смелость,доброта и т. п.). Изживаются невротические проявления (страха, опасения,неуверенности).
Упражнения впсихогимнастике решают такие задачи: уменьшают напряжение, сокращаютэмоциональную дистанцию учащихся, вырабатывают умения выражать свои чувства, мысли,желания. Курс занятия способствует развитию и коррекции различных сторонпсихики ребенка.
4)Сложившаяся на сегодняшний день образовательная ситуация, при которойучреждения для детей с задержкой психического развития используют учебники ипрограммы массовых образовательных школ, с одной стороны, и постоянноеувеличение объема знаний в рамках цензового образования, с другой, когда егоусвоение становится серьезной проблемой, даже для здорового ребенка, приводитко все более выраженному не успеху ребенка с отклонениями, подчеркиваяограниченность его возможностей.
Следственно для того, чтобы отвечатьсовременным требованиям, образовательные учреждения для детей с проблемами вразвитии нуждается в переосмыслении своего педагогического подхода – коррекцияработы предполагает устойчивый комплекс действий, операций, промежуточныхцелей, которые позволяют с наименьшими затратами достичь желаемого, механизм,который помогает совершить скачок из области недоразвития возрастной норме.
В учебный план музыкально-театральногоотделения в школе-интернате входят следующие дисциплины: сольное пение илинародное пение, сценическое мастерство, сценическая речь, сценическое движение,общее фортепиано, сольфеджио, музыкальная литература, хор.
На уроках сольного пения, помимопроизведений из учебной программы, разучиваются сольные партии из спектаклей, ана хоровых занятиях – хоровые партии.
Постоянными зрителями, а зачастую иучастниками репетиций, становятся дети, занимающиеся на других отделениях. Ичто характерно, посещая репетиции, они, по свидетельству педагогов (какправило, специалистов с высшим образованием), начинают значительно лучшезаниматься по основной специальности.
Участие ребенка в музыкальном спектаклевлияет на познание им окружающего мира. Мир чувств ребенка становится болееярким, разнообразным и глубоким. Во время репетиций у школьника укрепляетсяуверенность, а так же способность адаптироваться в различных обстоятельствах:он учится без стеснения выражать свои чувства в мимике и жестах. Играя какую-либороль, он использует нужные движения, самостоятельно найденные им, учитсяощущать необходимые для создания того или иного образа, гротескные,юмористические и другие характерные черты. В процессе репетиций новый смыслприобретает взаимоотношения индивидуума и группы, и, прежде всего, развиваетсячувство коллективизма – необходимое условие сценического искусства. Происходитболее интенсивное эмоциональное и интеллектуальное развитие школьников. Мелодиипесен, их текст, различные игровые движения развивают память.
Наблюдая за учащимися, обучающимся намузыкально-театральном отделении, установлено, что у них изменилось и отношениек учебе – заметно улучшилась и успеваемость по общеобразовательным дисциплинам.Благодаря игровым ситуациям и исполнению ролей, дающим возможность представитьсебе то, «чего нет», развивается воображение, которое необходимо в каждойхудожественной деятельности. Вот, что говорят по этому поводу ученые:«искусство возникло в истории цивилизации для того, чтобы развивать иподдерживать фундаментальную основополагающую человеческую способность –воображение. Конечно, искусство решает множество задач – и социальных, иприкладных. И все же, в конечном счете, оно направлено на то, чтобысформировать воображение. Человек без воображения – исполнитель. Любаяпроблемная ситуация требует такого способа действия, такого решения, которогочеловек в прежнем опыте не имел. Но найти его надо. Вот тут-то необходимовоображение».
Уроки-репетиции должны определяться, вконечном счете, атмосферой, артистической, культурной и моральной, в которойучат будущего, быть может артиста, быть может режиссера, быть можеттеатрального критика и уж наверняка тонкого грамотного зрителя. И все это имеетогромное значение для решения наиболее общих задач всестороннего развитияличности.
5) Фольклор в наши дни являетсяобъективной ценностью представляющей собой самобытную целостную системуэстетического и нравственного воспитания. Мы рассматриваем фольклор какуниверсальное, дидактическое и развивающее средство и его социализации.Фольклор учитывает возрастные психологические особенности ребенка, его интересыи творческие возможности.
Поэтика русской речинеобходима ребенку для благополучного эмоционального развития. Обращение вдетстве к старейшим языковым и музыкальным формам необходимо и закономерно, таккак они духовно соответствуют ранним ступеням развития сознания. Возрождениенародных, обрядовых и календарных праздников в наше время практикуется оченьинтенсивно. Такая непосредственная встрече со своей национальной культуройспособна пробудить первичные смыслы, которые организуют субъективный мирличности, явится гарантом ее устойчивости, ибо народный праздник всегдавыполнял и важные социальные функции. Поскольку в нем человек ощущал себяодновременно личностью и членом коллектива. Внутри праздника всегдаосуществляется свободное общение, проявляются все формы и виды народнойкультуры. Другой вариант решения проблемы, личностной заинтересованностиребенка при врастании в национальную культуру связан с принципом образно-игрового«вхождения» в фольклор (разыгрывание). Игра становится формой сохранения живогофольклора и имеет огромные преимущества по сравнению с другими видамипознавательной деятельности, поскольку никогда не утомляет и естественновключает детей в орбиту познаваемого, идеально мобилизует эмоции ребенка, егоинтеллект. Вхождение в национальную культуру в форме игры ставит и ребенка, ипедагога в ситуацию первооткрывателей, в ситуацию идеологического общения,креативного творчества.
Игровая сущность пронизываетвсе детство, а, значит, любое задание на уроке можно сделать игровым.Использование движения на занятиях является не только непременным условиемсоздания образно-игрового фона урока и фольклорного музыцирования в целом, но иблагоприятнейшей средой для развития мышления, музыкальности, слуха итворческих способностей уроков. Восстановление триединства музыки, слова идвижения является формой сохранения фольклорного наследия и обязательнымусловием воспитания гармонически развитой личности. Движение, танец, песнярождаются из ритма. Ритм лежит в основе жизни. Работая над ритмом можноначинать с элементарных движений: хлопков, шлепков, притопов, щелчков пальцамии так далее. Построение игры, игровой ситуации или использование какого-либоигрового приема должно опираться на конкретные потребности и склонности детей,а также на возрастные особенности и психофизиологические закономерностиразвития. К игровой терапии можно отнести возрождение традицион6ного бытованияжанра пестушки, ибо пестушка может оказать действенную помощь при лечениилогоневрозов, при снятии у ребенка боязни невербального контакта, какупражнение на психическую релаксацию и улучшению психо-эмоционального состоянияу детей.
Подводя итог, можносделать вывод, что только игра может придать обучению фольклору неформальныйхарактер; только игра помогает детям воскресить минувшее и заглянуть в будущее;только игра укрепляет связь времен, делает народную культуру живой инасущно-потребностной для ребенка, а значит, только игра может служить гарантомвоспроизведения этноса.

ГЛАВА II. МУЗЫКАЛЬНО-ИГРОВЫЕ МЕТОДЫ ВКОРРЕКЦИОННО-РЕАБИЛИТАЦИОННОЙ РАБОТЕ С МЛАДШИМИ ШКОЛЬНИКАМИ С ЗАДЕРЖКОЙПСИХИЧЕСКОГО РАЗВИТИЯ (ЗПР)
2.1  ИГРОВЫЕТЕХНОЛОГИИ В СОВРЕМЕННОЙ ПЕДАГОГИКЕ
Естественноевключение игры в учебную деятельность младших школьников с ЗПР преемственносвязывает игровые технологии с общепедагогическими. И те и другие, направленноиспользуемые в обучении и развитии младших школьников, раскрываются в системеметодически сформулированных процедур, подчиненных определенному дидактическомуобоснованию. Игровые технологии, дополняющие учебные и имеющие с ними общиепризнаки, тем не менее, реализуют уже не ведущую, а ведомую деятельностьмладших школьников. В сочетании с ведущей они составляют единое направлениепедагогической работы, ставящей своей целью овладение учебной деятельностью,но, естественно, при подчинении игровых технологий структурно-содержательнымособенностям именно этой деятельности и, следовательно, при повторении имитипологии учебных заданий.
Наряду сфункцией преодоления «недостатков» игрового детства (особенно характерных длядетей риска), игровые технологии наделены функциями профилактики и коррекцииинтеллектуальных умений, приоритетно значимых для формирования учебнойдеятельности младших школьников с ЗПР. Многозначность, многофункциональностьигровых технологий, используемых в работе с младшими школьниками, состоит такжев том, что их диагностические возможности позволяют наблюдать процесс овладенияучебной деятельностью не только в условиях выполнения школьниками определенныхучебных заданий, но и в играх. Игры с некоторыми изменениями, вызванныминеобходимостью их соотнесения с программой формирования общеучебныхинтеллектуальных умений, реализующих учебную деятельность младших школьников,заимствованы у разных авторов (А. Бондаренко, А. Барташников и И.А. Барташникова,Е.А. Катаева и Е.А. Стребелева и др.).
Промежуточноеположение между игрой и учебной деятельностью занимают действия детей с рабочейтетрадью — дидактическим пособием, разработанным Е.А. Младковской.
Этаработа предусматривает укрепление осмысленности и самостоятельности действийдетей при обращении к текстам тетради, сопровождаемым рисунками и схемами. Особоезначение использования этого пособия состоит в возможности оказать ребенкусущественную помощь при овладении словесно-логическим мышлением с одновременнойопорой на наглядно-образное (художественное) мышление.
Заданиярабочей тетради, дополняющей учебники по чтению, рассчитаны на содействие младшимшкольникам в формировании и развитии общеучебных интеллектуальных умений в ихсоотнесении с типологией учебных заданий, отражающих структурно-содержательные особенности учебной деятельности. Следуетподчеркнуть, что игра и учебная деятельность составляют пограничные и преемственныеформы жизнедеятельности младших школьников с ЗПР.
Значениеигры в жизнедеятельности младших школьников, естественность сочетания игры иучебной деятельности отражают реальную направленность современной школы нарешение проблемы максимального развития каждого ученика и одновременно — насовершенствование содержательных и процессуальных составляющих знаний учащихся(непосредственно знаний и учебных умений). Главным же, определяющим всепринципиальные подходы, становится формирование у детей умений учиться,самостоятельно приобретать знания — качества столь необходимые как в школе, таки за ее пределами на протяжении всей жизни человека.
Конкретнуюроль игровых технологий в профилактике, формировании учебной деятельностимладших школьников с ЗПР и коррекции ее недостатков иллюстрируют примеры игр(см. приложение № 2).
2.2 ВИДЫ МУЗЫКАЛЬНЫХ ИГРИ ИХ ИСПОЛЬЗОВАНИЕ В КЛАССАХ КОРРЕКЦИИ
Игра рассматриваетсяпедагогикой как одно из самых распространенных общепризнанных средстввоспитания детей с ЗПР. Игра – один из путей подготовки ребенка к предстоящейразносторонней трудовой деятельности.
В соответствии с решениемотдельных задач в процессе воспитательной работы с детьми с ЗПР постепенноопределялись следующие разновидности детской игры: 1) творческие, в процессекоторых хорошо развиваются творческие способности детей, позволяющие имотражать наблюдаемую действительность; 2) подвижные, способствующие физическомуразвитию детей и 3) дидактические, посредством которых развиваются ощущения.
Назначение игр как быспециализируется, что не исключает, а, наоборот, утверждает их общее значениекак средства всестороннего развития ребенка. Так, подвижные игры,способствующие главным образом физическому развитию, помогают также укреплениюволи, развитию инициативы, решительности, находчивости. Они воспитывают чувстватоварищества, ответственности, справедливости, формирующие моральный обликребенка. Точно так же и музыкальные игры содействуют как музыкальному, так иобщему развитию ребенка.
Во всех учебниках иучебных пособиях дается классификация игр по общепринятому принципу деления ихна творческие (созданные детьми) и готовые (преподнесенные детямв готовом виде). Игры с готовыми правилами, в свою очередь, делятся наподвижные и дидактические, народные, подвижные, дидактические; на игры справилами – народные и современные.
Следует рассматривать музыкальную игру какодно из средств музыкального воспитания. Поэтому музыка, сопровождающаядвижения, помимо ее «моторного» характера, должна отличаться художественнымикачествами. По этим качествам она не должна уступать произведениям,предназначенным для пения и слушания.
Чему можно научить детей,пользуясь музыкальной игрой?
Как известно, существуетпрограмма в которой, наряду с другими требованиями, указывается объем навыков,которые должны быть усвоены детьми в процессе разучивания музыкальных игр иплясок. Основное программное требование –  научиться двигаться в соответствии схарактером музыки. Чтобы передать характер музыки, нужно не только передать вдвижении общее настроение (чаще всего веселое и спокойное), но и отметить в немнекоторые яркие черты, соответствующие наиболее важным элементам музыкальнойвыразительности (развитию мелодии, темповым, динамическим и ритмическимизменениям), при этом детей учат двигаться, точно «укладываясь» в музыку,выразительно передавать тот или иной игровой образ, изящно выполнять движения.
Музыкальная игра являетсяодним из средств, которым можно пользоваться при обучении программным умениям,одним из условий, способствующих развитию художественно-творческих имузыкальных способностей.
Музыкальная играпредставляет собой активную творческую деятельность детей, направленную навыражение характера музыки посредством движений. Чтобы достигнуть поставленнойцели, необходимо обучать детей навыкам восприятия музыки и навыкам движений всоответствии с ее характером.
По принятой методикедошкольного музыкального воспитания классификации, существуют игры подинструментальную музыку и игры под пение.
Игры под инструментальнуюмузыку включают в себя сюжетные игры и несюжетные. В первом случае перед детьмистоит задача передать образы тех или иных персонажей и их действия всоответствии с музыкой; во втором – двигаться в соответствии с характером иформой музыкального произведения.
Игры под пение делятся нахороводы и игры-инсценировки песен.
Можем отметить, чтомузыкальная игра по своим задачам принадлежит к числу дидактических, похарактеру — к подвижным. Содержание игр находится в полном соответствии ссодержанием музыки, ее характером. Выбор музыкальных произведений,предназначенных для сопровождения игр, в свою очередь, определяетсяобщепедагогическими значениями.
Музыкальныеигры достаточно разнообразны по своему содержанию, видам, формам. Естественно,что в процессе этой деятельности развиваются разнообразные способности. Деятельностьдетей в процессе музыкальных игр складывается из восприятия музыки,прочувствования и постепенного осознания ее особенностей и ответнойдвигательной реакции. Эта деятельность протекает по-разному в условиях игр.Содержание и построение игр, степень их сложности, наличие учебных заданий –все это определяет и характер художественно-творческих и музыкальныхспособностей.
Способности в основесвоей зависят от задатков, имеющихся в организме. Навыки же своей материальнойосновой имеют систему временных связей. Необходимость выделения в схеме навыкови способностей, поэтому также очевидны. Вместе с тем было подчеркнуто, чтовыделение общих и специальных способностей условно, так как они находятся втесной взаимосвязи. Эти принципиальные соображения были положены в основу составлениясхемы (см. приложение №1).
В процессе музыкальных игр у детей с ЗПРразвиваются способности восприятия музыки и активного внимания, воображение,познавательные способности, обогащается словарный запас новыми словами,терминами, развивается эмоциональная сторона личности, находчивость,инициативность, чувство ритма, темпа. Игра – это одно из средств обучения детейэлементарнейшим представлениям и навыкам, связанным с восприятием музыки идвижением под музыку.
Классификация музыкальных способностей,развивающихся в процессе музыкальных игр
1. Способность воспринимать музыку,чувствовать ее ритмическую выразительность, непосредственно и эмоциональнооткликаясь на нее.
 Эта способность выражается в следующем:
А) в заинтересованном, особенновнимательном слушании музыки, о чем можно судить при наблюдении внешнегоповедения детей;
Б) в различении изменений в музыке,чередовании ее выразительных средств;
В) в устанавливании развитияхудожественных образов, развитии последовательного «музыкального рассказа» исвязи его с движением.
2. Способность выразительно,непринужденно, ритмично двигаться под музыку.
Эта способность выражается в следующем:
А) в увлеченности движением под музыку, врадостной готовности выполнять поставленные задачи, связанные с музыкой идвижением;
Б) в непосредственной, искренней передачеигрового образа, в попытках воплотиться в этот образ, в поисках правдивых,естественных движений, соответствующих характеру музыки и сюжету игры;
В) в произвольности движений (уменииподчинять их ритму музыки, «укладывать» во времени и в пространстве, вколлективе и проявлять при этом быструю реакцию, инициативу, находчивость);
Г) в ритмичности движений,свидетельствующей о правильных ощущениях метроритмической пульсации,ритмического рисунка, акцентов, сильных долей метра, музыкальной формы;
Д) в проявлении творческой инициативы,выдумки, выражающейся в придумывании, «сочинении» отдельных элементов игры.
3. Способность оценивать красивое вмузыке и движении, оценивать ритмическую выразительность, проявлять музыкальныйвкус в пределах, возможных для данного возраста.
Эта способность выражается в следующем:
А) в свободном различении характера музыкии связи его с характером движения;
Б) в правильном различении формыпроизведения, наиболее ярких средств его выразительности, в сочетании саналогичными особенностями движения;
В) в оценке качества движений у себя и усвоих товарищей.

ГЛАВА III. ПРАКТИЧЕСКАЯ ЧАСТЬ
Практическая работа поиспользованию музыкально-игровых методов в коррекционно-реабилитационной работес младшими школьниками с ЗПР проводилась на базе МОУ СОШ № 51 во втором классе.
Для проведения практическойработы были поставлена следующая цель: способствовать развитию художественно-творческихспособностей через фольклор.
Практическая работасостояла из трех этапов:
1. Проведениемероприятия по отслеживанию возможностей развития у младших школьников с ЗПРхудожественно-творческих способностей;
2. Проведениезанятий по определению уровня и диагностирования развитияхудожественно-творческих способностей у младших школьников с ЗПР;
3. Проведениезанятия для сравнения уровня развития художественно-творческих способностей наначало проведения практической работы и на конец.
На первом этапе былапоставлена цель: отследить, отсмотреть возможности развития у младшихшкольников с ЗПР художественно-творческих способностей. Для осуществления целибыло проведено мероприятие «Музыкальное путешествие Петрушки».
Целью второго этапа было:определить и продиагностировать уровень развития художественно-творческихспособностей у младших школьников с ЗПР. Для осуществления цели были проведеныпраздник «Весна» и занятие «Масленица».
Целью третьего этапабыло: сравнить уровень художественно-творческих способностей на началоэксперимента и на конец. Для осуществления цели было проведено занятие«Колыбельные».

3.1 ПЕРВЫЙ ЭТАП. МУЗЫКАЛЬНОЕПУТЕШЕСТВИЕ ПЕТРУШКИ
Цель: отследить, отсмотреть возможностиразвития у детей художественно-творческих способностей; начать приобщение детейк народному творчеству.
Задачи:
Ø Образовательная: — вспомнить с детьми музыкальные произведения, написанные для детей;
 - способствоватьзнакомству детей с народным творчеством;
 - познакомить детей сзагадками на музыкальную тему;
Ø Воспитательная: — способствовать воспитанию любви к русской народной музыке;
 - воспитывать чувствоколлективизма;
Ø Развивающая: — способствовать развитию художественно-творческих способностей;
 - способствоватьразвитию слуха, памяти, мышления, речи, воображения.
Тип игры: сюжетная.
В ходе мероприятия детибыли немного зажаты, воспринимали музыку не достаточно ярко, двигались под неенеуверенно. Инициативу не проявляли. К игровым элементам соревнования проявлялиположительное отношение.
Развитие музыкальныхспособностей: нахарактер, настроение музыки недостаточная эмоциональная отзывчивость,стремление передать ее в движениях не ярко выражено; чувство ритма развитоплохо, дети не точно двигаются в соответствии с темпом.
Развитиехудожественного движения: передача образов и отдельных элементов движения недостаточновыразительны; способности быстро переключаться с одного движения на другое,ориентироваться во времени и в пространстве недостаточно развита.
3.2 ВТОРОЙ ЭТАП. ВЕСНА.МАСЛЕНИЦА
ВЕСНА
Цель: определить уровень развития художественно-творческихспособностей у детей.
Задачи:
Ø Образовательная:способствовать знакомству детей с народным творчеством;
Ø Воспитательная: — способствовать воспитанию любви к народным праздникам;
 - способствоватьвоспитанию чувства коллективизма;
Ø Развивающая: — способствовать развитию художественно-творческих способностей;
 - способствоватьразвитию музыкального слуха, импровизации, чувства ритма, умения инсценироватьразличные ситуации.
Тип игры: сюжетная.
Дети мало уверенны всебе, но интерес в работе с коллективом проявляют, воспринимают народную музыкунедостаточно ярко, стараются внимательно следить за ее развитием и развитиемигры. Ребята с интересом, но с трудом «перевоплощаются» и «входят в образ»переданный в музыке и игре. Дети стараются проявлять инициативу, находчивость,сообразительность. К исполнению ролей относятся положительно.
Развитие музыкальныхспособностей: нахарактер и настроение музыки эмоциональная отзывчивость практически неповысилась, но дети стремились передать настроение музыки в движениях болееярко; чувство ритма немного повысилось, детям стало легче двигаться всоответствии с темпом, наиболее ярким ритмичным рисунком, с акцентами, спостроением произведения.
Развитиехудожественного движения: выразительность передачи образов и отдельных элементов движения маловыразительны;способности быстро переключаться с одного движения на другое, ориентироватьсяво времени и в пространстве, произвольно двигаться в соответствии с особенностяминемного развились.
МАСЛЕНИЦА
Цель: продиагностировать развитиехудожественно-творческих способностей у детей.
Задачи:
Ø Образовательная: познакомитьдетей с праздником «Масленица» через произведение П. И. Чайковского Февраль«Масленица» из цикла «Времена года»;
Ø Воспитательная:способствовать воспитанию любви к народным праздникам и музыке;
Ø Развивающая:способствовать развитию художественно-творческих способностей, воображения, уменияслушать, анализировать.
Занятие проходило в формеурока.
Я кратко познакомиларебят с творчеством композитора П.И. Чайковского; с обычаями праздникаМасленица. Рассказала детям, что каждый день Масленицы имеет свое название, чтозиму принято изображать в виде соломенного чучела, в женском платье, которое вначале недели сжинают, а в последний день с шумом и смехом сжигают на огромномкостре, чтобы прогнать зиму. Ребятам было очень интересно, но ихосведомленность о народных праздниках оказалась крайне скудной. Речь плохоразвита, дети не умеют правильно формулировать свои мысли. После беседы детямбыло предложено послушать фрагмент из цикла П. И. Чайковского «Времена года»Февраль «Масленица». После прослушивания мы вновь обратились к теме этогопраздника, но здесь речь шла о средствах музыкальной выразительности, говорилио характере музыки. Некоторые ребята продемонстрировали правильное пониманиемузыки, но не весь класс участвовал в обсуждении. Некоторым учащимся было неинтересно, так как у ребят таких занятий никогда не проводилось, они не слушалимузыку в классическом исполнении на фортепиано, поэтому им было трудновключиться в эту работу. В конце занятия, я включила детям музыку П. И.Чайковского «Февраль» и попросила нарисовать рисунки, которые навеяла иммузыка. Судя по рисункам, воображение у многих детей развито недостаточно.
3.3 ТРЕТИЙ ЭТАП. КОЛЫБЕЛЬНЫЕ
Цель: сравнить уровеньхудожественно-творческих способностей на начало эксперимента и на конец.
Задачи:
Ø Образовательная:познакомить детей с историей колыбельной песни
Ø Воспитательная: способствоватьвоспитанию интереса и любви к музыке;
Ø Развивающая:способствовать развитию художественно-творческих способностей, музыкальныхзнаний, мышления, внимания, умения слушать и воображения.
Занятие проходило в формеурока.
Я познакомила детей систорией колыбельных песен, рассказала почему их так стали называть. Дети сталивести себя более активно. Музыку слушали внимательней. Но было заметно, чтомузыка без слов воспринималась ими проще, чем со словами, потому что слова,наложенные на музыку, заставляют задумываться над смыслом песни, что создаетдополнительное напряжение при получении информации. Почти все дети участвовалив обсуждении, они стали уже привыкать к подобным занятиям. Дети стали лучшевоспринимать эмоциональную окраску музыки, чувствовать себя уверенней,проявлять сообразительность. Дисциплина на занятии повысилась.
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
В представленной работенами была освещена проблема развития художественно-творческих способностеймладших школьников с ЗПР с помощью использования музыкально-игровых методов.
Мы поставили перед собойцель: выявить музыкально-игровые методы для развития художественно-творческихспособностей младших школьников с ЗПР. Для достижения поставленной цели былапроведена следующая работа:
—  изучен передовойнаучный опыт и литературные рекомендации по данной проблеме;
—  дано определениесущности художественно-творческих способностей;
—  изучена практикапо развитию художественно-творческих способностей, описана методика;
—  отслеженывозможности развития у младших школьников с ЗПР художественно-творческихспособностей;
—  определен уровеньразвития художественно-творческих способностей у младших школьников с ЗПР;
—  продиагностированоразвитие художественно-творческих способностей;
—  сравнен уровеньразвития художественно-творческих способностей на начало проведения практическойработы и на конец.
В ходе практическойработы были проведены следующие занятия: «Музыкальное путешествие Петрушки», «Весна»,«Масленица», «Колыбельные».
Проведя анализмузыкальных занятий, мы смогли отследить возможное развитие художественно-творческихспособностей. Таким образом, мы пришли к выводу, что искусство, и в частностимузыка как одно из наиболее доступных и распространенных его форм, оказываетглубокое эстетическое воздействие на человека. Посредством музыки можнопередавать целую гамму чувств и настроений. Музыка способна выразительно и яркоотобразить явления действительности. Воздействуя на учащихся художественнымиобразами, она обогащает их умение глубоко и эмоционально восприниматьокружающее, расширяет их жизненный опыт. И мы поняли, что если задействоватьребят во внеклассных музыкальных занятиях, то можно наблюдать развитиехудожественно-творческих способностей у детей данного вида.

СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ
1. Ветлугина В.Н.Развитие музыкальных способностей дошкольников в процессе музыкальных игр/издательство академии педагогических наук — Москва, 2000.
2. Волкова Г.А.Логопедическая ритмика: Учебное пособие для студентов педин-тов/ Г.А. Волкова.– М.: Просвещение, 2002.
3. Готсдинер П.Л.Музыкальная психология/ международная академия педагогических наук — Москва,2002.
4. Гусейнова, РаджабоваТеатр в школе-интернате — Москва, 2001.
5. Давыдов В. Искусство идети. А зачем?/ Современная культура, 2000.
6. Дмитриева Л.Г.,Черноиваненко Н.М. Методика музыкального воспитания в школе: Учебное пособиедля студентов средних педагогических учебных заведений – 3-е издание,стереотип. – М.: Издательский центр «Академия», 2000.
7. Жилинская С.А. Игровыемодели детского фольклора — Екатеринбург, 2001.
8. Крайг Г. Психологияразвития/ Г. Крайг — СПГ.: Питер, 2000.
9. Критская Е.Д.,Сергеева Г.П., Шмагина Т.С. Музыка, М.: Просвещение, 2001.
10. Медведева Е.А.,Комисарова Л.Н., Шашкина Г.Р., Сергеева О.Л. Музыкальное воспитание детей спроблемами в развитии и коррекционная ритмика: Учебное пособие для студентов среднихпедагогических учебных заведений/ Под ред. Е.А. Медведевой. – М.: Издательскийцентр «Академия», 2002.
11. Мелик-Пашаев А.А. Обисточнике способности человека к художественному творчеству, – Вопросыпсихологии, -1998, №1.
12. Михайлова М.А.Развитие музыкальных способностей детей/ Популярное пособие для родителей ипедагогов – Ярославль: Академия развития, 2001.
13. Музыкально-певческоевоспитание детей в образовательной школе/ издательство «Музычна Украйина»,2000.
14. Петрушин В.И. Музыкальнаяпсихология: Учебное пособие для студентов и преподавателей – М.: Гуманитарныйиздательский центр ВЛАДОС, 1997.
15. Полуянов Ю.А.Перспективы реализации идей Л.С.Выгодского о детском художественном творчестве,– Вопросы психологии, 1997.
16. Соколова В.Н.Приобщение младших школьников к народной музыкальной культуре/ Начальная школа,2002.
17. Степанова О.А.,Вайнер М.Э., Чутко Н.Я. Методика игры с коррекционно-развивающими технологиями:Учебное пособие для студентов средних педагогических учебных заведений/ Подред. Г.Ф. Кумариной. – М.: Издательский центр «Академия», 2003.
18. Фатеев С.В. Детскиемузыкальные праздники: Сборник. — М.: Лабиринт-Пресс, 2000.
19. Халабузарь П.В.,Попов В.С. Теория и методика музыкального воспитания: Учебное пособие для специальныхмузыкальных учебных заведений/ Министерство культуры РФ, Академияпереподготовки работников искусства, культуры и туризма — 2-е издание, перераб.и доп.-СПб.: Лань,2000.
19. Хороводы, музыкальные игры: Описание с нотным приложением — СПб.: Композитор, 1997. (Дет. праздники).
20. Цыпин Г.М. Психологиямузыкальной деятельности: Проблемы, суждения, мнения. М.: — Интерпракс, 1994.
21. Чистякова М.И. Психогимнастика. М.:Просвещение, ВЛАДОС, 1995.
22. Якиманская Л.А.Личностно ориентированное обучение в современной школе. – М., 2000.
ПРИЛОЖЕНИЕ №1
В целом для анализа игрбыла предложена следующая схема:
Фамилия, имя, отчество и место работыпедагога, заполнившего данную схему.
Анализ игр.
1. Название игры;название музыкального произведения, сопровождающего игру; композитор. Краткоеописание игры.
2. Тип игры:
А) сюжетная,сопровождаемая программной музыкой;
Б) сюжетная,сопровождаемая песней;
В) несюжетная.
3. Программныеумения, обучение которым происходит в процессе разучивания данной игры:
А) музыкальные;
Б) двигательные.
4. Общее развитиеребенка в процессе музыкальных игр во взаимосвязи с развитиемхудожественно-творческих способностей:
А) способностьвоспринимать ясно, ярко музыку, внимательно следить за ее развитием и развитиемигры, оценить их;
Б) способность«перевоплотиться», «войти в образ» переданный в музыке, в игре; проявитьвоображение – внести свою трактовку при передаче образа;
В) развитиепознавательных способностей; проявление инициативы, находчивости,сообразительности, поиски новых способов выполнения музыкально-двигательныхзаданий»
Г) проявление правильногоотношения к музыкальной игре: положительное отношение к игровым образам, кэлементам соревнования, к исполнению ролей;
Д) проявление воли,находчивости, выдержки при выполнении музыкально-двигательных заданий.
5. Развитиемузыкальных способностей:
А) эмоциональнаяотзывчивость на характер музыки, на ее настроение; стремление передать это вдвижении;
Б) чувство ритма –способность точно двигаться в соответствии с темпом, наиболее ярким ритмичнымрисунком, с акцентами, с метром, с пульсацией, с построением произведения.
6. Развитиехудожественного движения:
А) выразительностьпередачи образов и отдельных элементов движения;
Б) способность быстропереключаться с одного движения на другое, тормозить его, ориентироваться вовремени и в пространстве, произвольно двигаться в соответствии с особенностямимузыкального произведения.

ПРИЛОЖЕНИЕ № 2
Найдисвою пару
Цельигры: развитие художественно-творческих способностей, помощь детям в овладении уменияминаблюдения, классификации предметов (по заданному основанию), самоконтроля.
Организация:игра проводитсяфронтально; заранее подбираются парные флажки разного цвета (например, двакрасных, два оранжевых, два желтых) и бубен.
Ход игры:педагог раздаст флажки,по одному для каждого ребенка. По сигналу бубна дети разбегаются по комнате,затем по другому сигналу останавливаются и каждый ищет свою пару — того, у когофлажок такого же цвета. При продолжении игры дети вновь разбегаются, а педагогдает им флажки другого цвета. Ориентируясь на новый цвет флажка, они опять ищутсвою пару. Ошибки разбираются коллективно.
Разложиигрушки
Цельигры: развитие художественно-творческих способностей, помощь детям в овладении уменияминаблюдения, классификации предметов (по самостоятельно найденному основанию),самоконтроля.
Организация:если игра проводитсяиндивидуально, перед ребенком складываются игрушки: собачка, волчок, лягушка,пирамидка, игрушечная посуда, кукла и т. п. Если она проводится по группам, этовносит в игру определенный соревновательный элемент, азарт. В этом случае укаждой группы свой набор игрушек. Решения оцениваются по правильности ибыстроте действий. Ошибки разбираются.
Ходигры: педагог предлагает разложить игрушки в каком-то порядке выбранному детьмиоснованию («сейчас они лежат вперемешку»). Правильные решения одобряются,неправильные разбираются.
Положикуда надо
Цельигры: развитие художественно-творческих способностей, помощь детям в овладении уменияминаблюдения, классификации изображений предметов (по заданному основанию),самоконтроля.
Организация:проводитсяиндивидуально, заранее подготавливаются карточки с наклеенными илинарисованными геометрическими фигурами — кругами, квадратами, треугольникамитрех цветов (красного, синего, желтого). Каждая фигура определенного цветаповторяется в трех экземплярах, всего 27 карточек.
Ходигры: ребенок сидит застолом напротив педагога, который выкладывает перед ним карточки с одинаковымипо форме и разными по цвету фигурами. Сбоку на столе лежат остальные карточки.Педагог берет одну из них и просит ребенка положить «куда надо». Когда всекарточки будут разложены, педагог спрашивает ребенка: «Какие карточки тыположил сюда?» Правильный ответ одобряется, неправильный предлагается обдуматьи исправить.
Ежики
Цельигры: та же, что и впредыдущей игре, но основание для классификации определяют сами дети.
Организация:игра проводитсяфронтально. Все дети получают картинки с изображениями ежиков и зонтиков разныхвеличин: двух больших и двух маленьких.
Ходигры: педагограссказывает сказку о ежах: «В лесу жила семья ежей — папа, мама и двое ежат.Вот один раз ежи пошли гулять и вышли в поле. Там не было ни дома, ни деревьев.(Детям предлагается положить перед собой фигурки ежей.). Вдруг папа-еж сказал:«Посмотрите, какая большая туча. Сейчас пойдет дождь». «Побежалив лес, — предложила мама-ежиха. — Спрячемся под елкой». Но тут пошелдождь, ежи не успели спрятаться. У вас, ребята, есть зонтики. Помогите ежам,дайте им зонтики».
Послеигры разбирается, ориентируются ли дети в классификации изображений повеличине.
Скажислово с нужным звуком
Цельигры: развитие художественно-творческих способностей, помощь детям в овладении умениямислушания, классификации объектов (по заданному основанию), самоконтроля.
Организация:игра проводитсяфронтально; заранее нужно подготовить слова, которые будут использованы в игре,и мяч.
Ходигры: дети становятся вкруг, педагог предлагает им придумать слова со звуком «а». После небольшойпаузы бросает мяч одному из играющих. Ребенок должен назвать слово со звуком«а» («Шапка») и бросить мяч другому и т.д. Затем выбирается другой звук, и детиназывают соответствующие слова. Ошибающийся выбывает из игры. Ошибкиразбираются отдельно с каждым «штрафником» и коллективно.
Одинаковоеи разное
Цельигры: развитие художественно-творческих способностей, помощь детям в овладении умениямислушания, классификации объектов (по самостоятельно найденному основанию —дополнению слов, относящихся к одной группе), самоконтроля.
Организация: игра проводится фронтально; заранееподготавливаются цепочки слов, входящих в общую группу, например, лошадь,собака, корова; ложка, вилка, тарелка; платье, пальто, юбка…
Ходигры: игру можнопроводить по-разному: сначала учитель предлагает детям продолжить цепочку темисловами, которые подходят к данной группе; затем можно предложить продолжитьцепочки теми, которые совсем не подходят.
Ошибкиразбираются совместно
Дайназвание
Цельигры: развитие художественно-творческих способностей, помощь детям в овладении уменияминаблюдения предметов или их изображений, обобщения, самоконтроля.
Организация:игра может проводитьсякак индивидуально, так и фронтально; перед школьниками на столе лежат либопредметы, относящиеся к одной группе, либо их изображения (например, игрушки —мячик, матрешка, кукла, машинка).
Ходигры: педагог предлагаетрассмотреть предметы (или их изображения) и дать им общее название.Неправильные ответы разбираются.
Отгадайзагадку
Цельигры: развитие художественно-творческих способностей, помощь детям в овладении умениямислушания, обобщения, самоконтроля.
Организация:игра проводитсяфронтально; заранее нужно подобрать загадки, раскрывающие признаки предметов,(например, «Смотрит, разговаривает, спит, а не живая»; «Два брюшка, четыре ушка»и т.д.).
Ходигры: педагог загадываетзагадку, а дети должны отгадать, о чем или о ком идет речь. Неправильные ответыразбираются.

ПРИЛОЖЕНИЕ № 3
КОНСПЕКТ МЕРОПРИЯТИЯ
ТЕМА: МУЗЫКАЛЬНОЕПУТЕШЕСТВИЕ ПЕТРУШКИ
ЦЕЛЬ: отследитьвозможности развития у детей художественно-творческих способностей, начатьприобщение ребят к народному творчеству.
ЗАДАЧИ:
Ø Образовательная:- познакомить детей с загадками на музыкальную тему;
 - вспомнить с детьмимузыкальные произведения, написанные детьми;
 - способствоватьзнакомству детей с народным творчеством;
Ø Воспитательная: — способствовать воспитанию любви к русской народной музыке;
 - воспитывать чувствоколлективизма;
Ø Развивающая: — способствовать развитиюхудожественно-творческих способностей;
 - способствоватьразвитию музыкального слуха, памяти, мышления, речи, воображения.
ОБОРУДОВАНИЕ: куклаПетрушки, фишки, магнитофон, кассеты с музыкой, листы бумаги, карточки сназваниями станций.
Работа с ассистентом,который включает и выключает музыку, а также вывешивает названия станций.
Ход мероприятия.
(русская народная музыка)
Я с детьми захожу вкабинет. Мы держимся за руки и в кабинете водим хоровод. (музыку выключается)
-Какое настроение вызвалау вас эта музыка?
Дети высказываются.
-А знаете почему мы свами сейчас водили хоровод?
-Нет.
-Потому что раньше нашипредки в праздники и когда хотели повеселиться, поиграть водили хороводы. А выхотите сейчас поиграть и повеселиться?
-Да.
-Так давайте отправимся вмузыкальное путешествие. Но отправимся не одни, нас будет сопровождатьПетрушка.
(ставлю Петрушку навидное место)
-В путешествии вам надобудет отвечать на вопросы, а кто лучше всех будет отвечать, тем Петрушка будетдавать фишки.
Итак, отправляемся.
(музыка)
Беремся с детьми за рукии водим хоровод цепочкой.
(музыка выключается)
-Вот мы и прибыли напервую станцию, которая называется «Угадай мелодию». (ассистент включает музыку,дети угадывают и получают за ответы фишки)
1. Во поле береза стояла.
2. В траве сиделкузнечик.
3. Колыбельная «Спокойнойночи, малыши».
4. Песенка мамонтенка.
-Молодцы. Движемся дальше.
(музыка)
Беремся с детьми за рукии водим хоровод цепочкой.
(музыка выключается)
-А вот и вторая станция.Как она называется?
-«Отгадывание загадок»!
-Верно. Вам надо будетотгадать загадки.
1. Сам пустой, голосгустой,
Дробь отбивает, ребятсозывает.
Барабан.
2. В руки ты ее возмешь,
То растянешь, то сожмешь.
Звонкая, нарядная,
Русская, двухрядная.
Заиграет, только тронь.
Как зовут ее?
Гармонь.
3. За окном шумит буран,
За стеной поет…
Баян.
4. В лесу вырезана,
Гладко вытесана,
Поет, заливается.
Как называется?
Балалайка.
После каждого правильногоответа звучит соответствующая музыка.
-Отправляемся с Петрушкойдальше.
(музыка)
(хоровод)
(музыка выключается)
-Следующая станция«Отгадывание кроссворда».
(дети разгадываюткроссворд)
-Следуем дальше.
Станция «Угадайинструмент»
-Сейчас прозвучит русскаянародная музыка, вам надо будет назвать инструменты, которые вы услышали. Закаждый правильный ответ Петрушка, как всегда даст фишку.
(дети отгадывают, какиеинструменты звучат)
-Молодцы. Отправляемсядальше.
Станция «Нарисуй-ка».
-Теперь вы будетерисовать. Садитесь на свои места. Сейчас будет звучать музыка, а вы должнынарисовать то, на что она вдохновляет вас. Доставайте свои карандаши ифломастеры.
(выдаю листочки)
(звучит музыка «Во полебереза стояла»)
(дети рисуют)
-Нарисовали? Молодцы.Сейчас пусть каждый выйдет, покажет нам свой рисунок и расскажет, что нарисовали почему.
(дети выходят по очереди)
-Сегодня мыпутешествовали вместе с Петрушкой, ему очень понравилось с вами, и онприготовил вам подарки.
(достаю мешочек и даюкаждому по конфетке)
-Что надо сказатьПетрушке?
-Спасибо!
-А теперь давайте узнаемкакое у вас настроение. У каждого из вас на партах 3 кружочка: красныйобозначает радость, синий – немного грустно, а черный – плохое настроение.Поднимите те кружочки, которые определяют ваше настроение.
-Спасибо за занятие. Мнеи Петрушке очень понравилось путешествовать с вами, но, к сожалению, надорасставаться. До встречи.

ПРИЛОЖЕНИЕ № 4
КОНСПЕКТ ПРАЗДНИКА
ТЕМА: ВЕСНА
НАЗВАНИЕ: Дудочка
ЦЕЛЬ: определить уровеньразвития у детей художественно-творческих способностей.
ЗАДАЧИ:
Ø  Образовательная: способствоватьзнакомству детей с народным творчеством.
Ø  Воспитательная: — способствоватьвоспитанию любви к народным праздникам;
 - способствоватьвоспитанию чувства коллективизма.
Ø Развивающая: — способствовать развитиюхудожественно-творческих способностей;
 - способствоватьразвитию музыкального слуха, импровизации, чувства ритма, умения инсценироватьразличные ситуации.
ОБОРУДОВАНИЕ: костюмпастушка и зайчика; макет березы; музыкальные инструменты: дудочка,треугольник, бубен.
Ход праздника.
Дети входят в зал.
Ведущий: Смотрит солнышков окошко,
Светит в нашу комнату.
Мы захлопали в ладоши(хлопают):
Очень рады солнышку.
-Ребята, посмотрите, гдеу нас солнышко? Как стало тепло! Солнечные лучики согрели нашу березку, и онаожила. Что появилось на веточках?
Дети: Листочки!
Ведущий: Верно. Она сталакрасивая, молодая. Мы ее порадуем и расскажем стихи о нашей березоньке.
(стихи детей о березе)
Ведущий: А теперь давайтеповодим хоровод для нашей березки.
(хоровод «Ай, даберезка»)
(дети садятся, ведущийзовет ребенка, одетого в пастушка)
Ведущий: Кто там вышел налужок,
На зеленый бережок?
Кто играет на дуде?
Где он? Где?
Пастушок: Это Ваня –пастушок
Выгнал коз на бережок.
Льется песня по утру:
Ту-ру-ру.
Ведущий: Ах, какойкрасивый пастушок! Покажи-ка нам свою дудочку. Какая она красивая! Ни одинпраздник без нее не обходится. Ты сыграй, а мы послушаем.
(звучит музыка дудочки,ребенок имитирует игру на инструменте)
Пастушок: Как без дудки,
Вот беда!
Ходят ноги не туда.
А как дудочку почуют,
Сразу ноженьки танцуют!
(танец «Полька – Янка» спастушком.
Белорусский народныйтанец)
Ведущий: Хорошо танцевали,ребята. Только что-то наш пастушок загрустил. Что случилось?
 (пастушок молчит,плачет)
Ведущий: Ай, ду-ду,ду-ду, ду-ду.
 Потерял пастух дуду.
 Как наш праздникпродолжать?
 Надо дудочку искать!
-Давайте все вместеискать дудочку пастушка.
(все ищут)
Ведущий: Как помочьпастушку? Кто знает?
(выбирает ребенка)
Ребенок: Лишь заря надворе,
 Утка в дудочку играет,
 А утята подпевают.
(хоровод «Веселаядудочка», муз. Красева)
Ведущий: Веселая дудочкау утки. Это твоя, пастушок?
Пастушок: Нет.
Ведущий: Ну что ж, будемискать дальше. Смотрите, ребята, музыкант идет. Что у него за инструменты?
(музыкант показывает,дети называют: треугольник, бубен, дудочка)
Ведущий: Пастушок, а этадудочка твоя?
Пастушок: Нет.
Ведущий: Не нашли мыдудочку у музыканта, может нам сделать новую? Савка и Гришка умеют.
(«Савка и Гришка» — белорусская народная песня. Инсценировка)
Ведущий: Нет, все не то.Уже праздник кончается, а мы все дудочку никак не найдем. Смотрите, вон зайчикбежит, дудочку несет!
Зайчик: Я узнал про вашегоре,
 Бегал в лес и бегал вполе,
 И по лугу я скакал.
 Всюду дудочку искал.
 А нашел я под березой,
 Там в нее играли козы.
Ведущий: Играй, пастушок,в свою дудочку и собирай всех ребят на веселую пляску!
(«На зеленом лугу» — змейка и свободная пляска)
Ведущий: Ребята, а ещепод березой зайчик нашел вот этот узелок. Это не твой пастушок? Давайтепосмотрим, что в нем!
(раздача подарков)

ПРИЛОЖЕНИЕ № 5
КОНСПЕКТ ЗАНЯТИЯ
ТЕМА: МАСЛЕНИЦА
ЦЕЛЬ: продиагностироватьразвитие художественно-творческих способностей у детей.
ЗАДАЧИ:
Ø Образовательная:познакомить детей с праздником «Масленица», через произведение П.И. ЧайковскогоФевраль «Масленица» из цикла «Времена года»;
Ø Воспитательная:способствовать воспитанию любви к народным праздникам и музыке;
Ø Развивающая:способствовать развитию художественно-творческих способностей, умения слушать ианализировать.
ОБОРУДОВАНИЕ: доска, мел,кассета, магнитофон, рисунки с изображением природы.
Ход мероприятия.Этапы Вре-мя Частные задачи Деятельность учителя Деятельность учащихся
Орг. момент
Основная часть
1΄
35΄
Настроить детей на урок.
Подвести к теме.
Развитие мышления.
Развитие внимания, умения анализировать
Кратко познакомить с композитором П. И. Чайковским и его творчеством.
Развитие умения слушать и анализировать
Познакомить детей с обычаями проведения праздника «Масленица».
Развитие воображения.
Выявить знания, полученные на занятии.
Рефлексия занятия детьми.
-Здравствуйте, ребята. Садитесь.
-Скажите, какой самый веселый, шумный, общенародный праздник в конце февраля, начале марта?
-Кто сможет описать природу в это время: конец февраля, начало марта, т. е. переход зимы в весну?
как еще, кроме словесного описания, можно изобразить красоту природы? Через что?
-Посмотрите на эти иллюстрации на доске.
-По каким признакам мы можем определить, что это конец зимы, начало весны?
-Давайте попробуем увидеть красоту природы в музыкаль-ном произведении П. И. Чайковского.
 Кто такой П. И. Чай-ковский?
-А что вы о нем знаете? Может что-нибудь связано с его именем?
П.И. Чайковский очень любил Родину и русскую природу.
 Свою любовь он воплотил в одном из произведений, которое мы сейчас послушаем. Слушайте внимательно. (включаю музыку)
-Какой характер музыки?
-Что хотел передать через музыку П. И. Чайковский?
-Что вы представляли, слушая музыку? Какую картину?
-Как бы вы назвали это произведение?
-А вот П. И. назвал его «Февраль».
-Ребята, может кто-нибудь услышал в произведении отклики Масленицы?
-А что делают в Масленицу?
-А кто-нибудь из вас знает почему возникло такое название?
-Название «Масленица» возникло потому что на этой неделе по обычаю мясо исключали из пищи, а молочные продукты разрешалось употреблять – вот и пекут блины масленые.
-А почему пекут именно блины?
-Верно. Масленица длится целую неделю, каждый день недели имеет свое название:
Понедельник – Встреча;
Вторник – Заигрыш;
Среда – Лакомка;
Четверг – Разумей;
Пятница – Тещины вечера;
Суббота – Золовкины посиделки;
Воскресенье – Прощеный день.
-Что происходит в конце праздника?
-А зачем сжигают чучело?
-Зиму принято изображать в виде соломенного чучела, в женском платье. В начале недели чучело встречают, а в последний день с шумом, смехом сжигают на огромном костре. Прогоняют зиму.
 А чтобы позвать весну, поют различные заклички.
 А еще люди стряпают печенья в виде птичек.
-Ребята, я вам сейчас включу музыку, которая тоже называется «Февраль». А вы должны будете нарисовать то, что представляете.
(раздаю листочки)(включаю музыку)Теперь пусть каждый выйдет, покажет нам свой рисунок и расскажет, что нарисовал и почему
.-Что нового вы узнали на занятии?
-Чем вам понравилось занятие?
А чем не понравилось?
-Спасибо за занятие.
Садятся
-Масленица.
-Птички прилетают
-Капель.
-Солнышко начинает пригревать.
-Ручейки появляются.
-Снег начинает таять.
-Через рисунки.
-Картинки и фото-графии.
-Стихи.
-Музыку.
Высказываются.
-Музыкант.
-Композитор.
-г. Чайковский.
-Театр оперы и балета им. П.И. Чайковского.
Слушают.
-Веселый.
Высказываются.
Высказываются.
Высказываются.
Выказываются.
-Пекут блины.
-Ходят в гости.
-Жгут чучело.
-Нет.
-Потому что блин олицетворяет солнце.
-Катаются на лошади.
-Сжигают чучело.
Высказываются.
Рисуют.
Демонстрируют рисунки.
Высказываются.
Высказываются.
Высказываются.

ПРИЛОЖЕНИЕ № 6
КОНСПЕКТ ЗАНЯТИЯ
ТЕМА: КОЛЫБЕЛЬНЫЕ
ЦЕЛЬ: сравнить уровеньразвития художественно-творческих способностей на начало проведенияэксперимента и на конец.
ЗАДАЧИ:
Ø Образовательная:познакомить детей с историей колыбельной песни;
Ø Воспитательная:способствовать воспитанию интереса и любви к музыке;
Ø Развивающая:способствовать развитию художественно-творческих способностей, развитиюмузыкальных знаний и творческого воображения.
ОБОРУДОВАНИЕ: кассета,магнитофон, листы бумаги, фломастеры, карандаши.
Ход мероприятия.Этапы Время Частные задачи Деятельность учителя Деятельность учащихся
Орг. момент.
Вводная часть
Изучение нового материала
Итог.
Рефлек-сия.
1΄
5΄
15΄
Организовать детей.
Настроить детей на дальнейшую работу.
Познакомить детей с историей возникновения колыбельных песен.
Воспитание любви к мамам и песням.
Развитие знаний о композиторах
Развитие мышления, внимания и умения слушать.
Развитие мышления.
Развитие внимания, умения слушать.
Развитие умения сравнивать.
Подведение итогов.
Рефлексия детей.
Развитие воображения, фантазии, мелкой моторики.
Развитие речи.
-Здравствуйте, ребята. Садитесь.
(включаю муз. фон)
-Спи, младенец, мой прекрасный,
Баюшки-баю.
 Тихо смотрит месяц ясный
В колыбель твою.
 Стану сказывать я сказки,
Песенку спою.
 Ты ж дремли, закрывши глазки,
Баюшки-баю.
 М. Лермонтов.
Появился на свет маленький человек, и сразу же зазвучали над его колыбелью тихие, сердечные напевы. Не понимает, конечно, малыш, что звучит над ним песня – хоть и с простыми, но очень ласковыми словами, хоть и с простой, но очень нежной мелодией. Не понимает, а все равно услышит, успокоится и заснет. Когда мама поет своему малышу колыбельную песню, ей и в голову не приходит, что она в этот момент «занимается музыкой». Нет. Она просто убаюкивает малыша. И входит музыка с колыбельной песней с первых же дней в жизнь ребенка как частица самой этой жизни.
 Сегодня на уроке музыки мы познакомимся с жанрами колыбельных песен.
 Вспомните, вам мама пела колыбельные песни?
-А какие, например? Кто помнит?
-Колыбельные песни – это первые мелодии, первые музыкальные впечатления человека. Они появились давным-давно, в глубокой древности.
 Ребята, а вы знаете почему эти песни называются колыбельными?
-Раньше, да и сейчас делают детские кроватки так, чтобы их можно было покачивать и назывались они «колыбелью» от слова «колебать» или «качать». Поэтому песни, которые пели у колыбели стали называть «колыбельными».
 Ребята, а как вы думаете, раньше колыбели в деревнях и колыбели в богатых домах были одинаковыми?
-А почему?
-Да, ребята. В деревнях колыбель висела на веревках и кто мимо пройдет, тот ее и подкачнет, а назывались эти колыбельки «зыбочки». А вот в богатых домах колыбели стояли на ножках, похожих на лыжи и рядом с колыбелью сидела няня и качала ее ровно и аккуратно. Откуда же взялись колыбельные песни? А это мама придумывала ласковые слова на ходу и перепевала их несколько раз и получалась песня. Другая мама пела по-своему самые красивые и нежные песни. И они передавались из поколения в поколение. А кто их сочинил уже никто не помнит. Вот и получилось, что песни придуманы народом. Их и назвали «народные колыбельные».
 Ребята, а кто еще кроме народа продумывает стихи, сочиняет музыку, мелодии?
-Да. Композиторы и музыканты сочиняют и воплощают в жизнь свои задумки. Каких композиторов вы знаете?
-А колыбельные всегда со словами или бы-вают без слов?
-Давайте послушаем колыбельную П. И. Чайковского в инстру-ментальном исполне-нии.
(включаю)
-Какое у вас сейчас состояние, настрое-ние?
 
-Да, ребята. Мы рас-слабляемся и отды-хаем, когда слушаем тихую и нежную ме-лодию.
-Но ведь еще бывают колыбельные со слова-ми
 Скажите, какое со-держание таких ко-лыбельных?
-А теперь давайте послушаем колыбель-ную со словами. Ее сочинил Шуберт.
(включаю)
-Какой характер музы-ки?
-Какое у вас настрое-ние?
-А кого из этой песни вы запомнили?
-Какие это животные?
-Да. Животные в колыбельных песнях все ласковые и добрые. Они помогают ребятам заснуть и ощутить теплоту и заботу.
 Кто-нибудь из вас слышал уже эту колыбельную?
-Кто помнит, как она называется?
-Верно. Скажите, а какую колыбельную слушать сложнее со словами или без слов?
-Почему?
-Верно. Итак, ребята, с чем мы сегодня познакомились?
-Что нового вы узнали?
-Что вам понравилось на занятии?
-А что не понравилось?
-Сейчас я вам раздам листочки, а вы достаньте карандаши или фломастеры. Вам надо будет нарисовать ко-лыбельки, так как вы их себе представляете.
(раздаю листочки и включаю колыбельную П.И. Чайковского в инструментальном исполнении)
(демонстрация, обсуждение рисунков)
Садятся.
-Да.
Вспоминают.
-Нет.
-Нет.
-Потому что в деревнях не было денег на красивые колыбели.
-Композиторы.
-Моцарт.
-Бах. Бетховен.
-Шопен.
-Чайковский
-Шостакович.
-Рахманинов.
-Шаинский.
-Бывают и без слов.
Слушают.
-Расслабленное.
-Хочется спать.
-Спокойное.
-В колыбельных песнях поется про животных, маленьких детей, о том, что им нужно спать.
Слушают.
-Музыка спокой-ная, нежная.
-Спокойное и за-думчивое.
-Рыбку, месяц.
-Мышку.
-Птенчика.
-Добрые.
-Ласковые.
-Маленькие.
-Да.
-«Спи, моя радость, усни».
-Со словами.
-Потому что, когда звучала колыбель-ная без слов, мож-но было просто слушать музыку и расслабиться. А когда звучала ко-лыбельная со сло-вами, мы начали прислушиваться к ним и думать.
-Когда звучит му-зыка со словами, пытаешься сосре-доточиться и по-нять смысл песни.
-С колыбельными.
Высказываются.
Высказываются.
Высказываются.