«О поэме Н. В. Гоголя «Мертвые души» «Мертвые души» Гоголь называет поэмой. Центральный образ поэмы - мотив дороги, пути, "птицы-тройки", Руси. Именно народная Русь, пусть сегодня задавленная мертвыми душами помещиков и чиновников, воспевается Гоголем. Отсюда и жанр – поэма: лиро-эпическое произведение я вно слышимым голосом автора в лирических отступлениях.Сюжет и композиция Вокруг перемещений Чичикова - образы помещиков, которые образуют целые художественные миры, это обобщенные и в то же время очень личностные образы. Поэма построена как история похождения Чичикова, чиновника, скупающего "мертвые души", чтобы заложить их в Опекунский совет за реальные деньги. Помещики до подачи новых документов платили подати за мертвых и беглых. Эти-то души и собирается скупать Чичиков. Композиция поэмы (жанр путешествия) позволила автору рассказать о разных помещиках, их поместьях и деревнях. В основе I поэмы – поездки Чичикова к пяти помещикам.^ Образы помещиков Гоголь создаёт пять характеров, пять портретов, которые так непохожи друг на друга, и в то же время в каждом из них выступают типичные черты русского помещика. Знакомство начинается с Манилова и заканчивается Плюшкиным. В такой последовательности есть своя логика: от одного помещика к другому углубляется процесс оскуднения человеческой личности, развёртывается всё более страшная картина разложения. Первый помещик – Манилов. По натуре Манилов обходителен, добр, вежлив, но все это приняло у него уродливые формы. Перебор в сладких речах, в любезности, в мечтательности, в претензиях быть благородным человеком – вот Манилов. Между тем, за два года Манилов прочитал всего 14 страниц одной единственной книги. Отношения между людьми ему представлялись всегда праздничными, без столкновений и противоречий. С иронией описывает автор господский двор, с претензией на " англицкий сад с заросшим прудом", жиденький кустиками и с бледной надписью "Храм уединённого размышления". Это яркая пародия на выродившийся сентиментализм, столь модный в среде провинциалов начала XIX в. Манилов женат, между ним и супругой что-то наподобие любовных отношений, но в духе «маниловщины»: подарки в виде чехольчиков на зубочистки и прочая «тина мелочей». Детям он дал имена с намеком на сочувствие греческой революции: Фемистоклюс и Алкид. Но имена странные. Фемистокл – полководец, разгромивший персов при Саламине, никогда не произносился на латинский лад с окончанием «юс». Алкид – сын Алкмены, то есть Геракл, что, конечно, нелепо в применение к малютке из русской усадьбы. А вот хозяйство у Манилова почти разорено. Все шло само собой, приходило в упадок, мужики пьянствовали и обманывали барина. Манилов не знает. сколько у него умерло крестьян. В «Мертвых душах» с блеском проявилась способность Гоголя, о которой говорил Пушкин: умение очертить двумя, тремя чертами "пошлость пошлого" человека. Коробочка не имеет претензий на высокую культуру, как Манилов, она не предается пустому фантазированию, все ее мысли и желания вертятся вокруг хозяйства. Крепостные крестьяне для нее, как и для всех помещиков, - товар. Поэтому Коробочка не видит разницы между душами живыми и мертвыми. Типичен образ Ноздрева. Это человек "на все руки". Его увлекает пьяный разгул, буйное веселье, карточная игра. В присутствии Ноздрева ни одно общество не обходилось без скандальных историй, поэтому автор иронически называет Ноздрева "историческим человеком". Болтовня, хвастовство, вранье - самые типичные черты Ноздрева. Собакевич, в отличие от Манилова и Ноздрева, связан с хозяйственной деятельностью. Это крепкий хозяин, отпускающий ради своей выгоды крестьян на оброк и заработки. Это хозяин- кулак. Он готов продать все, содрать по сто рублей даже за мертвые души. Интересы Собакевича ограничены. Его цель жизни - это материальное обогащение и обильная еда. Мебель в доме Собакевича: стол, кресла, стулья - напоминали самого хозяина. Через внешность, через сравнение с предметами домашнего обихода Гоголь достигает огромной яркости и выразительности в описании характерных черт героя. Это постоянный прием при изображении помещиков. Галерею "мертвых душ" завершает Плюшкин, в котором мелочность, ничтожность и пошлость достигают предельного выражения. Уже внешний вид его деревни говорит о тяжелой и беспросветной доле крепостных, об их полном разорении. Глубокий упадок всего крепостнического уклада жизни России наиболее реально отразился в образе Плюшкина. Скупость и страсть к накопительству лишили Плюшкина человеческих чувств и привели его к чудовищному уродству. В людях он видел только расхитителей его имущества. Сам Плюшкин отказался от общества, никуда не ходил и в гости к себе никого не приглашал. Он выгнал дочь и проклял сына. У него люди умирали как мухи, многие его крепостные числились в бегах. Плюшкин всех своих крестьян считал тунеядцами и ворами. В главе о Плюшкине шире, чем в других, затрагивается крестьянский вопрос. В персонажах Гоголя прослеживаются неисчезающие типажи взяточников, мелочных карьеристов, мечтателей, разгильдяев. О свойствах своего таланта сам Гоголь говорил: «У меня только то и выходило хорошо, что взято было мной из действительности, из данных, мне известных». Но изображённые им лица не были повторением действительности: они были целыми художественными типами, в которых была глубоко понята человеческая природа. Имена ряда персонажей поэмы превратились в нарицательные: Плюшкин — символ скупости и хранения ненужных вещей, Собакевич — неотёсанный человек, маниловщина — погружение в мечтания, не имеющие связи с действительностью. ^ Образ Чичикова Единственный персонаж, выделяющийся из общей картины российской жизни - это Чичиков. Раскрывая его образ, автор повествует о его происхождении и формировании его характера. Чичиков - персонаж, история жизни которого дается во всех деталях. Из одиннадцатой главы мы узнаем, что Павлуша принадлежал к бедной дворянской семье. Отец оставил ему в наследство полтину меди да завет старательно учиться, угождать учителям и начальникам и, самое главное, - беречь и копить копейку. Чичиков быстро понял, что все высокие понятия только мешают достижению заветной цели. Он пробивает себе дорогу в жизни собственными усилиями, не опираясь ни на чье покровительство. Благополучие свое он строит за счет других людей: обман, взяточничество, казнокрадство, махинации на таможне - орудия главного героя. Никакие неудачи не могут сломить его жажду наживы. И всякий раз, совершая неблаговидные поступки, он легко находит себе оправдания. С каждой главой мы видим всё новые возможности Чичикова: с Маниловым он приторно-любезен, с Коробочкой - мелочно-настойчив и груб, с Ноздревым - напорист и трусоват, с Собакевичем торгуется коварно и неотступно, Плюшкина покоряет своим «великодушием». В характере Чичикова есть и маниловская любовь к фразе, и мелочность Коробочки, и самовлюбленность Ноздрева, и грубая прижимистость, холодный цинизм Собакевича, и жадность Плюшкина. Чичикову легко оказаться зеркалом любого из этих собеседников, потому что в нем есть все те качества, которые составляют основы их характеров. Всё же Чичиков отличается от своих двойников в поместьях, он человек нового времени, делец и приобретатель, и обладает всеми необходимыми качествами: «…и приятность в оборотах и поступках, и бойкость в деловых играх», но он тоже «мертвая душа», ибо ему недоступна радость жизни. Идея успеха, предприимчивость, практицизм заслоняют в нем все человеческие побуждения. В сплетнях губернского общества Чичиков еще и — демоническая личность, он Наполеон, которого «выпустили» «с острова Елены, и вот он теперь и пробирается в Россию будто бы Чичиков, а в самом деле вовсе не Чичиков. Это звучит комично, а между тем Наполеон – провозвестник того капиталистического мира, к которому уже принадлежит Чичиков.^ Губернский город в поэме Губернскому обществу чужды понятия о гражданских и общественных обязанностях, для них должность - только средство личного удовольствия и благополучия, источник доходов. В их среде царят взяточничество, угодничество перед вышестоящими чинами, полнейшее отсутствие интеллекта. Чиновничество сплотилось в корпорацию казнокрадов и грабителей. Городские верхи чужды народу. Гоголь в дневнике писал о губернском обществе: "Идеал города - это пустота. Сплетни, перешедшие пределы". Пошлость и ничтожество интересов характеризует и женское общество. С претензиями на вкусы и образованность сочетаются сплетни, пустая болтовня о городских новостях, жаркие споры о нарядах. Дамы стремились подражать столичному обществу в манере говорить и одеваться, без ужимки они не произносили ни одного слова.«Повесть о капитане Копейкине» показывает, что и на самых „верхах“ нет справедливости. Министр, через которого капитан Копейкин, потерявший руку и ногу в Отечественной войне и лишенный средств существования, просил о „монаршей милости“, ограничивался обещаниями», а в дальнейшем прибег к репрессиям. Автор неоднократно подчеркивал, что «Повесть о капитане Копейкина» — органическая часть поэмы. Язык, которым написана эта вставная новелла, включает в себя сплошь лишние, ненужные слова и обороты: «можете вообразить, можете представить, в некотором роде, как-то там, знаете, эдакой какой-нибудь, относительно сказать, Шехерезада, понимаете, эдакая. Вдруг какой-нибудь эдакой, можете представить себе, Невский прешпект, или там, знаете, какая-нибудь Гороховая, черт возьми». Такой язык создает впечатление пошлости говорящего и призрачности, миражности самого Петербурга с его великолепием. Это была и тема «Петербургских повестей». История капитана Копейкина широко раздвигает рамки провинциально-крепостнической действительности, которая показана в "Мертвых душах", вовлекая в круг изображения "всей Руси" столицу, высшие бюрократические сферы.^ Народная Русь в поэме Главная тема поэмы — это судьба России: ее прошлое, настоящее и будущее. За страшным миром помещичьей и чиновничьей России Гоголь чувствовал душу русского народа, которую выразил в образе быстро несущейся вперед тройки, воплощающей в себе силы России. В поэме дан и целый ряд образов живых мужиков, но в чем-то, конечно, мертвых. К числу таких образов можно отнести кучера Селифана, пьяного, разговаривающего с лошадью, перед тем, как опрокинуть бричку с барином в грязь. Выразителен образ лакея Петрушки, имеющего из-за крайне редкого посещения бани "особенный запах", занятого своим беспорядочным чтением, вернее процессом чтения, при котором из букв складываются слова. При въезде в город Чичикову встретилась пара мужиков, вышедших из кабака в самую рабочую пору, рассуждающих, доедет ли колесо барской брички до Москвы или до Казани. Таковы дядя Миняй и дядя Митяй, бестолково помогающие Чичикову разъехаться со встречным экипажем, "черноногая" девчонка Пелагея, провожающая Чичикова от имения Коробочки до большой дороги, не умеющая отличить, где право, где лево. Но есть в поэме и подлинно живая Русь. Ее образ получил воплощение в лирических отступлениях, которыми наполнено произведение. В шестой главе перед читателем проходит галерея умерших крестьян Собакевича. Это и плотник-богатырь Степан Пробка, и кирпичник-умелец Милушкин, и чудо-сапожник Максим Телятников, и искусный каретник Михеев, и торговый человек Еремей Сорокоплехин, и сотни тысяч других работников, что пахали, строили, кормили, одевали всю Русь. В уста Чичикова вкладывает автор размышления о судьбах крепостных в седьмой главе. Все они "тянут лямку под одну бесконечную, как Русь, песню". В лирической концовке первого тома поэмы автор еще раз с восхищением упоминает о русском народе: птица-тройка, летящая по необъятным просторам Руси, могла родиться только у "бойкого народа". Образ русской тройки, приобретающий в поэме символическое значение, неразрывно связан для Гоголя с образами "ярославского расторопного мужика", одним топором и долотом смастерившего прочный экипаж, ямщика, примостившегося "черт знает на чем" и лихо, под задорную песню управляющего бешеной тройкой. Этот образ выражает в себе все то высокое и прекрасное, что есть в русском человеке, и прежде всего - стремление к свободе, к прекрасному будущему. Однако путь этот неведом автору: "Русь, куда ж несешься ты? Дай ответ. Не дает ответа". Так Гоголь подхватил вопросы, поставленные Пушкиным в другой поэме – в поэме «Медный всадник». Но если Пушкина интересовало государство: всадник на коне – символ империи, государства, которое неизвестно куда скачет и где остановится, Гоголя интересует Русь народная, тройка бешено мчащихся коней.