Арт-терапия представляет собой одно из направлений терапии, которая основана на принципе образного выражения мыслей человека посредством продуцирования своих внутренних конфликтов во внешние образные формы.
По мере того, как пациенты передают свой внутренний мир через рисунок, музыку и т.д., они обретают способность выражать их в словесной форме.
С точки зрения одного и родоначальников данного направления Наумбург полагала, что в этом процессе оказываются задействованы бессознательные процессы. В результате осознания возможности выражения своего я через художественные занятия, личность приобретает способность открывать свои страхи, надежды, потребности, вступать в прикосновение со своим бессознательным и общаться с ним на языке символов.
Эдит Крамер считала, что само по себе занятие творчеством оказывает положительное воздействие на человека, дает возможность осмыслить и заново пережить свои внутренние конфликты, что в конечном итоге способствует их благополучному разрешению.
Адриан Хилл связывал лечебное воздействие с тем, что человек имеет возможность отвлечься от своих основных переживаний, снизить уровень тревоги, сформировать более позитивный взгляд на мир.
Арт-терапия делится на несколько подходов:
Арт-терапия при депрессии является одним из методов, помогающих как в диагностике, так и лечении данного заболевания. Сам рисунок может дать ответ, что же происходит с человеком, а также какова причина развития депрессии. Большую психотерапевтическую работу проводит психотерапевт, от того, как он организует работу и как ее поведет, зависит результат лечения. Работа методами арт-терапии требует индивидуального подхода к клиенту.
Занятие арт-терапией, будь то рисование, прослушивание музыки, сочинение историй, создание коллажей и т.д., вызывает на самом занятии положительные эмоции у людей, позволяет пациентам отвлечься от навязчивых мыслей, расслабиться, получить удовольствие от самого процесса творчества и создания чего-то нового.
Для многих из них положительный эффект оказывает осознание того, что они тоже могут создавать красивые и интересные вещи, что «я так могу». Кроме того, использование методов арт-терапии служит прекрасным средством для профилактики рецидивов депрессии.
Перечень исследований, посвященных применению арт-терапии при лечении депрессии, показывает на ее успешность. В клинической картине пациентов преобладали жалобы на чувство витальной тоски, сниженное настроение, нарушение сна, чувство внутреннего напряжения или беспокойства.
По итогам 4-х недель применения арт-терапии наблюдались значительные улучшения в состоянии больных. В начале снижался уровень тревоги, затем улучшался сон, появлялась двигательная активность, выравнивалось настроение, самыми последними (до 6 недель) уходили жалобы на сниженную работоспособность, общесоматические расстройства, потерю веса, ангедонию.
После завершения курса арт-терапии пациенты начинали строить более реальные планы на будущее, включались в активную повседневную жизнь, становились более активны в семье. Однако стоит учитывать, на основе исследований В.Г. Белова, Ю.А. Парфенова и др., что арт-терапия эффективна в случаях неглубокой депрессии, сопряженной с психосоматическим отреагированием и вегетативными дисфункциями.
Во время групповой арт-терапии могут использоваться различные формы искусства. Это может быть арт-терапия при помощи музыки, когда участникам дают на прослушивание разные музыкальные произведения, а позже при помощи метода ассоциаций обсуждаются чувства, которые возникли у участников во время прослушивания.
Большую популярность приобретает использование проективного рисунка. Групповая арт-терапия позволяет людям с заниженной самооценкой и трудностями самовыражения преодолеть своим комплексы и проблемы. Все внимание - не на них самих, а на их работе, что дает им ощущение безопасности в процессе коммуникации.
Темя для проективного рисунка делятся на три группы:
Рисунок может выполняться разным по стилю, быть реалистичным или абстрактным, фантастичным и т.д. Рисунки не подписываются, желательно делать пометку «верх».
Рисунки вначале обсуждаются группой, где каждый высказывает предположение, что же хотел изобразить автор, какие чувства вызывает у самих. Автор рисунка наравне с другими высказывается, в конце обсуждения его можно открыть и спросить о замысле. При обсуждении автор рисунка может заметить те моменты, на которые обратили внимание другие, но которые остались незамеченными им самим.
Кроме того, рисунок дает возможность выявить проекции у членов группы, когда те приписывают автору собственные мотивы и проблемы. Рисунок может делаться не только индивидуально, но и в парах и группой, когда каждый поочередно дополняет рисунок своими деталями, а позже интерпретируется полученный результат.
Психотерапевт осторожно дает интерпретацию рисунка, основываясь на содержании рисунка, форме и размере его отдельных составляющих, композиции в целом, способе выражения, цветовой гамме, силе нажима, а также других специфических особенностях.