Обработка дерева и ювелирное искусство в Казахстане

Обработка дерева и ювелирное искусство в Казахстане Для ведения скотоводческого хозяйства ремесленники изготавливали седла и укрюки длиной до 3 м с волосяной петлей на конце. Особенно трудоемким было изготовление конской упряжи, седел различных видов. Это объясняется сложностью обработки различных материалов в процессе изготовления. Инструменты мастеров по изготовлению конской упряжи, седел можно подразделить на три группы.

Для соединения луки седла были необходимы ножовка, топор, стамеска, долото, шило, щипцы, пила, рашпили, нож, молоток и другие, для изготовления компонентов из кожи — нож, линейка, шило; для нанесения орнамента на поверхность кожаных предметов — железные и деревянные формы. Казахский народ вел и кочевой, и оседлый образ жизни. Поэтому и по-суда, мебель из дерева, используемая в повседневном быту, изготовлялись приспособленными

для перекочевок. Из разных пород древесины изготавливали мебель: кровать, подставку под подушки, шкаф для посуды, сундук, подставку под сундук, ларь для хранения продуктов, а также кадушки, чаши, половники, ложки, ведра и другие предметы. Среди народа было немало одаренных мастеров, освоивших секреты разных ремесел. Порой, если один из братьев владел столярным ремеслом, то другой — секретами обработки металла, третий — ювелирным искусством. В результате подобного разделения труда появлялись различные предметы

домашнего обихода. Особое внимание на развитие некоторых видов ремесел уделялось и в период советской власти, особенно на редкие и исчезающие их виды. Развитие направлении декоративно-прикладного искусства находило поддержку со стороны государства. ЦК КП Казахстана в феврале 1975 г. принял Постановление "О народных художественных ремеслах". В процесс реализации положений постановления были вовлечены культурные центры республики, профессиональные

художники, мастера. Они внесли значительный вклад в возрождение ремесел и дальнейшее их развитие. Одним из художников, активно занимающихся развитием казахского ювелирного искусства, является Гарип Жалмуканов. Его комплект женских украшений, состоящий из браслета, перстней и других изделий, свидетельствует о высоком мастерстве автора, глубоком знании им орнаментов. Орнаменты из коллекции Гани Иляева делятся на следующие виды: для кошмы и тканей, для ювелирных и деревянных

изделий. Много внимания художник обращает на создание орнаментов традиционных форм с сюжетными композициями. Эти его работы названы "Весенняя", "Летняя", "Радость". Работы мастера, где наблюдается переход от условных сюжетов к конкретным композициям, свидетельствуют о творческом росте художника. В них введены дополнительные детали: изображение головы верблюда с помощью инкрустации, фигура человека.

С помощью орнаментов составлена композиция "Верблюдовод", где взору открывается картина, напоминающая по форме юрты, деревья, облака. Замысловатые орнаменты в произведении "Цыз цуу" передают стремительность движения коней, которая присуща данной казахской национальной игре. Синие, красные, белые цвета, сочетаясь друг с другом, подчеркивают яркость, праздничность события, как бы усиливая его восприятие. Орнаменты в композициях "

Первый снег", "Весна", переплетаясь, на-поминают то цветы на поляне, то идущий снег. Казахское декоративно-прикладное искусство развивалось в тесной взаимосвязи с творчеством народных мастеров. Между традиционным народным ремеслом и прикладным искусством имеется тесная связь. Творчество ремесленников играло большую роль в об-щественной и культурной жизни. Художники нового поколения, внося свой вклад в дело возрождения традиционного искусства, стремятся

к созданию изделий в национальном стиле.